張敏敏

摘 要：李可染是20世紀(jì)山水畫藝術(shù)變革的重要代表人物，為中國山水畫從傳統(tǒng)向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型做出了巨大的貢獻(xiàn)。在山水畫藝術(shù)創(chuàng)作過程中，李可染對傳統(tǒng)筆法和墨法進(jìn)行了大膽的革新。1942年前后社會戰(zhàn)亂不斷，這一時期的李可染對筆墨藝術(shù)有了初步的了解，到了20世紀(jì)下半葉他在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，多次外出寫生，開始從自然界中汲取創(chuàng)作的養(yǎng)分，其筆墨藝術(shù)逐漸呈現(xiàn)出多樣化的特征。同時，由于西方外來文化的輸入，李可染在傳統(tǒng)筆墨藝術(shù)的基礎(chǔ)上融入了西方的繪畫技法，開啟了山水畫筆墨藝術(shù)的探索創(chuàng)新之路。文章從李可染對筆墨藝術(shù)的探索進(jìn)程出發(fā)，思考其對當(dāng)代山水畫發(fā)展的積極影響。

關(guān)鍵詞：李可染;筆墨藝術(shù);山水畫

李可染幼年時期就對繪畫表現(xiàn)出強(qiáng)烈的興趣，隨后在啟蒙老師錢食芝的帶領(lǐng)下開始學(xué)習(xí)中國傳統(tǒng)山水畫。錢食芝在當(dāng)時的美術(shù)界頗具聲望，他十分推崇清初“四王”王翚（寧石谷）的繪畫風(fēng)格，并終其一生模仿效之。李可染拜師之后勤奮刻苦、技藝大進(jìn)，展現(xiàn)出極高的繪畫天賦，錢食芝先生也是竭盡所能傳授其繪畫知識，他還專門繪制了五尺山水條幅供李可染學(xué)習(xí)臨摹。在恩師的帶領(lǐng)下，李可染對于傳統(tǒng)山水畫筆墨藝術(shù)有了初步的了解。1923年李可染經(jīng)過不斷刻苦學(xué)習(xí)考入了上海美專，1929年李可染考入了西湖國立藝術(shù)研究院研究生班，在這里他接觸到了西方的繪畫藝術(shù)，并結(jié)識了對他藝術(shù)思想產(chǎn)生重大影響的恩師——林風(fēng)眠。林風(fēng)眠是20世紀(jì)初杰出的畫家和美術(shù)教育家，他創(chuàng)造性地提出了“介紹西洋藝術(shù)，整理中國藝術(shù)，調(diào)和中西藝術(shù)，創(chuàng)造時代藝術(shù)”的辦學(xué)口號[1]，最終成功探索出一條調(diào)和中西方藝術(shù)的時代發(fā)展道路。李可染后來提出的“中體西用”的教育思想和創(chuàng)作實踐就是受到了林風(fēng)眠的影響。李可染在北平美專任教期間先后拜齊白石和黃賓虹先生為師，接受了二老以豐富充實和含蓄沉雄為美的審美觀念[2]，這對李可染之后在山水畫筆法和墨法上的創(chuàng)新指明了前進(jìn)的方向。1954年以后，李可染開啟了變革中國山水畫的藝術(shù)道路。李可染潛心鉆研山水畫的筆墨技法，在傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上根據(jù)寫生對象的不同創(chuàng)造出多種筆法和墨法，這一時期李可染的繪畫技法有了很大的提升，其筆墨藝術(shù)風(fēng)格逐漸走向成熟。李可染對筆墨藝術(shù)的繼承和創(chuàng)新促進(jìn)了中國山水畫的發(fā)展，為傳統(tǒng)山水畫向現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型做出巨大貢獻(xiàn)。

一、李可染筆墨藝術(shù)的初步形成

李可染的出生地江蘇徐州自古以來人杰地靈，藝術(shù)氛圍濃厚。他從小就表現(xiàn)出極高的繪畫天賦，由于家境貧寒，買不起紙筆，就經(jīng)常用碎碗片在地上作畫。1920年李可染拜畫家錢食芝為師，開始正式學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫。由于師承關(guān)系，早期李可染的繪畫風(fēng)格受到錢食芝先生的影響，主要學(xué)習(xí)王石谷為代表的清初“四王”的繪畫技法，在此期間李可染對傳統(tǒng)的繪畫技法有了深入的理解，并且積累了豐富的筆墨經(jīng)驗，這為他后來的山水畫技法在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新做了鋪墊。清初“四王”的藝術(shù)創(chuàng)作脫離現(xiàn)實社會，以模仿前人筆墨的精湛程度作為評價作品優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)，畫家的繪畫思想受到當(dāng)時政治風(fēng)氣的影響，作品中缺乏對自身內(nèi)心情感的表達(dá)，畫面僵硬缺乏生氣。他們繼承前代的筆墨技法，提出“以元人之筆墨，運宋人之丘壑，澤以唐人之氣韻，乃為大成”[3]，將“師古”作為學(xué)習(xí)繪畫的唯一途徑，認(rèn)為只要刻苦鉆研前人藝術(shù)之大成方能領(lǐng)悟到繪畫藝術(shù)的真諦。學(xué)習(xí)臨摹清初“四王”的藝術(shù)作品對于初學(xué)中國山水畫的李可染來說，無疑是接觸傳統(tǒng)山水畫筆墨精髓的有效途徑。對李可染筆墨技法的初步形成產(chǎn)生重要影響的還有元代四家。黃公望在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，根據(jù)物象的不同選擇不同的筆墨方法加以表現(xiàn)，如在表現(xiàn)山石樹木時會先用筆勾畫出物象的輪廓，再用墨色加以渲染。在墨的表達(dá)上，他提倡先用淡墨填充，之后層層渲染，這樣畫的好處就在于畫錯的時候能及時補(bǔ)救。在用筆上黃公望借鑒書法中的用筆，提倡以書入畫。在筆墨創(chuàng)新上，李可染借鑒了吳鎮(zhèn)的濕畫法和王蒙的繁筆畫法。吳鎮(zhèn)的濕畫法將濕墨與重墨相結(jié)合使畫面顯得沉穩(wěn)厚重，更能烘托出畫面的意境美。王蒙山水畫中多用皴法，畫面繁密，筆墨濃淡干濕富于變化，對色彩的大膽運用也是其創(chuàng)新之處。倪瓚的筆墨風(fēng)格極為簡潔，注重畫面的虛實結(jié)合，“逸筆草草，不求形似”[4]，畫面追求一種空曠、凄涼的意境，與王蒙繁密的畫面形成強(qiáng)烈的對比。這也啟發(fā)了李可染在今后的山水畫創(chuàng)作中，通過筆墨的不同變化來營造畫面的意境，進(jìn)而抒發(fā)自己內(nèi)心的真情實感。李可染在后期回憶對學(xué)習(xí)前輩藝術(shù)家、學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的態(tài)度時，提到要“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來”[5]，成為他革新傳統(tǒng)山書畫重要的精神動力。早期李可染大量吸收前人的繪畫技法，對中國傳統(tǒng)山水畫技法有了一定了解，其筆墨藝術(shù)初步形成。

二、李可染筆墨藝術(shù)的發(fā)展階段

1929年，李可染考入了西湖國立藝術(shù)研究院，在這里他得到了校長林風(fēng)眠的賞識。在攻讀研究生期間，李可染第一次接觸西方的素描、油畫等繪畫藝術(shù)形式，并且較為系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了西方的繪畫理論和技法，其藝術(shù)視野更加開闊。林風(fēng)眠作為20世紀(jì)杰出的畫家和美術(shù)教育家，其藝術(shù)思想對李可染的藝術(shù)創(chuàng)作有著重要影響，尤其是其提出的“中西調(diào)和”理論啟發(fā)了李可染“中體西用”的藝術(shù)實踐。西方繪畫注重對客觀事物的表現(xiàn)，而中國傳統(tǒng)繪畫注重對畫面意境的描繪以及畫家情感的表達(dá)，這就造成了中西方藝術(shù)在技法處理上的不同。李可染學(xué)習(xí)了西方繪畫的科學(xué)透視、構(gòu)圖以及畫面明暗的處理手法，并在后來的藝術(shù)創(chuàng)作中將其融入傳統(tǒng)繪畫筆墨技法當(dāng)中，這一創(chuàng)新之舉豐富了傳統(tǒng)山水畫的表現(xiàn)技法，使畫面呈現(xiàn)出現(xiàn)代化藝術(shù)的特征。李可染在北平美專任教期間，結(jié)識了齊白石和黃賓虹兩位恩師，二人在筆墨技法的表現(xiàn)上對李可染產(chǎn)生深刻的影響。筆法和墨法是中國傳統(tǒng)繪畫中最基本的表現(xiàn)形式，明清以后的中國山水畫筆墨藝術(shù)逐漸故步自封，為適應(yīng)時代發(fā)展的需要，變革新藝術(shù)表現(xiàn)形式迫在眉睫。李可染這一時期在筆墨的表現(xiàn)上有了很大的進(jìn)步，除了對于傳統(tǒng)筆墨的繼承之外，還受到了兩位老師的指點。在筆法上，李可染更多的是學(xué)習(xí)了齊白石先生的“慢筆”，即在運筆的過程中速度要慢下來。這種筆法更考驗畫家的基本功和作畫時用筆的力度，掌握不好畫面就會呈現(xiàn)出一種懶散的狀態(tài)，畫家所要表達(dá)的意蘊就會大打折扣。筆法除了線條的表達(dá)之外，還包括皴擦點染等形式，同一物象用不同的筆法進(jìn)行描繪，其呈現(xiàn)出來的效果也各不相同。在墨法的學(xué)習(xí)上，黃賓虹的積墨法成為后來李可染山水畫創(chuàng)作的主要墨法之一。黃賓虹對墨法頗有研究，他將墨法分為七個層次：濃墨、淡墨、破墨、潑墨、積墨、焦墨和宿墨[6]。在墨色的表現(xiàn)上黃賓虹主張層層疊加，反復(fù)皴擦點染，營造出物象的厚重感和體積感。李可染很好地繼承了黃賓虹先生的筆墨畫法，并認(rèn)為只有墨色豐富才能表現(xiàn)真實的自然界山水，其后墨法的創(chuàng)新也是建立在積墨法基礎(chǔ)之上的。

三、李可染筆墨藝術(shù)的探索創(chuàng)新

為適應(yīng)時代發(fā)展的需要，中國傳統(tǒng)山水畫必須進(jìn)行大膽的革新。李可染認(rèn)為明清以后的山水畫之所以逐漸衰退，是因為他們脫離了現(xiàn)實生活，他在1950年發(fā)表的《談中國畫的改造》一文中寫道：“我認(rèn)為改造中國畫首要第一條，就是必須挖掘已經(jīng)堵塞了六七百年的創(chuàng)作源泉。什么是創(chuàng)作源泉，古人說是‘造化，我們現(xiàn)在應(yīng)當(dāng)進(jìn)一步的說是‘生活?！盵7]李可染十分推崇明清時期龔賢和石濤的筆墨技法和藝術(shù)思想，在全民仿古的時代風(fēng)氣下，他們毅然堅持自己的繪畫理念，從大自然中獲取創(chuàng)作的靈感，這使得李可染深受啟發(fā)。1954年起，李可染的目光開始轉(zhuǎn)向自然，多次外出寫生實踐，走訪了中國眾多的的名山大川。隨行弟子黃潤華回憶時說：“可染先生說要學(xué)生在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上深入生活，勇于實踐，是有所發(fā)現(xiàn)、大膽創(chuàng)新的前提?！盵8]這一時期，李可染經(jīng)歷了在傳統(tǒng)臨摹基礎(chǔ)上對景寫生到對景創(chuàng)作的過程，筆墨技法日趨成熟。他還以“可貴者膽，所要者魂”的氣魄激勵自己[9]，在傳統(tǒng)筆墨功底的基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新，不拘泥于所學(xué)到的知識，根據(jù)物象的自然狀態(tài)嘗試新的筆墨方法。在筆法的創(chuàng)新上，李可染注重用筆的力度、變化和連貫性，追求剛勁有力、虛實相生的筆法要訣，借鑒了齊白石先生“慢筆”以及中國傳統(tǒng)書法用筆的表現(xiàn)形式，這些繪畫技法的創(chuàng)新都是建立在深厚的傳統(tǒng)繪畫基礎(chǔ)之上的。除此以外，李可染在西湖國立藝術(shù)研究院接觸到的西方素描藝術(shù)和林風(fēng)眠的藝術(shù)理念也對他產(chǎn)生了深刻的影響。他將素描的表現(xiàn)形式融入到傳統(tǒng)山水畫中，大大提高了其筆法的靈活運用能力。李可染以自然物象為依托，在墨法上與元代四家尤其是吳鎮(zhèn)的濕畫法和王蒙的繁筆畫法以及恩師黃賓虹的積墨法相結(jié)合，畫面墨色層次豐富，富于變化。在對景創(chuàng)作藝術(shù)實踐中，李可染將西方繪畫中逆光的表現(xiàn)方法融入到傳統(tǒng)山水畫，畫面墨色蒼郁濃重但通透潤澤。他還借鑒了西方素描中的明暗對比，用積墨法和破墨法對畫面層層渲染，空間感更強(qiáng)烈，這與中國傳統(tǒng)國畫的意境描繪相比更多出了一些理性的意味。在中國畫創(chuàng)作中，掌握水墨比例至關(guān)重要，墨色經(jīng)過反復(fù)渲染，稍一掌握不好力度，畫面就會出現(xiàn)臟亂的現(xiàn)象，李可染在這一點上完全繼承了黃賓虹對墨法的要求，畫面整體效果明亮有光澤。李可染對筆墨藝術(shù)的創(chuàng)新是建立在深厚的傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上的，無論筆墨如何變化，畫面中仍蘊含著中國傳統(tǒng)繪畫講求的意境之美。

四、李可染筆墨藝術(shù)對當(dāng)代山水畫發(fā)展的影響

李可染是一個具有時代責(zé)任感的大藝術(shù)家，在傳統(tǒng)繪畫走向窮途末路之際，他毅然擔(dān)負(fù)起時代的使命，推動藝術(shù)朝著現(xiàn)代化方向發(fā)展。中國山水藝術(shù)只有不斷獲取靈感才能重新煥發(fā)生機(jī)，中國古代也十分講求“師造化”這一創(chuàng)作源泉，只不過到了明清時期受到政治和社會風(fēng)氣的制約，藝術(shù)形式逐漸程式化，李可染注意到了這一點，之后重新投入到大自然的寫生創(chuàng)作之中。李可染筆墨藝術(shù)創(chuàng)作突破了傳統(tǒng)繪畫的陳規(guī)舊律，在傳統(tǒng)國畫技法之上創(chuàng)立了新的形式語言，他多次外出寫生，對自然景物進(jìn)行細(xì)致觀察，以自然界為師，根據(jù)寫生對象的不同嘗試創(chuàng)造不同的筆墨方法。李可染對西方繪畫藝術(shù)也是采取積極接納的態(tài)度，大膽吸收借鑒，不斷拓寬自己的藝術(shù)視野，將民族傳統(tǒng)藝術(shù)與西方繪畫相結(jié)合，創(chuàng)造出具有個人鮮明特征的時代藝術(shù)。一個時代的藝術(shù)只有不斷發(fā)出更多的聲音才能走得長遠(yuǎn)，創(chuàng)新意識貫穿李可染藝術(shù)創(chuàng)作的始終，其在筆墨藝術(shù)上不斷推陳出新，使山水畫藝術(shù)更加符合現(xiàn)代人的審美趣味。中國畫的發(fā)展要建立在傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上，從現(xiàn)實生活中尋找靈感，善于借鑒西方不同藝術(shù)的表現(xiàn)形式，跟隨時代發(fā)展的腳步，創(chuàng)造現(xiàn)代化的藝術(shù)。李可染筆墨藝術(shù)的發(fā)展為當(dāng)代山水畫的革新提供了更多的思路方法，對當(dāng)代山水畫藝術(shù)創(chuàng)新產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響。

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作者單位：

遼寧師范大學(xué)