【摘要】蒲劇，又稱“蒲州梆子”“南路梆子”“亂彈”，因發(fā)源于今永濟市的古蒲州而得名，山西四大梆子之一。筆者通過2020年5月28日至6月5在永濟市人民劇院觀看了九場演出以及對永濟市蒲劇團副團長孫周鵬的采訪，現從三大部分對以上調查內容進行闡述，主要包括表演組織及樂人介紹、永濟蒲劇的現代化和蒲劇表演基本常識，進而達到田野中的文化體驗。

【關鍵詞】蒲??；表演組織；樂人；現代化；表演常識

【中圖分類號】J825 【文獻標識碼】A 【文章編號】1002-767X（2020）21-0016-03

【本文著錄格式】寇佳.永濟蒲劇田野調查研究[J].北方音樂，2020，11（21）：16-18.

蒲劇文化歷史悠久，在其發(fā)展過程中，積累了豐富的藝術傳統(tǒng)和特有的藝術風格。從人物行當上講，生、旦、凈、丑均有自己獨特的表演形式；從藝術表現上講，唱、念、做、打各有特色；從特技表演上講，髯口、梢子、翅子、鞭子、手帕、扇子、腰綢、水袖以及甩幡等，都具有嚴格的程式性。既被戲劇界所傳頌，又受到廣大觀眾的喜愛。

一、表演組織及樂人介紹

永濟市蒲劇團，成立于1948年7月，原為永虞縣虹光蒲劇團，“文革”期間一度更名為永濟虹光蒲劇團。1994年元月，永濟縣撤縣設市，更名為永濟市蒲劇團。70余年來，一代又一代的“虹光人”為蒲劇藝術的傳承與發(fā)展做出了巨大的貢獻。其中，演員和樂隊是班社中的核心人員構成。

（一）演員介紹

永濟市蒲劇團現有演員共計25人，平均年齡35歲，全部為職業(yè)演員，學歷以中專、初中為主，大多從小接觸并開始學習戲曲。以下對演員代表作簡要介紹。

孫周鵬，男，永濟市平壕村人，永濟市蒲劇團青年優(yōu)秀演員，現任永濟市蒲劇團副團長，主要負責劇團管理以及學員教學等職務。1994年入團，經驗豐富、演技精湛、所攻行當齊全，代表戲有《雙鎖山》《販馬》《武松殺嫂》《平貴別窯》《戰(zhàn)代州》等。2004年，獲得運城市龍門獎。2015年，獲得運城市菊花獎。2018年，參加“戲曲進校園，經典共傳承”活動，弘揚、普及傳統(tǒng)文化，讓更多的學生全面感受戲曲的韻味，提升戲曲素養(yǎng)。2020年，積極帶領劇團在我市七個鄉(xiāng)鎮(zhèn)開展送戲下鄉(xiāng)活動，深受群眾喜愛，為戲曲文化的傳承與發(fā)展作出了重要的貢獻。

謝建霞，女，永濟市秦村人，永濟市蒲劇團青年優(yōu)秀演員，1994年入團，主攻小旦、老旦、小生，塑造人物形象鮮明，代表戲有《忠烈楊門》《秦香蓮后傳》《西廂記》《花槍緣》《武松殺嫂》《平貴別窯》《香魂女》等。2012年，獲得運城市菊花獎。2015年，獲得運城市折子戲大賽一等獎。2016年，獲得運城市以老帶新主角獎。2018年，參與央視《魅力中國城》的錄制。2020年，參與第三屆中國農民豐收節(jié)《豐收歌會》的錄制。此外，她還多次在外地進行戲曲文化的學習與交流，提升自身水平的同時，促進后輩專業(yè)化的成長。

（二）樂隊介紹

永濟市蒲劇團所屬樂職人員共計13人，負責樂器主要有文場的二胡、板胡、笛子、三弦、單簧管、大管、大提琴、小提琴、貝斯、琵琶、長笛，武場的鼓板、小鑼、馬鑼、梆子、堂鼓、戰(zhàn)鼓、鐃鈸、字板。以下對樂隊代表進行簡要介紹。

申合群，男，永濟市申家營人。1982年進入永濟縣虹光蒲劇團，現任永濟市蒲劇團樂隊隊長，主要負責樂器有笛子、二胡、嗩吶。他設計的《三打金枝》《龜山奇案》在當地上演后，得到老百姓的一致好評。此外，他還對《蘆花》《花槍緣》等傳統(tǒng)劇目進行改編，在永濟劇院及各大鄉(xiāng)鎮(zhèn)相繼演出，深受歡迎。

二、永濟蒲劇的現代化

（一）西洋樂器的加入

隨著西方音樂文化的傳入，蒲劇的伴奏樂器在傳統(tǒng)四大件的基礎上增加了大提琴、小提琴、貝司、單簧管等西洋樂器，為演唱潤色，使人物性格更加飽滿，音響效果也更加豐富，同時，環(huán)境的渲染、情感的表達也變得更加貼切。

（二）布景到LED 屏的轉換

在當下的蒲劇演出中，各種多媒體技術與舞臺相融合，改變了“一桌二椅”加布景的傳統(tǒng)形式，但仍保持原有的古典韻味。其原因有二，一是舞臺設計更加簡潔、方便，大大縮短換景時間，同時節(jié)省存放空間，節(jié)約經費；二是視覺效果更加強烈，虛擬實景、數字影像等技術還原多維度空間、場景展現出來的動態(tài)畫面，帶給觀眾更生動的視覺體驗，留下更深刻的印象。

（三）舞臺燈光的豐富

燈光除了有照明作用，也有渲染氣氛、塑造造型、服務劇情和演員表演的功能。早期的戲曲舞臺上，燈光多點狀，主要是以照明為主，表現手法是光位多，分布勻。舞臺呈現平面化的效果，以簡潔、明亮居多，用單色來渲染舞臺，給觀眾廣闊感和延伸感。如今燈光的豐富和色彩的變化多樣更加烘托出舞臺氛圍，使演員與舞臺相結合，受眾也更容易進入情境。

（四）唱詞的可視化

方言作為城市的標志之一，象征著每個城市地域文化的不同，而戲曲的語言與方言也是不可分割的。如今蒲劇表演中字幕的加入，筆者認為一方面是為了輔助聽覺，在保留原有韻味的基礎上使觀眾易于理解劇情，另一方面是為了方便不同方言區(qū)的人群觀賞，從而使蒲劇得到更廣泛的傳播。

三、蒲劇表演基本常識

一場完整的戲劇表演，演員首先要對劇本內容進行揣摩，然后用自己的形態(tài)、神態(tài)、動作來塑造人物形象，再通過唱詞來表達。因此，對表演常識的認知就尤為重要了。以下對戲曲表演中的“四功”“五法”進行闡釋。

（一）“四功”：指唱、念、做、打

唱。唱的第一步是喊嗓、吊嗓、擴大音量，鍛煉歌喉的耐力和音色，還要分字音的四聲，尖、團、清、濁。練習咬字、歸韻、潤腔等技巧。

念。念是表達人物思想感情的藝術手段，演員掌握口齒力度、亮度等要領后，還要掌握輕重緩急、陰陽頓挫的節(jié)奏變化，既達到悅耳動聽，又語氣傳神的藝術境界。

做。做功指的是舞蹈化的形體動作。演員在創(chuàng)造角色時，手、眼、身、步各有多種程式； 髯口、翎子、甩發(fā)、水袖也各有多種技巧。

打。打是傳統(tǒng)武術的舞蹈化，一般分為把子功和氈子功兩類，用兵器對打和獨舞稱為把子功；翻、滾、跌、打的藝技，稱為氈子功。

（二）“五法”：指手、眼、身、步、法

手，指“手勢”，作為一個演員，需要通過正確的手勢將人物的情感、體態(tài)傳遞給觀眾，并要求手勢自然而優(yōu)美，從而賦予觀眾“審美感”。一些前輩藝術家，通過舞臺實踐和生活依據，總結定型了一套關于手勢的表演規(guī)格。

花臉手勢是五指張開，一般稱虎爪式，表現魯莽、豪爽的性格；小生的手勢是四指皆并，大拇指張而微屈，表現舉止瀟灑而秀氣；須生與武生的手勢略同，四指并攏，大拇指張開，表現穩(wěn)健、果斷的性格；小丑的手勢是四指皆并，大拇指微張，五指不要過分用力和伸直，要微屈，有滑稽之感；旦角的手勢是大拇指緊扣手心，四指并成似瓦形式，以示溫柔、羞怯和拘泥。拉山膀抬手也不一樣，旦角手與胸齊，生角與肩齊，凈角提肩手過頭。用勁也各不相同，花臉肘上用力，武生肩上用力抖膀子，小生力在手腕上，小丑用力在頭上，旦角手上用力翻掌。旦角的指法稱為“蘭花指”，左手一般是“佛手形”，形容女子的手美；老旦則五指微張，食指微抬，形容人老手笨；凈角食指與中指稍分，生角二指則合。

在表現人物情感方面，手法也有一定的規(guī)范。表現不同意時搖晃手、叫人時招手、高興時拍手；人物遇到為難之事時，兩手先作半圓形，然后手心慢慢朝上，左右分開；夸獎某人時，手腕先做個圓形，然后伸出大拇指；表現男女間夫妻相配，以雙手的食指比齊，稱“齊眉指”；“怒指”，女角用食指伸直，男角用食指和中指伸直；“恨指”指出后，指頭用力向上揚，再往下急落；“拱手式”用左手按右手，放于胸前；受驚時，右袖翻放頭上，左袖直放腿下，或兩袖翻舉頭側以上，術語叫“驚袖”，也有兩袖交叉直放腿下作顫抖，形容恐懼；打柴挑擔，費力過渡，用手往顎下一摸作撣汗狀，以示汗流浹背；人物遇到疑難問題，焦急不堪，先雙手相搓，再用右手食指在頭上右上側點三下（小鑼配三錘）表示胸中已有城府；生氣和發(fā)怨時，兩手作圓形再伸向胸前作顫抖，然后隨鑼鼓點收落，術語叫“錘頭子”，表示怒不可遏；演員用水袖遮住眼哭時，表示悲痛至極，但水袖或手離眼三寸遠形容擦淚；表現思想激烈斗爭時，作“揉肚”動作；忽聞噩耗用“驚椅”；氣死用僵尸，生離死別用“三哭”；意外高興用“三笑”。總之，各種情緒的體現離不開手勢的表達。

眼，指眼神?！耙簧碇畱蛟谟谀?，一臉知戲在于眼?！庇^眾看戲首先看臉，更主要的是看眼。每個人的眼睛大小、長圓各不相同。眼大要有神，眼睛雖大而不善于運用，稱之為“傻大眼”；眼睛小而不會用，就成了“瞇縫眼”。一般人物的情緒可分為喜、怒、哀、樂、癡、傻、呆七情。

微笑：用于男女見面鐘情，男演員微笑后轉身，繼而點頭贊美，女演員多是微笑后低頭羞澀，這種笑皆不出聲。

大笑：兩眼先睜后合，俗話說，“樂的眼睛都睜不開了”，笑聲要大而長。

冷笑：表示瞧不起的意思，這種笑聲音較短促，多用鼻笑音，最多不超過兩聲。

驕笑：表示得意或驕傲自滿，眼睛睜而有神，待笑聲快結束時，眼睛隨之微閉，頭微晃，音緩而長，漸響亮。

驚笑：遇事驚訝而又高興，笑時眼睛微微發(fā)直，剎時恢復正常。

譏笑：對人有諷刺之意，必須斜眼而視，嘴微咧。

狂笑：笑中含有狂妄自大，笑時要仰面高視，聲音猛而亮。

羞笑：多用于女角，眼微微斜瞟，即刻低頭不語，臉羞而暈，嫣然一笑，多屬啞聲，同時以袖遮臉，扭頭閉眼。

恨笑：對具體人和事懷恨而發(fā)出的笑。男角聲高而亮，女角音小而有力，但不論男女，眼睛盡量睜圓，牙關咬緊。

懼笑：遇驚險轉危為安的笑。眼微下垂而稍發(fā)直，聲虛帶堂音。

怒笑：極怒而起的笑。笑的后音歸鼻，眼睜圓緊盯對方。

諂笑：表現勢利小人卑躬諂媚之態(tài)，眼睛瞇成縫盯住對方，多用之于丑角。

瘋笑：眼珠發(fā)直，隨頭部而動，聲音猛而寬硬。

癡笑：雙眼睜大，眼珠不動，頭左右搖擺，面部呆板。

哭笑：親人離別多年后相會，欲笑而哭，也有樂之過度，眼邊流淚，但與哭笑不同。

苦笑：面部呈苦臉，不得已而笑，眼微睜，需用力，眉頭稍蹙，口微啟而露齒，聲小微虛。

奸笑：斜視對方，一眼微閉，鼻音重，粗細音結合，一般用于權臣、奸雄得意忘形時。

呆笑：眼睛發(fā)直，思想恍惚，也有看人入迷，被人一喚，立刻清醒，故用呆笑。

通過以上各種笑的解釋，說明眼神是表演的關鍵，蒲劇中的一些前輩都會眼睛上下功夫，俗稱“眼睛會說話”。如：轉眼是思考、對眼是驚恐、定眼珠是癡呆、瞇眼珠是微笑、瞪眼珠是發(fā)怒、斜眼珠是傳情。再如：遠望高、近瞧低、對面看鼻、悲目于瞇、怒目于睜等。

身，指身段，形體動作的藝術術語。以下介紹身法規(guī)律的基本常識。

（1）動靜求圓

在傳統(tǒng)戲曲身段中，求圓講的是大圓套小圓、線圓落形圓、動靜要求圓、勢勢都要圓。如：圓場和弧線行步要求行圓；手向前指，臂要掏手成圓；伸指時要求腕圓；合步要求劃圓。

（2）收展開合

收展開合是對比規(guī)律之一。如剛中有柔、柔中有剛、快中有慢、慢中有快、實中有虛、虛中有實、大中有小、小中有大、動中有靜、靜中有動等。

（3）小三節(jié)要協(xié)調

三節(jié)是指肩、肘、腕，肩為根節(jié)、肘為中節(jié)、腕為梢節(jié)。從三節(jié)關系來看，主動是根節(jié)、次動是中節(jié)、隨動是梢節(jié)。動作時，根節(jié)帶中節(jié)、中節(jié)帶梢節(jié)，一環(huán)催一環(huán)、一節(jié)帶一節(jié)，這樣就可以做到形似勢準。反之則會不協(xié)調、不靈活。因此，臂三節(jié)控制能力加強，才能益于掌握各種繁難身段。

（4）掌握樞紐

在身段中，把身體劃為兩軸三面。腰為大軸，頸為小軸，頭、腦、腹為三面。演員在舞臺上動作變化時，大軸運身、小軸運神，以兩軸支配三面。

（5）氣足身之本

“氣”指呼吸的運用。在身法中是動的節(jié)奏和力的控制，也是精神情緒的力量。氣可分為提、沉、松、偷、浮、閉等。提氣是將氣提到胸部，要立腰收腹；沉氣是將氣沉到小腹；松氣是用鼻自然均勻的呼吸；偷氣是鼻、口同時吸氣；浮氣是使呼吸急促；閉氣是將氣暫時的停頓，使氣穩(wěn)定。

（6）“六合”

指根、中、梢“外三合”和精、氣、神“內三合”。內與外合、精與氣合、氣與力和、貌與神合、神與形合、形與意合。它是全身各部相互對稱，達到調整身段優(yōu)美的方法。若不掌握這個章法，就會手無手勢、胯無胯勢，猶如山西胳膊河南腿，不成體統(tǒng)。

步“不論生旦凈和丑，看你臺上如何走?！备餍挟斪吲_步有一定的規(guī)范。如小旦走“浪步”，也叫“鴿步”，腳步端正、有快有慢；正旦臺步較穩(wěn)，慢中端正，動中有靜；老旦走“牛步”，頭微晃、腳慢、步大、似牛行；須生走八字步，健壯大方；小生邁步小，瀟灑中要有氣派；花臉則龍行虎步，二花臉要威風，大花臉肅穆凝重，三花臉走“便步”，行走兩膀微晃悠，有時臺步一竄一跳，也叫“驢行步”，用于扮演衙役、酒保一類的角色。

法有兩種解釋，一說“身法”應作為一項；一說“法”應是前四種技術的結合的表現方法。就蒲劇來說，翎子功、梢子功、帽翅功、髯口功、帽子功、把子功、氈子功，這些復雜的動作、身段、技巧，一勢接連一勢，演員必須善于利用，動作才會更優(yōu)美。更重要的是，把動作的目的性搞清楚，使觀眾能理解和辨識演員在“手、眼、身、步”中所透視出來的動作語言。

四、小結

作為土生土長的永濟人，筆者采取“局內體驗”“局外觀察”兩種方法，對觀看演出期間的所思所想及調查內容進行以上總結，旨在端詳永濟市蒲劇團的區(qū)域發(fā)展、探求蒲劇藝術所隱喻的更為深遠的文化內涵。通過此次調查，本人零距離地接觸了豐富多彩的戲曲藝術，將書本上的理論知識與實踐相結合，感受到了不一樣的戲曲魅力，收獲滿滿。

參考文獻

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作者簡介：寇佳（1996—），女，漢族，山西永濟，碩士，研究方向：民族民間音樂。