劉培培
摘 要:福雷作為法國(guó)浪漫主義時(shí)期民族音樂(lè)協(xié)會(huì)的最早參會(huì)人員之一,他的作品風(fēng)格既浪漫又古典,帶有與浪漫主義時(shí)期不一樣的色彩,嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶懽魇址ㄓ窒袷枪诺渲髁x,這就造就了福雷音樂(lè)作品風(fēng)格的獨(dú)特性。在法國(guó)民族浪漫主義時(shí)期,“主題變奏”這一體裁的音樂(lè)創(chuàng)作比重遠(yuǎn)被一些新興的體裁所超越,福雷在這個(gè)時(shí)期所作出的這首《升c小調(diào)主題與變奏》Op.73被認(rèn)為是鋼琴變奏曲中的極品。從這部略微被忽略的鋼琴作品中可以看到法國(guó)浪漫主義時(shí)期法國(guó)民族樂(lè)派的美學(xué)思想及鋼琴技巧的快速發(fā)展。此曲作于1896~1897年,呈獻(xiàn)給泰蕾絲·羅杰小姐,柯?tīng)柾蟹Q此曲為“鋼琴史中罕見(jiàn)的最高貴的紀(jì)念碑之一”。
關(guān)鍵詞:福雷;《升c小調(diào)主題與變奏》;鋼琴教學(xué);美學(xué)思考
注:本文系四川省教育廳資助科研項(xiàng)目(16SB0248)研究成果。
一、作曲家背景
加布里埃爾·福雷(1845-1924)是19世紀(jì)上下浪漫主義時(shí)期最受歡迎和尊敬的法國(guó)音樂(lè)家之一,他受到了前輩拉莫和圣桑的影響,堅(jiān)持古典主義傳統(tǒng)風(fēng)格,同時(shí)接受并發(fā)展當(dāng)代浪漫主義美學(xué)觀點(diǎn),創(chuàng)造了有影響力的音樂(lè)語(yǔ)言和表現(xiàn)技巧,因早年就讀于巴黎宗教學(xué)校尼德麥耶音樂(lè)學(xué)校,接受到了嚴(yán)格的傳統(tǒng)音樂(lè)教育。他的音樂(lè)作品保持了古典派的內(nèi)容與形式、旋律與伴奏之間均勻一致的特點(diǎn),又帶有法國(guó)民族浪漫主義精神,形成了他自己的獨(dú)特風(fēng)格。他的音樂(lè)既生機(jī)勃勃又節(jié)制內(nèi)斂,既感性又理性,既浪漫又古典。他的作品在繼承古典浪漫的精髓之后又顯露了他的個(gè)性,對(duì)法國(guó)音樂(lè)美學(xué)發(fā)展的貢獻(xiàn)是永恒的。
二、《升c小調(diào)主題與變奏》Op.73的美學(xué)思考及鋼琴教學(xué)
變奏曲是指以主題及其一系列變化反復(fù),并按照統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思而組成的樂(lè)曲,即主題的演變。在古典主義時(shí)期直接以“主題與變奏”作為題目是非常常見(jiàn)的,進(jìn)入浪漫主義時(shí)期變奏這一形式被用入了各種體裁里,這一單一命題逐漸被多樣化的體裁所替代。福雷這首《升c小調(diào)主題與變奏》Op.73被譽(yù)為19世紀(jì)最優(yōu)秀的變奏曲之一,其旋律優(yōu)美細(xì)膩,技巧涵蓋豐富。與貝多芬的《狄亞貝利變奏曲》、勃拉姆斯的《亨德?tīng)栔黝}變奏曲》、 舒曼的《交響練習(xí)曲》一樣,熟練地運(yùn)用十分鋼琴化的技巧,巧妙地表現(xiàn)出了多姿多彩的作曲家自身的法國(guó)式浪漫主義風(fēng)格特色,此曲被列入鋼琴音樂(lè)中的極品。它是被忽略的可以了解福雷音樂(lè)作品特點(diǎn)的精品之作,代表了法國(guó)浪漫主義民族風(fēng)格的獨(dú)特性。
《升c小調(diào)主題與變奏》是福雷最長(zhǎng)的鋼琴作品之一。堅(jiān)定的和弦伴奏織體和一個(gè)近似中古調(diào)式的級(jí)進(jìn)旋律構(gòu)成表情嚴(yán)肅的主題基礎(chǔ),以這個(gè)主題為根基再展開(kāi)一系列愈來(lái)愈復(fù)雜,性格越來(lái)越發(fā)展延伸的變奏。
主題為近似柔板的速度,簡(jiǎn)約、莊嚴(yán)而高雅,高難度的大跨度的八度旋律線條是不斷地想往上上升的真摯的旋律,猶如巨人的步伐。這是在同時(shí)期以及古典主義時(shí)期很少見(jiàn)的開(kāi)場(chǎng)白方式。主調(diào)直接升c小調(diào)引入,由五個(gè)樂(lè)句構(gòu)成,第一句為前4小節(jié),動(dòng)機(jī)為第一小節(jié)以四分音符加八分附點(diǎn)節(jié)奏構(gòu)成,一氣呵成,主和弦結(jié)束。第二樂(lè)句5-8小節(jié),來(lái)源于第一樂(lè)句,向A大調(diào)方向離調(diào),2+2的結(jié)構(gòu)。第三樂(lè)句為再現(xiàn),旋律重復(fù)第一樂(lè)句,和弦承上啟下,逐漸過(guò)渡到主調(diào),以主調(diào)主和弦完滿結(jié)束,但音樂(lè)并沒(méi)有停止,繼續(xù)發(fā)展,作曲家將第二、三樂(lè)句完全重復(fù),構(gòu)成了整曲的主題。作曲家以A+B+A1+B+A1這一規(guī)則的結(jié)構(gòu)開(kāi)始進(jìn)行作品的發(fā)展。
第一變奏與主題速度相同,高聲部十六分音符對(duì)位如“漁網(wǎng)般”纏繞。主旋律在低聲部,并且以后八分音符節(jié)奏進(jìn)行填充,使樂(lè)句層次豐滿。第一變奏在和聲處理上與主題一樣,只在演奏織體上發(fā)生了變化。右手的跑動(dòng)輕盈連貫,襯托出主題旋律線條的柔美。在樂(lè)句結(jié)構(gòu)上,第一變奏中只有三個(gè)樂(lè)句,沒(méi)有像主題一樣將第二、三樂(lè)句進(jìn)行重復(fù)。這種簡(jiǎn)單的變奏織體為后面的變化做下了鋪墊,這是在傳統(tǒng)古典音樂(lè)中常用的手法,作曲家在發(fā)揮自己獨(dú)特能力的同時(shí)也不失古典傳統(tǒng)的真諦。
第二變奏速度加快,輕快的旋律把音樂(lè)帶入了另外一個(gè)畫(huà)面,被切斷的主題呈隨想式流動(dòng),趨于高潮。第一樂(lè)句將主題旋律隱藏在低聲部,高聲部以十六分音符上行半小節(jié)的形態(tài)出現(xiàn),并且連續(xù)七次模進(jìn)。第二樂(lè)句將主題旋律放在高聲部,旋律在節(jié)奏上發(fā)生變化,以錯(cuò)位的形式出現(xiàn)。第二變奏整體更加活躍,速度加快,在結(jié)構(gòu)上與主題一樣。
第三變奏速度再加快,節(jié)奏變?yōu)樗娜?,三連音和二連音互換,呈示出線條感。主題旋律隱藏在中聲部與低音聲部中間。三連音節(jié)奏型貫穿整個(gè)變奏,變奏手法與第二變奏相似。在手指技術(shù)上的要求更為豐富,從二、三變奏就始出高潮,會(huì)給人以煥然一新的感覺(jué)。
第四變奏速度與主題相同,主題出現(xiàn)在內(nèi)聲部,和聲富有變化。第一句主題旋律音出現(xiàn)在中聲部,第二句主題旋律音同樣出現(xiàn)在中聲部,但旋律骨干音以節(jié)奏拉寬的形式處理,旋律在多聲部中交替進(jìn)行,使音樂(lè)的層次感明顯二部雜亂,復(fù)調(diào)音樂(lè)在從小接受巴洛克音樂(lè)熏陶的音樂(lè)家筆下發(fā)揮得淋漓盡致。同時(shí)這一變奏也為第八變奏的形式埋下伏筆。
第五變奏速度加快一點(diǎn),在內(nèi)聲部以三度或六度平行進(jìn)行,另奏出從主題中抽出的那個(gè)想往上上升的旋律強(qiáng)化。由三個(gè)樂(lè)句構(gòu)成,第一樂(lè)句1-8小節(jié),旋律材料來(lái)源于主題,旋律上行后折返,形成拱形的形態(tài)。第二樂(lè)句9-16小節(jié),淡化主題的旋律,同樣以和第一樂(lè)句的拱形方式進(jìn)行處理。第三樂(lè)句為第二樂(lè)句的平行樂(lè)句,同頭異尾。雙音快速連奏的同時(shí),多聲部旋律的清晰度需要技術(shù)能力強(qiáng)大的演奏者才能很好地駕馭。
第六變奏速度轉(zhuǎn)慢,將整個(gè)主題旋律節(jié)奏放大一倍處理。第一樂(lè)句主題重心在低音上,低音旋律聲部的處理方式與第五變奏一樣,拱形方式處理。第二樂(lè)句淡化主題旋律,后面第三樂(lè)句又出現(xiàn)主題旋律,給人一種模糊不定的感覺(jué)。色彩的變化,使作品有一種印象主義的風(fēng)格走向。
第七變奏為中庸的稍快板,主題節(jié)奏型在高音和次中音聲部激烈交織。自由卡農(nóng)形式處理,動(dòng)機(jī)反復(fù)模仿出現(xiàn),淡化主題。
第八變奏為中庸的行板,沉重安詳?shù)姆諊杏薪^妙之美。將主題旋律音進(jìn)行拉寬處理,使旋律變得更加優(yōu)美,在經(jīng)過(guò)前面幾個(gè)變奏之后,第八變奏像是整首樂(lè)曲的再現(xiàn)部分,主題旋律非常明顯,第一樂(lè)句為主調(diào)升c小調(diào),第二樂(lè)句采用同主音C大調(diào),且段落也回到主題的架構(gòu)。調(diào)式的轉(zhuǎn)化使音樂(lè)色彩更為豐富。總結(jié)之后作品并沒(méi)有結(jié)束,擴(kuò)展的發(fā)展迎來(lái)了新的美景。
第九變奏為極慢板,作曲家回歸到了主題的速度,柔板中一改了其他主題變奏曲風(fēng)格(越往后發(fā)展越是以高難度的技巧以及輝煌的音響效果展示出作曲家的無(wú)限能量),與第六變奏有呼應(yīng)回聲之效???tīng)柾蟹Q之為“恍惚的夜的憧憬”。
第十變奏回歸到生動(dòng)活潑的快板,諧謔風(fēng)格。短小簡(jiǎn)潔的織體,輕快明朗,與前后的變奏對(duì)比感強(qiáng)烈,這也是作曲家獨(dú)特的安排。輕快的演奏,使人感覺(jué)音樂(lè)又回到了古典的典雅。
第十一變奏為富有感情的中庸行板,十分精彩的后奏曲。主題在低音部,如《安魂曲》中的《在天堂》一樣,在清澈而又溫馨的平靜氛圍中進(jìn)行,達(dá)到感動(dòng)的高潮后,再度歸于沉靜,這種大膽的結(jié)尾完全突破了浪漫主義時(shí)期傳統(tǒng)模式,這是作曲家所獨(dú)有的,以柯?tīng)柾械恼f(shuō)法,就是使結(jié)尾被“不朽的香氣”所包圍。
三、福雷法國(guó)式的《升c小調(diào)主題與變奏》的創(chuàng)作意義
這首作品其曲式、調(diào)性音樂(lè)氛圍都與舒曼《交響練習(xí)曲》有著異曲同工之處,但是整個(gè)和聲結(jié)構(gòu)和寫法上面以及作者所想要達(dá)到的效果都是截然不同的,這些不同無(wú)疑是作曲家個(gè)性化語(yǔ)匯的產(chǎn)物。就福雷愈發(fā)大膽的曲式處理而言,更突出的是作品最后的結(jié)尾部分,其并不是以高難的炫技手法結(jié)束全曲,而是寧?kù)o、舒緩。這是一種典型的福雷式的收尾,福雷式的美感,一種法國(guó)式的獨(dú)特風(fēng)格,有一種要顛覆鋼琴界傳統(tǒng)的沖動(dòng),又能贏得觀眾們的掌聲。
《升c小調(diào)主題與變奏》Op.73對(duì)演奏者的挑戰(zhàn)并不在于高難度的技巧,而在于它獨(dú)特細(xì)膩的變化,在于音色方面的細(xì)微處理。雖然這首變奏曲只是福雷的主要作品之一,但它的古典浪漫色彩代表了19世紀(jì)法國(guó)浪漫派作品的特點(diǎn),引領(lǐng)了法國(guó)的音樂(lè)發(fā)展。
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作者單位:四川音樂(lè)學(xué)院音樂(lè)教育學(xué)院