◎敬 篤

當(dāng)龐娟這組《俯瞰記》放在面前，給人以足夠的震撼，她震掉了我之前的經(jīng)驗(yàn)，也讓我不得不重新認(rèn)識和審視自我。我深陷她預(yù)先設(shè)置的龐雜的敘事、斷裂的語言、陌生化的詞語的泥潭，心情久久不能平復(fù)。

詩人在生存的話語和經(jīng)驗(yàn)的話語中來回穿梭，生命、靈魂受到了巨大的沖擊與震蕩。她以“他者”和“在場者”的身份，反思自己所經(jīng)驗(yàn)到的事物，以后現(xiàn)代主義的表現(xiàn)方式，諷喻人身毒瘤與社會毒瘤，人的病態(tài)與社會的麻木不仁，面對物欲、肉欲橫流的現(xiàn)實(shí)，詩人在做著常人無法企及的努力。她在具象之中，完成了靈魂的拷問，卻又在抽象之中實(shí)現(xiàn)了與靈魂的對話。以獨(dú)立之精神，通過對“患者”的剖析和觀察，直面死亡的態(tài)度，還原了人之微不足道和對生命的渴望。她的這組散文詩具有當(dāng)下散文詩現(xiàn)場鮮有的品質(zhì)，她摒棄小抒情、泛抒情，站在生命體驗(yàn)與道德認(rèn)同的高點(diǎn)，發(fā)現(xiàn)、反思、尋找、重構(gòu)。

每一章都有很強(qiáng)烈的現(xiàn)場意識，她以上帝的視角來關(guān)注蕓蕓眾生，以作為“講述者”的局外人身份，來看這個世界，因而更透徹、更清晰。每一個畫面、每一個句子都是如此的讓人感到絕望和悲切。在面對癌癥以及一些人類無能為力的事情面前，詩人是猶豫不決的，是進(jìn)退兩難的。詩歌這把鋒刃，單薄且不具備殺傷力，想要割掉固有的社會頑疾和人性的弱點(diǎn)，無異于以卵擊石。龐娟的散文詩有極強(qiáng)的介入現(xiàn)實(shí)的品質(zhì)，兼具反映社會的功能，盡力克制的語言與自我抵達(dá)現(xiàn)實(shí)的深淵，其實(shí)當(dāng)她寫下《俯瞰記》的時候，就注定詩人要主動承擔(dān)某種責(zé)任，去捅破虛掩在表象世界的那層窗戶紙，這是一種運(yùn)思的過程，也是一種去蔽的過程。出人意表的比喻與想象、新奇的意象和吊詭的語詞，不僅給讀者帶來了視覺上莫名的灼痛感，還會讓精神有一種不可言說的刺痛。

她在刻意營造宏闊而虛無的氛圍，在這樣一個強(qiáng)大的場域內(nèi)，彌漫著死亡、絕望的氣息：

“那個被畸胎瘤俘虜?shù)呐⒆友?，走進(jìn)病菌建立的古堡。燃燒月光，你用眼神吮吸一場雪的純凈和孤獨(dú)”（《毒瘤記》）；“滿目狼藉的季節(jié)，掛號室滿地是翻滾的疼痛。/一支筆，正在天空鑿洞，取回光明”（《疼痛記》）；“天使頓覺惶恐。燈失去光。/——整個花園，黑如虛假的鉆石”（《虛空記》）；“向您奉獻(xiàn)我對六字真言忠誠的絕妙靈魂”（《找回記》）；“興許，寂靜是一種病態(tài)。/沉寂是惡性腫瘤”（《對抗記》）；“以及討價還價渴死的音階”（《軀殼記》）；“沒有人理會我疼痛的睫毛和右手，無人拯救湖泊里容納的淚水、煙火、流星”（《俯瞰記》）；“允許催眠術(shù)成為清霜，洗盡人間俗腸，讓罪惡之軀沉淪，萬念之惡死亡，讓真善美長存，圣潔與晶瑩執(zhí)燈照亮山川河流”（《催眠記》）。

深邃的洞察力背后，是詩人很強(qiáng)的物象剝離能力，特別是對無意識狀態(tài)下的這些深入肌理的表達(dá)，充滿異質(zhì)性、陌生化，超越自我的悲天憫人，凸顯了女性意識。在龐娟看來，散文詩為她創(chuàng)造了一個出口，一個可以將內(nèi)心積壓的情緒和內(nèi)在苦悶釋放的出口，她試圖用文字創(chuàng)造一個屬于她心中的秩序，甚至還期望創(chuàng)造出一種拯救大地、拯救靈魂的新方法，只有這樣，才能緩解生命的內(nèi)部規(guī)律與外在現(xiàn)實(shí)的矛盾。她將自己的形象展現(xiàn)為一種姿勢，一種處于進(jìn)退兩難的姿勢。她一方面意圖引領(lǐng)我們走進(jìn)或關(guān)注這些癌癥患者、弱勢群體以及社會現(xiàn)實(shí)的癌癥，另一方面她也在試圖尋找陽光，尋找生命的希望，尋找治療肉體之痛、靈魂之痛的藥方。她不斷地追問生與死的宏大命題，目的是為了尋求一個平衡點(diǎn)，力求生與死都在場，只有這樣，才能俯瞰到整個生命的全部過程。

毫無疑問，她正在經(jīng)歷一次詞語的冒險，嘗試以斷裂化、碎片化、陌生化的語言，帶我們進(jìn)入一個看似龐雜且無序的隱喻空間，在這里尋找通達(dá)澄明之境的林中路。真正的藝術(shù)作品向來沉默不語，它會以其自身顯現(xiàn)自身，為我們呈現(xiàn)出藝術(shù)作品之本質(zhì)。“藝術(shù)作品向我們說話”，其實(shí)就是藝術(shù)作品的本質(zhì)以語言的形式轉(zhuǎn)化出來，就像海德格爾所說的“詩即語言”一樣，詩也在言說自己。她的散文詩承載著無家可歸的感覺和無意義的狀態(tài)，但是，語言的壓迫力和緊迫感又催促著詩人不斷地突破，不斷地營造不在場或不可言說的動力，在語言的本質(zhì)中看到在場之物。法國詩人勒內(nèi)·夏爾認(rèn)為，“詩歌——這不僅僅是語言，而且是我們所渴求的生活為了無與倫比的現(xiàn)實(shí)的到來而發(fā)出的無聲的、絕望的呼喚。它能躲避腐朽，但不能躲避毀滅，因?yàn)樗步?jīng)常遇到我們大家面臨的危險。然而它是唯一的，無疑能夠戰(zhàn)勝腐朽死亡的”。這恰巧確證了龐娟的擔(dān)憂——有些現(xiàn)實(shí)終將無法躲避。在帕斯眼中，詩人之道就是語言之道：忠于詞語。無疑，龐娟也是忠于語言、忠于詞語的人。她在句子與句子之間制造的內(nèi)在緊張感和強(qiáng)烈的語氣不斷地延展，頻繁地指向現(xiàn)場、世俗和社會，直到詞語無法承載那巨大的悲痛為止。但是，她又渴望用語言和正義來對抗死亡，來重建秩序，來尋求靈魂深處的慰藉。

她以藝術(shù)家的敏感、冷峻的美學(xué)態(tài)度，對事物背后的隱秘幾近癡迷以及尋找消失的路徑。這一路徑，正是海德格爾意義的路徑，一條通向不可能的路徑。詩人置身于生存的現(xiàn)場之中，以堅(jiān)毅與決絕的勇氣敢于在世界的黑暗中追問，通過作品建立起一個真誠、敞開的世界，一個充滿正義和人性的世界。

《俯瞰記》其實(shí)不僅僅是一種形體意義上的俯瞰，也是一種精神上的俯瞰。以上帝的視角俯瞰萬物與凡塵，就會像鏡子一樣，可以照到事物的本質(zhì)，到時候一切真相都會昭然若揭。龐娟以超越主體的自覺性和文本自身的孤立性，站在薩特意義上的人道主義高度，從語言的本質(zhì)出發(fā)，在詞語的冒險中，重新建立起“自我”與“他者”、“現(xiàn)實(shí)”與“虛無”的關(guān)系，借此來重構(gòu)一種生命和客觀世界之間的秩序，達(dá)到自我與世界對接的可能。