朱佳樂

滬劇是上海的本土戲劇，江南文化的根脈。上海市松江區(qū)曾是滬劇重鎮(zhèn)，但目前滬劇傳承現(xiàn)狀堪憂。本文通過梳理滬劇在松江的歷史源流及發(fā)展現(xiàn)狀，分析當(dāng)下存在的問題，探尋振興松江滬劇傳承發(fā)展的現(xiàn)實(shí)途徑。

2018年，上海市委、市政府發(fā)布了《關(guān)于全力打響“上海文化”品牌，加快建成國際文化大都市三年行動(dòng)計(jì)劃》，明確了“全面打響上海紅色文化品牌、海派文化品牌、江南文化品牌”三大任務(wù)。2019年上海市宣傳思想文化工作會(huì)議強(qiáng)調(diào)，尤其要加快江南文化品牌建設(shè)，用好用活江南文化資源，通過創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，傳承歷史底蘊(yùn)，激發(fā)時(shí)代活力。

滬劇是上海本土的傳統(tǒng)戲劇，被列為國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是江南文化的寶貴財(cái)富。有“上海之根”美譽(yù)的上海市松江區(qū)歷史悠久，文化底蘊(yùn)深厚，是滬劇的主要發(fā)源地之一，歷史上滬劇名人、名作輩出。發(fā)揚(yáng)和傳承滬劇不僅有保護(hù)江南文化根脈的歷史意義，更可以是打造松江文化品牌，打響“上海文化品牌”的重要抓手。

從“灘簧碼頭”到滬劇重鎮(zhèn)

據(jù)《松江文化志》記載，約在乾隆五十年（1785年）后，蘇南、浙東有一些藝人流動(dòng)演唱戲文，男敲鑼，女打兩頭鼓，和以胡琴、笛、板，大多用本地方言及山歌小調(diào)，人們稱之為“花鼓戲”。在松江地區(qū)花鼓戲也盛行一時(shí)，后逐漸演變稱為灘簧。為區(qū)別于蘇灘、錫灘、寧波灘簧，由花鼓戲演變而來的本地灘簧，稱為本灘。約到清道光年間，許多民間“草臺(tái)班子”在農(nóng)村搭臺(tái)演出，形成了以松江及周圍各縣為主陣地的西幫“西鄉(xiāng)調(diào)”，以及在浦東及周圍各縣為主陣地的東幫“東鄉(xiāng)調(diào)”兩大品種。松江籍西幫女藝人陸小妹在當(dāng)時(shí)頗有影響，被稱為“花鼓戲第一知名女藝人”。民國時(shí)期，本地灘簧易名為“申曲”，1941年改稱“滬劇”。松江滬劇團(tuán)體在這一時(shí)期發(fā)展壯大，形成了“中山社”“新新社”“花月社”等“三大班”，許多著名滬劇藝人如丁婉娥、張谷聲、顧泉生等相繼來松登臺(tái)獻(xiàn)藝，“婉社”“愛鴻社”“敬蘭社”等其他地區(qū)的滬劇團(tuán)常在松江演出。至30年代，松江的灘簧演出場所達(dá)13處，有大量的鐵桿戲迷，戲院上座率爆滿，還發(fā)展到茶館書場。松江“灘簧碼頭”之稱由此而來。

50年代，松江誕生了“松江縣滬劇改進(jìn)協(xié)會(huì)”，后改稱為“群力滬劇團(tuán)”，演出《大庵堂相會(huì)》《文武香球》等戲。1955年，上海滬風(fēng)滬劇團(tuán)在松登記組建了“松江縣滬劇團(tuán)”，在本地與外地廣泛演出。松江縣滬劇團(tuán)編導(dǎo)演實(shí)力雄厚，除了演出傳統(tǒng)老戲，學(xué)演其他劇團(tuán)的《黃浦怒潮》《星星之火》《蘆蕩火種》《年青的一代》等名作，還從小說、電影、話劇等改編新戲，如《野火春風(fēng)斗古城》《豐收之后》《林海雪原》等。1958年，滬劇《渡江偵察記》參加華東各省市戲劇匯演榮獲二等獎(jiǎng)。

幾十年間，松江孕育了一批在上海滬劇界享有盛譽(yù)的優(yōu)秀劇作家和演員。文牧、周良材、徐林祥、沈孝慈等松江籍劇作家創(chuàng)作了不少滬劇精品，如《羅漢錢》《阿必大》《陸雅臣》《蘆蕩火種》等，1972年創(chuàng)作的滬劇小戲《開河之前》被當(dāng)時(shí)的上海滬劇團(tuán)搬演。著名戲劇家、上海戲劇學(xué)院教授、上海戲曲學(xué)會(huì)會(huì)長陸軍是土生土長的松江人，他創(chuàng)作的鄉(xiāng)土題材滬劇《定心丸》《田園三部曲》《石榴裙下》等被10多個(gè)省市的20多個(gè)劇團(tuán)移植演出。松江籍滬劇演員沈俠民、沈惠中、華雯、鈕秋珍等在滬劇界頗有知名度。

滬劇在松江的發(fā)展現(xiàn)狀

然而目前，滬劇在上海市的傳承陷入困境。2011年上海市文化廣播影視局發(fā)放的調(diào)查問卷顯示，年輕人對包括滬劇在內(nèi)的戲曲類非遺項(xiàng)目很有參與興趣的只有13.2%，有點(diǎn)興趣的為55.9%，興趣不大的為30.3%。年輕人普遍認(rèn)為戲曲看不懂、樣式老、學(xué)不會(huì)，怎樣鞏固觀眾群體，培養(yǎng)年輕人對滬劇的興趣，成為了滬劇傳承發(fā)展的首要問題。

作為曾經(jīng)的滬劇重鎮(zhèn)，近年來松江滬劇發(fā)展現(xiàn)狀也差強(qiáng)人意。雖然各類戲曲團(tuán)隊(duì)數(shù)量不少，成員近3000（區(qū)級戲曲文藝沙龍隊(duì)4支、街鎮(zhèn)32支、居村級169支，民營劇團(tuán)20家），政府也通過發(fā)布《松江區(qū)文化團(tuán)隊(duì)管理和扶持辦法》、在本土“百姓明星”評選活動(dòng)中開設(shè)戲曲比賽、加強(qiáng)市級專家老師輔導(dǎo)等方式，為戲曲文化團(tuán)隊(duì)提供政策、平臺(tái)、資金等扶持，但滬劇在松江仍難逃衰弱之勢。

老觀眾看老演員演老戲成為常態(tài)。根據(jù)松江區(qū)有關(guān)部門對2018—2019年戲曲團(tuán)隊(duì)調(diào)研發(fā)現(xiàn)，滬劇團(tuán)體人員結(jié)構(gòu)普遍老齡化，團(tuán)隊(duì)成員基本為退休人員。尤其是滬劇團(tuán)隊(duì)，人員基本在45歲以上，青年演員極為缺乏。滬劇團(tuán)隊(duì)的青黃不接給滬劇劇本創(chuàng)作、舞臺(tái)演出、作品質(zhì)量造成了直接影響。創(chuàng)作力量的不足造成戲曲團(tuán)隊(duì)以演出傳統(tǒng)經(jīng)典劇目為主，缺乏原創(chuàng)新劇本;有些劇本中的青年、兒童角色，因無年輕演員出演而改變角色年齡或被取消;演員竄團(tuán)現(xiàn)象嚴(yán)重，幾個(gè)團(tuán)隊(duì)的主演都是老面孔，觀眾甚至分不清是哪個(gè)團(tuán)隊(duì)在演出;許多成熟劇目《大雷雨》《家》《羅漢錢》中的年輕角色由年長者扮演，嚴(yán)重影響了演出質(zhì)量和效果，給偶爾進(jìn)場看戲的年輕人造成滬劇老套、老化、難看的刻板印象，很難激發(fā)他們學(xué)習(xí)滬劇的興趣。

缺場地少經(jīng)費(fèi)欠培訓(xùn)問題普遍。據(jù)調(diào)研統(tǒng)計(jì)，松江區(qū)文化團(tuán)隊(duì)反映的679個(gè)問題中，反映缺場地的占11.2%，由于各社區(qū)活動(dòng)場地不均衡，團(tuán)隊(duì)排練往往需要租用場地，給團(tuán)隊(duì)的發(fā)展造成困難。反映缺活動(dòng)經(jīng)費(fèi)的占28.4%，文化團(tuán)隊(duì)普遍呼吁政府增加扶持力度，拓寬團(tuán)隊(duì)籌措渠道;反映缺輔導(dǎo)老師的占23.6%，專業(yè)輔導(dǎo)師資力量不足仍是突出問題。

宣傳缺力度育苗缺方法傳承堪憂。目前松江對滬劇的宣傳主要有兩方面，一是在“萬、千、百”文化配送活動(dòng)中，每年安排戲曲沙龍隊(duì)進(jìn)校園開展演出活動(dòng);二是學(xué)校自發(fā)邀請滬劇名家在中小學(xué)中開設(shè)滬劇專題講座。兩者都以滬劇知識(shí)普及為主，學(xué)生被動(dòng)欣賞多，學(xué)習(xí)興趣寥寥。學(xué)校也未開設(shè)相關(guān)滬劇培訓(xùn)課程，導(dǎo)致松江滬劇苗子難以尋覓。在2019年的上海市滬劇校園大賽中，有來自浦東、靜安、徐匯、長寧等區(qū)的20所學(xué)校參與集體組評選，選手年齡跨度從4歲至18歲，行當(dāng)角色豐富， 而松江學(xué)生無緣決賽，無一學(xué)校名列其中。滬劇在松江基本處于后繼無人的境況。

關(guān)于振興松江滬劇的建議

松江作為曾經(jīng)的“灘簧碼頭”、滬劇重鎮(zhèn)，振興滬劇已時(shí)不我待。以打造江南文化品牌為載體，聚焦人才培育、作品創(chuàng)作、平臺(tái)搭建等源頭問題，運(yùn)用“滬劇+”思維，整合資源、精準(zhǔn)發(fā)力，也許是推動(dòng)滬劇傳承實(shí)現(xiàn)轉(zhuǎn)型發(fā)展的有效途徑。

1.打造“滬劇+校園”品牌，開創(chuàng)滬劇“教育示范劇”。

開展滬劇進(jìn)校園活動(dòng)，要突破講座式教育，把學(xué)生從“被動(dòng)欣賞”轉(zhuǎn)為“主動(dòng)參演”。近年來，上海市教委為推廣藝術(shù)教育，在上海戲劇學(xué)院綜合藝術(shù)教研基地開發(fā)了“教育示范劇”的戲劇教育模式，其培訓(xùn)方法結(jié)合了戲曲、話劇、舞蹈的特點(diǎn)，且有成熟的培訓(xùn)教材，能讓學(xué)員快速掌握戲曲基本程式，且可以讓人人上舞臺(tái)表演。上戲該基地已與上海戲劇學(xué)院附屬中學(xué)、杭州外國語學(xué)校、山東濰坊文華小學(xué)等學(xué)校開展教學(xué)實(shí)踐，教育示范劇短劇系列《孔門弟子》《魯迅故事新編》《悲慘世界》等在國內(nèi)外演出，《阿Q羅曼史》還登上了美國百老匯舞臺(tái)，教育成果斐然，社會(huì)反響熱烈。建議與上海戲劇學(xué)院、上海滬劇專業(yè)院團(tuán)聯(lián)手，打造滬劇“教育示范劇”。結(jié)合學(xué)校教學(xué)大綱和特色，精選滬劇經(jīng)典片段，或改編課本故事，打磨滬劇“教育示范劇”短劇系列教材，在中小學(xué)中試點(diǎn)教育，既能培養(yǎng)學(xué)生對滬劇的興趣，又能挖掘滬劇傳承的好苗子，為進(jìn)一步輸送培養(yǎng)做準(zhǔn)備。

2.打造“滬劇+經(jīng)典”品牌，中西結(jié)合激發(fā)創(chuàng)作活力。

滬劇要出新作，除了取材紅色經(jīng)典、海派故事、熱點(diǎn)事件等，還可以采取改編外國經(jīng)典戲劇的方式。在三百多戲曲劇種中，滬劇是最擅長搬演外國經(jīng)典劇作的。中國話劇的第一個(gè)成功演出是洪深改編自英國喜劇的《少奶奶的扇子》，后來這個(gè)戲又成了滬劇的保留劇目，這樣的劇目還包括改編自俄羅斯劇作的《大雷雨》等。這方面昆劇、越劇、京劇等劇種也有不少成功的嘗試。1985年上海昆劇團(tuán)把莎士比亞悲劇《麥克白》改編成昆劇《血手記》;在歷屆中國莎士比亞戲劇節(jié)上，也上演過一批戲曲改編的莎士比亞戲劇，如越劇《第十二夜》《王子復(fù)仇記》、黃梅戲《無事生非》等;近年來越劇《心比天高》，京劇《王者俄狄》《朱麗小姐》《情殤鐘樓》等收獲了巨大成功。中國戲曲改編西方作品的劇目廣受觀眾歡迎，尤其是城市年輕白領(lǐng)對中西結(jié)合的戲曲新樣式情有獨(dú)鐘。建議邀請滬劇專業(yè)院團(tuán)或民營劇團(tuán)，繼續(xù)這一做法（也可以與上海戲劇學(xué)院合作），改編西方戲劇經(jīng)典，以展示新形象、鞏固老觀眾，吸引新觀眾，使滬劇突破地域局限，成為包容、時(shí)尚、更具可塑性的劇種。

3.打造“滬劇+旅游”品牌，點(diǎn)面結(jié)合構(gòu)建活動(dòng)平臺(tái)。

戲曲與旅游聯(lián)手，已是城市開發(fā)文化創(chuàng)意街區(qū)、彰顯文化內(nèi)涵、打造旅游熱點(diǎn)的常用方式。如成都市的錦里民俗街，將歷史街區(qū)修復(fù)后，注入了川西民俗文化，本土“川戲”在街區(qū)內(nèi)常年演出，吸引了大量游客。松江具有深厚的歷史文化積淀，擁有方塔公園、醉白池等古典園林，以及倉城、泗涇下塘、府城三大歷史風(fēng)貌區(qū)，2019年入選首批國家全域旅游示范區(qū)。建議借鑒成都的做法，在園林和歷史風(fēng)貌區(qū)內(nèi)設(shè)置固定的滬劇演出場所，抓住重要節(jié)慶節(jié)點(diǎn)、休息假日，組織戲曲沙龍隊(duì)開展演出;將滬劇表演作為展示松江文化的窗口，與各大旅行社合作，邀請游客在松江旅游線路中欣賞滬劇表演，讓滬劇走向生活、走向大眾。