景作人

2020年注定是人類歷史上最難忘的一年。年關(guān)之際，一場巨大的災(zāi)難無情地降臨。它在中華大地乃至全世界橫行，吞噬著無數(shù)善良無辜的生命。就在這場災(zāi)難中，昔日朝氣蓬勃、充滿著火熱情懷的武漢三鎮(zhèn)，卻成為被疫魔首先攻擊的不幸者。來勢洶洶的病毒肆虐著這座偉大的城市，人們甚至還來不及弄清原委，就已經(jīng)被這個可怕的病毒擊倒了。生死攸關(guān)之際，出現(xiàn)了無數(shù)英雄的天使，他們以無畏的精神和信念，撐起了保護人民生命、救死扶傷的“巨傘”。這些偉大的白衣天使，不顧個人的生命安危，整日整夜地堅守在抗疫一線，與病魔進行著殊死的搏斗，不但救助了大量的危重患者，同時也做出了巨大的個人犧牲……他們是中華兒女中真正的英雄，是人民群眾心目中期盼與敬仰的生命福音。

為了表現(xiàn)武漢疫情期間來自全國各地英雄天使們的高尚情操，歌頌他們一切為人民的奉獻精神，以及勇敢面對疫情，最終戰(zhàn)勝病毒的頑強斗志，湖北省歌劇舞劇院的藝術(shù)家們近日推出了一部以此為題材的原創(chuàng)民族歌劇《天使日記》。作為今年以來，全國出現(xiàn)的第一部抗疫題材大型舞臺劇，以小視角展現(xiàn)大情懷，塑造了蘭之念、方醫(yī)生、黃鶴、夏雨、小婉、小偉、黃老先生等醫(yī)護人員形象；以生動的具體事例，展現(xiàn)了他們舍生忘死的拼搏精神；以寫實的手法，表現(xiàn)了英雄天使忠于職守、逆行而上，戰(zhàn)勝對未知病毒的恐懼，克服來自親人和家庭的種種困難，冒著被病毒感染的危險，與病毒較量，繼而換來了患者的重生，并以血肉之軀筑成了阻斷疫情蔓延的防線，最終迎來了武漢三鎮(zhèn)生機盎然的新春。

這部歌劇有著一流的創(chuàng)演班子：編劇王勇（詠之），作曲孟衛(wèi)東，導(dǎo)演廖向紅，指揮王燕，舞美設(shè)計丁丁，燈光設(shè)計胡耀輝，人物造型設(shè)計劉紅曼，多媒體設(shè)計：胡天驥。歌劇演出的全部演員均來自湖北省歌劇舞劇院，歌隊則由湖北省歌劇舞劇院歌劇團、合唱團擔(dān)當(dāng)，湖北省歌劇舞劇院交響樂團擔(dān)任演奏。

我觀《天使日記》，首先感覺到它是一部能夠真正感動人的歌劇，它與今年出現(xiàn)的大部分抗疫音樂作品都不一樣，其情節(jié)、音樂、表演處處觸及靈魂，是具有深度和內(nèi)涵的典型之作。

編劇的創(chuàng)意

《天使日記》是一部典型的現(xiàn)實題材歌劇，由于其表達的內(nèi)容太觸及人心且過于敏感（人們觀看時會產(chǎn)生深入的聯(lián)想），且較難把握二度創(chuàng)作中現(xiàn)實情節(jié)的表現(xiàn)尺度，致使劇作家和作曲家在創(chuàng)作中屢遭瓶頸。然而王勇和孟衛(wèi)東還是以巨大的政治責(zé)任心和創(chuàng)作激情，克服了重重困難，最終完成了這部在政治上和藝術(shù)上都要求頗高的大型歌劇。

劇作家王勇近期佳作不斷，前陣子在嘉興剛剛上演了他編劇的歌劇《紅船》（也是與孟衛(wèi)東合作），緊接著他編劇的《天使日記》又在武漢上演。兩部歌劇都是重大題材作品，在創(chuàng)作上亦有相近之處，那就是非常難寫。特別是《天使日記》，它不似一般的歷史戲劇、情感戲劇和調(diào)侃戲劇，而是一部必須以真情打動人心，通過感性積累達到理性升華的作品?！短焓谷沼洝凡辉试S平淡，不允許虛假，更不允許做作，它要以極端寫實、極端逼真、極端投入的面貌出現(xiàn)，如此才能將歌劇所要表達的直觀效果呈現(xiàn)出來。

為此，王勇在編劇時確定了高度的寫實主義原則，以具體事例、具體人物為線索，通過醫(yī)院護士長蘭之念抗疫日記的串聯(lián)，將武漢大疫期間發(fā)生在每個人身上的現(xiàn)實一一展現(xiàn)出來，表現(xiàn)了醫(yī)生護士在生死關(guān)頭以人民利益為重、奮勇向前的高尚品德。

劇作家開門見山地呈現(xiàn)出病魔肆虐、醫(yī)院中搶救患者的緊張場面，并以在大屏幕上宣讀封城令的方式，緊緊揪住了觀眾深懸的心，一下便造成了一種驚恐的戲劇效果。隨著劇情的發(fā)展，編劇精心設(shè)計的幾組人物陸續(xù)登場，他們是醫(yī)護人員，也是父母親、丈夫和孩子，彼此有著千絲萬縷的親情關(guān)系。編劇通過他們在疫情期間被迫分隔、相互牽掛的心情，自然地制造出推進戲劇動力的矛盾，從而使劇情在一種真實的情感中達到強烈的對比效果。

還有一點，編劇在《天使日記》中直面描寫了死亡，并以很大篇幅表現(xiàn)了醫(yī)護人員搶救李教授以及搶救失敗后李教授去世的全過程。這個活生生的事例，將人們的思緒一下拉回到疫情肆虐時的現(xiàn)實慘景之中，它猛烈地敲擊、震撼著人們的心靈，同時也反襯出病魔的可怕以及每個活著的人所將面臨的恐懼。在這一點上，編劇牢牢抓住了寫實主義強烈的手法。而接下來李教授（靈魂）表達遺愿（捐獻遺體）的“虛擬”演唱，則盡顯出了溫暖的浪漫主義情調(diào)。如此的設(shè)計與安排，體現(xiàn)出一種自然、協(xié)調(diào)的表現(xiàn)方法。

《天使日記》最大的特點，是強調(diào)了人性、表現(xiàn)了人性、歌頌了人性。懸壺濟世、救死扶傷本身就是一種偉大的人性體現(xiàn)，而在此次疫情當(dāng)中，中國的醫(yī)務(wù)工作者，就是本著這種精神，來實現(xiàn)人性普世、人性閃爍、人性至上的價值。他們以人民的利益為重，置自己的生死于不顧。這種偉大人性的體現(xiàn)，正是英雄天使所賦予生命一詞的最好解釋。

音樂的亮點

作曲家孟衛(wèi)東是當(dāng)今中國歌劇創(chuàng)作中的先鋒人物，近年來，他的新歌劇源源不斷，紛紛亮相于中國歌劇舞臺，在業(yè)內(nèi)產(chǎn)生了一系列的影響。孟衛(wèi)東的歌劇音樂很有特點，兼有抒情、戲劇的雙重性，且充滿著令人陶醉的親和力。

《天使日記》的音樂中，驚恐、企盼、溫馨、堅定、悲切、昂揚等，幾乎所有的情緒都出現(xiàn)過，且均為真摯的自然迸發(fā)。我聽這部歌劇，首先感覺到它是歌劇化的，帶有有機的頭尾銜接，還有動機展現(xiàn)與發(fā)展的細膩表現(xiàn)。

孟衛(wèi)東擁有非常突出的旋律寫作才能。在《天使日記》中，他賦予了主要角色很多動聽舒展的詠嘆調(diào)，這些詠嘆調(diào)充滿激情，也充滿著熾熱的內(nèi)在體驗（如蘭之念最后的詠嘆調(diào)《你聽見了嗎？你看見了嗎？》）。此外，歌劇中的重唱也很多，大多都是溫馨色彩和深情韻味的段落，有幾段七重唱和九重唱，體現(xiàn)出了作曲家很高的寫作水平。

《天使日記》雖然是一部現(xiàn)代都市題材歌劇，但其中對民族音樂的借鑒卻不乏存在。最突出的是，蘭之念在得知丈夫黃鶴感染了新冠肺炎后唱了一段詠嘆調(diào)，這段詠嘆調(diào)的后半段，音樂突然轉(zhuǎn)入中國戲曲的板腔體結(jié)構(gòu)中。雖然這個轉(zhuǎn)變顯得很突然，但由于音樂與角色的情緒表現(xiàn)非常吻合，使整個唱段的驟然突變顯得十分自然，順理成章地表達出主人公焦慮與悲痛的“傾覆”心情。

孟衛(wèi)東的歌劇音樂還有一種風(fēng)格，即在歌劇化的整體結(jié)構(gòu)中，恰當(dāng)?shù)厝谌敫柚{體的形式，且努力將這二者在作品中達到無形的銜接。這種手法，他在歌劇《呦呦鹿鳴》《盼你歸來》中都有所體現(xiàn)。而在此次的《天使日記》中，這種風(fēng)格更是有了鮮明的體現(xiàn)，劇中許多唱段（包括重唱、合唱），都有著些許這樣的特色。如此的做法，從客觀上拉近了普通觀眾與歌劇音樂之間的欣賞距離。

《天使日記》的合唱段落寫得也很精彩，最突出的就是那首優(yōu)美動聽、朗朗上口的女聲合唱《天使之歌》。這首三拍子的歌曲，有著圓舞曲式的風(fēng)格，其旋律輕盈飄逸、深情內(nèi)在，溫暖的情意加之對生命的無限企盼，給人們帶來了一種面向未來的喜悅。我很欽佩孟衛(wèi)東的才能，他居然在這樣一部災(zāi)難題材的歌劇中，成功地運用了圓舞曲體裁，為整部歌劇的正能量帶來了陽光般的縷縷生機。

由此我聯(lián)想到德國19世紀晚期浪漫主義作曲家理查·施特勞斯，他就有著在自己的正歌劇中加入通俗圓舞曲的成功嘗試，特別是其著名代表作《玫瑰騎士》，可謂這方面最奇妙的精彩之作。而孟衛(wèi)東如今也成功嘗試了這種手法，在《天使日記》中，這首優(yōu)美質(zhì)樸的圓舞曲由女聲合唱唱出，它是那樣的打動人心，那樣的回味無窮，以致很多觀眾在看完戲后，嘴里都是哼唱著這首圓舞曲的旋律而離開的。

導(dǎo)演的手法

《天使日記》的導(dǎo)演是著名導(dǎo)演廖向紅，她也是近年來在國內(nèi)執(zhí)導(dǎo)歌劇最多的導(dǎo)演之一。廖導(dǎo)以往執(zhí)導(dǎo)的作品都細膩流暢、層次分明，很有女性的雕琢韻味，也有著剛毅的激情，例如重慶市歌劇院的歌劇《塵埃落定》（也是孟衛(wèi)東作曲），廖導(dǎo)就將其導(dǎo)得情意滿滿且驚心動魄。此次執(zhí)導(dǎo)《天使日記》，廖導(dǎo)再次發(fā)揮了她的細膩手法，將這部歌劇執(zhí)導(dǎo)得完整流暢且頗具戲劇效果。

個人感覺，廖導(dǎo)在保留了以往特點的基礎(chǔ)上，此次某些地方在風(fēng)格上似有改變和創(chuàng)新，其中最主要的就是加強了整部歌劇的氣勢、斗志和矛盾化情感。在這部歌劇中，廖導(dǎo)在觀眾面前呈現(xiàn)出了一個真實的疫情搶救場景，以極度的寫實技巧，將醫(yī)生護士奔赴“戰(zhàn)場”搶救病患的情景，活生生地再現(xiàn)給了觀眾，使大家在觀劇時有了直面現(xiàn)實、直面災(zāi)難、直面戰(zhàn)斗的感覺。在搶救李教授的一場中，廖導(dǎo)將布簾后醫(yī)生護士們的忙碌身姿以剪影的方式呈現(xiàn)而出，使人們在恐懼與期待的氣氛中屏住了呼吸……而當(dāng)搶救失敗，李教授撒手人寰后，廖導(dǎo)又再次以醫(yī)生護士們無奈地散去為線索，引出了李教授英靈的《遺囑詠嘆調(diào)》和蘭之念的《悔恨詠嘆調(diào)》。這一切的穿插進行及視覺聽覺轉(zhuǎn)換，都顯得那樣緊湊，令人深感其執(zhí)導(dǎo)構(gòu)思的細膩和縝密。

廖導(dǎo)非常重視演員音樂的發(fā)揮，人們可以看到，整部歌劇從頭至尾，無論演員們的表演動作多么忙碌，在開口演唱時總是面對著觀眾的。如此的布置，在一定程度上確保了歌唱演員的聲音質(zhì)量，有助于他們盡量發(fā)揮出大的音量和好的音色。從這一點看，廖導(dǎo)的確是一個內(nèi)行的歌劇導(dǎo)演。

指揮的魅力

王燕是最近十分走紅的歌劇指揮家，一年間，我已經(jīng)看了三部她指揮演出的新歌?。R上將看第四部），可見她在這方面聚有著多么高的專業(yè)“人氣”。

在我的印象中，王燕是一位非常富有靈氣的指揮家，當(dāng)年在中央歌劇院同事時，我就感覺到她在音樂上的特殊敏感。王燕聽力好、手勢好、內(nèi)心節(jié)奏感好，更重要的是，她對聲樂十分熟悉（能演唱），且專門進修過歌劇導(dǎo)演課程——她是一位全面的指揮家。過去的王燕是年輕新秀，在專業(yè)上屬于技術(shù)好但經(jīng)驗欠缺的新手。如今的她卻早已脫胎換骨，通過若干部大戲的磨煉，這個才能出眾的女指揮家已經(jīng)成熟起來了。

此次指揮《天使日記》，王燕的沉穩(wěn)大氣及臨場鎮(zhèn)定，再次給人們留下了深刻印象。演出時，站在樂池中的她能夠依靠手勢、眼神、氣場抓住演員和樂隊，使他們在不知不覺中融為一體。這次我在武漢連看了三場演出，王燕的指揮是一場強似一場，而湖北省歌劇舞劇院的獨唱演員、合唱團及交響樂團，則在她的指揮下發(fā)揮出了良好的聲音。可以說，此次《天使日記》的演出成功，王燕作為指揮家的魅力真正起到了關(guān)鍵性的作用。

演員的發(fā)揮

《天使日記》的演出，所有演員、演奏員均來自湖北歌劇舞劇院，這一點是非常不易的?！短焓谷沼洝返慕巧^多，分為AB陣容后，共有20多個演員在其中擔(dān)任獨唱角色，而他們平時都是歌劇團、合唱團中的普通演員。從這一點可以看出，這個劇院是能夠獨立演出大戲的，他們是一個擁有實力且能力均衡的專業(yè)歌劇團體。

飾演女一號蘭之念的馬婭琴和楊娟，此次都給我留下了深刻印象，雖各為AB組主演，但演出效果各有千秋、難分伯仲。馬婭琴的演唱深切內(nèi)在，聲音成熟有力，音樂頗具感染力。她是一位經(jīng)驗豐富的演員，在舞臺上，無論對聲音、形體還是情緒，都能夠把控得恰到好處。她飾演的蘭之念有血有肉，激情與柔情同在，且從內(nèi)心中透露出百感交集且又堅定自信的神態(tài)。楊娟的唱演亦給我?guī)砹梭@喜，這個小姑娘有著清亮的嗓音和不怯場的性格。她飾演的蘭之念與馬婭琴一樣成熟可信，且從始至終體現(xiàn)著積極的投入與表現(xiàn)。我過去曾看過楊娟飾演的韓英，對她的唱演能力深信不疑。然而此次她的表現(xiàn)還是令我吃了一驚，深感這個小姑娘在專業(yè)上進步了一大塊。綜合來說，馬婭琴和楊娟二人都發(fā)揮了高水平，音樂上的表現(xiàn)亦都相當(dāng)深入，且在激情的迸發(fā)程度上不相上下。然而楊娟的聲音稍顯高亢亮澤，穿透力也更強些，而馬婭琴的聲音則顯得更為成熟和內(nèi)在。

飾演黃鶴的田豐與王敏都是湖北省歌劇舞劇院的優(yōu)秀男高音。田豐是個聲音與形象都很出眾的小伙子，他是劇院近年來著重培養(yǎng)的青年苗子。當(dāng)晚他的唱演贏得了觀眾，大家都對這位男高音新秀的臨場發(fā)揮表示出了贊嘆。王敏的聲音非常漂亮，演出經(jīng)驗也很豐富。當(dāng)年他演楚莊王時就很有氣度，其表現(xiàn)給我留下了難忘的印象。此次飾演黃鶴，盡管角色戲的分量不足，但他的表現(xiàn)仍然可圈可點，其唱演功力略見一斑。

飾演方醫(yī)生的秦德松是湖北省歌劇舞劇院多年的“臺柱子”，是曾經(jīng)演了幾十年劉闖的著名男高音歌唱家。他此次飾演方醫(yī)生，演唱和表演的分量都相當(dāng)重。然而秦德松在連演數(shù)場后，其聲音狀態(tài)與形象狀態(tài)依然完好無缺，足可見其功力的深厚與經(jīng)驗的老到。

飾演援鄂護士夏雨的是女高音歌唱家章瑛和周瑩瑩。章瑛是一位很有內(nèi)涵與氣質(zhì)的女高音，聲音富有柔性和溫馨色彩，還有著戲劇潛力。她當(dāng)晚的演唱情緒拿捏準確，音色純凈沉穩(wěn)，在音樂上富有情緒上的含蓄感，表演上亦有著初為人母的柔情。周瑩瑩的演唱聲音更亮一些（有些“靠民”的感覺），表演上則顯得活躍大于沉穩(wěn)。她與章瑛的特點恰好相反，彼此形成了不同的反差，在舞臺上可謂風(fēng)格各異，各展其長。

兩位飾演小婉的演員是陳小藝和肖璀婷，她們二人同樣是難分伯仲，各有優(yōu)點。然相對來說，陳小藝的唱演則更顯得自然貼切一些。

在余下的角色中，我對飾演李教授的女中音歌唱家胡美春印象深刻，她的聲音及形象舉止都與角色相符合，幾首詠敘和詠嘆調(diào)（特別是“遺囑詠嘆調(diào)”）唱得很有感情，其音色也很溫厚柔美。飾演黃老先生的男中音歌唱家易俊，是該院難得的歌唱人才，他這次的唱演聲音和情緒都很到位，那段中醫(yī)藥“貫口”式的詠嘆調(diào)唱得相當(dāng)流暢。另外，飾演大嫂、老板、小偉、小夢、大學(xué)生、小偉媽、張師傅、小婉丈夫、夏雨丈夫、咖啡店主，還有飾演黃鸝、小患者的兒童演員，大多都有著良好的發(fā)揮，像小偉、大嫂、老板、大學(xué)生、小偉媽、張師傅等，他們在戲中都有著重要的獨唱與重唱段落，而他們的唱演效果，則令現(xiàn)場觀眾感到了由衷的舒心與滿足。

《天使日記》中的合唱段落盡管不多，但重要程度不容小視。特別是那首圓舞曲風(fēng)格的主題歌《天使之歌》，更是全劇的音樂靈魂。而湖北省歌劇舞劇院合唱團這在幾天的演出中，以美妙的聲音給人們留下了深深的印象。

湖北省歌劇舞劇院交響樂團是我熟悉的樂團，他們近年來通過改革與建設(shè)，水平得到了很大提升。目前來看，樂團的各個聲部基本上達到了均衡程度，個別聲部則顯得突出而富有特色?！短焓谷沼洝返臉逢牪糠直M管寫得不是很難，但其中情感、力度、音色、幅度的變化都很頻繁，尤其是激情段落和抒情旋律的交替，其中層次的變化要求十分細膩。在這幾場演出中，樂團在王燕清晰的指揮下，真正呈現(xiàn)出了渾然一體的效果，聽起來非常耳順和舒服。

其他特色

《天使日記》作為一部現(xiàn)代題材的歌劇，其舞美設(shè)計、燈光設(shè)計、人物造型設(shè)計、多媒體設(shè)計等，都便顯出與傳統(tǒng)歌劇不同的特色。歌劇演出時，當(dāng)大幕拉開后，首先映入觀眾眼簾的是一種全新的舞臺設(shè)計，全新的形象概念和全新的道具展現(xiàn)，剎那間，現(xiàn)代化的醫(yī)療設(shè)備布滿舞臺，演員們身穿隔離防護服，在舞臺上邊演唱邊奔跑表演，一種強烈的現(xiàn)實感撲面而來。

我很欣賞這部歌劇的舞美設(shè)計和燈光設(shè)計風(fēng)格，在這部歌劇中，兩位設(shè)計師呈現(xiàn)了最為寫實的舞臺效果，而這種效果和風(fēng)格，我個人認為是表達這部歌劇內(nèi)涵的唯一選擇。

劇中的人物造型設(shè)計和多媒體設(shè)計也最大限度地做到了貼近現(xiàn)實。由于劇中沒有離奇不解的舞臺突兀表現(xiàn)，致使整部歌劇在綜合性上達到了相對完整的藝術(shù)效果。

修改建議

歌劇《天使日記》成功上演了，而演出后的觀眾反響和業(yè)內(nèi)評價則是熱烈的。但我個人在真心贊美的同時，亦感覺到它在藝術(shù)表現(xiàn)上還有著很大的提升空間，現(xiàn)在此提出一些修改建議，以供創(chuàng)演者們參考。

一、劇本創(chuàng)作略有倉促和應(yīng)時的痕跡。有些地方欠缺戲劇高潮之前的必要鋪墊，如歌劇一開始，直接從封城令就銜接到了醫(yī)院治療病患的場面。假若開場時先有一段武漢人民過年之時的祥和氣氛，再似晴天霹靂一般引入疫情驟起，武漢封城的恐怖氣氛，隨之掀起救護車的警笛鳴響及醫(yī)院中一片忙碌的情景，這樣就會使歌劇的戲劇沖突爆發(fā)得更加突然和猛烈。

二、劇中主要角色戲的分配略有不均。在首演結(jié)束后的專家座談會上，很多專家都提出了這個欠缺，大家一致認為黃鶴這個男一號的戲太少，出場時也沒有自我介紹式的詠嘆調(diào)，中間也沒有他參與救助病人的直接情節(jié)（因他與蘭之念不在一個醫(yī)院）。這個角色在劇中顯得偏弱了，以致他后來感染新冠死亡，并未在觀眾中產(chǎn)生太深的影響，人們甚至對這個人物還有著一些模糊的印象。

三、全劇中群戲的寫作過于平均，如此便難以為主要角色的表現(xiàn)騰出空間（除蘭之念和方醫(yī)生）。其實，歌劇中群戲的表現(xiàn)可以更多地采用重唱形式，將不同的思想感情和人物性格疊加在一起表現(xiàn)，這本是歌劇音樂表現(xiàn)中最典型的手段。而現(xiàn)在的劇情陳述顯得過于分散，基本上是每人必唱，每人必演，如此便減弱了主要角色的分量，黃鶴這個角色的缺戲，應(yīng)該就有著這種成分的原因。

四、音樂的表達性與渲染性都做得很好，但從歌劇音樂的整體流暢性上看，并未達到“無縫銜接”的地步。由于劇中音樂采用了很多歌謠體的手法，致使大幅度的音樂展現(xiàn)受到了影響，減弱了歌劇中所必要的戲劇動力。再有，重唱段落的音樂寫得相對簡單了，缺乏多種性格疊加展現(xiàn)的個性表現(xiàn)手法。而個別民族唱法段落的出現(xiàn)顯得略微突兀（如大嫂痊愈出院的唱段）。這個民歌旋律在大嫂之前的唱段中從未出現(xiàn)過，如果必須要采用的話，是否可在角色之前的唱段中適當(dāng)融入一些這個民歌的動機，從而使角色的音樂形象前后不至失去關(guān)聯(lián)。

五、某些角色演員的音樂表現(xiàn)和動作表現(xiàn)太過近似，缺乏個人性格、個人思想、個人魅力的對峙、平衡和變化。例：假如能夠在劇中設(shè)計一個相對膽怯落后的醫(yī)護人員，使他在現(xiàn)實的殘酷中通過實例的教育轉(zhuǎn)化思想，最后發(fā)展成為抗疫的英雄，這樣就一定會得到一種在對比之下所產(chǎn)生的升華意義。

以上僅是我個人的一些拙見，說得不一定正確，但確乃個人的肺腑之言，希望大家予以理解。

《天使日記》是一部記載著時代災(zāi)難和時代壯舉的歌劇，它真的感人，真的震撼，真的催人淚下。在2020年這個人類歷史的重要節(jié)點上，這樣一部歌劇的產(chǎn)生，它究竟代表著什么，意味著什么，說明著什么？我想所有的現(xiàn)場觀眾心里都是再清楚不過的。

面對病毒，面對疫情，所幸我們的身邊有天使，有偉大而英雄的天使，他們就像一片片潔白的祥云，永遠籠罩著我們，呵護著我們，保衛(wèi)著我們。人們堅信，任何頑固可怕的病毒，在這些祥云一般的英雄天使面前，最終都將不堪一擊。