張璐

文人畫，講求筆墨情趣，不求形似，但強(qiáng)調(diào)神韻。清代文人畫教育集中體現(xiàn)在四王、四僧、八怪、海派諸家及其傳派的思想和師承中。明末清初人物畫家陳洪綬是創(chuàng)新派的代表人物。清代中葉，揚(yáng)州畫派逐漸興起，文人畫教育形態(tài)隨時(shí)代風(fēng)尚的變化而有了新的內(nèi)容。晚清成立的“飛丹閣書畫會(huì)”“海上題襟館金石書畫會(huì)”，在性質(zhì)和內(nèi)容上都有了新的時(shí)代變化。另外，清代《芥子園畫譜》系統(tǒng)介紹了中國繪畫的基本技法，為后世繪畫學(xué)習(xí)提供了重要參考，自問世以來被廣泛流傳并孕育了代代畫壇名將。

一、文人畫特征

文人畫，萌芽于唐，興盛于宋元，又叫作”士夫畫”。泛指古代文人、士大夫所作之畫，與民間畫工和院體畫家所作之畫有所不同。文人畫講求筆墨情趣，不求形似，但是強(qiáng)調(diào)神韻，重抒發(fā)情感，重視繪畫者的文學(xué)修養(yǎng)、品德以及作品的意境。

文人畫的題材多為梅、蘭、竹、菊、高山、漁隱之類，文人、士大夫借描繪自然景物抒發(fā)心靈感受。他們眼中的梅、蘭、竹、菊、高山、漁隱，不再是單純的自然景物而是君子的化身。梅，孤高自賞;蘭，清雅幽香，潔身自好;竹，虛心勁節(jié)，高風(fēng)亮節(jié);菊，孤標(biāo)傲骨;山水、漁隱則不問世事，淡漠名利。文人、士大夫借此表達(dá)其自身的清高文雅，抒發(fā)內(nèi)心或豪邁或抑郁的情感。

文人畫重意境抒發(fā)。元末明初畫家、詩人倪瓚講：“畫者不過意筆草草，不求形似，聊以自娛，寫胸中逸氣耳?！蔽娜水嬛睾?，無干的皆可簡，甚至簡到“零”，“零”即是白，即是空。“計(jì)白當(dāng)黑”，空、白是為了“多”，為了“夠”，為了滿足，空白能給人以無盡深遠(yuǎn)悠長的感受，似“此時(shí)無聲勝有聲”。文人畫重書，張延遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中說：“夫骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆，故能書者皆能畫?！壁w孟頫詩云：“石如飛白木如籀，寫竹還應(yīng)八法通，若也有人能會(huì)此，須知書畫本來同?！笨戮潘颊摦嬛瘢骸皩懜捎米ǎτ貌輹?，寫葉用八分法或用魯公撇筆法，木石用折釵股，屋漏痕之遺意。”文人畫作品當(dāng)中都表現(xiàn)出來了一種特有的強(qiáng)烈的主觀意識(shí)。

二、清代文人畫教育全新發(fā)展

清代，文人畫達(dá)到其鼎盛時(shí)期，也出現(xiàn)了很多頂級(jí)的文人畫家。清代的文人畫教育，秉承了宋、元、明以來形成的基本教育思想，在或仕或隱的文人階層中蔓延，在內(nèi)涵和形態(tài)上都有了全新的發(fā)展，集中體現(xiàn)在“四王”“四僧”“八怪”海派諸家及其傳派的思想和師承之中。

明末清初，人物畫家陳洪綬是創(chuàng)新派的代表人物，“筆筆皆有來歷”，其在師古中求創(chuàng)新。在關(guān)于如何向古人學(xué)習(xí)的態(tài)度上，“四王”與“四僧”著眼點(diǎn)不同。四王，是指清朝初期以王時(shí)敏為首的四位著名畫家：王時(shí)敏、王鑒、王翚和王原祁。王時(shí)敏的繪畫曾得到董其昌、陳繼儒的指點(diǎn)，后臨摹黃公望，摹古水平很高。其崇尚學(xué)習(xí)古法，認(rèn)為不可隨意拋棄古法并將摹古發(fā)揮到極致。他的繪畫筆墨含蓄、構(gòu)圖變化較少。而“四僧”之一石濤與王時(shí)敏的觀點(diǎn)截然不同，強(qiáng)調(diào)以自我為中心，主張“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”，畫山水者應(yīng)“脫胎于山川”。他“搜盡奇峰打草稿”，從而“法自我立”。石濤所畫山水、花鳥、人物，富于變化，講求革新，一反當(dāng)時(shí)的仿古畫風(fēng)。

王時(shí)敏崇尚古法，是由于王時(shí)敏的山水就是靠臨摹古人的山水畫學(xué)成的。王鑒也是以臨古、摹古見長，其早年繪畫由董其昌親自傳授。董其昌曾向王鑒傳達(dá)“學(xué)畫為多仿古人”，王鑒學(xué)畫最早從南派山水畫開山鼻祖董源的作品入手，之后又臨五代著名畫家、僧人巨然和元四家的作品，少年時(shí)期便臨遍五代宋元時(shí)期的名畫。王翚師從王時(shí)敏、王鑒，王翬的啟蒙老師張珂，就是從事仿古為生的。王原祈繼承了董其昌、王時(shí)敏之學(xué)，受元代黃公望影響，其仿古筆意功力極高，中年以后的作品從摹古中脫出，作品備受統(tǒng)治者推崇，成為正統(tǒng)派中堅(jiān)人物。其《自題山水軸》則曰：“仿摹古人必須以神遇，以氣合，虛機(jī)實(shí)理，油然而生。”

“四王”的前輩董其昌有云：“畫家以古人為師，已自上乘。進(jìn)此當(dāng)以天地為師?！币簿褪钦f師古是學(xué)習(xí)繪畫的最好方法。董其昌又曰：“畫家初以古人為師，后以造物為師?！币簿褪钦f初學(xué)繪畫者應(yīng)當(dāng)以古人為老師，這是入門的方法，然后當(dāng)以大自然和天地萬物為師，方能自成一體，成長為大家。師古人在先，師造物在后，是中國古代文人書畫教育思想的精要所在。

清代中期，揚(yáng)州畫派逐漸興起，其中體現(xiàn)的文人畫教育形態(tài)，隨時(shí)代風(fēng)尚的變化而有了新的內(nèi)容。“揚(yáng)州八怪”為代表的揚(yáng)州畫派風(fēng)格追求自然、創(chuàng)新，甚至揭露一些社會(huì)的陰暗面，因此也損害了一些統(tǒng)治者的利益，被統(tǒng)治者視為“異趣”“歧途”。另外，晚年王原祈也曾云：“廣陵白下，其惡習(xí)與浙派無異，有志筆墨者切須戒之?！标惔?、石濤對“揚(yáng)州八怪”影響很深?！皳P(yáng)州八怪”的言論中，非古之聲較盛?！皳P(yáng)州八怪”中的李方膺等主張自立門戶，自詡“筆筆無師自學(xué)”，例如，李方膺題梅花卷詩云：“鐵干銅皮碧玉枝，庭前老樹是吾師，畫家門戶終須立，不學(xué)元章與補(bǔ)之?！币馑际亲鳟嬕獛煼ㄗ匀?，不要拘泥于王冕和楊無咎這樣的前輩，要自立門戶，有自己的風(fēng)格。早年師從清代著名畫家上官周學(xué)畫的黃慎也是“揚(yáng)州八怪”之一，曾云：“吾師絕技難以爭名矣，志士當(dāng)自立以成名，豈肯居后人哉?！闭J(rèn)為作畫不要拘泥于古和師，要開創(chuàng)自己的風(fēng)格。

朱雪田與曹重等人在上海的華亭縣發(fā)起組織了“墨林詩畫杜”，是我國最早有明確記載的有組織的文人書畫會(huì)。自乾隆年末至同治以前，上海的文人書畫會(huì)有李廷敬主持成立的“平遠(yuǎn)山房書畫集會(huì)”，蔣寶齡主持成立的“小蓬萊書畫集會(huì)”，吳宗麟主持成立的“萍花書畫會(huì)”等。通過書畫會(huì)的集體活動(dòng)，眾多文人畫家相互觀摩、品鑒，進(jìn)行切磋交流，逐漸形成了當(dāng)時(shí)有組織的一種書畫教育機(jī)制，成為清代中后期文人書畫教育一種影響廣泛的形式。

晚清時(shí)期，隨著清朝的逐漸衰落，中國開始淪為半殖民地半封建社會(huì)，作為皇室推崇的文人畫也逐漸衰落。同時(shí)，上海商業(yè)經(jīng)濟(jì)崛起，“海派”隨之成為清朝后期最有影響的畫派，書畫教育也出現(xiàn)了新的內(nèi)容。其中最具有代表性的，一是民間文人書畫會(huì)組織的出現(xiàn)，二是對金石學(xué)養(yǎng)、筆力的著重強(qiáng)調(diào)。在上海成立的“飛丹閣書畫會(huì)”“海上題襟館金石書畫會(huì)”，在性質(zhì)和內(nèi)容上都有了新的時(shí)代變化。“飛丹閣書畫會(huì)”內(nèi)設(shè)有茶室、書畫買賣部及宿舍，既是書畫會(huì)社團(tuán)總部，又兼營會(huì)員的書畫售賣和接待客寓會(huì)員的功能。此類書畫會(huì)通過引入書畫經(jīng)營的商業(yè)因素，自給自足能力大大加強(qiáng)，推動(dòng)了該類組織的活動(dòng)能力。可以說，晚清上海等地有組織的書畫會(huì)的設(shè)立以及交流活動(dòng)，對推動(dòng)中國近代的書畫教育起到了積極作用。

三、清代課徒稿及《畫譜》傳授

清代一些畫家在教學(xué)時(shí)還經(jīng)常畫一些小品或步驟圖也就是課徒稿，供人理解與臨摹，一般是介紹繪畫對象畫法要領(lǐng)的文字與繪畫對象相結(jié)合的形式，這種課徒稿較適合初學(xué)者臨摹或自學(xué)。

清代《芥子園畫譜》系統(tǒng)地介紹了中國畫繪畫的基本技法，簡潔易懂，非常適合作為初學(xué)者學(xué)習(xí)中國畫的教科書?！督孀訄@畫譜》編著為清代沈心友、王概、王蓍和王臬。芥子園本是清代著名文學(xué)家李漁在金陵的別墅之名，因支持其婿沈心友等，便出版時(shí)將書以芥子園命名?！督孀訄@畫譜》初集山水畫譜5卷，由康熙十八年（1679）木板彩色套印;二集梅蘭竹菊畫譜，8卷，康熙四十年（1701）木板彩色套印;三集為草蟲、花卉、花木和禽鳥，4卷，康熙四十年木板彩色套印;四集為人物畫譜。光緒年間，巢勛又將《芥子園畫譜》重新增編?！督孀訄@畫譜》自問世以來備受關(guān)注并被廣泛流傳，出版300多年來不斷拓展出新，為后世繪畫學(xué)習(xí)提供了經(jīng)典課本。近代著名畫家齊白石、黃賓虹、潘天壽等都是把《芥子園畫譜》當(dāng)作最可貴的經(jīng)典范本，并反復(fù)臨摹，從中汲取營養(yǎng)，開始了畫家生涯。《芥子園畫譜》的問世孕育了代代畫壇名將，可謂利在千秋。

四、結(jié)語

中國清代文人繪畫教育隨著當(dāng)時(shí)政治、經(jīng)濟(jì)、思想、文化等的影響，有著不同的時(shí)代風(fēng)貌。不同時(shí)期文人對于師古與否也有著不同的看法與追求，并形成紛繁的風(fēng)格和流派。清代文人繪畫教育到達(dá)文人繪畫教育的鼎盛時(shí)期，并且與整個(gè)社會(huì)的發(fā)展變遷有著緊密的聯(lián)系。

（河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院）