洪愛蓮
摘要:現(xiàn)代舞是一種自由性、開放性以及美感較強(qiáng)的舞蹈類型。在現(xiàn)代舞中,舞者的舞蹈動作自然流暢,具有表現(xiàn)力。舞者也能夠應(yīng)用多種不同的訓(xùn)練方法,以此增強(qiáng)訓(xùn)練的豐富性以及完整性,呈現(xiàn)出更好的舞蹈效果。此外,現(xiàn)代舞注重表現(xiàn)舞者的真實想法和內(nèi)心世界,所以通過現(xiàn)代舞表演,舞者也能夠更加清楚的認(rèn)識自己的內(nèi)心世界。并且相比于傳統(tǒng)舞蹈來說,現(xiàn)代舞在身體協(xié)調(diào)性、情感表達(dá)豐富性、身體律動創(chuàng)意性等,都具有一定不可復(fù)制的特點呈現(xiàn)。
關(guān)鍵詞:現(xiàn)代舞訓(xùn)練;肢體開發(fā);創(chuàng)新訓(xùn)練
前言:
客觀來說,現(xiàn)代舞并不單單是一種舞蹈類型,其也是舞者對自己進(jìn)行全面了解,對生命意義進(jìn)行探索的手段??v觀現(xiàn)代舞的發(fā)展歷史分析來看,現(xiàn)代舞的核心價值體現(xiàn)在于創(chuàng)新。只有不斷的創(chuàng)新、不斷的開發(fā),才能夠讓現(xiàn)代舞在舞蹈領(lǐng)域持續(xù)發(fā)展。因此,舞者可以通過一系列的有效訓(xùn)練,來掌握其肢體的更多可能性。
一、現(xiàn)代舞對肢體語言的重塑作用
話說,流水不腐、戶樞不蠹。這句話的意思是流動的水不會腐臭,經(jīng)常轉(zhuǎn)動的門軸不會腐爛[1]。站在舞蹈動作的角度上來說,如果每一個舞蹈,每一個肢體動作從編排到成型都一成不變流傳下來的話,那么對于長期接觸舞蹈的觀眾來說,很容易就會形成審美疲勞。所以現(xiàn)代舞由于其獨(dú)特的表現(xiàn)力,對于肢體語言起到了重塑的作用。
現(xiàn)代舞者藝術(shù)的表現(xiàn)力主要體現(xiàn)在肢體動作上面,利用不同的肢體動作,表達(dá)出舞蹈本身傳遞的情感,與觀眾產(chǎn)生情感上的共鳴。此外,通過創(chuàng)新,舞者也能夠更加全面的對舞蹈形成了解,對其中可能會存在的一些問題進(jìn)行調(diào)整,加強(qiáng)舞蹈的整體質(zhì)量及舞蹈內(nèi)涵。肢體是現(xiàn)代舞表演中表現(xiàn)喜怒哀樂的主要工具,肢體的再開發(fā)有著重要作用,首先學(xué)生要從自身的角度去對現(xiàn)代舞進(jìn)行思考,再把思考融合進(jìn)自己的訓(xùn)練中。其次,學(xué)生需要通過教師的教學(xué)來了解和掌控自己的身體,不僅僅是單一的模仿。最后就是學(xué)生基于個性化的舞蹈特色創(chuàng)作。
二、現(xiàn)代舞的多樣化創(chuàng)新訓(xùn)練
(一)呼與吸的引帶訓(xùn)練
呼吸引帶訓(xùn)練是通過呼吸方式引帶肢體完成爆發(fā)性、延展性、流暢性等乃至動作速度的變化,使動作呈現(xiàn)最佳質(zhì)感。因此,呼吸訓(xùn)練是其中的重要內(nèi)容,能夠幫助學(xué)生發(fā)掘自身潛能,提升具體動作技術(shù)和呼吸的配合效果?,F(xiàn)代舞中很多具有表現(xiàn)力的舞蹈肢體動作都離不開對于呼吸的運(yùn)轉(zhuǎn)。因此,在現(xiàn)代舞的教學(xué)中一定要重視對于舞者的呼吸訓(xùn)練?,F(xiàn)代舞大師瑪莎·格萊姆的核心技術(shù)就是隨著呼吸的“收縮——伸展”現(xiàn)代舞的呼吸訓(xùn)練要講求對“氣”的運(yùn)用和其氣息的自然性。呼吸是結(jié)合在整個舞蹈訓(xùn)練過程中的。比如在收縮與伸展的訓(xùn)練時候,就要求呼吸的節(jié)奏隨著肢體動作的快慢和力量的大小進(jìn)行轉(zhuǎn)變,達(dá)到氣息上的流暢和自然。隨著呼吸的節(jié)奏進(jìn)行訓(xùn)練,收縮時呼氣,而后在伸展時吸氣,學(xué)習(xí)者需要保證自己動作頻率和幅度和呼吸的契合度,通過有效配合協(xié)調(diào),才能保證舞姿的輕松干練。現(xiàn)代舞訓(xùn)練中,必須重視氣息的作用,認(rèn)識到現(xiàn)代舞訓(xùn)練中藝術(shù)呼吸和自然呼吸的區(qū)別,通過運(yùn)用氣息,可以體現(xiàn)現(xiàn)代舞作品的精神內(nèi)容。有了舞蹈中呼吸的律動,才讓現(xiàn)代舞有了生命和靈魂。在訓(xùn)練中,需要重視呼吸和動作的緊密配合。因此,需要起吸落呼、開吸合呼。這個過程中,利用氣息活動來引出動作的變化,逐漸讓學(xué)生了解呼吸規(guī)律,把握肢體動作多樣的表達(dá)方式。
(二)柔與韌的結(jié)合訓(xùn)練
在現(xiàn)代舞訓(xùn)練中,柔韌素質(zhì)訓(xùn)練起到了重要的影響作用。如果舞者本身不具備較高的身體柔韌性,那么自然無法展現(xiàn)出現(xiàn)代舞的優(yōu)美以及大方,也無法保證自身動作的準(zhǔn)確性?,F(xiàn)代舞的柔韌訓(xùn)練不同于芭蕾舞和古典舞的軟開度訓(xùn)練,他以基本功的訓(xùn)練為積淀,并以肢體軟開度為基礎(chǔ)進(jìn)行其他各部位關(guān)節(jié)的柔韌動作連接訓(xùn)練。在注重強(qiáng)化自身的腰柔韌度、肩柔韌度、腿柔韌度的同時也要注重柔韌動作幅度變化下,身體引帶連接并在不同空間中形成的肢體動作形態(tài)。首先,需要尋找傳統(tǒng)舞蹈動作中不善于主動且很少關(guān)注其運(yùn)行路線的關(guān)節(jié)部位。例如:胯、脊椎、肩、肘等等。通過尋找不同方向、不同路線、不同幅度、不同節(jié)奏速度的運(yùn)行方式進(jìn)行關(guān)節(jié)部位的能動性訓(xùn)練。加強(qiáng)胯部柔韌度、脊椎柔韌度等等。其次,通過關(guān)節(jié)部位的柔韌為基礎(chǔ)進(jìn)行多空間下能動性的訓(xùn)練,例如地面的動作訓(xùn)練,通過不同部位與地面形成的支點,進(jìn)行支撐的過程中脊椎、胯、腿、臂、腰等等柔韌動作的形成過程,訓(xùn)練身體不同關(guān)節(jié)位置的柔韌動作連帶。最終在以基本功為積淀,現(xiàn)代舞肢體能動發(fā)展為輔助的基礎(chǔ)上進(jìn)行動作連帶過程中的柔韌呈現(xiàn),使其豐富動作能動性的同時,重塑肢體在柔與韌幅度變化過程中的控制能力。
(三)傳統(tǒng)動作的重構(gòu)訓(xùn)練
在傳統(tǒng)舞的訓(xùn)練過程中,雖然整體的訓(xùn)練難度較高,但對于舞者來說,存在一定的創(chuàng)新和發(fā)展局限性。例如:針對于身體旋轉(zhuǎn)這一動作,傳統(tǒng)舞者通常是以腳為軸,保持身體不動進(jìn)行旋轉(zhuǎn),但現(xiàn)代舞的旋轉(zhuǎn)姿態(tài)具有多樣性[2]。并且,在旋轉(zhuǎn)的過程中,舞者也可以展現(xiàn)出多種不同的動作,對舞蹈形成進(jìn)一步的豐富以及全面的展現(xiàn)。對于現(xiàn)代舞舞者來說,地板可以算得上是其最好的一個“朋友”。在進(jìn)行現(xiàn)代舞舞蹈時,舞者可以以地板為基礎(chǔ),進(jìn)行翻、滾、彈跳以及旋轉(zhuǎn)等動作。通過這些動作,舞者能夠增強(qiáng)自己的肌肉控制能力及舞蹈技術(shù)能力,在訓(xùn)練期間,舞者需要提前了解其中所有的基礎(chǔ)運(yùn)動技巧,并且需要對這些動作的傳統(tǒng)訓(xùn)練要領(lǐng)進(jìn)行有效結(jié)合,以此保證自身身體的每個部位都能夠迅速準(zhǔn)確的做出動作反應(yīng),完善整個舞蹈。使傳統(tǒng)技巧動作在現(xiàn)代舞中可以進(jìn)行創(chuàng)新、變型等等的訓(xùn)練,呈現(xiàn)效果比傳統(tǒng)訓(xùn)練下的固定體系動作要豐富。
對于傳統(tǒng)動作重構(gòu),將現(xiàn)代舞者自身的個性化創(chuàng)意思維與創(chuàng)意視角相結(jié)合,賦予傳統(tǒng)舞蹈者更多可解讀的空間與綜合展示,尤其是傳統(tǒng)協(xié)同創(chuàng)作更是如此,通過對傳統(tǒng)動作素材的風(fēng)格進(jìn)行“重構(gòu)”,使之更好地轉(zhuǎn)換為貼合舞蹈作品人物形象與情感表達(dá)的舞蹈語言。這即需要創(chuàng)作者傳統(tǒng)動作素材本身的不斷探入挖掘,同時也需要創(chuàng)作者在這一過程中緊跟現(xiàn)代舞發(fā)展的步伐,以當(dāng)代人的視角激活傳統(tǒng),使傳統(tǒng)動作與現(xiàn)代舞肢體動作接軌[6]。如著名舞蹈家所言:“舞蹈作為社會精神肖像的一部分,更主要的還是應(yīng)該關(guān)注時代,努力去表現(xiàn)當(dāng)下的現(xiàn)實,表現(xiàn)現(xiàn)代人的追求?!?。如此一來,舞者既能夠很好的營造舞蹈意境,同時也能夠通過舞蹈動作來傳遞自己的情感,加強(qiáng)整體的舞蹈效果以及自身的舞蹈節(jié)奏掌握能力[3]。
(四)內(nèi)松外緊的力量訓(xùn)練
第一,內(nèi)緊外松,把握動作的節(jié)奏是舞蹈訓(xùn)練重要內(nèi)容之一。不管哪個現(xiàn)代舞訓(xùn)練動作,都離不開動靜相宜、松弛結(jié)合的訓(xùn)練[4]。舞者不能自始至終都處于乏力的狀態(tài),善于把握節(jié)奏并且保證松弛有度,是舞者的基本素養(yǎng)。所謂松弛有度,指的是舞蹈動作有點有線、有快有慢,通過合理控制肌肉乏力,才能體現(xiàn)舞蹈動作抑揚(yáng)頓挫的感覺,把握現(xiàn)代舞動作的韻律。開展放松練習(xí)是比較關(guān)鍵的。這部分的訓(xùn)練中,需要做到緊而不僵、松而不懈,松是根本,緊只是一瞬間的狀態(tài)。這其實是現(xiàn)代舞教學(xué)中比較重視的形散神不散的理念,通過這樣的訓(xùn)練,能讓舞者可以把握自己的動作節(jié)奏,在一松一緊的轉(zhuǎn)換著,體現(xiàn)了現(xiàn)代舞的觀賞性和表現(xiàn)力[5]。想要達(dá)到內(nèi)緊外松的要求,需要調(diào)動學(xué)生參與訓(xùn)練的主動性和積極性,避免過度約束學(xué)生。教師應(yīng)避免單一使用模仿和示范的教學(xué)方式,需要針對重難點的動作進(jìn)行指導(dǎo),避免可以追求動作的整齊劃一。通過這樣的訓(xùn)練,學(xué)生能夠更加關(guān)注自己的肢體動作,能夠明確力量、速度和節(jié)奏對于自己動作的影響,貫徹內(nèi)緊外松的理念。
第二,引導(dǎo)學(xué)生掌握合理的發(fā)力方式。在現(xiàn)代舞蹈動作的三個要素中,力是比較關(guān)鍵的,需要引導(dǎo)學(xué)生以自力引動身體,解決發(fā)力的問題。在訓(xùn)練中,可以把舞者當(dāng)作是一個精密的機(jī)器,這個機(jī)器靠著合理發(fā)力,能夠順利運(yùn)行,瑪莎格萊姆的收縮、放松訓(xùn)練體系就是由此而來。在導(dǎo)引教學(xué)中比較重視意識和氣息的融合,進(jìn)而使學(xué)生做出流暢的肢體動作。在發(fā)力方式上,需要利用意念來引導(dǎo)呼吸,以自力引動身體,能夠保證肢體動作的協(xié)調(diào)性。
(五)解與構(gòu)的即興訓(xùn)練
即興訓(xùn)練現(xiàn)已屬于常規(guī)的訓(xùn)練模式,教師應(yīng)遵循由易到難的教學(xué)原則,遵循合理的順序進(jìn)行教學(xué)。一些學(xué)生剛剛接觸即興訓(xùn)練這種模式,急迫的想要舞動,并且錯誤認(rèn)為即興訓(xùn)練就是自由舞蹈??梢岳泌は牒挽o止的方式引導(dǎo)學(xué)生安定思維,接著利用放慢的肢體動作讓學(xué)生感受和體會,進(jìn)而達(dá)到即興的狀態(tài)。其次,引導(dǎo)學(xué)生利用一個身體部位來帶動整個身體,讓學(xué)生擺脫簡單的動作模仿。讓學(xué)生感受自己身體部分的自然動作,進(jìn)入開發(fā)新的肢體動態(tài),打開自己的思路進(jìn)行創(chuàng)新。這種方式有利于開發(fā)學(xué)生的身體忙去,發(fā)掘更多的舞蹈素材。在即興訓(xùn)練中,讓學(xué)生明白自己應(yīng)該關(guān)注什么,不應(yīng)該關(guān)注什么。讓學(xué)生掌握即興的方式也是比較關(guān)鍵的,如果學(xué)生可以理解即興的內(nèi)在規(guī)律,可以擺脫肢體的限制,通過對于力、空、時的變化,可以開發(fā)多種舞蹈動態(tài),進(jìn)而表達(dá)自己的情緒,提升肢體方面的可能性。通過學(xué)生互動和觀察的方式,能夠交流在即興中出現(xiàn)的問題。面對學(xué)生的錯誤認(rèn)識,教師可以給出一些限制條件,改變學(xué)生的注意力,讓學(xué)生重點關(guān)注身體空間變化和運(yùn)動變化,保證舞蹈動態(tài)的自然性。例如,可以利用身體部分引帶即興的方式以及音樂節(jié)奏和情境感受,限制學(xué)生過于隨意的動作內(nèi)容,通過降慢學(xué)生的動作速度,能夠讓學(xué)生理解自己身體的細(xì)微變化。在這樣的訓(xùn)練狀態(tài)下,他們可以產(chǎn)生真實和自然的肢體動態(tài),避免肢體動作盲區(qū)。學(xué)生的即興動作可能出現(xiàn)雷同的問題,教師需要避免加入主觀色彩,避免過于強(qiáng)調(diào)個人風(fēng)格,利用開放包容的態(tài)度來看待學(xué)生的問題,引導(dǎo)學(xué)生逐步形成個人特點。
三、現(xiàn)代舞多樣化肢體訓(xùn)練的重要性
舞者肢體動作都是經(jīng)過美化、夸張和人為塑造的。一方面,舞蹈在一定程度上應(yīng)該遵循或利用人們生活中的自然運(yùn)動和法則。另一方面,要更大程度地加工、改變和美化肢體運(yùn)動。從舞蹈的本質(zhì)來看,舞者運(yùn)用肢體來表演各種舞蹈作品時,身體的各個部位在舞蹈的過程中都起著重要的作用。因此,肢體的訓(xùn)練對舞者來說是最為漫長和重要的。在學(xué)習(xí)現(xiàn)代舞的過程中,需要通過新舞蹈肢體動作和多樣化肢體訓(xùn)練加強(qiáng)舞者對肢體運(yùn)用的新鮮感,以多樣化的訓(xùn)練方式增強(qiáng)對自己肢體的再認(rèn)識、豐富對舞蹈動作形成的多種可能性,加強(qiáng)對肢體能力訓(xùn)練力度,并加固理論的學(xué)習(xí),發(fā)揮實踐與理論相互作用的學(xué)習(xí)效果,最終通過多種訓(xùn)練方式運(yùn)用肢體動作的反復(fù)訓(xùn)練來培養(yǎng)自己的舞蹈涵養(yǎng),為未來作品的完美呈現(xiàn)打下堅實的基礎(chǔ)。
結(jié)論:
綜上所述,在現(xiàn)代舞訓(xùn)練的過程中,現(xiàn)代舞肢體開發(fā)的多樣化創(chuàng)新訓(xùn)練是重中之重。為了有效增強(qiáng)訓(xùn)練的效果,強(qiáng)化現(xiàn)代舞的創(chuàng)新狀態(tài),在訓(xùn)練期間,舞者需要對肢體動作方面的問題進(jìn)行處理,也需要對思想方面的問題進(jìn)行調(diào)整,借此實現(xiàn)肢體開發(fā)的多樣化。通過明確目標(biāo)、親身實踐、完善評估的方法,加強(qiáng)訓(xùn)練的創(chuàng)新性。只有有效整合,舞者才能夠真正的透過現(xiàn)代舞抓住其精神本質(zhì),推進(jìn)現(xiàn)代舞的內(nèi)涵發(fā)展。
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