■ 湯惠德

高甲戲，又名“戈甲戲”“九角戲”“大班”“土班”，是發(fā)源于明末清初閩南農(nóng)村的地方傳統(tǒng)戲劇，是福建省泉州市地方傳統(tǒng)戲劇，國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一。

王國(guó)維說：“戲曲者，謂以歌舞演故事也?！奔丛趹蚯枧_(tái)上有動(dòng)必舞,有言必歌,歌必有律，舞必有節(jié)，歌舞的節(jié)律，就是節(jié)奏。節(jié)奏者，即事物運(yùn)動(dòng)之力度、速度和幅度以及其依照規(guī)律的替換變化過程。念白與歌是一體，動(dòng)作與舞是一體，所以在戲曲表演中，其表演節(jié)奏是極為重要的。

演員是戲曲藝術(shù)的重要載體，其表演節(jié)奏滲透著表演者所表達(dá)的感情，觀賞者也因此受到演員的藝術(shù)的情緒感染，進(jìn)而產(chǎn)生情感共鳴。

在戲曲藝術(shù)中，節(jié)奏主要表現(xiàn)為動(dòng)作的力度強(qiáng)弱、唱腔的急緩、念白的韻律快慢、音調(diào)的高低，以此體現(xiàn)戲劇人物的情緒、情感的起伏。

戲曲的演唱不論是板腔體還是曲牌體，都依托套曲、板腔的連續(xù)及其組合而變化，身段依托于唱，也受限于唱的節(jié)奏。人物的行動(dòng)依托于鑼鼓經(jīng)，也受限于其節(jié)奏。高甲戲表演的語(yǔ)言和動(dòng)作是源自生活卻又刻意夸大從而藝術(shù)地別于生活的。高甲表演在舞臺(tái)上看似夸張、自由，但事實(shí)上這種夸張與自由要求演員對(duì)于戲曲節(jié)奏要有極強(qiáng)的處理能力和分寸感，既要符合生活邏輯，又要契合舞臺(tái)規(guī)律；要做到夸張以別于生活，又不能過分夸張破壞觀劇美感。演員的情緒和唱念起伏都非隨意為之。包括語(yǔ)氣語(yǔ)調(diào)等都與節(jié)奏有關(guān)?？梢哉f，節(jié)奏即高甲戲的生命！

劇的體裁風(fēng)格不同，演員所需掌握的節(jié)奏要求也相應(yīng)不同。首先要讀懂角色的人物個(gè)性，甚至配合人物小傳，理清行動(dòng)線，對(duì)應(yīng)整出戲的重點(diǎn)事件、重點(diǎn)人物；再對(duì)個(gè)別需區(qū)別對(duì)待的場(chǎng)次進(jìn)行強(qiáng)化處理，依托戲劇邏輯結(jié)合情感邏輯規(guī)劃重點(diǎn)動(dòng)作、重點(diǎn)臺(tái)詞和邏輯重音。

如筆者在《冤家會(huì)》中塑造的“吳伯”這個(gè)角色，便是借助念白和動(dòng)作使人物的內(nèi)心節(jié)奏外化，運(yùn)用語(yǔ)速變化結(jié)合科介的夸張扭曲，使得人物動(dòng)作節(jié)奏在鑼鼓里，又個(gè)別游離在節(jié)奏邊緣，以刻畫看似油腔滑調(diào)，實(shí)則內(nèi)心善良的農(nóng)民形象。節(jié)奏具有力度、幅度、速度的變化，則必然有其重點(diǎn)，劇情發(fā)展的過程，便是一個(gè)個(gè)重點(diǎn)的牽連，一層層節(jié)奏的剝筍。抓其重點(diǎn)，掌握節(jié)奏是必要的，且可使得表演層次更加分明。

但單純的重復(fù)旋律又是不美的，所以又要有適當(dāng)?shù)淖冏?。故而，在舞臺(tái)人物的塑造中，并非抓強(qiáng)則弱自顯，而是在這種強(qiáng)弱對(duì)比中有著適當(dāng)?shù)淖冏?，利用這種變奏渲染出來的強(qiáng)與弱區(qū)別情感，進(jìn)而去抓住觀眾的心，達(dá)到預(yù)期的表演效果。

個(gè)人節(jié)奏感須服從全劇整體節(jié)奏，以導(dǎo)演擬定的全劇的整體節(jié)奏感來約束、規(guī)范自己的表演，要使自己的表演節(jié)奏契合整部劇的表演節(jié)奏，要使自己的表演節(jié)奏與其他演員的表演節(jié)奏相吻合。這不僅適用于高甲戲，同時(shí)適用更多的劇種，是戲曲演員必須具備的表演素養(yǎng)。

高甲戲的丑行種類繁多、精彩紛呈，表演上更獨(dú)具特色。在此，以“傀儡丑”的表演方式為例對(duì)其節(jié)奏進(jìn)行說明。“傀儡丑”是以第二者身份出現(xiàn)，時(shí)時(shí)處處聽人指揮，幽默詼諧，具有感染力。因此，要求演員表演更加注重肢體語(yǔ)言，要落腳有聲、行踏節(jié)奏、進(jìn)退如滑，在舞臺(tái)行動(dòng)中要有強(qiáng)有弱、有大有小、有動(dòng)有靜、內(nèi)外結(jié)合，使之與整臺(tái)的氣氛節(jié)奏相吻合；利用節(jié)奏規(guī)律，探索人與“傀儡”間的結(jié)合規(guī)律，以節(jié)奏的控制，達(dá)到“形貌憨拙心眼活，呆頭呆腦自生情”的審美效果。但演員更要注意“心理節(jié)奏”的干預(yù)，即在保持臉譜化的外表下，深入挖掘內(nèi)在人性化的心理節(jié)奏，從而獲得很好的劇場(chǎng)效果。

總之，只有掌握了全劇的整體節(jié)奏感，將個(gè)體的角色的表演節(jié)奏與整體劇目相契合，才能表現(xiàn)出角色形象系統(tǒng)的激情與情緒、情感的跌宕起伏的全貌，同時(shí)又不破壞整體的劇作結(jié)構(gòu)，不搶戲，不出戲。

運(yùn)用好節(jié)奏，自然可以使人物具有強(qiáng)大的藝術(shù)感染力，與觀劇者形成情感共鳴，達(dá)到表演情緒與觀演情緒的統(tǒng)一。