宋瑞霖 （武漢音樂學院）

寒冷的天氣似乎抵擋不住觀眾們對歌唱家吳碧霞的熱愛，聽聞吳碧霞老師要在武漢音樂學院開辦聲樂講座，當天天還沒亮，音樂廳外就已經(jīng)排起了長隊，同學們都滿懷期待地等著這場講座。講座由武漢音樂學院民族聲樂系主任余惠承老師主持。講座開始之前，余老師提問了一些聽眾們普遍比較關注的問題，吳碧霞老師對每一個問題都進行了詳細的解釋，其中她講到在聲樂學習過程中，有不少耳熟能詳?shù)姆椒ɑ蛘呃砟畋晃覀兯鲆?，比如聲情并茂，以情帶聲，字正腔圓等等。她講到正是這些看似簡單的理念，在她學習每每碰到瓶頸的時候為她指明方向。

聽完這場講座，給我觸動最深的并非那些實用的演唱技巧，也非對于聲樂作品的細膩入微的情感處理，而是吳碧霞老師融于字里行間的聲樂審美觀念。什么是審美？審美是人類理解世界的一種特殊形式，指人與世界（社會和自然）形成一種無功利的、形象的和情感的關系狀態(tài)。①審和美，一個是動詞一個是名詞，審的主體無疑就是人，美則是主體對于客體的評價。聲樂審美就是聽者對歌者的聲音認知與評價，如果把聲樂學習過程比作在蒼茫大海上的航行，那么，正確的審美就可以說是我們“航行”的指南針，它能夠引領我們朝著正確的方向航進，最終到達目的地，不至于在茫茫大海上偏離方向。

聲樂學習過程中會遇到各種各樣的問題，比如鼻音、聲音前傾、聲音后倒、舌根音、抖聲等等。筆者認為，與其說這些是技術上的問題，不如說是審美上的問題，一個良好的審美是我們學習的指向標。吳碧霞老師在本次講座中針對學生演唱出現(xiàn)的問題一一做出細致的分析和解讀。在一名學生演唱完后，老師對她進行指導，講道：“吸氣，感覺聲帶涼涼的，吸氣的同時打開前胸，后背，硬腭等歌唱器官，在保持這種感覺基礎上，輕輕送氣，氣息推動聲帶就會發(fā)出聲音”。這其實就是歌唱的準備動作，一個好的歌唱者需要的是身體由內而外的完美配合，協(xié)調的肢體動作以及恰到好處的表情和眼神。因此，我們可以毫不夸張地把歌唱比作是一場體育運動，只不過它是一場歌唱者自身的運動。歌唱前的起音準備動作正如田徑運動員亦或是游泳運動員開跑前或入水前的那個俯身動作，這個看起微小的起音動作在歌唱中起著至關重要的作用。

我們常說一個樂句的起音就決定了這個樂句能否唱好，甚至可以毫不夸張地說這個動作就決定了整首作品能否演繹的好，但是正確的起音動作也要保持一個準確的“度”。有不少聲樂初學者在演唱的時候過于追求音量，過于追求全身的共鳴，以為把自己唱大唱響就是美聲，這種聲音理念導致的結果是非常不好的，輕則聲音發(fā)干，出現(xiàn)生叫硬喊，重則聲帶小結，終結歌唱道路。這個問題也是聲樂學習過程中普遍會遇到的問題，追其緣由，大概就是在學習的過程中聲音審美出現(xiàn)了狀況，錯誤的或者不好的聲音觀念必然會使我們在聲樂“航行”中偏離航線。有少數(shù)的人得天獨厚，天生擁有一副健強的聲帶與堅固的聲門，但是大多數(shù)是要經(jīng)過訓練后，其聲帶和聲門才會堅韌。②在基本功扎實度遠遠不夠的時候就急于擴大音量追求聲門沖擊帶來的短時間的聲音音量和力度無異于揠苗助長。吳碧霞老師告訴我們，音量是為了作品服務的，在演唱的時候不要刻意追求音量，只需要想象氣息吹動聲帶，哼著唱出每一個字，這個技能嫻熟之后，再稍稍加上一些氣息，再適當運用一些共鳴。這樣的聲樂學習理念不正是源于正確的聲音審美嗎？這種理念不正是我們多數(shù)人所缺少的嗎？不正是我們在學習過程中應當謹遵的嗎？

談到對聲音的了解問題，吳碧霞老師這樣講：“如果不知道對和錯的差別，就把細微的錯進行放大，與正確的聲音形成天壤之別，自然就知道什么是對的了?！痹诿襟w設備如此發(fā)達的今天，我們基本可以聽到所有想聽到的聲音，還可以聽到修復的黑膠唱片中那些20 世紀的偉大歌唱家們的聲音，所以我們完全有條件聽見并了解自己的聲音，那如何在了解自己的聲音后及時糾正所遇到的問題呢？無疑需要我們具備一個正確的審美觀念，俗話說：“失之毫厘差之千里”，所以，只有始終保持良好的正確的審美觀念，才不會在學習的道路上“迷路”。

在聲樂學習的過程中還普遍存在一種現(xiàn)象——從主觀的角度去聽自己的聲音。我們知道，自己聽見的是通過空氣傳導和骨傳導的聲音，別人聽見的是只有空氣傳導的聲音，從這一個區(qū)別來說，長時間刻意聽自己的聲音就會忽視聲音的致遠性，導致的結果是聲音位置往后倒，聲音不傳，自己聽著音很大，然而對于觀眾來說可能就聽不見或者聽不清。對于這個問題，吳碧霞老師講道：“從聽覺上，自己聽和別人聽是不一樣的，自己聽著很亮很大的聲音，可能聽眾覺得很散”因此，在演唱的時候，要把聲音送出去，送到每一位聽眾的耳朵里，而不是自我陶醉。

以上，吳碧霞老師向我們所傳遞的每一種聲樂理念都是基于她對于聲音的正確審美觀。物欲橫行的社會中充斥著太多唯利益化因素，也因此制造出了不少刻意為滿足聽眾耳朵的聲音，這樣的聲音是粗糙的，是沒有靈魂的聲音，審美變成了審丑，更談不上是藝術了。吳碧霞老師的聲音觀念無疑是當今所缺少的，我想，她在聲樂的學習道路上一定是沉穩(wěn)踏實的，一定不是為迎合聽眾而無度造作，在這場講座中那種正確的審美觀始終是引領者她進步的指南針。

注釋：

① 百度百科：審美

② 趙梅伯.歌唱的藝術[M].上海音樂出版社,1997.