張萌新/蒲濤 (成都大學(xué)—中國東盟藝術(shù)學(xué)院)
這首作品是莫扎特創(chuàng)作于1789年,創(chuàng)作這首作品時莫扎特33歲,對他來說已是晚年。眾所周知莫扎特小時候是個音樂天才,受眾人追捧,但是成年后的莫扎特生活的卻并不如意。首先是在他的職業(yè)生涯中的不順?biāo)欤耗卦?781年公開與大主教決裂。在那個年代,藝術(shù)家獲得穩(wěn)定工資的唯一方法就是在宮廷里謀得一個長期職位,因此莫扎特離開宮廷其實就等于放棄了穩(wěn)定的收入來源。其次在家庭中,雖然莫扎特成長成為天才他的父親老莫扎特功不可沒,但是莫扎特與父親的關(guān)系卻并不好。老莫扎特對莫扎特的所有教育基本都是音樂上的,生活中的教育幾乎沒有。再其次就是莫扎特的婚姻,在1782年,莫扎特與妻子康斯坦齊亞結(jié)婚,他們的婚姻都是隱瞞了老莫扎特私自完婚。因為按照父親所想,莫扎特應(yīng)該娶一個貴族的姑娘。這件事情過后父子倆關(guān)系迅速惡化,沒過幾年老莫扎特就去世了。莫扎特在他生命中所經(jīng)歷的感情也不算順利。初戀就被情人利用后拋棄了,他的婚姻,不僅是莫扎特父親的反對,連康斯坦齊亞的家人也是極力反對,連婚禮都只有新娘妹妹出席。盡管生活不易,他依然沒有放棄,因為康斯坦齊亞一直陪伴著他。莫扎特這些人生經(jīng)歷對于他晚年創(chuàng)作這首作品都有著深刻的影響。因此可以看到這首作品雖然是以女性的視角來演繹,但是仍然能看得出他對于背叛愛情的憤怒。
《偉大的靈魂高貴的心》這首作品是一首音樂會詠嘆調(diào),其實在莫扎特寫這首作品的時候還沒有音樂會詠嘆調(diào)這一詞,最開始莫扎特只是把它稱作“人聲和樂隊的詠嘆調(diào)和場景”而后人把這稱作音樂會詠嘆調(diào)。音樂會詠嘆調(diào)和歌劇詠嘆調(diào)有所不同,詠嘆調(diào)的結(jié)構(gòu)一般傾向于自由化,因此在誕生之初就常常與宣敘調(diào)對比,一般詠嘆調(diào)只是歌劇里的一個片段,對于人物的描繪往往是不完整的。而音樂會詠嘆調(diào),人物描述都在這一首作品里,因此音樂會詠嘆調(diào)對于人物表達(dá)上更為完整。并且音樂會詠嘆調(diào)很大一部分都是為了音樂會的演出而創(chuàng)作的,內(nèi)容和曲式結(jié)構(gòu)也都是獨(dú)立的。莫扎特的這首作品是他的音樂會詠嘆調(diào)中女高音歌曲。莫扎特一共創(chuàng)作了36首女高音音樂會詠嘆調(diào),而這首作品是莫扎特專門為當(dāng)時的女高音歌唱家Louise Villeneuve量身定做的三首詠嘆調(diào)中的第二首。這首作品將人物的性格更加細(xì)膩完整的表現(xiàn)出來,旋律上、節(jié)奏上和力度上都有著鮮明的變化。作品中添加了大量的裝飾音,使曲目更加豐富,使旋律更具有戲劇性。
首先作品整體節(jié)奏是偏快的,作曲家在作品開頭就用Allegro告訴我們要用小快板來演唱該曲。并且在作品的第86小節(jié)開始作品進(jìn)入了Allegro assai(極快版)。從這可以看出,整首曲子的速度和力度都有著豐富的色彩感。隨著速度的不斷變化,由快板進(jìn)入極快板,情緒發(fā)展上越來越緊張,在憤怒的情緒中將音樂推向高潮。再看作品的伴奏部分,1到15小節(jié)是作品的前奏部分,其中旋律聲部運(yùn)用了大量的八分音符和十六分音符和少量的三十二分音符,并且加入跳音。作曲家通過對節(jié)奏的巧妙安排,使歌曲更加富有彈性和色彩,并且讓演唱者能夠通過前奏輕松的進(jìn)入音樂想表達(dá)的情緒。在強(qiáng)弱關(guān)系的處理上,前兩個小節(jié)的弱音到第三個小節(jié)的強(qiáng)音再到第五個小節(jié)的弱音,作曲家通過鮮明的強(qiáng)弱對比,使它構(gòu)成了整首歌曲的音樂素材,增強(qiáng)了戲劇性。
第16小節(jié)開始進(jìn)入了演唱部分,在演唱部分的前半段節(jié)奏相對比較平緩,主要是在敘述事情的背景。其中,整首曲子最為巧妙的地方出現(xiàn)了,是由一個八拍半的長音符加上五個小節(jié)的華彩片段。這一片段長音由弱漸強(qiáng)將音樂巧妙地推向高點(diǎn)。音樂進(jìn)入極快板后,整個曲子的歌唱部分與伴奏部分的銜接更加巧妙。演唱部分的旋律與伴奏旋律交替進(jìn)行,交相輝映,使音樂富有層次感,也使音樂更加緊湊,將表演者的情緒推向高潮。
從伴奏織體來看,整部作品運(yùn)用了大量的柱式和弦,使旋律伴奏分明。不僅帶動了歌曲的速度,也讓伴奏和人聲更為緊密。在整個作品的華彩部分,作曲家就通過運(yùn)用大量的柱式和弦,使伴奏簡單明了,同時又給了演唱者充分發(fā)揮的空間。
曲式結(jié)構(gòu):前奏(1-15)+主題(16-37)+變奏一(38-48)+變奏二(49-72)+變奏三(73-85)+變奏四(86-129)+尾聲(130-150)
這首歌曲的曲式結(jié)構(gòu)相對復(fù)雜,從曲子的內(nèi)部結(jié)構(gòu)來看,這首聲樂作品是復(fù)雜的自由變奏曲式,它是由一個主題樂段和四個變奏樂段組成。首先是引子部分,也就是歌曲的前奏部分是1到15小節(jié)。從第16小節(jié)開始歌曲進(jìn)入了主題部分到第37小節(jié)結(jié)束。接著是變奏一從38小節(jié)到第48小節(jié);變奏二從49小節(jié)到72小節(jié);變奏三從73小節(jié)到85小節(jié);變奏四從86小節(jié)129小節(jié)。最后,是歌曲的尾聲部分從130到150小節(jié)。
從調(diào)式調(diào)性上看,引子部分的調(diào)性是降B大調(diào),因此進(jìn)入主體部分后作曲家也同樣用降B大調(diào)。接著到變奏一的部分轉(zhuǎn)到了F大調(diào),又在第44小節(jié)的時候轉(zhuǎn)到了C大調(diào)。在第59小節(jié)又回到了F大調(diào)緊接著在第61小節(jié)回到了降B大調(diào)。后半部分就基本都在降B大調(diào)上進(jìn)行只有一兩個小節(jié)進(jìn)行了短暫的離調(diào)接著又回到主調(diào)上。這首作品在調(diào)式調(diào)性的安排上并不復(fù)雜,這樣的調(diào)性安排可以看出作曲家通過主屬交替推動著音樂的進(jìn)行,使音樂具有穩(wěn)定性,也更符合歌曲的情感基調(diào)。
這首作品的節(jié)奏偏快,尤其到了后半部分,因此作品對演唱者氣息的要求極高,但整首作品高音的部分較少,一般女高音演唱起來并不會感到過于困難。除了對于氣息的高度控制外,換氣點(diǎn)的處理對于演唱這首作品也非常重要。整首作品快速且緊湊,因此一定要了解每個樂句的結(jié)束點(diǎn),找準(zhǔn)位置換氣。比如,在第29小節(jié)最后一拍開始進(jìn)入一個長拍,因此在29小節(jié)的第三拍的休止時演唱者就要把氣吸夠,做好充足的準(zhǔn)備。然后在長拍到來時由弱漸強(qiáng)慢慢吐氣在強(qiáng)拍結(jié)束后快速換氣進(jìn)入華彩部分。在作品后半部分的極快板中,雖然每一句的節(jié)奏相比起前半部分來說會更加緊張,但是由于伴奏的不斷切入,會給演唱者留出足夠的時間換氣,所以后半部分的難點(diǎn)不是在于氣息,而是在于演唱者的心里節(jié)奏不能夠因為速度的變化而過于慌亂。整首作品除了氣息以外還有一點(diǎn)非常重要的點(diǎn)要注意那就是歌詞的部分。由于作品的整體速度快,因此一定要非常注意歌詞的清晰程度,不能含混不清一帶而過。
在情感表達(dá)上,整個作品描繪的是一個貴婦對背棄者的控訴與憤怒。作曲家也運(yùn)用了較多的裝飾音和跳音,演唱者可以根據(jù)這些以及快速的節(jié)奏和鮮明的強(qiáng)弱變化來帶動自己的情緒,從而演繹出一個被背叛的貴婦想要復(fù)仇的決心。因此,演唱者在對情緒的把控上要非常精準(zhǔn)。整首作品要以一種高傲的女性姿態(tài)進(jìn)行演唱,人物上,這是一個敢愛敢恨的女戰(zhàn)士,而不是一個怨婦的形象。她對于背叛者更多的是一種嫌棄和憤怒而不是哀怨。因此在前奏過后的第一句就應(yīng)該唱出氣勢,以一種高姿態(tài)去控訴。整首曲子有幾個地方要特別注意,第一個就是剛剛提到的開頭,雖然音樂上這里是弱,但演唱者氣勢應(yīng)該是較為強(qiáng)硬。然后就是在第84小節(jié)處,“走,去告訴那個負(fù)心漢”這個地方在情感上應(yīng)該是非常堅定的語氣。
本文通過對音樂會詠嘆調(diào)《偉大的靈魂高貴的心》的音樂分析可以看出,作曲家莫扎特描繪了一個情感豐富,有血有肉的人物,他將角色通過音樂的手段演繹得極其細(xì)膩。整個作品的完成也讓我們對莫扎特有了更深刻的了解。在聲樂技巧上,這首作品能夠幫助我們在氣息的把握,和換氣上更加準(zhǔn)確。通過演唱這首作品掌握并駕馭它,會在聲樂演唱上有著不小的進(jìn)步。