郭姍姍

花木蘭是中華傳統(tǒng)文化的一個符號性人物。在多元文化語境下，美國迪士尼對“花木蘭”故事進(jìn)行挖掘，通過藝術(shù)化處理，制作動畫版、真人版《花木蘭》影片，塑造了花木蘭不同文化場景、不同時代環(huán)境下的人物形象。研究者選擇《花木蘭》作為研究多元文化語境下同一文化符號的話語共存狀況與文化認(rèn)同的素材，對當(dāng)前探尋傳統(tǒng)文化“傳播開、走出去”的發(fā)展路徑有重要啟示。本文以多元文化語境為研究背景，對《花木蘭》呈現(xiàn)的話語共存與文化認(rèn)同進(jìn)行內(nèi)涵式解讀?！痘咎m》系列影片先后于1998年、2006年和2020年三次上映，其中2020版《花木蘭》為“真人版”劇情電影。

一、文化認(rèn)同：多元文化語境下敘事邏輯與細(xì)節(jié)選擇的基礎(chǔ)“建構(gòu)”

1998年上映的動畫版《花木蘭》，影片中使用了大量傳統(tǒng)中國服飾、亞裔人物特征等視覺元素，人物角色“花木蘭”也成為迪士尼塑造的首位“平民亞裔公主”。[1]花木蘭的原型是傳統(tǒng)中華文學(xué)作品《木蘭辭》的核心人物，數(shù)百字的木蘭辭淋漓盡致地展現(xiàn)了身負(fù)中華傳統(tǒng)孝道文化、家國情懷的巾幗英雄形象，間接反映了儒家文化氛圍中的女性形象。

（一）敘事邏輯框架的基礎(chǔ)保留

花木蘭是中華歷史文化中有著獨特身份象征的人物，在封建男權(quán)社會氛圍中，花木蘭“替父從軍”的故事通過民歌、戲曲和影視劇等不同藝術(shù)形式的加工、渲染，人物形象不斷豐富。1998年美國迪士尼公司在北朝民歌《木蘭辭》的基礎(chǔ)上，以影視化手段對其故事進(jìn)行改編，注重影片敘事的價值傳遞與精神承載，保留原有故事框架，同時融入西方價值觀、時代價值觀和女性主義等內(nèi)容，增加了更能襯托花木蘭形象的故事細(xì)節(jié)和人物，并賦予花木蘭渴望實現(xiàn)自我價值、叛逆和極具主見等人物性格。

（二）傳統(tǒng)文化元素的時代重現(xiàn)

憑借獨特的創(chuàng)作定位，細(xì)膩的拍攝手法，精益求精的制作理念，1998年上映的《花木蘭》，收獲了3.04億美元的票房，使影片成為傳統(tǒng)文化與時代環(huán)境生動融合的成功典范。事實證明，電影作品想要獲得全球多元文化的認(rèn)可，必需精準(zhǔn)把握原有故事情節(jié)的靈魂，通過找尋原有故事情節(jié)與時代文化語境的“銜接點”，實現(xiàn)影片文化元素的時代重構(gòu)與高質(zhì)量傳播。[2]雖然花木蘭的故事發(fā)生在南北朝時期，但迪士尼在影片創(chuàng)制過程中，為了能使不同文化語境下的觀眾群體有效理解影片故事背景，在情節(jié)設(shè)定和元素使用時，汲取了我國明清時期的相關(guān)元素。

（三）人物形象的廣泛認(rèn)同

作為歌頌、禮贊英雄人物的影片，動畫電影《花木蘭》選擇“以智取勝”的人性化描述表現(xiàn)花木蘭從軍后的英雄壯舉，既符合動畫電影的受眾定位，也突出表達(dá)了影片獨有的女性主義色彩。[3]1998年迪士尼首次選擇“花木蘭”人物形象進(jìn)行動畫創(chuàng)作時，正是看中了花木蘭呈現(xiàn)的英雄主義情懷，對展示和傳播女性獨立的女性主義有重要影響。動畫電影《花木蘭》在創(chuàng)制過程中，實時調(diào)整敘述重點和人物形象，在超越原有影視風(fēng)格的基礎(chǔ)上，塑造了善于決斷、勇敢自信、獨立堅強的女性形象，賦予了“花木蘭”沖破自我的時代生命力，使不同文化下的受眾群體對“花木蘭”傳遞的美好品質(zhì)、自主性格等精神理念形成了廣泛的文化認(rèn)同。

二、話語共存：多元文化語境下敘事重點與人物形象的重新“編碼”

（一）敘事重點形與神的“融合依存”

雖然中西方文化存在實質(zhì)性差別，但在多元文化語境下，總能尋找到文化共存與文化認(rèn)同的符號。迪士尼在對中華文化故事及人物“花木蘭”進(jìn)行改編時，力求尋找到適應(yīng)于多元文化的場景符號，通過盡可能采用東方服飾文化、音樂和審美風(fēng)格，搭建了基于特定文化場景下的敘事氛圍。影片堅持“迪士尼特色與中國風(fēng)”并存的創(chuàng)作理念，通過聘用我國文學(xué)家、藝術(shù)家和歷史學(xué)家，對影片的故事情境、人物造型進(jìn)行反復(fù)研究，最大可能地實現(xiàn)了原著精神與文化的“留存”。[4]在融入中華傳統(tǒng)水墨畫風(fēng)格特色的前提下，創(chuàng)制者采用迪士尼獨有的加工手法對故事素材進(jìn)行處理，并且加入了“木須龍”“李將軍”等新的人物，使故事情節(jié)更加豐富。同時，在音樂選擇上，影片采用了大量中國特色的樂器與旋律，盡可能保留了中華文化的基礎(chǔ)框架。

（二）人物形象表與里的“多元并存”

西方電影尤其是好萊塢電影始終懷有“英雄情結(jié)”，倡導(dǎo)個人英雄主義。而中華文化則以家國為大，中華文化中的“花木蘭”人物形象始終將“為國盡忠、為家盡孝”的精神放在首要位置，即使花木蘭立下的顯赫戰(zhàn)功，也是在集體配合下所取得的成就。[5]但中西方不同的文化氛圍以及對女性身份的不同認(rèn)知，使影片《花木蘭》塑造的“花木蘭”人物形象與《木蘭辭》呈現(xiàn)的人物形象有實質(zhì)性差異。迪士尼在制作電影《花木蘭》時，將“個人英雄主義”融入其中，通過塑造以一人之力擊潰對方軍隊的“女性英雄”，形成了新的人物形象，影片中的“花木蘭”形象，仍然是西方文化熏陶下的人物，這是影片創(chuàng)制者無法超越的認(rèn)知觀。總之，電影《花木蘭》是在《木蘭辭》敘事原型的基礎(chǔ)上，對花木蘭的人物形象進(jìn)行改編，借助中華傳統(tǒng)文化人物身份的“表”，融入美國文化和現(xiàn)代價值觀的“里”，將原型人物與女性主義相融合，實現(xiàn)了中華傳統(tǒng)文化在好萊塢電影商業(yè)模式下的話語共存。

（三）價值形態(tài)的“話語共存”

作為迪士尼公主系列影片，從《花木蘭》1998版、2006版到2020“真人版”，其始終體現(xiàn)了自我覺醒和女性主義，展現(xiàn)了迪士尼風(fēng)格的電影敘事風(fēng)格與獨特美學(xué)。1998年動畫電影《花木蘭》的成功之處，并非視覺效果或創(chuàng)作技巧，而是結(jié)合西方受眾對中國元素的接受心理和認(rèn)同心態(tài)進(jìn)行創(chuàng)作，其中蘊含的人文情懷以及強調(diào)的女性主義，都超越了電影制作技術(shù)或原本敘事思考，通過選擇西方人偏愛的音樂電影，滿足了多元文化語境下的受眾需求。[6]在2020年上映的真人版《花木蘭》影片中，從影片的動作場景、音樂選擇、視覺效果到演員的藝術(shù)表演都超越了動畫版，通過將動畫電影的經(jīng)典場景與女性力量主題進(jìn)行融合和改編，既塑造了致敬“勇敢女性”的人物形象，又添加了現(xiàn)代魔幻元素，生動呈現(xiàn)了多元文化語境下中西方的話語共存與文化認(rèn)同。

（四）文化元素異與同的“依賴共生”

好萊塢電影從中華傳統(tǒng)文化中尋找創(chuàng)作靈感，挖掘創(chuàng)作基因，創(chuàng)新創(chuàng)作題材，豐富了影片的藝術(shù)表現(xiàn)效果，并以全新的電影敘事方式和文化風(fēng)格來滿足全新文化語境下受眾的觀影需求。2020真人版《花木蘭》電影凸顯了動畫電影改編的新意與張力，深挖原有動畫電影未能挖掘的故事細(xì)節(jié)，以中華文化題材、華人主演陣容、福建土樓建筑等中國元素進(jìn)行影視創(chuàng)造，最大程度留存了中國元素，消除了多元文化的沖突。影片本身并沒有簡單地站在某一文化立場上進(jìn)行故事敘述，而是通過尊重各種文化的獨特優(yōu)勢和精神內(nèi)涵，在相互理解、借鑒性吸收的基礎(chǔ)上，以“文化和合”的創(chuàng)作取向進(jìn)行情節(jié)設(shè)置、形象塑造，為影片取得藝術(shù)創(chuàng)作與口碑的“雙重成功”奠定了基礎(chǔ)。

三、文化共生：多元文化語境下敘事內(nèi)容與價值觀念的融合“采納”

在全球化語境下，人類文化相互滲透，為有效適應(yīng)電影市場的觀賞需求，西方電影特別是好萊塢電影越來越多地將鏡頭對準(zhǔn)中國元素。電影《花木蘭》將故事情節(jié)與多元文化互相映照，辯證反映了創(chuàng)制者對同一文化故事在多元文化語境、不同價值觀場景下的話語共存與文化認(rèn)同再定位思考，為探尋不同文化下的故事傳播方式提供了全新視角。

（一）記憶保留與時代風(fēng)格重構(gòu)

電影藝術(shù)作為一種基于時代框架下的藝術(shù)形式，關(guān)注新的文化環(huán)境、聚焦新的時代特色，是保障影片市場認(rèn)可度的關(guān)鍵要素。在不同時代、不同文化氛圍下，“花木蘭”人物故事的敘事風(fēng)格、敘述基調(diào)呈現(xiàn)出截然不同的價值理念和文化認(rèn)知?！痘咎m》系列電影在保留故事情節(jié)的基礎(chǔ)框架下，融入西方價值觀，尤其是突出女性主義，對“花木蘭”的人物形象進(jìn)行時代改造，賦予其新的時代形象。在2020真人版《花木蘭》電影制作過程中，創(chuàng)制者通過融入時代文化和傳播特征，將女性力量與動畫版電影場景進(jìn)行時代改造，以更加宏觀的敘述視角，更加細(xì)膩的語言方式講述了“女性覺醒”的故事，呈現(xiàn)出全新影視形態(tài)。比如，在真人版《花木蘭》中，為了“反職場性騷擾”，刪除了花木蘭的戀人“李將軍”這一角色，貼近當(dāng)前社會倡導(dǎo)的“女權(quán)主義”。

（二）場景再繪與敘事風(fēng)格重建

在新的電影市場環(huán)境下，迪士尼開始嘗試將經(jīng)典動畫電影翻拍為“真人版”電影?！痘咎m》從1998年的動畫版電影到2020年的真人版電影，其中所呈現(xiàn)的故事主題、人物形象和主旨表達(dá)都有明顯變化。第一版《花木蘭》上映時，將重點放在了歐美電影市場，經(jīng)過二十余年的發(fā)展，中國電影市場在全球電影市場的地位舉足輕重，《花木蘭》又取材于中華傳統(tǒng)文化，因此，著眼文化視角，積極對標(biāo)中華傳統(tǒng)文化，成為2020真人版《花木蘭》創(chuàng)作的重要理念。在真人版電影《花木蘭》中，主創(chuàng)團(tuán)隊通過深度了解中華文化，選擇使用了大量中國元素。比如，片中擯棄了傳統(tǒng)武器“劍”的固化理念，使用了“環(huán)首刀”;通過使用術(shù)士、鳳凰、神獸等創(chuàng)作元素，實現(xiàn)了中華傳統(tǒng)文化與西方魔幻主義的生動融合，為“花木蘭”的人物形象增加了歷史厚重感和神秘感。

（三）時代融入與人物形象再造

迪士尼在1998版、2006版《花木蘭》影片的原有形象基礎(chǔ)上，秉承尊重中華傳統(tǒng)文化的創(chuàng)作理念，以全新的創(chuàng)作手法和創(chuàng)意理念，融入多元文化認(rèn)同，探尋全新文化語境下的創(chuàng)作策略，實現(xiàn)了真人版《花木蘭》從人物形象、展示方式到價值理念的全面升級。在真人版《花木蘭》中，不僅講述了女性沖破封建世俗觀念，代父從軍、為國抗敵的巾幗英雄故事，還從現(xiàn)代年輕女性視角使用大量鏡頭塑造女性自我意識的覺醒，提出了超越自我、實現(xiàn)自我價值的創(chuàng)作內(nèi)核，這符合當(dāng)前倡導(dǎo)的“女性主義”生活態(tài)度。因此，作為一部以時代女性視角進(jìn)行創(chuàng)作的電影作品，借助家國情懷和個人逐夢等敘述脈絡(luò)，真人版《花木蘭》呈現(xiàn)的女性人物形象更立體、豐滿，也塑造了新的“女性銀幕形象”。

（四）文化交融與價值觀念重塑

電影藝術(shù)為迎合大眾需要而興起，在大眾“個性化需求”中發(fā)展、繁榮，其中所表達(dá)的藝術(shù)特征、精神審美與大眾審美觀相匹配，成為推動電影藝術(shù)不斷發(fā)展的深層動力。迪士尼創(chuàng)作的《花木蘭》系列影片生動見證了多元文化語境下不同文化的碰撞、融合，通過對中國元素進(jìn)行藝術(shù)化留存，將其融入影片故事情節(jié)敘述、邏輯表達(dá)等視角，盡可能尋找話語共存點以縮小中西方文化的差距，使觀眾更形象、立體地認(rèn)識中華文化魅力。電影《花木蘭》在故事選材、鏡頭語言和精神傳遞等視角的創(chuàng)作經(jīng)驗，既為我國“文化出?！眰鬟f文化自信提供了全新思考，也以電影藝術(shù)的表現(xiàn)手法鮮活呈現(xiàn)了中華傳統(tǒng)文化，為多元文化語境下文化共存與認(rèn)同營造了良好空間。

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