關鍵詞·傳承

2020年10月9日，著名京劇表演藝術家，國家級物質文化遺產（京?。﹤鞒腥?，京劇譚門第五代傳人譚元壽逝世，享年92歲。

1928年，譚元壽出生于北京的一個梨園世家。其曾祖父譚鑫培是我國京劇藝術的創(chuàng)始人之一，也創(chuàng)造了中國第一個京劇流派——譚派。譚派是京劇流傳最廣、影響最大的流派，京劇界曾一度出現“無腔不學譚”的局面。譚鑫培的第5個兒子譚小培，除了繼承譚派，最大的貢獻就是將兒子譚富英培養(yǎng)成為譚派乃至京劇界響當當的人物，就連毛主席都很迷譚富英的戲。譚富英正是譚元壽的父親。譚元壽注定也要將這份家族榮光傳承下去。

譚元壽六歲登臺，先后和祖父、父親同臺演出《汾河灣》中的娃娃生薛丁山。1938年，譚元壽進入富連成科班元字科，前輩大師肖長華老先生給他取了一個名字叫譚元壽，從此這個名字伴隨了他的一生。他在富連成共學了七年，奠定了非常堅實的基礎。1945年出科后，譚元壽曾為荀慧生“挎刀”，參加裘盛戎的班社。1949年自行挑班，1954年加盟北京京劇團。在大師云集的集體中，他的演技逐年走向嫻熟，漸成大家氣候。譚元壽嗓音高亢，功底扎實，全面地繼承了譚派的藝術風格，又借鑒了余派傳人李少春的表演，文武兼?zhèn)涞乃梢哉f是一個合格的繼承者，讓譚派藝術能夠更好地傳承下去。

譚元壽不僅在繼承傳統(tǒng)戲方面卓有成就，最為大眾熟知的角色還是樣板戲《沙家浜》中的郭建光。1965年的一天，正在長春拍攝電影的譚元壽，接到電報讓他速回北京，出演京劇《沙家浜》中的郭建光?！渡臣忆骸犯木幾詼麆　短J蕩火種》，1964年北京京劇團（今北京京劇院）將其改編成為同名京劇。1965年，該劇更名為《沙家浜》，劇中主角從阿慶嫂變成了新四軍指導員郭建光。一下子從配角到主角，一副沉甸甸的擔子就這么落在毫無準備的譚元壽身上。為了排好這出戲，譚元壽把鋪蓋卷兒都搬到了劇團。那時，北京京劇團團址在今天虎坊橋工人俱樂部附近，譚家住在大柵欄，不過一兩站的路，他硬是幾個月沒回家。

《沙家浜》是現代戲，但譚元壽沒有將現代戲和傳統(tǒng)戲完全割裂開來，而是將傳統(tǒng)戲的程式化帶入《沙家浜》，演員的身段、武打都有傳統(tǒng)戲的影子。劇中郭建光有一處下場的戲，他沒有按現代的方式走下去，而是用傳統(tǒng)戲的走法，踱步下臺。一點小小的改變，就讓戲味更濃了?！渡臣忆骸肥籽菔窃谏虾＃驗榇笫軞g迎，一連演了40場。劇中郭建光的戲份非常吃重，“堅持”一折幾乎都是高八度的唱腔，別說是演出40場，就是連演4場，許多演員都堅持不下來。劇組其他角色都有B角演員，只有郭建光這個角色，因為找不到合適的演員，10年間近千場演出，都是譚元壽一個人演。現代戲本來是沒有流派的，但因為他演的郭建光太出彩，《沙家浜》被默認是“譚家戲”了。譚元壽經常說：“沒有《沙家浜》就沒有今天的我，這是我的命運之戲?！?/p>

“譚門傳人”是一道光環(huán)，但同樣也是一份沉甸甸的責任，如何更好地傳承譚派，更好地傳播京劇藝術一直是譚元壽心里最重要的事。

上世紀八十年代，傳統(tǒng)戲恢復演出后，譚元壽作為京劇界老藝人和北京京劇院主力演員，起到了承上啟下的作用。他先后出演《黑水國》《龍鳳呈祥》和《群英會》等劇目，并為近20部老戲錄音進行了配像，為發(fā)展京劇做出了巨大貢獻。即便年事已高，但他生前在家中還經常練功，吊嗓子。每個星期，琴師都會專門來家中兩次，譚老先生還能唱得滿宮滿調，不降調門。去年記者去譚老家中拜訪，一提到上臺唱戲，老人家的眼睛都亮了。他對舞臺始終充滿眷戀，一提起來，“心里還會癢癢，會激動”。多年來，譚元壽始終堅持自己帶學生，青研班辦了二十年6屆，每屆都有他的學生。他經常會主動給徒弟、學生們打電話，希望他們來家中，給他們多說說戲。譚老常說：“我有多少能力，就恢復多少;我知道多少，就教給你們多少。希望你們學會唱熟之后，還能繼續(xù)傳給下一代。”

■熱議銳評：譚元壽先生一生對京劇愛得深沉而熱烈，對京劇事業(yè)的赤誠和熱情從未有過一分一毫的衰減。文化的傳承需要幾代人不斷地努力和付出，譚老先生用畢生的心血不負家門與民族的期許，為京劇藝術的傳承做出了巨大的貢獻。

■素材運用：傳承;家族榮光;傳播京劇藝術;堅持;傳統(tǒng)與現代;責任……

（資料來源：《北京青年報》、今日頭條）