□杜 倩 河北美術學院雕塑學院

一、傳統(tǒng)材料向綜合材料的轉(zhuǎn)換

雕塑藝術的發(fā)展從遠古時期的石器打磨開始就已經(jīng)形成了一種單獨存在的藝術形式，雖然形象不夠具體，但雕塑藝術的存在形式是毋庸置疑的。隨著科學技術、生產(chǎn)力的不斷發(fā)展和人們物質(zhì)需求及精神需求的擴大，簡單的實用性器物雕塑已經(jīng)開始慢慢轉(zhuǎn)變成裝飾性雕塑，其中所運用的材料也逐漸變得廣泛起來，由最初的石質(zhì)材料慢慢轉(zhuǎn)換成木材、金屬、陶瓷、貝殼、泥巴、現(xiàn)成品、影像等。

當?shù)袼苁址ê图记刹辉偈芟拗频臅r候，藝術家的思想和雕塑材料的使用也開始發(fā)生了越來越大的變化，綜合材料的運用漸漸地開始出現(xiàn)在人們視野中?！熬C合材料”的概念最早是在20 世紀歐洲革命后提出的，隨后“綜合材料”的說法針對的是西方工業(yè)與建筑領域。一直到20 世紀中葉其藝術概念基本形成，即“綜合材料或混合媒材”[1]。雕塑綜合材料在西方已經(jīng)被雕塑家們研究了兩百多年，在印象主義時期，在雕塑中所運用的新材料和新技法就已經(jīng)開始發(fā)生變化了，如德加的雕塑作品《十四歲的小舞蹈家》，他將彩色蜂蠟這種材料和綢緞紡織物、真人的發(fā)絲相結合，將一個本來一眼就能看出是雕塑的作品表現(xiàn)得生動多變，活靈活現(xiàn)。除此之外，德加還將很多現(xiàn)成品融入其中，還運用了很多突破傳統(tǒng)雕塑的材料，如布、海綿、鐵絲網(wǎng)、繩子等新型的材料。著名的藝術評論家于斯曼斯這樣評價德加的雕塑作品：“我所知道的雕塑領域里，唯一真正的現(xiàn)代嘗試，一切關于雕塑，關于寒冷、無生命的白色，關于那些很多世紀以來被一次又一次臨摹的重要程式的觀點被推翻了，德加先生推翻了雕塑的傳統(tǒng)?！盵2]從此，傳統(tǒng)雕塑開始慢慢地融入了更多的綜合性材料。

再如，國內(nèi)雕塑家林天苗，作為中國觀念藝術的先行者，她以家庭用品和日常生活用品等材料為主要表現(xiàn)手法，或者將白線纏裹重新組合，表現(xiàn)出對女性生活和瑣碎雜物的反思，同時折射出當時女性嘈雜繁重的家庭生活。到后期，她慢慢地將影像和雕塑相結合，如她的裝置雕塑《白日夢》，作品的主體就是用無數(shù)個向下垂直的棉線，將地面上的白布與天花板上的人物形象連接在一起，畫面中的人物形象是被藝術家處理過的人像攝影或者影像，經(jīng)過棉線緊繃的處理，下部白色的布被向上牽引，凸起的布的表面所顯現(xiàn)出的是一個人物身體的形狀。這就是將傳統(tǒng)雕塑材料向綜合材料慢慢地轉(zhuǎn)變的一個典型作品，將一個具象的人物形象用這種柔軟的、可遠觀而不可褻玩焉的方式相對應地呈現(xiàn)出來，像是人的一種夢中的意識也被具象化了一樣，生動地將人的另一種生活狀態(tài)表現(xiàn)出來。

二、“現(xiàn)成品”材料的表達

現(xiàn)代雕塑藝術在20 世紀初期出現(xiàn)的最重要的一種綜合材料就是“現(xiàn)成品”。在雕塑創(chuàng)作中，現(xiàn)成品的真正運用最早是杜尚的《干瓶架》，簽上了藝術家的名字，它便從一個普通的商品轉(zhuǎn)變成了藝術品。杜尚也開始從自己日常生活的空間尋找和選擇那些尚未開發(fā)的“藝術品”，把他的新的藝術觀念融入日常生活物品，使其以一種新的形式表現(xiàn)出來。大家耳熟能詳?shù)木褪嵌派械摹度罚涫俏鞣降谝患霈F(xiàn)在人們視野中的成功進駐到裝置雕塑作品中的現(xiàn)成品，開創(chuàng)了裝置雕塑藝術的先河，它的故事大家也是熟悉得不能再熟悉了。杜尚還通過現(xiàn)成品——男性小便池用一種極端的批判精神來對抗傳統(tǒng)文化觀念，從而形成新的藝術觀念，新的藝術流派，解除了人們千百年的傳統(tǒng)精神枷鎖，開啟了新的藝術空間旅程。之后，杜尚的大部分藝術創(chuàng)作開始圍繞現(xiàn)成品和更多的其他綜合材料展開，甚至還會用到一些工業(yè)原料，如后來的《大玻璃》，即《新娘甚至被光棍們剝光了衣裳》中運用了油、清漆、玻璃、鉛、灰塵、鋁箔等材料，其中玻璃分上下兩片，分別代表新娘和流浪漢，其通過在剪刀頂端維持平衡的七個篩子來表達他們對新娘的欲望，這把剪刀放置在一個可以旋轉(zhuǎn)的巧克力磨上面，整個作品是一個裝置運動作品，它用一種有趣的、輕松的方式隱藏了科學的內(nèi)容，成功地通過藝術將人類的情欲表達出來。顯而易見的是，現(xiàn)成品可能更能直接暴力地表達我們想要訴說的情感和觀念。

三、綜合材料在傳統(tǒng)雕塑中的當代表達

越來越多的人開始倡導中國傳統(tǒng)文化的復興，這也是我們當代青年所應該傳承和發(fā)展的。2018 年9 月底在河北省博物館所舉辦的《行山——中國傳統(tǒng)文化的當代形塑》就是當代觀念藝術融入中國傳統(tǒng)文化中的表現(xiàn)，所邀請的40 位藝術家也成功地將自己對中國傳統(tǒng)文化的認識和情感轉(zhuǎn)化為自己的觀念植入自己的創(chuàng)作中。例如，譚勛的《E114°26′N38°03′》將手機導航上定位的網(wǎng)格和雕塑泥塑創(chuàng)作中常用的鐵絲網(wǎng)相結合表現(xiàn)出了他對此展覽中“行山”的解讀，用簡單、當代的手法和觀念將現(xiàn)代科技與現(xiàn)成品結合，表達出隱形的文化之山，也將自己對祖國大好河山的情懷用當代的藝術手段表現(xiàn)了出來，形成視覺上的一種新的形式。又如，郅敏作為當代藝術家，是致力于中國傳統(tǒng)文化的當代表達的典型代表，他將中國古代天象理念用金屬和陶瓷的綜合材料把中國的華夏文明自然天象表現(xiàn)得淋漓盡致。他的作品《月亮》把他對中國古代傳統(tǒng)天文文化的敬意表現(xiàn)了出來（見圖1），也將中國古代的自然觀、科學觀用道教和佛教的“雙生”思想表達了出來，這也將他對中國五行陰陽學說的理解植入其中。

此次展覽中出現(xiàn)的更多的材料除去玻璃鋼著色、石雕、金屬、不銹鋼，更多的就是一些“現(xiàn)成品”了，比如說太湖石石灰?guī)r、線、毛氈、紙等材料。所以，材料的豐富性更多地豐富了雕塑的形式語言，無論從材料的軟硬，還是從材料的本質(zhì)意義來說，它都從不同的角度和方向承載著藝術家所想要表達的觀念思想。

看到這個展覽筆者不禁想到前一段時間創(chuàng)作的一組新作品《文物系列之千年一瞬間》，筆者從2017 年9 月就開始考察各大寺院和石窟等佛像造像和壁畫，一直到2018 年7 月，近到河北毗盧寺的壁畫，遠到敦煌莫高窟的造像和壁畫，希望自己可以運用當代的綜合材料將中國傳統(tǒng)文化用自己的情感和理解表現(xiàn)出來，這組作品是將當代的工業(yè)建筑材料空心磚與中國傳統(tǒng)畫像磚雕塑相結合(見圖2），以佛像的形象為元素，用佛家生生不息的思想來表現(xiàn)我們中國傳統(tǒng)文化的一種源遠流長的狀態(tài)，將這些元素與畫像磚和宣紙拓印畫集中在一起，可以給人一種對傳統(tǒng)文化肅然起敬的視覺感受和心理感受。2018 年6 月底，在廣西藝術學院舉辦的三人展覽《見微知萌》中，也運用了大量的綜合材料，有石膏、不銹鋼板、鏡子、著色的玻璃鋼、燈光裝置和舊家具等現(xiàn)成品，還進一步在材料的軟硬等特性的不同中找統(tǒng)一性。

所以，在當下，綜合材料在雕塑創(chuàng)作中的運用越來越能清晰明了地表達藝術家的創(chuàng)作意圖，再加上藝術家對創(chuàng)作作品的形式、構圖、色彩、體量、空間等創(chuàng)作語言的綜合運用，作品就會給更多的觀眾帶來不同的視覺感受和心理暗示，更能輕而易舉地展現(xiàn)出綜合材料的便捷性。