（湖北大學(xué)藝術(shù)學(xué)院 430062）

裝置藝術(shù)始于60年代，它的發(fā)展如同其他藝術(shù)發(fā)展的境況一樣，都是受多種單一與復(fù)合的觀念所左右的，也受其自身發(fā)展經(jīng)驗(yàn)的積累所促動(dòng)。當(dāng)下的裝置藝術(shù)的討論注定繞不開(kāi)冰島藝術(shù)家?jiàn)W拉維爾·埃利亞松，埃利亞松的裝置藝術(shù)總是帶給人們極其震撼的視覺(jué)盛宴，愉悅?cè)藗兊母泄?，引?dǎo)人們?cè)诋愘|(zhì)空間中接受現(xiàn)實(shí)的再現(xiàn)，他的作品似乎有一種引人入勝的魔力，總是使人們自覺(jué)參與作品最終“創(chuàng)作完成”的環(huán)節(jié)。

一、奧拉維爾·埃利亞松藝術(shù)生涯概況

奧拉維爾·埃利亞松的藝術(shù)是由他對(duì)感知，運(yùn)動(dòng)，體驗(yàn)經(jīng)驗(yàn)和自我感受的興趣所驅(qū)動(dòng)，他努力使藝術(shù)的關(guān)注與整個(gè)社會(huì)相關(guān)。對(duì)他而言，藝術(shù)是將思想轉(zhuǎn)化為世界的重要手段。埃利亞松的作品涵蓋雕塑，繪畫(huà)，攝影，電影和裝置，不局限于博物館和畫(huà)廊的范圍，他的實(shí)踐涉及更廣泛的公共領(lǐng)域諸如建筑項(xiàng)目，公民空間干預(yù)，藝術(shù)教育，政策制定以及可持續(xù)性和氣候變化等。

埃利亞松出生于1967年。他在冰島和丹麥長(zhǎng)大，1989年至1995年在丹麥皇家美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)。1995年，他在柏林創(chuàng)立了奧拉維爾·埃利亞松工作室，該工作室現(xiàn)由一百多名團(tuán)隊(duì)成員組成，包括工匠，建筑師，檔案管理員，研究人員，管理人員，廚師，程序員，藝術(shù)史學(xué)家和專業(yè)技術(shù)人員等。埃利亞松的藝術(shù)是與科學(xué)技術(shù)緊密結(jié)合的產(chǎn)物，不斷更新的科學(xué)技術(shù)總是為埃利亞松的藝術(shù)提供新的物質(zhì)媒介，這樣他的作品便能夠保持創(chuàng)新性而帶給觀者獨(dú)特的體驗(yàn)。埃利亞松設(shè)立在柏林的工作室也是一個(gè)頗具規(guī)模的高科技實(shí)驗(yàn)室，實(shí)驗(yàn)室內(nèi)來(lái)自各個(gè)領(lǐng)域的專業(yè)精英精誠(chéng)合作，共同致力于生產(chǎn)出一個(gè)個(gè)挑戰(zhàn)人們習(xí)以為常的感知力的異域空間。

自20世紀(jì)90年代中期以來(lái)，埃利亞松在世界各地參與完成了許多重要展覽和項(xiàng)目。2003年，埃利亞松代表丹麥出席了第50屆威尼斯雙年展，同年埃利亞松為了在城市展現(xiàn)自然之美，在倫敦泰特現(xiàn)代藝術(shù)館的渦輪大廳安裝制作了作品《氣象計(jì)劃》；2007至2010年，埃利亞松接受由舊金山現(xiàn)代美術(shù)館組織的展覽邀請(qǐng)前往各個(gè)場(chǎng)館，包括紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館等；2014年，作品《河床》用石頭和水填滿了丹麥路易斯安那現(xiàn)代藝術(shù)博物館的整個(gè)翼樓，在巖石景觀中模仿了一條河流；埃利亞松后又為凡爾賽宮和花園創(chuàng)作了一系列作品，并在上海龍美術(shù)館和韓國(guó)三星藝術(shù)博物館舉辦了兩場(chǎng)大型展覽：《無(wú)相萬(wàn)象》和《世間所有的可能性》。埃利亞松面對(duì)歐洲難民危機(jī)的挑戰(zhàn)，于2016年設(shè)計(jì)《綠光》裝置來(lái)隱喻對(duì)于前往奧地利和世界各地的難民表示“通行的綠色指示燈”，該項(xiàng)目最初由堤森當(dāng)代藝術(shù)館于2016年在維也納舉辦，于2017年成為第57屆威尼斯雙年展國(guó)際藝術(shù)展“藝術(shù)萬(wàn)歲”的一部分。2018年埃利亞松再次造訪中國(guó)，他的個(gè)展《道隱無(wú)名》在北京紅磚藝術(shù)博物館展出，其中包括作品《遺失的指南針》《聚合彩虹》《未思之思圖志》等，該個(gè)人展覽致力于讓觀者為自己導(dǎo)航，冥思自我。同年6月埃利亞松的展覽項(xiàng)目《三種黑》在慕尼黑當(dāng)代藝術(shù)陳列館開(kāi)啟，通過(guò)16件繪畫(huà)大師的杰作，呈現(xiàn)了黑色作為一種非彩色的顏色，在藝術(shù)史上所發(fā)揮的重要作用……

埃利亞松還在公共場(chǎng)所制作了許多項(xiàng)目。他在斯德哥爾摩等多個(gè)城市的河流中加入綠色無(wú)害染料制作《綠河》來(lái)呼吁人們對(duì)于環(huán)境污染問(wèn)題的反思；《紐約瀑布》于2008年在紐約東河上實(shí)施，埃利亞松對(duì)該作品的解釋為：“它能讓人們從另一個(gè)視角重新審視水，不僅僅是水本身，還有水的價(jià)值?！?014年埃利亞松再次關(guān)注環(huán)境保護(hù)問(wèn)題，并將格陵蘭島融化的冰山運(yùn)到哥本哈根，不斷融化的冰塊就像為人們敲響警鐘，提醒人們氣候變暖，寒冰融化，水平面已經(jīng)上升……

埃利亞松的藝術(shù)始終承擔(dān)起社會(huì)責(zé)任。2012年，埃利亞松和工程師弗雷德里克·奧特森創(chuàng)立了“Little Sun”（小太陽(yáng)）社交業(yè)務(wù)。小太陽(yáng)是埃利亞松和奧特森為世界上沒(méi)有電網(wǎng)覆蓋的16億人們?cè)O(shè)計(jì)的太陽(yáng)能燈具，它將屬于所有人的光能轉(zhuǎn)化成了可以屬于每一個(gè)人的燈光。這個(gè)全球項(xiàng)目為無(wú)法獲得電力的社區(qū)提供清潔，廉價(jià)的能源，通過(guò)銷(xiāo)售太陽(yáng)能燈具和充電器來(lái)鼓勵(lì)可持續(xù)發(fā)展，并提高全球?qū)ζ降全@取能源和光能的認(rèn)識(shí)。

埃利亞松的藝術(shù)一邊取法自然，一邊又聯(lián)系社會(huì)與人類(lèi)，常年以來(lái)他總是通過(guò)氣勢(shì)宏大、蘊(yùn)含哲理的藝術(shù)創(chuàng)作震撼觀者的心靈，并傳達(dá)出某種提示，引導(dǎo)觀眾思考我們所創(chuàng)造的社會(huì)中，以及自然、社會(huì)與人類(lèi)之間的某種協(xié)商與交流。同時(shí)他在藝術(shù)展覽之外也完成一個(gè)又一個(gè)設(shè)計(jì)項(xiàng)目不斷為人類(lèi)提供幫助，藝術(shù)的創(chuàng)造終究推動(dòng)人類(lèi)改造世界，這一點(diǎn)在埃利亞松的藝術(shù)中已得到充分發(fā)揮。

二、埃利亞松裝置藝術(shù)特征與作品賞析

（一）自然與新媒介、科學(xué)技術(shù)的有機(jī)結(jié)合

我們?cè)谟懻撘晃粋ゴ笏囆g(shù)家時(shí)一定會(huì)在藝術(shù)家的生活環(huán)境方面給予許多關(guān)注，因?yàn)樗囆g(shù)家的創(chuàng)作靈感無(wú)不打上生活的烙印，奧拉維爾·埃利亞松也不例外，他曾在冰島生活，火山、熔巖、瀑布、海灣、冰原等自然環(huán)境對(duì)于埃利亞松是再熟悉不過(guò)的，特殊的地形、地貌也成為了埃利亞松藝術(shù)創(chuàng)作的源泉活水。埃利亞松的裝置藝術(shù)總是運(yùn)用自然元素帶給人們強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力，太陽(yáng)、風(fēng)云、霧氣、河流、大地等自然元素在埃利亞松創(chuàng)造出的藝術(shù)場(chǎng)域中都可以愉悅?cè)藗兊母泄?，引?dǎo)人們?cè)凇白匀粓?chǎng)域”中回想起急流的河水或是黃昏的落日。事實(shí)上，埃利亞松又被稱為“氣象魔術(shù)師”，在其藝術(shù)中讓觀者接受再現(xiàn)的自然。

我們也知道，當(dāng)代藝術(shù)的先鋒性在外在形式上的體現(xiàn)便是不局限于傳統(tǒng)媒介，除了在藝術(shù)作品中大膽運(yùn)用霧氣、水、玻璃、金屬等媒介材料，埃利亞松還使用現(xiàn)代科技手段如光學(xué)原理等。

2003年埃利亞松為倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館量身制作的《氣象計(jì)劃》曾讓200萬(wàn)觀者或是嘆為觀止，或是情不能已。在泰特現(xiàn)代美術(shù)館的渦輪大廳中，埃利亞松用200個(gè)黃色單頻燈組成一個(gè)半圓形的裝置，通過(guò)覆蓋了整個(gè)天花板的鏡面反射，創(chuàng)造出懸掛于半空中的“太陽(yáng)”的壯觀景象，同時(shí)用空氣加濕機(jī)制造出霧氣來(lái)烘托煙霧迷蒙的氣氛。霧氣中巨大的“太陽(yáng)”懸于空中，開(kāi)闊的場(chǎng)景呈現(xiàn)出太陽(yáng)光芒的橘黃色調(diào)，使觀者一進(jìn)大廳內(nèi)便被如此浩大的場(chǎng)面所震撼，由于太陽(yáng)早已是人們的先驗(yàn)，因此面對(duì)巨型裝置的觀者絲毫不會(huì)有壓抑感，反而會(huì)去重新接受它。在這一過(guò)程中，參觀的人群有的開(kāi)始痛哭，好像面前就是世界末日；有的察覺(jué)到自己身體的存在，開(kāi)始與天花板上反光鏡中的自己互動(dòng)，甚至忘我地舞蹈；大部分人選擇躺下，仿佛是在享受一場(chǎng)日光浴，讓整個(gè)身心放松下來(lái)……《氣象計(jì)劃》被認(rèn)為是埃利亞松的經(jīng)典代表作品之一。其他的裝置藝術(shù)作品同樣會(huì)取材于自然，結(jié)合于科技，并以壯觀宏偉的面目沖擊人們的視覺(jué)，如2008年冰島藝術(shù)家在紐約布魯克林大橋上實(shí)施《紐約瀑布》。與此類(lèi)似的還有2016年受凡爾賽宮邀請(qǐng)，將裝置作品《瀑布》置于凡爾賽宮大運(yùn)河之上，從正面看去，《瀑布》像是從空中涌出的急流，讓人辨認(rèn)不出它的源頭在何處。事實(shí)上奔涌而出的水流掩蓋住了背后的鋼架塔，水流通過(guò)一個(gè)管道系統(tǒng)從他的頂端涌出，精心設(shè)計(jì)的作品足以令人贊嘆不已。其他作品如《聚合彩虹》《第聶伯羅彼得羅夫斯克日出》《熔巖地面》《綠河》等都是自然元素與科技恰到好處地結(jié)合，“光怪陸離”“變幻多端”一類(lèi)的形容詞用于修飾埃利亞松的藝術(shù)就顯得尤其恰當(dāng)。

（二）作品所營(yíng)造場(chǎng)域與觀眾交流、互動(dòng)

人們?cè)谛蕾p埃利亞松的作品時(shí)不是被動(dòng)地去接受，因?yàn)榘＠麃喫傻淖髌房偸峭ㄟ^(guò)壯觀形式引導(dǎo)人們?cè)谝粋€(gè)場(chǎng)域中自覺(jué)地與之交流，與作品所表達(dá)的觀念、哲理產(chǎn)生共鳴，進(jìn)而與之互動(dòng)，觀眾從來(lái)都是埃利亞松裝置藝術(shù)創(chuàng)作中的最終完成者，觀眾參與其中，場(chǎng)景注入情感，藝術(shù)家所有要表達(dá)的言語(yǔ)由此傳遞。《氣象計(jì)劃》《盲亭》《環(huán)形彩虹》《聚合彩虹》《道隱無(wú)名》《未思之思圖志》等都使觀眾由旁觀者轉(zhuǎn)變成了參與者，觀者面對(duì)時(shí)空、場(chǎng)景和語(yǔ)境時(shí)的身體姿態(tài)、情感狀態(tài)和藝術(shù)融為一體，和諧交流?！稓庀笥?jì)劃》作品展覽時(shí)，人們面對(duì)落日余暉時(shí)流連忘返，記錄下來(lái)的空中的“太陽(yáng)”與“霧氣”以及整個(gè)場(chǎng)景的氤氳氣氛，與許許多多個(gè)觀者的姿態(tài)組合在一起，無(wú)疑是一件可貴而又經(jīng)典的藝術(shù)作品。

埃利亞松有許多作品引導(dǎo)人們?cè)谄渥髌分羞M(jìn)行帶有哲理性趣味的沉思。用《遺失的指南針》來(lái)比作人的社會(huì)屬性，告訴人們找到自我存在價(jià)值和意義需要確定自身所處的位置與方向；《道隱無(wú)名》給予人們特定的時(shí)空來(lái)與自我對(duì)話；《聲音銀河》不得不讓人們聯(lián)想到約翰·凱奇的著名作品《4分33秒》，無(wú)聲鋼琴曲演奏第4分33秒時(shí)所記錄下全部觀眾的聲音，而那些聲音是最純粹最單純的，《聲音銀河》亦是為觀賞者提供了靜謐的氣氛與場(chǎng)景引導(dǎo)人們聆聽(tīng)自我。如埃利亞松所言，“觀眾在我的展覽中被賦予和我一起創(chuàng)造作品的權(quán)利，他們?cè)谡箯d中成為生產(chǎn)者，而非消費(fèi)者。在這里，萬(wàn)物的敞開(kāi)也意味著對(duì)公眾的敞開(kāi)，意味著為公眾提供來(lái)到展覽現(xiàn)場(chǎng)并且成為藝術(shù)品生產(chǎn)者的機(jī)會(huì)”。1

（三）呼吁藝術(shù)承擔(dān)社會(huì)責(zé)任

埃利亞松裝置藝術(shù)旨在為觀眾提供一個(gè)自由、舒適的空間，它以“交流”“協(xié)作”的方式親密化了美術(shù)館與人們之間的聯(lián)系，使人們更好地認(rèn)識(shí)復(fù)雜抽象的當(dāng)代藝術(shù)。人們?cè)谟^賞他的作品時(shí)，他的作品總是用自然的或者社會(huì)的元素來(lái)創(chuàng)造“空間”，使人們不感到陌生，從而不會(huì)抵觸這個(gè)“空間”；而這個(gè)“空間”會(huì)將人們?nèi)粘Ｉ钪谐Ｒ?jiàn)到的某種現(xiàn)象烘托得特別鮮明，作品所表達(dá)的主題便蘊(yùn)含在這人們習(xí)以為常的“現(xiàn)象”中，從而使人們?cè)谑煜さ沫h(huán)境中思考自然、社會(huì)再到人類(lèi)之間的普遍聯(lián)系。

《綠河》所制造出的綠色河流除吸引觀者注意到其裝置形象以外，還把人們的目光逐漸引向全世界所關(guān)注的環(huán)境污染問(wèn)題；埃利亞松也為全球氣候變暖問(wèn)題表達(dá)了些許看法。他將格林蘭島努克峽灣的冰塊運(yùn)至倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館和倫敦市中心，呼吁大家走近這些冰塊并親密接觸它們，感受冰塊無(wú)時(shí)不刻的融化，直到冰塊全部融化成地面上的水。這些冰塊就像是為人們敲響警鐘，告訴人們氣候變暖，寒冰融化，海平面正在不斷上升，而我們必須采取某些行動(dòng)。正如埃利亞松所說(shuō)：“我們都是‘全球化的我們’里的一份子，我們必須聯(lián)合起來(lái)一起行動(dòng)，為我們的后代創(chuàng)造一個(gè)穩(wěn)定的氣候環(huán)境?！彼囆g(shù)作為一種物態(tài)化的意識(shí)形態(tài)，承擔(dān)起這個(gè)世界所需要的社會(huì)責(zé)任是一件優(yōu)秀藝術(shù)作品必不可少的部分，而在埃利亞松的作品中，藝術(shù)家顯然已花費(fèi)大量時(shí)間和精力把對(duì)于世界的思考傳遞給人們。

三、結(jié)語(yǔ)

埃利亞松在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐探索過(guò)程中，他的藝術(shù)實(shí)踐展現(xiàn)出個(gè)人創(chuàng)作靈感與科學(xué)技術(shù)結(jié)合的魅力，不斷嘗試突破媒介的局限性而提供給人們新鮮的接受感。埃利亞松參與制作的許多裝置喚醒人們對(duì)于哲理和一些現(xiàn)實(shí)問(wèn)題的思考，通過(guò)藝術(shù)裝置的形式向整個(gè)世界傳達(dá)出人們當(dāng)下所需要的正能量，并提供給人們幫助，如上文提到的《小太陽(yáng)》項(xiàng)目就很好地應(yīng)對(duì)了需要光明的人們的困惑等。

埃利亞松在長(zhǎng)期的藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程中，其藝術(shù)創(chuàng)作思想深深的影響著當(dāng)今藝壇，他的裝置藝術(shù)不僅提供給人們一個(gè)審美與思考的場(chǎng)域，同時(shí)也激發(fā)當(dāng)代藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作中思考如何賦予作品一個(gè)有深度的思想，進(jìn)一步提高藝術(shù)家創(chuàng)作過(guò)程中對(duì)于社會(huì)的關(guān)懷度。事實(shí)上，埃利亞松早已成為世界最有影響力的當(dāng)代藝術(shù)家之一。

注釋：

1.黃小嬌.參與式藝術(shù)體驗(yàn)的拓展——“道隱無(wú)名”奧拉維爾·埃利亞松展覽[J].世界美術(shù)，2018（12）.