李恬漪

摘要：舞臺劇和電影做為兩種不同的藝術形式，有著很多地相似性。舞臺藝術中引用電影的敘事手法，可以豐富舞臺效果，為觀眾帶來不一樣的感受。本文首先研究常見的幾種電影敘事手法，然后分析電影敘事手法與舞臺藝術的結合，營造空間敘事感，更好地滿足觀眾的觀賞需求。

關鍵詞：舞臺藝術;電影敘事;空間敘事感

一、舞臺藝術與電影

舞臺藝術有著很多的內容，包括戲劇、戲曲、話劇、歌劇、舞劇、雜技、曲藝等多種形式，通過舞臺表現的方式，呈現出的一種影片形式。舞臺藝術也就是以舞臺演出做為基礎，經過電影化處理，形成某一流派、某一劇中或者某藝術家的藝術成就等，更好地滿足觀眾們的藝術審美需求?？梢钥闯鑫枧_藝術與電影有著一定的關聯，舞臺藝術可以視為一種特殊的電影形式。電影是通過錄制、剪輯、處理之后，取得的成片，將碎片化的內容，整合為一個完整的故事內容。舞臺藝術則是通過舞臺表演的方式，呈現出來的故事內容。兩者有著很大的相似之處，這也就意味著，電影敘事的手法，同樣適用于舞臺藝術。

二、常見的電影敘事手法

電影敘事手法有很多種，最為常見的敘事手法有八大種：

常規(guī)線性敘事，也就是按照時間的節(jié)點，一步步敘事的方式，這種手法最為常見，也最為普通，很多電影都才用過這種手法，比如《侏羅紀公園》就采用了常規(guī)線性敘事手法。

多線性敘事。應用這種手法的影片，往往是由多個小故事構成，在某個時間段內，將一個個小故事進行串聯。例如，影片《愛情麻辣燙》、《撞車》等都采用這種手法。

回憶敘事。這種手法往往是回憶和現實進行交叉的方式呈現出來，可以帶來很不錯的效果。比如，《泰坦尼克號》、《大魚》等都采取回憶敘事的方式，將回憶和現實交叉呈現。

環(huán)形結構敘事。這種手法，將片頭和片尾結合起來，兩者相互輝映，比如，《低俗小說》、《暴雨將至》都采用了這種敘事手法。

倒敘線性敘事，也就是與正常時間敘事相反的敘事手法。這種敘事手法應用并不常見。

亂線性敘事，影響沒有固定的邏輯，將故事中的人物、情節(jié)、片段攪亂，人們無法從影片中知道過去發(fā)生的事情或者將要發(fā)生的事情，只能憑借記憶，將影片捋順。例如，《21克》、《我們的音樂》等采用了這種手法。

重復線性敘事。影片有著重復的時間點，不同的故事片段，都是從這個時間點開始。比如，《羅生門》不同的人物口中講述的故事內容，都是相同的時間起點。

套層性敘事，顧名思義類似俄羅斯套娃，故事內容一層套一層，循序漸進，環(huán)環(huán)相扣。比如，電影《盜夢空間》，一層夢境、二層夢境，層層夢境相扣。

三、舞臺藝術與電影敘事的結合，打造空間敘事感

舞臺藝術中，燈光系統(tǒng)的應用，給舞臺帶來不同的藝術效果。舞臺藝術中，利用燈光系統(tǒng)，給觀眾營造出空間維度的敘事感，讓舞臺和空間集合。舞臺劇可以視為一種鏡框式的舞臺，演員和觀眾被分割開來，通過舞臺燈光系統(tǒng)的設置，給人們營造出空間感。從電影制作的角度出發(fā)，可以將舞臺劇視為一種有限空間內的電影，觀眾通過舞臺演員的表演，感受到舞臺劇表達的內容，結合舞臺燈光的變換，進行一個個故事場景的切換，將一幕幕地故事呈現出來。舞臺燈光技術的發(fā)展，通過對舞臺燈光的精準控制，讓有限的舞臺空間，呈現出無線的立體空間。舞臺中演員的表演，成為一幅幅影片，觀眾們可以更加身臨其境地感受到故事內容。利用舞臺燈光，將舞臺進行分割，借助舞臺燈光的布置，分割出一個個的獨立空間?？梢酝ㄟ^對舞臺燈光系統(tǒng)的色彩、明暗以及照射區(qū)域大小的控制，實現對舞臺劇中的情境的不同刻畫，實現“遠景、近景、中景、特寫”畫面的來回切換。最為常見的例子就是，舞臺表演中，設計到演員的內心獨白時，便需要利用燈光特寫的方式，所有區(qū)域燈光打暗，演員給燈光特寫，從而完成演員的內心獨白。以往的舞臺劇，都是通過站位的方式，展現內心獨白。比如，有需要獨白的演員，需要向前走出幾步，與其他演員拉開距離，面對面以臺詞自白的手段表現出來。利用燈光系統(tǒng)，則可以很好地實現場景的切換、鏡頭的切換，這樣演員的表演不會影響到舞臺或者其他演員。

傳統(tǒng)舞臺劇，所有舞臺的場景和布置，觀眾一收眼底，缺少故事的轉折或者懸念;為了營造空間敘事感，借助現代化燈光系統(tǒng)，以燈光大小、明暗的方式，實現空間的轉換。例如，舞臺表演中，有著好幾個故事片段，也就是分為好幾幕，利用燈光系統(tǒng)，實現不同故事的轉換。第一幕開始時，燈光打向第一幕區(qū)域，其他區(qū)域則處于黑暗之中，這樣觀眾的視覺，會隨著燈光聚焦到第一幕的位置，第一幕區(qū)域演員開始表演，其他演員則隱藏在黑暗之中，當需要出現時，燈光直接打過去。這種舞臺敘事手法，則是借鑒了電影的手法，以空間分割的方式，將舞臺劃分多個空間，利用燈光、鏡頭烘托氛圍，展現演員的內心世界。舞臺劇中，這種空間敘事的手法越來越常見，比如《窗前不止明月光》、《猶太城》、《地洞》等。通過對舞臺燈光系統(tǒng)的控制，將觀眾的視覺聚焦點調動起來，燈光走到哪，觀眾的眼光都跟到哪;根據燈光的明暗，將舞臺劃分一個個獨立的空間單元，以燈光的切換，將舞臺各個空間銜接起來，同時將不同的故事情節(jié)展現到觀眾眼前。這種空間組合形式，便是借助電影空間敘事的手法，不同的空間有著不同的故事片段，燈光系統(tǒng)則成為空間調度，控制著故事情節(jié)的銜接和呈現，將故事事件以獨特的空間形式，展現出來，獲得極大的表現力。

四、結束語

綜上所述，舞臺藝術與電影藝術，雖然屬于兩種不同的藝術形式，但兩者有著相似的藝術手法。從敘述手法來看，舞臺藝術不斷地學習和借鑒電影敘事手法，將舞臺表演與電影藝術結合，給觀眾帶來不一樣的感受。舞臺藝術和電影敘事結合的最突出的表現就是空間敘事方法的應用。舞臺表演過程中，借助舞臺燈光系統(tǒng)，將完整的舞臺劃分為不同的場景、不同的故事內容，利用燈光的切換，實現演員獨白、場景轉換、故事銜接的目的，給人們帶來不一樣的空間感受。

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