張興茂
摘 要:中國(guó)古典藝術(shù)傳統(tǒng)強(qiáng)調(diào)詩(shī)畫(huà)融通,在詩(shī)畫(huà)一律的審美觀(guān)照中,唐代詩(shī)人對(duì)詩(shī)歌圖像結(jié)構(gòu)之美有著自覺(jué)的追求,這種追求尤其體現(xiàn)在山水詩(shī)或“景句”中。劉禹錫作為中唐時(shí)期山水詩(shī)壇的重要參與者,創(chuàng)作了大量?jī)?yōu)秀的山水詩(shī)。他在布勢(shì)、主賓、疏密、設(shè)色、對(duì)比、留白、視點(diǎn)等方面對(duì)詩(shī)歌進(jìn)行圖像化表達(dá),體現(xiàn)出詩(shī)人以畫(huà)家之眼雕繪詩(shī)歌的探索與實(shí)踐。以詩(shī)畫(huà)的關(guān)聯(lián)性為切入點(diǎn)對(duì)劉禹錫詩(shī)歌圖像結(jié)構(gòu)與意境生成進(jìn)行分析,可為劉禹錫詩(shī)歌研究提供一個(gè)可能的視角。
關(guān)鍵詞:劉禹錫 圖像結(jié)構(gòu) 詩(shī)畫(huà)融通 意境
一、“詩(shī)中有畫(huà)”——從意境層面到圖像結(jié)構(gòu)層面的融通
詩(shī)是有聲畫(huà),畫(huà)是無(wú)聲詩(shī),詩(shī)歌與繪畫(huà)被認(rèn)為是你中有我、我中有你的關(guān)系。蘇軾評(píng)王維詩(shī)畫(huà)藝術(shù)“詩(shī)中有畫(huà),畫(huà)中有詩(shī)”a,提出“詩(shī)畫(huà)一律”的主張,開(kāi)啟了文人以“詩(shī)中有畫(huà)”觀(guān)詩(shī)的藝術(shù)觀(guān)照方式。語(yǔ)言藝術(shù)作為一種想象的藝術(shù),其所塑造的形象具有間接性的特點(diǎn),欣賞主體在欣賞的過(guò)程中通過(guò)感知、移情、想象等心理機(jī)制的協(xié)同作用,在頭腦中形成畫(huà)面感,這就是“詩(shī)中有畫(huà)”發(fā)生的機(jī)制。“詩(shī)中有畫(huà)”直觀(guān)地理解是詩(shī)歌語(yǔ)言為詩(shī)歌鑒賞者提供了一種語(yǔ)言性的視覺(jué)圖像。趙憲章先生認(rèn)為,詩(shī)歌通過(guò)“語(yǔ)象”來(lái)圖繪出一個(gè)虛擬的詩(shī)的世界、文學(xué)的世界,“語(yǔ)象畫(huà)面鮮活生動(dòng)、如在目前,可謂‘語(yǔ)象如畫(huà)……‘語(yǔ)象畫(huà)不過(guò)是人為的虛構(gòu),即語(yǔ)像虛指”,“文學(xué)語(yǔ)言就是這樣通過(guò)‘語(yǔ)象中介和圖像發(fā)生了必然聯(lián)系”b。付驍認(rèn)為,從語(yǔ)言和視覺(jué)的關(guān)系看,只有描寫(xiě)和視覺(jué)具有直接的對(duì)應(yīng)關(guān)系。他把描寫(xiě)分為“言繪”和“一般描寫(xiě)”兩種:前者可稱(chēng)為“透視描寫(xiě)”,是文學(xué)語(yǔ)言錘煉到一定階段的產(chǎn)物,它給讀者強(qiáng)烈的空間縱深感,再現(xiàn)的是物體在視網(wǎng)膜上投影的映像;后者則是一般的畫(huà)面感。c達(dá)到“言繪”效果的語(yǔ)言藝術(shù)可稱(chēng)之“如畫(huà)”。因而所謂“詩(shī)中有畫(huà)”的詩(shī),應(yīng)該是在空間布局、色彩、線(xiàn)條等形式層面達(dá)到類(lèi)似于繪畫(huà)的美感,并且在意象、意境層面體現(xiàn)出“畫(huà)境”的詩(shī)。
長(zhǎng)期以來(lái),詩(shī)畫(huà)融通主要被放在精神與意境的層面來(lái)討論。事實(shí)上,詩(shī)歌與繪畫(huà)在精神意境層面上的融通,是以?xún)烧咄庠谛问降娜谕槠瘘c(diǎn)的?!爸袊?guó)詩(shī)歌與繪畫(huà),在形式層面有著深層的契通,而且它們這種‘有意味的形式(貝爾),是深深植根于中華文化獨(dú)特的宇宙情懷與生命體驗(yàn)?!眃藝術(shù)的外在形式是精神與意境得以體現(xiàn)的可視的、感性的存在。詩(shī)歌與繪畫(huà)作為兩種不同的藝術(shù),它們的表達(dá)形式恰恰是詩(shī)畫(huà)得以并論的不可剝離的起點(diǎn)?!叭绠?huà)”一般的詩(shī)歌圖像結(jié)構(gòu),提供了一種語(yǔ)言性的視覺(jué)形象,而意境正生成于外在的圖像結(jié)構(gòu)的基礎(chǔ)之上。
在形式上,繪畫(huà)講究布勢(shì)、虛實(shí)、疏密、遠(yuǎn)近、大小、濃淡、俯仰、高低、動(dòng)靜、對(duì)比、留白等。郭熙“三遠(yuǎn)法”云:“山有三遠(yuǎn):自山下而仰山巔,謂之高遠(yuǎn);自山前而窺山后,謂之深遠(yuǎn);自近山而望遠(yuǎn)山,謂之平遠(yuǎn)。高遠(yuǎn)之色清明,深遠(yuǎn)之色重晦,平遠(yuǎn)之色有明有晦。高遠(yuǎn)之勢(shì)突兀,深遠(yuǎn)之意重疊,平遠(yuǎn)之意沖融而縹縹緲緲?!眅所謂“高遠(yuǎn)”“深遠(yuǎn)”“平遠(yuǎn)”所指向的其實(shí)是不同的構(gòu)圖方式所帶來(lái)的視覺(jué)感受及其所生成意境的差異。這些繪畫(huà)領(lǐng)域里形式構(gòu)圖和意境效果的概念與范疇,在詩(shī)歌藝術(shù)中亦適用,詩(shī)人在組合詩(shī)歌要素時(shí),也同樣為了圖像美與詩(shī)歌意境的獲得而精心安排結(jié)構(gòu)。由于這種安排,詩(shī)歌在人腦中呈現(xiàn)出的“視覺(jué)效果”不再只是普通的畫(huà)面感,還是一種符合繪畫(huà)構(gòu)圖并能呈現(xiàn)出繪畫(huà)美的表述,而這種表述給人帶來(lái)的審美感受較之于肉眼所見(jiàn)的圖像甚至更豐富、更強(qiáng)烈。歐陽(yáng)修在《盤(pán)車(chē)圖》中講“見(jiàn)詩(shī)如見(jiàn)畫(huà)”,即論詩(shī)歌呈現(xiàn)出“如畫(huà)”的視覺(jué)效果,給人以“如畫(huà)”的審美感受。
在各類(lèi)詩(shī)歌中,描寫(xiě)山水風(fēng)景的佳詩(shī)佳句更容易符合詩(shī)中有畫(huà)之“如畫(huà)”的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn),如王維的“明月松間照,清泉石上流”,杜甫的“花遠(yuǎn)重重樹(shù),云輕處處山”,李贄認(rèn)為杜甫此句為“詩(shī)中畫(huà)也,可以作畫(huà)本矣”f??梢哉f(shuō),詩(shī)人之眼與畫(huà)家之眼在某種程度上是相似的。豐子愷曾指出中國(guó)詩(shī)人在創(chuàng)作時(shí)的特點(diǎn):“作詩(shī)時(shí)用畫(huà)的看法,便是用時(shí)間性的工具來(lái)表現(xiàn)空間性的境地,用立體的工具來(lái)表現(xiàn)平面的境地?!眊他說(shuō):“我讀古人的寫(xiě)景詩(shī)詞,常常發(fā)現(xiàn)其中也有遠(yuǎn)近法存在,不過(guò)是無(wú)形的。因此想見(jiàn)畫(huà)家與詩(shī)人,對(duì)于自然景色作同樣的觀(guān)照。不過(guò)畫(huà)家用形狀色彩描寫(xiě),詩(shī)人用言語(yǔ)描寫(xiě),表現(xiàn)的工技不同而已?!県“詩(shī)人用畫(huà)家的眼光去自由擇取符合詩(shī)情的意象,描繪出一個(gè)‘可望‘可游‘可居的藝術(shù)境地,并按照中國(guó)山水畫(huà)的構(gòu)圖法經(jīng)營(yíng)位置,可謂‘詩(shī)中有畫(huà)?!眎總之,詩(shī)人與畫(huà)家為了達(dá)到美的圖像效果,都需要在創(chuàng)作時(shí)于繽紛的世事景物中擷取創(chuàng)作要素,凝練構(gòu)思,經(jīng)營(yíng)位置,呈現(xiàn)如畫(huà)的狀態(tài)。
二、劉禹錫詩(shī)歌對(duì)“如畫(huà)”的追求
中國(guó)繪畫(huà)發(fā)展至唐代,題材與風(fēng)格都發(fā)生了突變。在題材上,山水畫(huà)興起,成為獨(dú)立的畫(huà)種,并逐漸取代人物畫(huà)的地位。形式風(fēng)格上,以線(xiàn)條和水墨為主要表現(xiàn)手段的抒情式水墨山水發(fā)展并邁向成熟。《歷代名畫(huà)記》云:“山水之變,始于吳,成于二李。”j“吳”之吳道子開(kāi)創(chuàng)破墨山水畫(huà)法,“二李”之李思訓(xùn)、李昭道父子開(kāi)創(chuàng)金碧青綠山水畫(huà)法,兼詩(shī)人、畫(huà)家于一身的王維則開(kāi)創(chuàng)了水墨山水,他們代表了山水畫(huà)的不同風(fēng)格。山水詩(shī)與山水畫(huà)在同一歷史時(shí)期走向繁榮,詩(shī)畫(huà)互動(dòng)日益增強(qiáng),一方面繪畫(huà)進(jìn)一步詩(shī)化,另一方面,詩(shī)歌也從繪畫(huà)汲取營(yíng)養(yǎng)。詩(shī)歌對(duì)繪畫(huà)的借鑒,首先體現(xiàn)為題畫(huà)詩(shī)的繁榮。唐代繪畫(huà)藝術(shù)的高度發(fā)展吸引了大量詩(shī)人的注意,相比于前代,唐代題畫(huà)詩(shī)數(shù)量驟增,據(jù)統(tǒng)計(jì)有222首,涉及詩(shī)人94人k,包括劉禹錫在內(nèi)的唐代重要的詩(shī)人幾乎都參與了題畫(huà)詩(shī)的創(chuàng)作。其次體現(xiàn)為詩(shī)人對(duì)繪畫(huà)技巧的借鑒與對(duì)詩(shī)歌圖像美的追求。傅璇琮先生認(rèn)為:“詩(shī)人們?cè)谟^(guān)畫(huà)、詠畫(huà)的活動(dòng)中,藝術(shù)修養(yǎng)得到提高,對(duì)繪畫(huà)美的感覺(jué)得到鍛煉而更加敏銳,程度不同地學(xué)會(huì)了用畫(huà)家的眼光觀(guān)察事物,善于捕捉存在于事物中的例如色彩、線(xiàn)條、形狀、結(jié)構(gòu)、比例等繪畫(huà)性因素,因而使自己的作品具有更多的繪畫(huà)美?!眑由于繪畫(huà)的影響,“如畫(huà)”的境界成為詩(shī)人描摹物象時(shí)的追求。
劉禹錫一生貶謫多地,不同的地域景象促使他創(chuàng)作了大量的山水詩(shī),成為中唐時(shí)期山水詩(shī)壇的重要參與者。他在山水詩(shī)中融入了廣闊的社會(huì)內(nèi)容與歷史思考,突破了山水詩(shī)純粹寫(xiě)山水的界限。在結(jié)構(gòu)上,劉禹錫偏好以景起興,最后往往要落實(shí)到人事,或表達(dá)情意,或感慨世事,或議論歷史,或傳遞哲思。因此,劉禹錫的山水詩(shī)并不總是通篇寫(xiě)景,但在“景句”力求用精練的語(yǔ)言營(yíng)造如在眼前的畫(huà)面,“如畫(huà)”的境界、圖像化的表達(dá),亦是劉禹錫在山水寫(xiě)景詩(shī)中孜孜以求的。
首先,從劉禹錫的詩(shī)歌理論,可以看出劉禹錫對(duì)景物雕繪的重視。劉禹錫早年寓居嘉興,與當(dāng)時(shí)著名禪僧皎然交往甚密,詩(shī)歌理論上頗受其影響,他在皎然“象下之意”的基礎(chǔ)上提出“境生于象外”。為了達(dá)到這樣的藝術(shù)效果,劉禹錫強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作主體通過(guò)冥想觀(guān)照萬(wàn)物,其《秋日過(guò)鴻舉法師寺院便送歸江陵》詩(shī)引中論及詩(shī)歌的創(chuàng)作:“能離欲則方寸地虛,虛而萬(wàn)景入,入必有所泄,乃形乎詞……因定而得境,故倏然以清;由慧而遣詞,故粹然以麗?!眒虛靜以觀(guān)物,則萬(wàn)景奔赴心間,當(dāng)其形諸文字,則景麗而境深。劉禹錫《董氏武陵集紀(jì)》云:“片言可以明百意,坐馳可以役萬(wàn)景,工于詩(shī)者能之……心源為爐,筆端為炭。鍛煉元本,雕礱群形。糾紛舛錯(cuò),逐意奔走?!眲⒂礤a提出創(chuàng)作主體通過(guò)“心源”以雕繪“群形”。對(duì)“象”與“形”的追求與強(qiáng)調(diào),使劉禹錫追求詩(shī)歌的“如畫(huà)”表達(dá),重視構(gòu)圖的畫(huà)面之美。
其次,劉禹錫對(duì)繪畫(huà)進(jìn)行自覺(jué)欣賞并創(chuàng)作題畫(huà)詩(shī)。題畫(huà)詩(shī)作為一種藝術(shù)樣式,基于對(duì)繪畫(huà)的鑒賞領(lǐng)悟,發(fā)展至杜甫成為一種確定的創(chuàng)作題材。與劉禹錫同時(shí)期的柳宗元、韓愈、白居易、元稹等,都有題畫(huà)詩(shī)創(chuàng)作的經(jīng)歷。劉禹錫所創(chuàng)作的題畫(huà)詩(shī)總體而言并不是從藝術(shù)的角度進(jìn)行鑒賞,而是借畫(huà)的題材以寄托胸臆,或表現(xiàn)時(shí)光流逝,或詠史,或諷諭,如《燕爾館破屏風(fēng)所畫(huà)至精人多嘆賞題之》《題欹器圖》《答東陽(yáng)于令寒碧圖詩(shī)》,但題畫(huà)詩(shī)的創(chuàng)作確是劉禹錫關(guān)注繪畫(huà)并與繪畫(huà)互動(dòng)的見(jiàn)證。
劉禹錫善描摹情狀,后世對(duì)之多有稱(chēng)許。如其《金陵懷古》詩(shī)云:“潮滿(mǎn)冶城渚,日斜征虜亭。蔡洲新草綠,幕府舊煙青。興廢由人事,山川空地形。后庭花一曲,幽怨不堪聽(tīng)。”何焯評(píng):“此等詩(shī)何必老杜?才識(shí)倶空千古?!甭洹招薄疅熐唷菥G,畫(huà)出‘廢字?!眓以一“畫(huà)”字評(píng)價(jià)劉禹錫下筆用字,以明其刻繪對(duì)象言言精確。又《插田歌》一詩(shī),譚元春評(píng)“極真,極像”o,沈德潛謂之“如聞其聲”“如繪其形”p。
三、劉禹錫詩(shī)歌的圖像化表達(dá)
繪畫(huà)以構(gòu)圖為先,鄭板橋所謂“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”,從創(chuàng)作沖動(dòng)的萌發(fā)到藝術(shù)作品的最終完成,決定優(yōu)劣的關(guān)鍵便是在“胸中之竹”這一構(gòu)思謀劃的環(huán)節(jié)。南齊謝赫論畫(huà)有六法,其五為“經(jīng)營(yíng)位置”。唐代張彥遠(yuǎn)《歷代名畫(huà)記》云:“經(jīng)營(yíng)位置,則畫(huà)之總要。”q李成《山水訣》謂:“凡畫(huà)山水,先立賓主之位,次定遠(yuǎn)近之形,然后穿鑿景物,擺布高低?!眗
一幅好畫(huà)的構(gòu)圖離不開(kāi)布勢(shì)、主賓、疏密、濃淡、虛實(shí)、設(shè)色、對(duì)比、留白等基本要素s,這些因素的合理布置共同生成繪畫(huà)的意境。一首好的詩(shī)歌同樣重視“經(jīng)營(yíng)位置”,語(yǔ)言的圖像生成,有賴(lài)于空間的排布與節(jié)奏。王昌齡在《詩(shī)格》中寫(xiě)道:“欲為山水詩(shī),則張泉石云峰之境,極麗絕秀者,神之于心。處身于境,視境于心,瑩然掌中,然后用思,了然境象,故得形似?!眛這說(shuō)的便是詩(shī)歌圖像結(jié)構(gòu)的安排。劉禹錫作為中唐山水詩(shī)壇的重要詩(shī)人,具有高超的審美和構(gòu)圖能力,他的詩(shī)歌創(chuàng)作體現(xiàn)了豐富多樣的圖像化表達(dá),以下?lián)衿洳紕?shì)、主賓、疏密、設(shè)色、對(duì)比、留白、視點(diǎn)等幾個(gè)方面論之。
1.布勢(shì)
所謂布勢(shì),即宏觀(guān)上的構(gòu)圖布局,它決定了一幅畫(huà)作氣勢(shì)上的整體基調(diào)。詩(shī)歌亦講究布勢(shì),以“晴空一鶴排云上,便引詩(shī)情到碧霄”為例:其詩(shī)以一“排”字成勢(shì),“排”之矯健有力情態(tài)一出,則氣勢(shì)全出,可以想見(jiàn)詩(shī)人獨(dú)立清秋,仰望碧空,一鶴奮飛,沖霄直上之勢(shì)。又如《九華山歌》:“奇峰一見(jiàn)驚魂魄,意想洪爐始開(kāi)辟。疑是九龍夭矯欲攀天,忽逢霹靂一聲化為石。不然何至今,悠悠億萬(wàn)年,氣勢(shì)不死如騰仙。云含幽兮月添冷,日凝暉兮江漾影?!币浴绑@”字統(tǒng)領(lǐng),一峰特出,高遠(yuǎn)之勢(shì)則定。再看《海陽(yáng)十詠·雙溪》:“流水繞雙島,碧溪相并深。浮花擁曲處,遠(yuǎn)影落中心。閑鷺久獨(dú)立,曝龜驚復(fù)沈。蘋(píng)風(fēng)有時(shí)起,滿(mǎn)谷簫韶音?!痹?shī)中流水、雙島、浮花、遠(yuǎn)影、閑鷺、曝龜、蘋(píng)風(fēng)等景物皆不離水面,畫(huà)面并無(wú)中心景物,全景式布景使畫(huà)面呈平緩之勢(shì)。
2.主賓
所謂主賓,即根據(jù)畫(huà)面內(nèi)容表達(dá)的需要安排主體與賓體,主從分明,主大從小。這既是繪畫(huà)構(gòu)圖的技巧,也是詩(shī)歌空間布景的需要。主賓定,則大小、遠(yuǎn)近、濃淡可定,景物圍繞主體錯(cuò)落有致地鋪展。劉禹錫《望洞庭》詩(shī)云:“湖光秋月兩相和,潭面無(wú)風(fēng)鏡未磨。遙望洞庭山水翠,白銀盤(pán)里一青螺?!痹诤?、秋月、平潭、綠水營(yíng)造的平遠(yuǎn)空靈的背景之中,君山是詩(shī)人著重突出的主體,它如青螺一般輕置于白水之上,靜謐穩(wěn)重,美不可言,與作為背景的賓體共同構(gòu)成清朗的畫(huà)面。又如《秋詞二首(其一)》:“自古逢秋悲寂寥,我言秋日勝春朝。晴空一鶴排云上,便引詩(shī)情到碧霄?!痹?shī)歌以秋日作為大背景,以“云”作為點(diǎn)綴,突出“一鶴”的主體,生成一幅明麗清曠的《秋鶴碧霄圖》。
3.疏密
所謂疏密,即通過(guò)疏曠與稠密的巧妙結(jié)合與相互對(duì)比,使畫(huà)面呈現(xiàn)出疏密有致的節(jié)奏感。繪畫(huà)以線(xiàn)條、色塊的排布呈現(xiàn)疏密,詩(shī)歌往往通過(guò)“多”與“少”的對(duì)比來(lái)呈現(xiàn)。如“清光門(mén)外一渠水,秋色墻頭數(shù)點(diǎn)山。疏種碧松通月朗,多栽紅藥待春還”,“一渠水”為疏,“數(shù)點(diǎn)山”為密;“碧松”為疏,“紅藥”為密。又如“林疏時(shí)見(jiàn)影,花密但聞聲。營(yíng)中緣催短笛,樓上來(lái)定哀箏。千門(mén)萬(wàn)戶(hù)垂楊里,百轉(zhuǎn)如簧煙景晴”,“林”為疏,“花”為密;“煙景”為疏,“千門(mén)萬(wàn)戶(hù)”為密。畫(huà)面因疏密的安排而充滿(mǎn)節(jié)奏感與錯(cuò)落感,從而富有生氣。
4.設(shè)色
所謂設(shè)色,即通過(guò)色彩明暗、深淺、濃淡的搭配來(lái)表現(xiàn)形象。不同顏色的搭配造成色彩的對(duì)比,同種色調(diào)的使用使畫(huà)面呈現(xiàn)出總體顏色傾向,無(wú)論在繪畫(huà)還是在詩(shī)歌中,色彩的使用對(duì)情感的烘托與意境的生成都起到非常重要的作用。劉禹錫善于以設(shè)色烘托主體感情,一方面體現(xiàn)在顏色詞的使用,一方面體現(xiàn)在冷暖色調(diào)的運(yùn)用。
劉禹錫詩(shī)中有大量表示顏色的詞匯,如朱、紅、黃、白、青、綠、碧、翠、素、金、銀、紫、絳、深紅、淺黃等,詩(shī)歌通過(guò)色彩的對(duì)比呈現(xiàn)斑斕的繪畫(huà)美。如《劉駙馬水亭避暑》:“千竿竹翠數(shù)蓮紅,水閣虛涼玉簟空。琥珀盞紅疑漏酒,水晶簾瑩更通風(fēng)。賜冰滿(mǎn)碗沉朱實(shí),法饌盈盤(pán)覆碧籠。盡日逍遙避煩暑,再三珍重主人翁?!贝嗽?shī)除末句抒情,其余各聯(lián)都有顏色詞,給人以賦色繽紛、應(yīng)接不暇之感。劉禹錫詩(shī)集中有眾多此類(lèi)詩(shī)句,如“驛門(mén)臨白草,縣道入黃花”(《送趙中丞自司金郎轉(zhuǎn)官參山南令狐仆射幕府》)、“明麗碧天霞,豐茸紫綬花”(《和令狐相公郡齋對(duì)紫薇花》)、“紅焰出墻頭,雪光映樓角。繁紫韻松竹,遠(yuǎn)黃繞籬落”(《百花行》)、“素萼迎寒秀,金英帶露香”(《和令狐相公九日對(duì)黃白二菊花見(jiàn)懷》)、“白蓮方出水,碧樹(shù)未鳴蟬”(《樂(lè)天池館夏景方妍白蓮初開(kāi)彩舟空泊唯邀緇侶因以戲之》)。其中,紅綠對(duì)比為劉禹錫所偏愛(ài),其“疏種碧松通月朗,多栽紅藥待春還”(《秋日題竇員外崇德里新居》)、“野草芳菲紅錦地,游絲撩亂碧羅天”(《春日書(shū)懷寄東洛白二十二楊八二庶子》)、“華林霜葉紅霞晚,伊水晴光碧玉秋”(《自左馮歸洛下酬樂(lè)天兼呈裴令公》)皆為此用。
劉禹錫注重用色調(diào)營(yíng)造切合詩(shī)歌主題需要的氛圍,如《途中早發(fā)》:“寒樹(shù)鳥(niǎo)初動(dòng),霜橋人未行。水流白煙起,日上彩霞生。”詩(shī)中展現(xiàn)的場(chǎng)景是樹(shù)色寒涼,橋面微霜,水氣升騰,白煙輕薄,詩(shī)人以冷色調(diào)營(yíng)造晨色清寒的畫(huà)面,然后一輪紅日升騰,彩霞輝耀,寒中生暖,天地為之生色?!跺伤琛ぞ硪凰摹分蟹交卦u(píng)此詩(shī):“劉賓客詩(shī)中精也。自頷聯(lián)以下,無(wú)一句不佳。且是尾句不放過(guò)?!眜
5.對(duì)比
所謂對(duì)比,即通過(guò)位置、形狀、色彩、明暗、動(dòng)靜、遠(yuǎn)近等的互襯,形成畫(huà)面的層次與張力?!肚镌~二首》(其二)云:“山明水凈夜來(lái)霜,數(shù)樹(shù)深紅出淺黃。試上高樓清入骨,豈如春色嗾人狂。”詩(shī)歌圖像整體體現(xiàn)為淺色,明山、凈水、白霜、黃葉,在這寂寥淡遠(yuǎn)的秋色里,幾朵深紅的樹(shù)色格外耀眼明亮,以深色破淺色,顯出生機(jī)勃勃,富有層次感,詩(shī)人積極向上的高邁之情亦躍然如見(jiàn)。類(lèi)似詩(shī)歌還有《傷愚溪三首》,此詩(shī)因懷念已故友人柳宗元,有感于愚溪無(wú)復(fù)舊時(shí)光景而作。其一寫(xiě)道:“溪水悠悠春自來(lái),草堂無(wú)主燕飛回。隔簾唯見(jiàn)中庭草,一樹(shù)山榴依舊開(kāi)?!绷魈实南c空寂的草堂,徘徊的飛燕與青青的庭草,是動(dòng)與靜的對(duì)比。在清幽的背景里,一樹(shù)山榴花明艷得突兀。山榴即海石榴,有山茶花之別稱(chēng),此花為柳宗元親手所植。身世坎坷的柳宗元以山榴作為自我生命的寫(xiě)照,對(duì)之極為鐘愛(ài)呵護(hù),有《新植海石榴》《始見(jiàn)白發(fā)題所植海石榴樹(shù)》詩(shī)為證。山榴一似往年開(kāi)放,烈如火焰,照亮空寂的愚溪,詩(shī)人以榴花昭示時(shí)光的流逝,發(fā)出一聲物是人非的太息。
6.留白
所謂留白,亦稱(chēng)布白、空白,以無(wú)當(dāng)有,以無(wú)形象有形,以有限表無(wú)限,營(yíng)造深遠(yuǎn)的畫(huà)面內(nèi)涵。仍以《秋詞二首》(其一)為例,“晴空一鶴排云上,便引詩(shī)情到碧霄”,“一”突出碧霄之下鶴之孤、鶴之傲?!对?shī)經(jīng)·小雅·鶴鳴》云“鶴鳴于九皋,聲聞?dòng)谝啊薄苞Q鳴于九皋,聲聞?dòng)谔臁?,鶴的形象優(yōu)雅高潔、矯健軒昂,是賢人的象征。在取景上,詩(shī)人從秋日眾多的景物中僅取一鶴、片云與晴空列置于畫(huà)面空間,鶴與云之外,是大量的留白,增一物則多,減一物則少。作者以簡(jiǎn)潔明快的筆墨勾勒出寥廓秋天、碧霄千頃、一鶴排云的極簡(jiǎn)畫(huà)面,而沖霄的高致、飛動(dòng)的情思、昂揚(yáng)的斗志、開(kāi)闊的境界已被和盤(pán)托出,讓人心為之振奮向往。
7.視點(diǎn)
視點(diǎn)是指觀(guān)察主體立足以觀(guān)物的位置定點(diǎn)。西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的視點(diǎn)通常是單一視點(diǎn)或定點(diǎn)透視,中國(guó)繪畫(huà)則兼有定點(diǎn)透視與散點(diǎn)透視,然又以散點(diǎn)透視法為主。在詩(shī)歌中,詩(shī)人也會(huì)根據(jù)立足點(diǎn)將對(duì)象按照一定的空間順序進(jìn)行布置:或以固定視點(diǎn)描摹由上而下、由下而上、由遠(yuǎn)及近或由近及遠(yuǎn)的景觀(guān);或借散點(diǎn)法,在景物描寫(xiě)中采用移動(dòng)的、多點(diǎn)的視點(diǎn),使得詩(shī)歌景物有移步換景、眾景紛至沓來(lái)的效果。作為時(shí)間藝術(shù)的詩(shī)歌,由于不受空間的限制,散點(diǎn)透視法的運(yùn)用更為廣泛,詩(shī)人將自己在不同時(shí)間、不同空間的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)有機(jī)地納入一篇詩(shī)歌之中,過(guò)去、現(xiàn)在、未來(lái),遠(yuǎn)景、中景、近景,實(shí)景、虛景則可突破時(shí)空的界限,詩(shī)歌圖像的表達(dá)因而擁有比繪畫(huà)更大的靈活度、更廣闊的空間廣度與時(shí)間長(zhǎng)度。
劉禹錫的詩(shī)歌構(gòu)圖兼用固定視點(diǎn)與移動(dòng)視點(diǎn)。
視點(diǎn)由下而上,通常用于泊舟所見(jiàn)。如以下兩詩(shī):
長(zhǎng)泊起秋色,空江涵霽暉。暮霞千萬(wàn)狀,賓鴻次第飛。古戍見(jiàn)旗迥,荒村聞犬稀。軻峨艑上客,勸酒夜相依。(《秋江晚泊》)
蘆葦晚風(fēng)起,秋江鱗甲生。殘霞忽改色,遠(yuǎn)雁有馀聲。戍鼓音響絕,漁家燈火明。無(wú)人能詠史,獨(dú)自月中行。(《晚泊牛渚》)
這兩首晚泊詩(shī)皆是劉禹錫于長(zhǎng)慶四年(824)秋赴和州途中所作,景物選取、布景次序都驚人的相似。因詩(shī)人在泊船上觀(guān)望,先寫(xiě)近舟之水面景色,再由水及天,寫(xiě)水上之晚霞、飛雁;繼而由近及遠(yuǎn),寫(xiě)至遠(yuǎn)方的古戍荒村、漁家燈火;最后由遠(yuǎn)及近,回到泊舟之上。兩詩(shī)圖像結(jié)構(gòu)相似,一方面固然由于寫(xiě)作時(shí)間、地點(diǎn)、背景相近;另一方面也可見(jiàn)詩(shī)人對(duì)類(lèi)似的詩(shī)歌構(gòu)圖的習(xí)慣相對(duì)穩(wěn)定,潛意識(shí)中選取同樣的結(jié)構(gòu)方式。
視點(diǎn)由近到遠(yuǎn),如《途中早發(fā)》:“馬踏塵上霜,月明岡頭路。行人朝氣銳,宿鳥(niǎo)相辭去。流水隔遠(yuǎn)村,縵山多紅樹(shù)。悠悠關(guān)塞內(nèi),往來(lái)無(wú)閑步?!痹?shī)歌先寫(xiě)路上的走馬踏著晨霜,接著目光隨著道路延伸至山岡,繼而寫(xiě)抬頭望見(jiàn)岡頭未落的殘?jiān)?,再望?jiàn)山岡邊上的行人與飛鳥(niǎo),最后目光向更遠(yuǎn)處的江邊、隔著江水的遠(yuǎn)村,以及村子周邊綿延的山上紅樹(shù)燦然。再如《堤上行三首》:
酒旗相望大堤頭,堤下連檣堤上樓。日暮行人爭(zhēng)渡急,槳聲幽軋滿(mǎn)中流。(其一)
江南江北望煙波,入夜行人相應(yīng)歌?!短胰~》傳情《竹枝》怨,水流無(wú)限月明多。(其二)
春堤繚繞水徘徊,酒舍旗亭次第開(kāi)。日晚上簾招估客,軻峨大艑落帆來(lái)。(其三)
此三首為元和中在朗州作,因視點(diǎn)在堤上,詩(shī)人由近及遠(yuǎn)寫(xiě)堤上所見(jiàn),由堤岸寫(xiě)及堤岸上的樓閣、酒旗,再至遠(yuǎn)處江中舟楫與水流明月。
視點(diǎn)由遠(yuǎn)及近,如《早秋雨后寄樂(lè)天》:“夜云起河漢,朝雨灑高林。梧葉先風(fēng)落,草蟲(chóng)迎濕吟?!睆奶爝叺脑破鸷訚h寫(xiě)到雨灑高林,再寫(xiě)到前置景物之梧葉飄零,最后寫(xiě)近而細(xì)小之草蟲(chóng),由遠(yuǎn)景及近景,畫(huà)面空間層次分別。
又有全寫(xiě)遠(yuǎn)景之法,如《步出武陵?yáng)|亭臨江寓望》:“鷹至感風(fēng)候,霜馀變林麓。孤帆帶日來(lái),寒江轉(zhuǎn)沙曲。戍搖旗影動(dòng),津晚櫓聲促。月上彩霞收,漁歌遠(yuǎn)相續(xù)。”此詩(shī)作為元和中在朗州作,皆淡遠(yuǎn)之景,以“望”的視角描寫(xiě)淡遠(yuǎn)蒼茫之景,映襯出詩(shī)人悵然獨(dú)立的姿態(tài)。
散點(diǎn)透視之視點(diǎn),如《終南秋雪》:“南嶺見(jiàn)秋雪,千門(mén)生早寒。閑時(shí)駐馬望,高處卷簾看。霧散瓊枝出,日斜鉛粉殘。偏宜曲江上,倒影入清瀾。”清晨,詩(shī)人立足于某個(gè)相對(duì)遠(yuǎn)的地方,遠(yuǎn)望終南山上秋雪堆積,望見(jiàn)千門(mén)萬(wàn)戶(hù)籠罩在一片寒意之中。接著,詩(shī)人以流動(dòng)視點(diǎn)書(shū)寫(xiě)馬背上觀(guān)望終南山雪,登高卷簾觀(guān)看終南山雪。從清晨迷霧散去,一直到太陽(yáng)偏斜,這個(gè)時(shí)間段里詩(shī)人不斷變換著視點(diǎn),最后,詩(shī)人的視點(diǎn)落于曲江邊上,瞥見(jiàn)終南山之倒影。整首詩(shī)以散點(diǎn)透視的方式鋪展,空間的轉(zhuǎn)換和畫(huà)面的剪輯靈活自如,將不同時(shí)間、不同視點(diǎn)所見(jiàn)的終南秋雪呈現(xiàn)于同一個(gè)畫(huà)面之中,氣象萬(wàn)千。
從劉禹錫的入畫(huà)詩(shī)看來(lái),《夜泊湘川》重點(diǎn)在于抒情而不在摹景;《和令狐相公玩白菊》所取入畫(huà)句完全是比喻性的表述;《庭竹》詩(shī)意并不勝在前兩句對(duì)竹子形象的描寫(xiě),而在于后兩句的君子比附。這些詩(shī)皆非劉禹錫那些典型地體現(xiàn)出了繪畫(huà)性的詩(shī)歌,也就是說(shuō),詩(shī)歌具有繪畫(huà)性的表達(dá),與詩(shī)歌的可入畫(huà)性并不能畫(huà)等號(hào)。正如萊辛所言:“一幅詩(shī)的圖畫(huà)并不一定就可以轉(zhuǎn)化為一幅物質(zhì)的圖畫(huà)?!? 1詩(shī)歌是時(shí)間的藝術(shù),它所展現(xiàn)的內(nèi)容深度與時(shí)空廣度并不能全然集中體現(xiàn)在一幅畫(huà)之中。詩(shī)歌史上有大量?jī)?yōu)秀的描摹景物的詩(shī)歌和句子都無(wú)法用繪畫(huà)表現(xiàn)出來(lái),張岱曾發(fā)出這樣的疑問(wèn):“‘藍(lán)田白石出,玉山紅葉稀尚可入畫(huà),‘山路原無(wú)雨,空翠濕人衣則如何入畫(huà)?”# 2蔣寅在《對(duì)王維“詩(shī)中有畫(huà)”的質(zhì)疑》中也指出,除了“明月松間照,清泉石上流”這類(lèi)純粹呈示性的詩(shī)歌繪畫(huà)易于表現(xiàn),那些“突出了主體的感覺(jué)印象,而這種印象又是聽(tīng)覺(jué)與觸覺(jué)的表現(xiàn),繪畫(huà)無(wú)以措手”# 3,比如“江流天地外,山色有無(wú)中”“坐看蒼苔色,欲上人衣來(lái)”,等等。
另一方面,在詩(shī)畫(huà)轉(zhuǎn)化史上,那些符合“詩(shī)中有畫(huà)”的繪畫(huà)性極強(qiáng)的詩(shī)歌也并不總為畫(huà)家所青睞,相反,入畫(huà)詩(shī)中也有許多非繪畫(huà)性摹景的詩(shī)句,如王維的“行到水窮處,坐看云起時(shí)”“偶然值林叟,談笑無(wú)還期”,白居易的《琵琶行》《長(zhǎng)恨歌》,杜牧的“一騎紅塵妃子笑,無(wú)人知是荔枝來(lái)”等。付驍認(rèn)為,這一現(xiàn)象是由于“言繪”的本身就是語(yǔ)言的“視覺(jué)藝術(shù)”,它“已經(jīng)給讀者營(yíng)造了一個(gè)自足的‘視覺(jué)金字塔,即想象空間,所以畫(huà)家若再將它轉(zhuǎn)譯為由點(diǎn)線(xiàn)和色彩為媒介的視覺(jué)藝術(shù),則有多此一舉之嫌”# 4。因此,我們發(fā)現(xiàn),畫(huà)家在選擇入畫(huà)的詩(shī)意時(shí),對(duì)詩(shī)歌提供的題材與內(nèi)在精神的關(guān)心勝于對(duì)詩(shī)歌語(yǔ)言形式本身體現(xiàn)出來(lái)的可畫(huà)性的關(guān)心,畫(huà)家以詩(shī)歌作為創(chuàng)作靈感的觸發(fā)點(diǎn),那些非圖像性的詩(shī)句,恰恰可以為畫(huà)家提供更多發(fā)揮主觀(guān)創(chuàng)造力的空間。
劉禹錫在詩(shī)歌圖像化的實(shí)踐中,通過(guò)優(yōu)美的取境、精巧的構(gòu)圖,以清麗俊朗、精練含蓄的語(yǔ)言將山川景物雕繪如畫(huà),留下了極具畫(huà)意、情思婉轉(zhuǎn)、意蘊(yùn)悠長(zhǎng)的作品。從外部因素來(lái)講,是唐代繪畫(huà)的發(fā)達(dá)影響了劉禹錫對(duì)詩(shī)歌構(gòu)圖的選擇。從內(nèi)部因素而言,劉禹錫豪放的個(gè)性使他的詩(shī)歌整體風(fēng)格沉雄豪邁,即使是面對(duì)巴山蜀水的凄涼地,在描摹自然山川景物時(shí),亦下筆磊落鏗鏘。劉禹錫將主觀(guān)的情感隱藏在視覺(jué)性的語(yǔ)言圖像之中,在悲涼的人生底色里,生長(zhǎng)出英姿勃發(fā)、積極昂揚(yáng)的精神氣質(zhì)。
a 蘇軾:《蘇軾文集》,中華書(shū)局1986年版,第2209頁(yè)。
b 趙憲章:《語(yǔ)圖符號(hào)的實(shí)指和虛指——文學(xué)與圖像關(guān)系新論》,《文學(xué)評(píng)論》2012年第2期,第88—98頁(yè)。
c# 4 付驍:《從語(yǔ)言到圖像:中國(guó)詩(shī)歌的空間轉(zhuǎn)換》,《廣東技術(shù)師范學(xué)院學(xué)報(bào)(社會(huì)科學(xué)版)》2016年第6期,43—51頁(yè)。
d 王新:《詩(shī)、畫(huà)、樂(lè)的融通:多維視閾下的藝術(shù)研究》,中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社2012年版,第107頁(yè)。
e 郭熙、郭思:《林泉高致》,見(jiàn)王伯敏主編:《畫(huà)學(xué)集成·六朝——元》,河北美術(shù)出版社2002年版,第298頁(yè)。
f 李贄:《焚書(shū) 續(xù)焚書(shū)》,中華書(shū)局2009年版,第216頁(yè)。
gh 豐子愷:《繪畫(huà)與文學(xué)》,岳麓書(shū)社2012年版,第52頁(yè),第1頁(yè)。
i 張羽:《論國(guó)畫(huà)的“三遠(yuǎn)法”在中國(guó)古典詩(shī)學(xué)中的解讀》,《中華文化論壇》2011年第5期,第16—20頁(yè)。
jq 張彥遠(yuǎn):《歷代名畫(huà)記》,中華書(shū)局1985年版,第56頁(yè),第53頁(yè)。
k 孔壽山編著:《唐朝題畫(huà)詩(shī)注·編后記》,四川美術(shù)出版社1988 年版,第474頁(yè)。
l 傅璇琮、陳華昌:《唐代詩(shī)畫(huà)藝術(shù)的交融》,《文史哲》1989年第4期,第3—10頁(yè)。
m 劉禹錫撰,陶敏、陶紅雨校注:《劉禹錫全集編年校注》,中華書(shū)局2019年版,第250頁(yè)。(本文有關(guān)該書(shū)引文均出自此版本,不再另注)
nu 方回:《瀛奎律髓匯評(píng)》,上海古籍出版社1986年版,第80頁(yè),第507頁(yè)。
o 鐘惺、譚元春輯:《唐詩(shī)歸·中唐四》,轉(zhuǎn)引自《中華大典》,江蘇古籍出版社2000年版,第11293—11294頁(yè)。
p 沈德潛編:《唐詩(shī)別裁集》,中華書(shū)局1975年,第51頁(yè)。
r 李成:《山水訣》,文淵閣《四庫(kù)全書(shū)》本。
s 穆琳:《淺析中國(guó)畫(huà)的構(gòu)圖》,《藝術(shù)科技》2014年第7期,第109—112頁(yè)。
t 張伯偉:《全唐五代詩(shī)格匯考》,鳳凰出版社2002年,第172—173頁(yè)。
v 楊慎:《升庵詩(shī)話(huà)箋證》,上海古籍出版社1987年版,第299—300頁(yè)。
w 何文煥:《歷代詩(shī)話(huà)》,中華書(shū)局1981年版,第285頁(yè)。
x 許印芳:《詩(shī)法萃編》,轉(zhuǎn)引自《中華大典》,江蘇古籍出版社2000年版,第11289頁(yè)。
y 袁行霈:《詩(shī)意畫(huà)的空間及其限度——以明人的作品為中心》,《文學(xué)遺產(chǎn)》2016年第1期,第4—12頁(yè)。
z 萬(wàn)德敬:《明清唐詩(shī)詩(shī)意畫(huà)的文獻(xiàn)輯考與研究》,西北大學(xué)2013年博士學(xué)位論文。
@ 7 黃鳳池等輯:《唐詩(shī)畫(huà)譜·七言唐詩(shī)畫(huà)譜》,文物出版社1982年版。
@ 8 王概、王蓍、王臬編著:《芥子園畫(huà)傳·菊譜》,湖北美術(shù)出版社2015年版,第28頁(yè)。
@ 9 黃鳳池等輯:《唐詩(shī)畫(huà)譜·五言唐詩(shī)畫(huà)譜》,文物出版社1981年版。
# 0 汪灝等編:《廣群芳譜·卷第八十二》,上海書(shū)店1985年版,第1965頁(yè)。
# 1 萊辛:《拉奧孔》,朱光潛譯,人民文學(xué)出版社1979年版,第82頁(yè)。
# 2 張岱:《瑯?gòu)治募?,岳麓?shū)社2016年版,第114頁(yè)。
# 3 蔣寅:《對(duì)王維“詩(shī)中有畫(huà)”的質(zhì)疑》,《文學(xué)評(píng)論》2000年第4期,第93—100頁(yè)。
基金項(xiàng)目: 2017年廣西藝術(shù)學(xué)院高層次人才科研啟動(dòng)經(jīng)費(fèi)項(xiàng)目《“語(yǔ)-圖”互文視域中的唐人詩(shī)意畫(huà)研究》(項(xiàng)目編號(hào):GCRC201702)
作 者: 張興茂,博士,廣西藝術(shù)學(xué)院講師,研究方向:唐宋文學(xué)、古代畫(huà)論。
編 輯: 趙斌?E-mail:mzxszb@126.com