歐蘭英
(貴州民族大學人文科技學院,貴州 貴陽 550025)
隨著我國高等教育改革的不斷推進,高校聲樂教學收獲了一定的改革成效,然而依然存在一些問題,尤其是缺乏對傳統(tǒng)音樂文化的有效關注,阻礙了中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化的傳承發(fā)展。在高校聲樂教學中,音樂教師通常是先向學生傳授聲樂理論知識,然后從基本發(fā)音訓練著手,引導學生開展層層遞進的聲樂學習。在這過程中,教師大多強調的是學生對西方美聲歌唱技能、發(fā)聲技巧的學習掌握,而鮮有對我國傳統(tǒng)音樂文化的關注,以此也很大程度上影響了高校聲樂教學的教學效果。面對這一情況,高校音樂教師應明確中國傳統(tǒng)音樂文化與西方聲樂文化的差異,推進高校聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的有機融合,引入多樣豐富的教學方式,調動起學生學習的主觀能動性,引領學生在潛移默化中領略弘揚中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化。
中國傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展與漢語有著十分緊密的聯系,這也賦予了中國傳統(tǒng)音樂文化諸如集中、清亮等中華民族鮮明的音色特征?;诖?,中國傳統(tǒng)音樂在音色發(fā)生方面往往偏向于對音色進行多種不同的處理,進而充分展現出音色的獨特性。相比較而言,西方聲樂發(fā)聲更為追求音色的統(tǒng)一性,進而使音色在某一特定標準上形成共鳴。因而,對于高校聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的融合,應提高對音色的有效重視,以此提升作品的表現力。
在演繹我國傳統(tǒng)聲樂作品過程中,演唱者要想贏得受眾的情感共鳴,必須要推進歌曲旋律與歌詞音調的有機融合。與此期間,不僅要求演唱者要充分領會作品的思想情感,還要求演唱者要保證歌詞表現的明確性,如此一來,方可讓廣大受眾獲得更為良好的感官體驗。同時,傳統(tǒng)音樂文化通過字正腔圓的表現,還有助于提升整體表演的表現力,以及保持音樂表現的清晰流暢度,實現作品的圓潤透徹性。除此之外,在聲樂知識傳輸時,潤腔的創(chuàng)新是至關重要的一個環(huán)節(jié)。傳統(tǒng)音樂文化在潤腔試用時,一方面可促進發(fā)揮演唱者的主觀能動性,另一方面可提升作品表現的創(chuàng)新性。
就西方聲樂對情緒的調節(jié)而言,通常受自身民族個性一定程度影響,使得在情感表達上趨于單一,即為進行開放直接地表達。而就傳統(tǒng)聲樂對情緒的調節(jié)而言,則要求依據不同區(qū)域的音樂個性,建立對作品的深入了解,并在表演時有效表現自身對作品的理解認識,如此一來,不同的聲樂作品由不同的演唱者來進行表演,即可展現出多種不同的情緒傳達,這樣也可為人們帶來別樣的感官體驗。從另一個層面而言,情感是聲樂藝術體系中必不可少的一項要素。由此要求教學工作者應注重培養(yǎng)學生的情感表情,依托傳統(tǒng)音樂文化將細膩情感融入進聲樂教學中,從而建立起聲樂知識講授與作品內涵表達的緊密聯系,一方面實現對傳統(tǒng)音樂文化的有效傳達,另一方面實現對中華民族博大精深音樂思想及審美情趣的有效傳達。
作為中華民族傳統(tǒng)文化的重要載體,音樂在我國漫長歷史發(fā)展中扮演著十分重要的角色。通過音樂要了解某一國家、民族,是一條十分有效途徑。我國傳統(tǒng)文化源遠流長、博大精深,在各歷史時期孕育出了多樣豐富的民族音樂作品,這些傳統(tǒng)音樂既承載了不同的歷史文化、人文風俗、地域特色,又體現了底蘊深厚的傳統(tǒng)文化。因而,大量優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂作品被列為非物質文化遺產。新時期,弘揚傳播中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化,有助于提高人民群眾的民族自信心、凝聚力。在高校聲樂教學中,融入傳統(tǒng)音樂文化,可帶領學生領略中華民族博大精深的傳統(tǒng)文化,感受中國傳統(tǒng)音樂的發(fā)展歷程,對傳播中華民族傳統(tǒng)文化有著十分重要的促進意義。
近年來,高校聲樂教學受到了社會各界的廣泛關注,以此呈現出良好的發(fā)展態(tài)勢。然而現階段高校聲樂教學中仍然存在著層次不齊的問題,一些高??山M織開展多樣豐富的教學活動,拓寬學生的藝術視野;而一些高校則只局限于向學生傳授西方的美聲唱法,教學方式方法較為單一。在高校聲樂教學中融入傳統(tǒng)音樂文化,有助于提升教學內容的豐富性,讓學生學習接收多樣豐富的音樂文化知識。長期以來,一些高校只注重向學生傳授西方聲樂相關的知識技能,該種單一的教學模式,不利于保證聲樂教學的有效性。通過推進高校聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的有機融合,不僅可讓教學模式、教學內容變得更為多樣豐富,還可促進構建起更為完善的高校聲樂教學體系,進一步可促進高校聲樂教學的多元化發(fā)展
隨著社會經濟的不斷發(fā)展,社會對人才的綜合素質提出了越來越嚴格的要求,由此要求在新形勢下,高校在人才培養(yǎng)過程中必須要注重對學生綜合素質的培養(yǎng)。傳統(tǒng)音樂文化是中華民族先民在漫長歷史長河中創(chuàng)造的藝術結晶,將其融入進高校聲樂教學中,不僅有助于提升學生的審美意識、能力,還有助于培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維,給他們以創(chuàng)造美的啟發(fā)。同時,通過對傳統(tǒng)音樂文化的學習了解,還有助于增強學生的民族自信心、認同度,進一步激發(fā)學生的愛國主義情懷,促進學生綜合素質的全面發(fā)展。
在高校聲樂教學中,不少高校均缺乏傳統(tǒng)音樂文化重要性的有效認識,使得學生出現重西方音樂文化輕傳統(tǒng)音樂文化的問題。針對這一情況,為推進傳統(tǒng)音樂文化的弘揚發(fā)展,應注重在高校聲樂教學中,引導學生學習了解不同時期的傳統(tǒng)音樂文化內涵特征。換言之,即為要在高校聲樂教學中有效針對地融入各式各樣的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂作品,并通過對這些作品的全面深入分析,幫助學生建立起對多樣豐富傳統(tǒng)音樂文化的有效認識,而隨著傳統(tǒng)音樂文化的不斷推廣,勢必可讓學生在潛移默化中領略到傳統(tǒng)音樂文化的無窮魅力。在此基礎上,在高校聲樂教學中,音樂教師應借助傳統(tǒng)音樂文化,帶領學生認識多種不同的音樂表現形式,調動起學生學習的主觀能動性,使學生可更深入地了解傳統(tǒng)音樂文化。值得一提的是,因為傳統(tǒng)音樂文化是中華民族傳統(tǒng)文化的重要載體,為加深學生對傳統(tǒng)音樂文化的有效認識,在高校聲樂教學中,教師還應當推進傳統(tǒng)音樂文化與不同地域民族人文風俗、審美觀念等的有效結合,讓學生可利用聲樂形式去表達對美好事物的向往之情,進一步提高學生的審美意識、能力,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維,促進學生綜合素質的全面發(fā)展。
高校聲樂教學中,在進行相關聲樂創(chuàng)作訓練活動時,音樂教師可結合實際情況,為學生營造相適應的情境,融入對應的傳統(tǒng)音樂文化。通過引導學生學習鑒賞優(yōu)秀的音樂作品,使學生明確傳統(tǒng)文化與聲樂藝術的緊密聯系。比如,創(chuàng)作靈感源自宋詞,極具中國傳統(tǒng)文化意蘊的音樂作品《卷珠簾》,創(chuàng)作者在繼承底蘊深厚中國傳統(tǒng)文化的基礎上,融入了西方傳統(tǒng)民謠《scarborough fair》,通過別出心裁的改編創(chuàng)作,實現了對傳統(tǒng)音樂文化的別樣呈現,不僅讓《卷珠簾》得到了廣大受眾的一致好評,同時還推動了對傳統(tǒng)音樂文化的有效弘揚。兩部作品所包含內容對應的誕生時期尤為接近,該種超越時空限制的中西對應為創(chuàng)作者提供了豐富靈感,基于此,創(chuàng)作者推進了兩者之間的有機融合,作品中中西方樂器的交相輝映,中國宋詞與西方民謠的相互結合,再加上演唱者清澈通透的高音,如同一個紳士在竹林間高歌。這一中西方音樂元素的融合創(chuàng)新,一方面彰顯了創(chuàng)作者別出心裁的音樂創(chuàng)作理念,另一方面更是開辟了一條傳統(tǒng)音樂文化對外輸出的道路。
高校聲樂教學中需要應用到各式各樣的音頻素材,并且要盡可能保證音頻素材的質量。信息化時代背景下,網絡信息技術迅猛發(fā)展,多樣豐富的多媒體教學技術可引入至教學課堂中,以此為高校聲樂教學中音頻素材的采集提供了可靠支持。因而,通過將多媒體教學技術應用于高校聲樂教學中,可為學生展現純正的傳統(tǒng)音樂,同時幫助學生更好地領會音樂作品的內涵。比如,音樂教師在教學課堂上可借助多媒體為學生播放《在太行山上》的原唱,并為音樂設立相關的場景,使學生在聆聽音樂的同時,可感受太行山上的游擊健兒浴血奮戰(zhàn)、抗擊日本侵略者的畫面,如同身臨其境的感覺。同時,多媒體播放的原唱還可展現作品頗具朝氣的抒情性旋律以及鏗鏘有力的進行曲旋律,進一步讓學生感受到作品中所描繪的游擊健兒的戰(zhàn)斗生活及樂觀向上、英勇頑強的性格,并肅然喚起學生的愛國主義情懷。另外,音樂教師還可借助圖片、視頻等多媒體技術帶領學生感受傳統(tǒng)音樂文化的魅力,推進理論與實踐的有效結合,使教學內容變得更為生動形象,有效激發(fā)學生參與課堂學習的積極性,保證學生在欣賞音樂的同時,可循序漸進地提高自身音樂文化素養(yǎng)及歌唱技巧,促進收獲理想的聲樂教學效果。
為推進高校聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的有機融合,要求音樂教師要具備良好的傳統(tǒng)音樂文化素養(yǎng),唯有如此,教師方可基于對傳統(tǒng)音樂文化內涵特征的有效感知,為學生綜合素質全面發(fā)展提供有益指導。首先,我國傳統(tǒng)音樂文化博大精深,因而教師不僅要形成對傳統(tǒng)音樂文化的整體認知,還要了解其中的各項內容,如此才能更好地幫助學生全面有效地學習掌握傳統(tǒng)音樂文化。其次,一些高校對于傳統(tǒng)音樂文化與聲樂教學的融合尚未積累豐富的經驗,由此要求教師要不斷開拓創(chuàng)新,加強自我學習,提高自身的教學水平及專業(yè)素養(yǎng),以此為高校聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的融合奠定堅實基礎。
綜上所述,推進高校聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的融合有著十分重要的現實意義。通過推進兩者的有效融合,不僅可促進對傳統(tǒng)文化的弘揚傳承,提升民族自尊心、自信心,推動優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的有序健康發(fā)展;還可提升高校聲樂教學模式、內容豐富性,促進學生綜合素質的全面發(fā)展。因而,高校聲樂教學工作者必須要不斷總結分析,開拓創(chuàng)新,明確中國傳統(tǒng)音樂文化與西方聲樂文化的差異,結合當前高校聲樂教學中存在的問題,提升對傳統(tǒng)音樂文化的有效認識、引入經典傳統(tǒng)音樂文化案例開展聲樂教學,借助先進信息技術開展聲樂教學,提高音樂教師的音樂素養(yǎng)等,從多個方面著手,積極促進高校聲樂教學與傳統(tǒng)音樂文化的有效融合。