摘? ? 要：氣韻生動(dòng)這一中國(guó)傳統(tǒng)的藝術(shù)理念對(duì)當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景油畫的影響。本文在分析中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)對(duì)氣韻生動(dòng)的理解的基礎(chǔ)之上，以吳冠中為例，并結(jié)合自己的創(chuàng)作感受對(duì)氣韻生動(dòng)在當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景油畫山水精神中的體現(xiàn)進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析。

關(guān)鍵詞：氣韻生動(dòng);風(fēng)景油畫;吳冠中

油畫首先起源和發(fā)展于西方，作為一種文化藝術(shù)傳承的載體，有其獨(dú)特的歷史和人文氣息。而其作為一種跨越民族界限的藝術(shù)，在不同的國(guó)家和地域又被賦予了不同的民族特色和美學(xué)風(fēng)格。油畫在中國(guó)的發(fā)展中也吸收了中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓，形成了自己獨(dú)特的美學(xué)風(fēng)格。風(fēng)景油畫作為中國(guó)油畫的一種，在中國(guó)的大地描繪中國(guó)的秀麗山河，當(dāng)然也就產(chǎn)生了具備中國(guó)特征的藝術(shù)。綜觀當(dāng)代中國(guó)的風(fēng)景油畫，無(wú)不蘊(yùn)藏著中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中的山水氣息，離不開中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中氣韻生動(dòng)的融入。

一、“氣韻生動(dòng)”在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)理念中的概述

南齊畫家謝赫在他的著作《古畫品錄》中，提出了六法論：氣韻生動(dòng)、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩，經(jīng)營(yíng)位置，傳移模寫六條準(zhǔn)則作為繪畫品評(píng)的標(biāo)準(zhǔn)1。其中氣韻生動(dòng)為最高標(biāo)準(zhǔn)，另外五法的作用都是為了實(shí)現(xiàn)“氣韻生動(dòng)“這一美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)。雖說(shuō)“氣韻“起初是針對(duì)于人物畫的品評(píng)，但是隨著山水畫的發(fā)展，到了五代時(shí)期，人們開始以氣韻識(shí)山水。荊浩在他的《筆法記》中提出了“六要” ：“一曰氣;二曰韻;三曰思;四曰景;五曰筆;六曰墨”。氣和韻，處于頭等的地位，而且也正是針對(duì)山水畫而提出的要求。氣韻生動(dòng)作為六法之精髓，強(qiáng)調(diào)的是內(nèi)在精神和外在形象的完美契合，達(dá)到一種生命的本真之感。所以不管是哪個(gè)畫派，盡管見解不一，但是對(duì)“氣韻生動(dòng)”的追求都是相通的，不管是中國(guó)畫，油畫、雕塑或者是其他藝術(shù)類型，都應(yīng)該有它的韻味在。

二、以吳冠中為例說(shuō)明當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景油畫中“氣韻生動(dòng)”的體現(xiàn)

中國(guó)當(dāng)代風(fēng)景油畫也應(yīng)該以“氣韻生動(dòng)”為最高要旨。其實(shí)現(xiàn)在也有很多比較寫實(shí)的油畫作品，但是一幅油畫如果只是追求形似，而沒(méi)有“神韻”、“氣韻”，那這幅畫就沒(méi)有了生命力，像一潭死水，那它就只能算是一幅作品而已，并沒(méi)有傳達(dá)出畫中所要體現(xiàn)的精神。唐代畫家張彥遠(yuǎn)認(rèn)為畫家要達(dá)到形似比較容易，要做到“氣韻生動(dòng)”則很困難。“氣韻生動(dòng)”是統(tǒng)領(lǐng)一幅畫的核心，所以想要一幅好的油畫，更多的應(yīng)該關(guān)注神韻，并非只是形似。

現(xiàn)代繪畫大師吳冠中就將油畫的細(xì)膩生動(dòng)與中國(guó)畫的傳統(tǒng)藝術(shù)完美的融合，使其發(fā)展成獨(dú)特的具有中國(guó)“氣韻”的油畫。吳冠中運(yùn)用油畫的繪畫材料表現(xiàn)出中國(guó)畫的筆法，同時(shí)運(yùn)用中國(guó)畫的留白和章法布局，將繪畫的神韻和氣質(zhì)表現(xiàn)的淋漓盡致。吳冠中師從潘天壽、林風(fēng)眠，他在學(xué)生時(shí)代就曾臨摹過(guò)許多的中國(guó)畫，也因此受到了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的陶冶。在吳冠中的作品中我們可以感受到中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)對(duì)他的影響。

在中國(guó)古代美學(xué)理論里，氣韻這一對(duì)范疇，氣是主導(dǎo)方面，談氣韻必先談氣，而氣與骨關(guān)系密切?！肮恰弊钤缬衫献犹岢觯湟舛嘣谟谧匀簧?。之后謝赫又從繪畫方面提出了“骨法用筆”，骨法是造型的能力，用筆是使用線條來(lái)詮釋畫面。在吳冠中的一些作品中有很多的用筆方式都有中國(guó)畫用筆方式的影子。如他的作品《嶗山松石》中就穿插了中國(guó)畫的勾法，勾勒的石塊輪廓減弱了其凹凸不平的質(zhì)感和厚重的色彩。以清遒細(xì)秀的線條勾勒山石，朗潤(rùn)含蓄，線條有虛有實(shí)，石塊疏密有致，銜接自然，畫面中呈現(xiàn)著一種意境美，深刻的體現(xiàn)了中國(guó)繪畫的“氣韻”，也不禁讓人聯(lián)想到中國(guó)宋代的文人畫：清雅、孤寂、冷峻。我在進(jìn)行戶外寫生的過(guò)程中也盡可能的將中國(guó)畫中的筆法結(jié)合到油畫作品中，也嘗試將豐富的油畫色彩和中國(guó)傳統(tǒng)理念相結(jié)合，盡管作品效果可能不理想，但是這種嘗試的過(guò)程帶來(lái)的感受還是給人很大的收獲的。

西方的繪畫在構(gòu)圖上一般都是采用幾何構(gòu)圖樣式，并且占滿整個(gè)畫面，再覆蓋上油畫顏色，畫面上不留空白。而中國(guó)畫卻恰恰不同，在中國(guó)畫中畫面留白卻更能體現(xiàn)作品的意境和氣韻。留白在中國(guó)畫構(gòu)圖形式美中具有非同一般的地位。潘天壽說(shuō)“我落墨處黑，我著眼處卻在白”?！昂凇薄鞍住眱刹糠衷诋嬅嬷械匚幌喈?dāng)，都要給予重視和平衡。在整幅繪畫作品中留下空白，賦予人無(wú)暇想象，可謂是“此處無(wú)物勝有物”。在中國(guó)畫中的留白要空靈透氣，不滯不悶。留白乃靈氣往來(lái)生命之處。在空白的強(qiáng)烈襯托下，主體物會(huì)更加突出。在吳冠中的油畫《又見風(fēng)箏》中我們就可以感受到他對(duì)于留白運(yùn)用的恰到好處?？串嫷牡谝谎劬图性诋嬅媲胺降囊豢冒唏g的老樹上，在空白靜寂的背景中有幾只風(fēng)箏悠然自得的飄著。留下的空白使觀畫者的思想沉浸畫中。觀者在腦海中勾勒出有形有色的形象，那或許是天空，或許是山川，或許是樹林…這些聯(lián)想既帶出了畫面的意境，又與畫中的形象相互補(bǔ)充、相互融合，使畫面中的意境和氣韻油然而生。這對(duì)于油畫創(chuàng)作也是一個(gè)極好的借鑒，在畫面中有意無(wú)意的留下稍許空白，畫面會(huì)更佳透氣。

吳冠中油畫風(fēng)景中對(duì)意境美的營(yíng)造同樣也是受到了中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的影響。意境是藝術(shù)立意的高度，是藝術(shù)靈魂的高度。李可染說(shuō)：“意境是藝術(shù)的靈魂，是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶鑄，經(jīng)過(guò)高度藝術(shù)加工，達(dá)到情景交融，借景抒情，從而表現(xiàn)出來(lái)的藝術(shù)境界，詩(shī)的境界，就叫做意境。”2吳冠中把中國(guó)繪畫中的意境與西方繪畫的技法相結(jié)合，并且主要使用黑白兩種顏色，以簡(jiǎn)潔的手法讓油畫散發(fā)出水墨的魅力。吳冠中的作品《水巷》，他用單一的線條去描繪了柔美的江南水鄉(xiāng)，畫面中沒(méi)有濃重的油畫顏色，卻給人一種深邃感，仿佛感覺(jué)得到畫面中濕漉漉的感覺(jué)，像剛下過(guò)小雨一樣。吳冠中把江南水鄉(xiāng)柔美、動(dòng)靜表現(xiàn)得如此到位，仿佛置身于這寧?kù)o的水鄉(xiāng)之中。作品《水鄉(xiāng)人家》同樣也是一幅描繪江南水鄉(xiāng)的油畫作品，畫面中清澈見底的綠水圍繞著古香古色的江南房屋，房屋和樹木的倒影若影若現(xiàn)，湖水邊的小樹彎彎曲曲的向上延伸，給人曲線的美感，韻味十足。大筆觸的運(yùn)用，充滿了中國(guó)畫寫意的感覺(jué)，充滿了一種寂靜而又深遠(yuǎn)的意境，令人心向往之。

西方的繪畫色彩豐富，中國(guó)畫主要以筆墨為主，主要是黑、白兩種顏色。油畫是色彩的語(yǔ)言，中國(guó)畫是筆墨的語(yǔ)言。這是二者之間本質(zhì)的不同。中國(guó)畫不同于西方過(guò)多的追求形象上相似，更多的追求精神的氣韻，通常是在筆墨酣暢淋漓，抒發(fā)胸中逸氣。正是由于二者的不用，當(dāng)代風(fēng)景油畫在創(chuàng)作上吸收了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫精神使用簡(jiǎn)單的色彩表達(dá)畫面，給人一種自然純潔之美。吳冠中的很多作品都是采用較為單一的顏色，他的《水巷》就是以中國(guó)畫中的黑白為主，簡(jiǎn)單少量的點(diǎn)綴其他色彩。畫面看著很干凈，給人一種脫俗的雅致感。吳冠中將油畫的濃郁色彩和中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的意趣結(jié)合，既不損油彩之特點(diǎn)，又在其中融入點(diǎn)線，符合了中國(guó)人的審美心理。

結(jié)語(yǔ)

中國(guó)畫和風(fēng)景油畫都是以自然風(fēng)景為主要的描繪對(duì)象。要想在油畫風(fēng)景中表現(xiàn)出“氣韻”，首先要對(duì)西方繪畫材料的語(yǔ)言熟練的運(yùn)用和掌握，其次對(duì)中國(guó)繪畫的藝術(shù)精神進(jìn)行領(lǐng)會(huì)和感受，在進(jìn)行風(fēng)景油畫創(chuàng)作時(shí)，要掌握好筆法的控制、意境的營(yíng)造、色彩的運(yùn)用及氣韻上的暢通，這樣才能將中國(guó)優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)理念與蘊(yùn)含人文文化的山水精神，充分融入到風(fēng)景油畫當(dāng)中，才能創(chuàng)作出較為完美的油畫藝術(shù)作品。

參考文獻(xiàn)：

[1]胡林輝.由氣韻生動(dòng)解讀當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景油畫中的山水精神[J]廣東工業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2010（02）：73-74.

[2]李俊佑.由氣韻生動(dòng)研究當(dāng)代中國(guó)油畫風(fēng)景中的山水精神[J]美術(shù)教育研究，2015（23）.

[3]白潔.淺析吳冠中油畫對(duì)中國(guó)畫表現(xiàn)方法的借鑒[J]美術(shù)研究.

[4]彭吉象.中國(guó)藝術(shù)學(xué)[M]北京大學(xué)出版社.

[5]徐復(fù)觀.中國(guó)藝術(shù)精神[M]上海華東大學(xué)出版社.

注釋：

1池志勇 謝赫“六法”中“氣韻生動(dòng)”之研究[J]河北師范大學(xué)碩士學(xué)位論文，2016.

2胡林輝.由氣韻生動(dòng)解讀當(dāng)代中國(guó)風(fēng)景油畫中的山水精神[J]廣東工業(yè)大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2010（02）.

作者簡(jiǎn)介：張晨鈺（1993—），女，籍貫：河南安陽(yáng) 民族：漢，學(xué)校：安陽(yáng)學(xué)院，學(xué)歷：碩士 專業(yè)：美術(shù)學(xué)。