摘要：藝術(shù)展示作為一種人類活動，包括兩個方面的內(nèi)容，一方面是進(jìn)行創(chuàng)作，另一方面是進(jìn)行欣賞。然而音樂藝術(shù)創(chuàng)作過程中還包含了藝術(shù)表演的環(huán)節(jié)。在進(jìn)行音樂表演的過程中需要與美學(xué)相結(jié)合，尤其是鋼琴表演藝術(shù)，作為音樂藝術(shù)的一個重要分支，需要有機(jī)融合演奏的技巧、作品的風(fēng)格以及歷史文化背景等諸多因素。本文重點分析音樂文化視角下的鋼琴表演。

關(guān)鍵詞：音樂文化 和弦 鋼琴表演 藝術(shù)

一、鋼琴演奏中的音樂文化思想

音樂文化是美學(xué)的一個重要組成部分，在20世紀(jì)后半葉逐步成為一個獨立的學(xué)科，專門用于對音樂表現(xiàn)的展現(xiàn)形式。從音樂欣賞、音樂審美等方面分析，音樂文化是音樂評價的重要基礎(chǔ)和原理，在鋼琴演奏的鑒賞與評價的過程中，合理融入音樂文化具有非常重要的作用，可以指導(dǎo)人們以美的態(tài)度來提高鋼琴演奏的效果。

鋼琴在音色方面具有得天獨厚的優(yōu)勢，極具表現(xiàn)力、感染力，在演奏的過程中能夠營造出生動的意境，給人以美的享受。演奏者為了讓鋼琴的優(yōu)勢充分地展現(xiàn)出來，需要在演奏前對樂譜進(jìn)行研究，包括樂譜面上直觀表現(xiàn)的內(nèi)容以及樂譜內(nèi)部的深層內(nèi)涵。直觀體現(xiàn)的內(nèi)容主要包含音樂的音符、情感演奏、曲式結(jié)構(gòu)以及力度記號等。在原作的基礎(chǔ)上，演奏者還需要對樂譜內(nèi)部的深層含義進(jìn)行分析和理解。比如說，音樂創(chuàng)作者的創(chuàng)作背景、作曲風(fēng)格以及時代特征，需要具有豐富的美學(xué)內(nèi)涵，才能有效地對音樂的情感和基調(diào)進(jìn)行掌握，重視細(xì)節(jié)，注意拿捏演奏的尺度，讓音樂的創(chuàng)作與音樂的演奏相契合、相協(xié)調(diào)。

二、現(xiàn)代音樂文化視角下提高鋼琴表演效果的方法

（一）重視技巧與審美的有機(jī)結(jié)合，讓音樂具有生命力

鋼琴演奏具有很多技巧，比如說柱式和弦、震音、顫音、分解和弦等，這些技巧都是作者表達(dá)自己內(nèi)心思想、展示音樂形象的重要基礎(chǔ)。演奏者首先需要了解演奏的樂曲，能夠熟練地彈奏，沉醉在自己演奏的音樂當(dāng)中。另外，還需要抱有客觀的心態(tài)去欣賞音樂作品。只有如此才能在感染自己的同時也感染他人。音樂演奏者需要讓音樂具有生命力，做到琴人合一，沒有對藝術(shù)的本身進(jìn)行關(guān)注，也彈不出真正的音樂。[1]

在演奏技巧當(dāng)中，旋律是非常重要的，是音樂的靈魂。演奏的過程中需要對鋼琴的旋律進(jìn)行關(guān)注，這是正確進(jìn)行演奏的重要基礎(chǔ)。作品的難易、曲目的大小并非是對原作者進(jìn)行衡量的標(biāo)準(zhǔn)，演奏者需要全身心地投入，通過完美的演出將樂曲的感染力和震撼力展現(xiàn)出來。

如果沒有踏實的訓(xùn)練和認(rèn)真的學(xué)習(xí)，是無法展現(xiàn)出精湛的技巧的。但是完美的演奏技巧只是其中之一，另一部分在于審美。審美并不取決于譜面上的內(nèi)容，而取決于內(nèi)心當(dāng)中對樂曲的理解。在演奏的過程中，需要注意的內(nèi)容很多，尤其需要重視細(xì)節(jié)的變化，隨時根據(jù)現(xiàn)場的演奏效果進(jìn)行調(diào)整，彈出理想的聲音。演奏者需要具有很強(qiáng)的音樂審美能力，不單單需要通過耳朵聽，也需要通過心靈去聆聽，這樣才能體會出鋼琴曲的旋律美、音色美。

（二）品味作曲者的心態(tài)，展現(xiàn)作曲者的內(nèi)心思想和演奏者的獨特理解

演奏者不只是單純地對樂譜進(jìn)行演奏，還需要使鋼琴曲具有生命力。[2]鋼琴演奏者需要以樂曲創(chuàng)作者的作品風(fēng)格作為原作的基本要求，但是也不能拘泥于此，需要融入自己的理解和體驗。演奏者需要對作品進(jìn)行完美的演繹，通過表演實踐找到合適自己的演奏方法和演奏技巧。在演奏的時候，需要對創(chuàng)作者當(dāng)時的音樂意境和內(nèi)心思想進(jìn)行展現(xiàn)，也需要展現(xiàn)出表演者自身的風(fēng)格，需要以鋼琴表演當(dāng)中的原譜為基礎(chǔ)，將現(xiàn)代音樂文化的觀念融入其中，這是鋼琴表演的靈魂所在。

準(zhǔn)確地對作品進(jìn)行把握是非常關(guān)鍵的。鋼琴演奏的過程也是如此，首先需要研究作品本體，了解作品的節(jié)奏、和聲、伴奏、音色搭配等各個部分，也需要深入對各段落各音符所表達(dá)的情感內(nèi)涵進(jìn)行研究。如果演奏者無法體會到作者的情感，不能和作曲者產(chǎn)生心靈的溝通，也無法真正將工作做好。如果音樂的內(nèi)容非常豐富，則蘊(yùn)含了作者大量的情感。在演繹的過程中，演奏者需要做大量的工作才能體會其中的內(nèi)涵。

（三）將歷史經(jīng)驗與時代精神融合，使整個節(jié)奏更具有動感

相關(guān)學(xué)者曾經(jīng)提出，沒有使用合適的力度、速度和音樂結(jié)構(gòu)來演奏一首特定歷史背景和時代精神的樂曲是不可容忍的錯誤，不同的作品，作者所處的時代不同，具有特定的風(fēng)格。[3]所以，想要對鋼琴作品進(jìn)行正確的演奏，就需要仔細(xì)推敲，多查詢一些歷史資料，對作曲家的成長環(huán)境和時代背景進(jìn)行準(zhǔn)確了解，分析作者所處時代的大環(huán)境和所反映的時代精神，只有如此才能正確地欣賞作品，演奏作品。

三、結(jié)語

在音樂實踐中，鋼琴演奏是非常重要的，包含了美學(xué)思想，因此，需要注意在鋼琴演奏的過程中，融入音樂文化思維，促進(jìn)鋼琴演奏的創(chuàng)造力，使感性與理性相結(jié)合。

參考文獻(xiàn)：

[1]程雯麗.淺析音樂文化視域下的鋼琴表演藝術(shù)[J].音樂時空，2018（06）.

[2]劉曉東，王晶.鋼琴表演中音樂文化知識的有效運用分析[J].神州，2017（12）.

[3]丁姍姍.中國音樂文化視角下鋼琴演奏中“情”與“理”之思辨[J].音樂生活，2012（12）.

（作者簡介：劉志華，女，本科，內(nèi)蒙古烏蘭察布市卓資縣烏蘭牧騎，三級演員，研究方向：藝術(shù)）（責(zé)任編輯 劉月嬌）