摘要：文章主要以秉承宋代典型墨花墨禽衣缽當(dāng)屬小寫意一路的現(xiàn)代禽鳥花卉畫為主，對此時期的代表性畫家的表現(xiàn)題材，筆墨語言、構(gòu)圖法則及審美關(guān)系等形式美因素加以分析，使我們對現(xiàn)在墨花墨禽的多源發(fā)展有一個了解，以期為中國花鳥畫的發(fā)展和創(chuàng)新提供一些借鑒。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代墨花墨禽;代表性畫家;形式美分析

第一章墨花墨禽的概念

墨花墨禽廣義上說，指的是用水墨的方法所表現(xiàn)出來的畫面，就墨色代五彩，也可以不是完全的純水墨，可以用一兩種顏色進行分染，但畫面整體上還是墨色居多。狹義上指的是宋元時期秉承院體花鳥畫的傳統(tǒng)，以水墨或是水墨淡彩較為工致的花鳥畫繪畫形式。這種墨代五彩，筆法工致細(xì)膩、深淺層次分明的繪畫形式，能表現(xiàn)出畫面清新雅致之趣，并能用墨色表現(xiàn)出作品的意境和傳達出自我的情趣。這種繪畫樣式，在唐宋時期初見端倪，到元代才慢慢成熟，并形成了“墨花墨禽”這一典型樣式，明清為消解期，近現(xiàn)代為重塑期，并且其流產(chǎn)樣式多元生發(fā)，在近現(xiàn)代的花鳥畫畫壇上具有很深的影響力，成為花鳥畫中極具特色的一種繪畫風(fēng)格。

第一章現(xiàn)代墨花墨禽的代表性畫家

第一節(jié)趙少儼

趙少儼多畫禽鳥題材，其周圍加一山石或一折枝花進行烘托。在筆墨形式上，趙少儼和元代王淵、張中作品中的文禽十分接近。其作品中的筆墨多采用兼工帶寫的方法，細(xì)致部分則通過筆墨層層的渲染，和勾勒出禽鳥的絲毛，使得物象變化豐富而細(xì)微，具有真是感。在構(gòu)圖法則上，作品多為小幅，分有山中后景幾部分，整體畫面表現(xiàn)出一種明靜、清新的效果。如作品《春禽處處講新聲》，作品為橫構(gòu)圖，由一只鳥和一折枝花構(gòu)成。其作品不求色彩的烘托，只有年的肚子用了紅色，其余的用墨色進行層層渲染，細(xì)微又豐富，比如葉子的翻轉(zhuǎn)，墨色的濃淡，枝干的連接、粗細(xì)變化，花瓣的層次、變化，十分生動富有真實感，但又不俗，只會讓人感覺到墨色營造帶來了清氣。技法上折枝花用墨骨畫法，鳥用兼工帶寫的筆法，兩者相組合協(xié)調(diào)又具變化。

第二節(jié)老圃

老圃的作品多以蔬果題材為主，也有一些畫以農(nóng)業(yè)工具為題材的作品，這些題材也都是與農(nóng)業(yè)息息相關(guān)的，所有有人把老圃先生稱做老菜農(nóng)，還有在創(chuàng)作中老圃為了表現(xiàn)出更好的更好的畫面效果，畫面中也會加入桌布、籮筐、草席和農(nóng)業(yè)工具等。筆墨上，老圃善于運用干、濕筆進行皴擦疊加，皴擦筆法也有長有短，而且在某些局部用色彩灰調(diào)進行罩色，通過這樣的干濕皴擦、色彩罩色使蔬果等題材的在表現(xiàn)上更為豐富厚重，使整個畫面在厚重中又不失明靜、典雅。構(gòu)圖法則上，作品多是小幅作品，有手卷，也有鏡心，畫面物象的組織多半是向一邊傾斜，向下或向左也有很多居中的，但是在畫面中又完全沒有往一邊倒的感覺，畫面整體十分穩(wěn)定，明靜而厚實。如作品《老圃山榛》，畫面中一小堆栗子堆放在一塊草席上，而物體都是堆放在右下方，左邊和上邊則留空。從物象上看只有栗子和草席兩個，通?？磥硎窍鄬唵蔚?，但是經(jīng)過老圃對畫面的營造，如栗子黑和草席白、栗子的點和草席的線面，栗子的干濕皴擦和草席的線條，形成了多種對比，變化豐富，給人很強的視覺沖擊力。從這簡單的物象組織中又透露著及其豐富的變化，這樣的畫面效果總讓人眼前一亮，讓觀賞者在靜觀中體會生活的樸素與單純。

第三節(jié)張曉彥

張曉彥的畫多畫禽鳥花樹題材，禽鳥和花樹一般組合著出現(xiàn)于畫面中，很少有單純的禽鳥畫面或是單純的花卉、樹木畫面。技法上多采用沒骨畫法，特別是花卉、樹木，草坡和水面則用暈染的手法稍加一些皴法，而禽鳥又用兼工帶寫的方法。構(gòu)圖法則上采用全景式構(gòu)圖的作品居多。在情感的表現(xiàn)上，其作品遠離城市的喧囂，而面向田野的自然野趣，平和、悠閑，并帶著畫家的對自然的贊美和生命的思考，形成了淡然天真的繪畫風(fēng)格。如作品《白鷺》，畫面由幾棵棕櫚樹和三個鴨子構(gòu)成，其中的幾棵棕櫚樹以中間的那棵為主體，右下方露出幾片棕櫚葉，左上方是兩棵交叉在一起的棕櫚樹，只露了一半，這三棵棕櫚樹的一前一中一后的分布就使畫面顯出了一縱深感。棕櫚樹底下躺著三只鴨子，左邊兩個右邊一個，都是蜷縮這頭，像是在睡覺，十分愜意。畫面在技法的使用上，棕櫚樹的葉子用的是沒骨法，根部用兼工帶寫稍帶皴擦，草坡大片人渲染也有用筆點染體現(xiàn)草坡的形態(tài)。色調(diào)上就一個冷灰調(diào)，十分雅靜，古意盎然，墨法有唐風(fēng)宋韻，靜靜地觀賞這幅作品，有股清爽靜氣自畫中彌漫開來，蕭蕭然卻不覺寒意，意味悠遠卻不至迷失，因為在整體的清冷色調(diào)中總會有仿佛指點迷津似的亮點。

小結(jié)

墨花墨禽作為我國花鳥史上的一個經(jīng)典樣式，發(fā)展到近現(xiàn)代，又吸收了大量的中西文化后出現(xiàn)了多元重塑樣式，其繪畫的形式又是從彩色漸變成墨色，從工致到寫的多元過程。總的來說，近現(xiàn)代墨花墨禽呈現(xiàn)多元化發(fā)展，涌現(xiàn)出了許多喜愛畫這類畫風(fēng)的畫家，每個畫家在其畫面中運用了各自的技法和審美關(guān)系外還融入了各自的情感，所以無論從畫面技法、審美關(guān)系上，還是從畫面情感的表達上，都展現(xiàn)了豐富多彩的墨花墨禽繪畫風(fēng)格。以上通過對一些近現(xiàn)代墨花墨禽代表性畫家的繪畫作品中的構(gòu)圖、題材、技法運用、筆墨運用和審美關(guān)系的分析，希望能對研究這方面的畫家或想了解這方面的人有借鑒和幫助。這里只是簡略的分析了幾位代表性畫家的作品，還有很多擅長畫這類風(fēng)格的畫家沒有提到，對這類畫風(fēng)感興趣的朋友可以進一步了解和挖掘。

作者簡介：

施鈺奎，女，漢族籍貫：廣西貴港人，廣西藝術(shù)學(xué)院漓江畫派學(xué)院/中國畫學(xué)院，19級在讀研究生，碩士學(xué)位，專業(yè)：美術(shù)學(xué)，研究方向：中國畫（花鳥）研究。