在繪畫(huà)創(chuàng)作中，除了表現(xiàn)技法的運(yùn)用和畫(huà)面效果的營(yíng)造之外，一定得有源自作者內(nèi)心的且有急切想要表達(dá)的主張融入到作品之中，這樣創(chuàng)作出的作品才能因有作者的思想從而與觀者產(chǎn)生互動(dòng)、共感，進(jìn)而打動(dòng)人心。在高行建的《論創(chuàng)作》一書(shū)中有“寫(xiě)作源于內(nèi)心需要”，這句話放在繪畫(huà)創(chuàng)作中同樣適用。即藝術(shù)的創(chuàng)作要有創(chuàng)作者真實(shí)主觀意圖、思想、情感的表達(dá)。

在創(chuàng)作激情產(chǎn)生時(shí)，一定是處于“有話要說(shuō)”的狀態(tài)，要說(shuō)的“話”即是我們的主觀創(chuàng)作思想，“說(shuō)”則是所選擇的表現(xiàn)形式，藝術(shù)家正是把這種激情注入到作品中。在藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)，將要說(shuō)的“話”訴諸造型、色彩等技法手段，把自己的審美感受孕育到作品中，也就是把個(gè)人的主觀感受通過(guò)創(chuàng)作實(shí)現(xiàn)在作品中。畫(huà)家的創(chuàng)作激情可能是來(lái)自于外界的刺激，可能是內(nèi)心情感的迸發(fā)。但無(wú)論屬于哪一種都是畫(huà)家最真切的想要表達(dá)的真情感，是自然世界和社會(huì)生活給予創(chuàng)作者的影響而形成的真實(shí)情感。畫(huà)家是以作品的形式對(duì)生活的反應(yīng)，對(duì)生命的表達(dá)，對(duì)的情思的描述，是愛(ài)的表現(xiàn)……這個(gè)表現(xiàn)不一定分對(duì)錯(cuò)，但一定不會(huì)是虛情假意。真正的繪畫(huà)創(chuàng)作都是每一個(gè)創(chuàng)作者將最真實(shí)的情感投注于創(chuàng)作之中。

創(chuàng)作應(yīng)該是以內(nèi)心出發(fā)，將情感的沖動(dòng)作為創(chuàng)作的基點(diǎn)。理論家劉曦林就曾說(shuō)：“一個(gè)藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作是從于心的。”藝術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)的內(nèi)容，是對(duì)客觀的社會(huì)生活以作品形式的表現(xiàn)及反映。石濤說(shuō)：“畫(huà)受墨、墨受筆、筆受腕、腕受心?！边@些，都在強(qiáng)調(diào)“從心、受心”的創(chuàng)作源泉。也就是說(shuō)，繪畫(huà)是“感于中，形于外”，是“畫(huà)者，從于心者也”。

在古代的名作中，表現(xiàn)個(gè)人人生感悟的創(chuàng)作也極多，如明代徐渭在其《墨葡萄圖》中，將水墨葡萄比擬為自己的坎坷身世，畫(huà)中葡萄水墨恣肆縱橫、大氣磅礴，在其潑墨大寫(xiě)意中得以淋漓盡致地展現(xiàn)。創(chuàng)作將生活中飽經(jīng)之患難、抱負(fù)難酬的無(wú)可奈何的憤恨與抗?fàn)?，盡情抒泄于筆墨之中。畫(huà)中自題詩(shī)“：半生落魄已成翁，獨(dú)立書(shū)齋嘯晚風(fēng)。筆底明珠無(wú)處賣(mài)，閑拋閑擲野藤中。”其題畫(huà)詩(shī)中所言之內(nèi)容，即是徐渭當(dāng)時(shí)落魄人生的真實(shí)寫(xiě)照。

在本人的創(chuàng)作中，同樣將我對(duì)于生活的感悟以繪畫(huà)形式進(jìn)行表達(dá)。例如在創(chuàng)作《夢(mèng)游》中，以魚(yú)缸、水草以及穿梭于魚(yú)缸內(nèi)外的魚(yú)為表現(xiàn)的素材。以《夢(mèng)游》為題目，表現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)生活中的規(guī)則與要求在夢(mèng)中完全被打破與拋棄。魚(yú)兒生活于規(guī)則與要求不復(fù)存在的世界，自由穿梭于魚(yú)缸的內(nèi)外畫(huà)面。一件繪畫(huà)創(chuàng)作的產(chǎn)生，不是基于完成于一件符合繪畫(huà)規(guī)律的作品，更應(yīng)該是對(duì)本身內(nèi)心情感的表達(dá)。如果在繪畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作的過(guò)程中，只運(yùn)用繪畫(huà)法則，審美要求，以完成一件符合大眾審美要求的創(chuàng)作為追求目標(biāo)，那么在創(chuàng)作的立意和構(gòu)思的過(guò)程中，對(duì)于創(chuàng)作的思想和意圖就會(huì)關(guān)心甚少。如果在繪畫(huà)的過(guò)程沒(méi)有注入創(chuàng)作者的情感，往往只能完成一幅看起來(lái)不錯(cuò)的畫(huà)，因?yàn)槿狈?nèi)心的情感的注入，從而很難真正打動(dòng)觀者，激發(fā)共鳴。

《自由與限制》中，以窗臺(tái)上的魚(yú)缸、魚(yú)缸中的魚(yú)、水草以及窗外的大海為主要描繪對(duì)象，魚(yú)缸以幾何形態(tài)的方式進(jìn)行了概括和變形，魚(yú)缸中有水草，水草間生活著一條金龍魚(yú)。作品以隱喻、比擬的手法對(duì)于我們?cè)谏钪兴惺艿降摹白杂膳c限制”的矛盾對(duì)立與相互轉(zhuǎn)化來(lái)表現(xiàn)對(duì)象。魚(yú)缸中的金龍魚(yú)因?yàn)榭臻g的限制，把原本裝飾用的凈化水質(zhì)的少量水草感受為密密麻麻地簇?fù)碓谝黄鸬乃莸哪?；魚(yú)缸狹小的空間對(duì)比窗外寬闊的海域，金龍魚(yú)期待能夠突破魚(yú)缸的限制，自由遨游于大海之中；在開(kāi)闊的水域里，幻化成一群金龍魚(yú)可以自由地嬉戲和玩耍。而殊不知，海域并不是金龍魚(yú)能夠得以生存的環(huán)境。雖然魚(yú)缸中的水和海水都是水，看起來(lái)差不多，但是，對(duì)于金龍魚(yú)來(lái)說(shuō)卻有著天壤之別。如果金龍魚(yú)進(jìn)入到海水中，將不能生存。因此，金龍魚(yú)感受到的限制其實(shí)是其得以正常生存的保障，為其生命的自由延續(xù)提供可能。而寬闊的海域看是能夠提供極大自由的空間，實(shí)則會(huì)對(duì)生命的延續(xù)都產(chǎn)生限制，更不可能玩耍。該作品即以金龍魚(yú)的意象為主題詮釋自由與限制是相對(duì)立并且能互換的。有時(shí)候，限制的產(chǎn)生只是為了我們能更好地獲得自由。

作為一個(gè)畫(huà)者，筆下的畫(huà)就是我對(duì)于所生活的世界最真實(shí)、最直接的回應(yīng)。生活給予我的養(yǎng)分、歷練，所經(jīng)歷的快樂(lè)與悲傷，所遇見(jiàn)的人和事等生命中所有經(jīng)歷都是創(chuàng)作的源泉。在創(chuàng)作中將對(duì)生命的感悟以繪畫(huà)的形式進(jìn)行表達(dá)。我的創(chuàng)作不拘泥于傳統(tǒng)的樣式和審美習(xí)慣，在繪畫(huà)的過(guò)程中，根據(jù)創(chuàng)作的思想自由選擇相應(yīng)的題材、構(gòu)圖與技法以完成作品。在創(chuàng)作中，常常運(yùn)用隱喻、擬人的方式把生命中的感悟以繪畫(huà)的樣式進(jìn)行表現(xiàn)。在造型的過(guò)程中，不追求客觀物體的外觀形象，而是將創(chuàng)作思想融入審美經(jīng)驗(yàn)后創(chuàng)作出來(lái)的符合表達(dá)創(chuàng)作思想的理想化形象。畫(huà)中所有的元素均以創(chuàng)作思想為中心進(jìn)行營(yíng)造，而創(chuàng)作的思想來(lái)自于生活的給養(yǎng)，對(duì)生命的表現(xiàn)是第一重要和強(qiáng)調(diào)的要素。因此，是對(duì)生命以繪畫(huà)形式的積極反映。

黃莎

重慶南方翻譯學(xué)院藝術(shù)學(xué)院副教授，韓國(guó)釜山大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)博士在讀。現(xiàn)為重慶美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、重慶女子書(shū)畫(huà)協(xié)會(huì)會(huì)員、重慶開(kāi)明畫(huà)院畫(huà)家。

主編教材《美術(shù)鑒賞》。舉辦兩次個(gè)人作品展覽，作品入選國(guó)內(nèi)外展覽30余次。