范淑文

江蘇宜興 宜興 214221

泥與土的相遇，造就了赫赫有名的金玉紫砂；土與火的相遇，成就了熠熠輝煌的紫砂藝術(shù)。在紫砂藝術(shù)的殿堂里，紫砂壺的造型千姿百態(tài)，變化萬(wàn)千，它們是時(shí)代的縮影，是精神能量的結(jié)晶，是千錘百煉的精華?！懊廊思鐗亍笔且?yàn)樗衩廊说募绨蛞粯訄A潤(rùn)流暢；“曲壺”造型模仿自然界中的蝸牛；“葫蘆壺”將葫蘆的造型和福祿的寓意結(jié)合在一起……除此之外，還有很多技藝技法在紫砂壺上施展開來(lái)，增添了美感，提升了意境，如：陶刻工藝可以增加作品的文化品位和人文境界；雕塑工藝使得紫砂壺的造型更加的多樣廣泛；鑲嵌工藝將紫砂壺和金銀銅錫等金屬進(jìn)行結(jié)合，增加了整壺的質(zhì)感和觀賞性……正是紫砂的紛繁造型、裝飾、工藝等在發(fā)展中完善與成熟，才能誕生如此眾多的經(jīng)典壺型，從而得到大家的一致認(rèn)可。

紫砂花器作為紫砂造型中的主要分類，一直扮演著重要的角色，串聯(lián)起了紫砂與大自然的密切聯(lián)系。紫砂藝人通過泥、色、型的重新演繹，再一次定位了自然界中植物的形象寓意，而這樣的創(chuàng)作也就更加貼近藝術(shù)本身的魅力。

到目前為止花器的創(chuàng)作題材非常廣泛，花鳥魚蟲、飛禽走獸、上古神話、思維聯(lián)想都可以通過藝人精湛的工藝呈現(xiàn)在茶壺造型之上，其中自然界的植物一直是藝人最喜歡的題材，具體原因大致是以下幾點(diǎn)：一是大自然的植物形態(tài)多樣，大大地豐富了創(chuàng)作題材的選擇面，并且造型美觀，非常適合模仿和借鑒。二是大自然的植物在不同的成長(zhǎng)階段、不同的季節(jié)中形態(tài)也是不一樣的，所以藝人在進(jìn)行相關(guān)創(chuàng)作時(shí)可以發(fā)揮的余地更大，并不會(huì)局限于某一個(gè)狀態(tài)或者形式。三是因?yàn)檫@些植物幾乎大多生存時(shí)間很長(zhǎng)了，并在漫長(zhǎng)的時(shí)間中因?yàn)槟承┬螒B(tài)特征而被賦予了一些特殊的寓意和情感，從而增加了作品的觀賞性和故事性。例如大自然中的梅、蘭、竹、菊“四君子”，形態(tài)優(yōu)美毋庸置疑，還被賦予了頑強(qiáng)、高潔、謙虛、恬淡等品格象征，從而格外受到人們的喜愛。本文著重介紹的紫砂壺《佛手》是以大自然中的佛手為參考物進(jìn)行仿生設(shè)計(jì)制作的，其形態(tài)逼真，造型更是充滿了大自然的氣息，充滿了趣味性。

佛手，是香料植物枸櫞的變種，形同神手，作為觀賞性的植物，其形態(tài)讓人驚奇，還有著讓人難以想象的藥用價(jià)值，是人們很喜歡的一種植物。并且中國(guó)人喜歡在動(dòng)植物身上憑借其形態(tài)特征而和高潔的品質(zhì)或者美好的情感寓意掛鉤，當(dāng)然佛手也不例外。在我國(guó)佛手一直是吉祥幸福的象征，因?yàn)榉鹗值摹胺稹敝C音“福”，所以有福氣滿滿的意思在里面。同時(shí)佛手還象征著佛之手，既可以理解為參拜禮佛的意思，也可以理解為神之手，為人們擋住一切苦厄，所以其中的佛教寓意更是不言而喻。此外佛手還代表著勇敢、勇氣等一系列美好的祝福之意，所以藝人選擇“佛手”為創(chuàng)作題材，其意不言而喻。

此佛手壺在造型上已經(jīng)達(dá)到了以假亂真的效果，藝人用泥恰到好處，明黃色的段泥將佛手的形態(tài)都映襯出來(lái)，高超的技藝也是在枝枝葉葉中都顯示出來(lái)。壺身為佛手形態(tài)，壺表上裝飾了栩栩如生的枝葉，并且經(jīng)脈清晰可見。壺蓋上布滿了佛手葉，做得惟妙惟肖，像是活了過來(lái)。蓋上面又有一精巧之小佛手做鈕，自然而貼切，造型和質(zhì)感都栩栩如生。壺嘴從壺身里延伸出來(lái)，恰似一根手指，讓人想到了佛祖拈花一笑的場(chǎng)景，剎時(shí)有頓悟之感。本身佛手形態(tài)的壺身并無(wú)特殊之處，但是藝人用高超的技藝將砂泥塑造得活靈活現(xiàn)，并且可以利用佛手的自然形態(tài)將壺身與壺嘴、壺把自然地串聯(lián)起來(lái)，且絲毫沒有違和感。壺嘴與壺把都是從壺身中間伸展，不僅增強(qiáng)律動(dòng)的感覺，也有穩(wěn)定下方重心的目的。觀此壺，構(gòu)思獨(dú)特，色澤美觀，秀雅精致，玩味之意無(wú)窮無(wú)盡。

作為花器中的代表，《佛手》秉承了花器的特性，又糅合了紫砂壺慣有的風(fēng)格特征，顯示出了十足的自然風(fēng)格，清新又大氣。宜興的紫砂藝術(shù)和所有藝術(shù)一樣，有許多流派，如顧景舟大師為文人派的代表，蔣蓉大師為紫砂象生派的代表?！斗鹗帧吩趧?chuàng)作上受到了蔣蓉大師的花器壺的影響，與顧景舟大師的文人壺相比，作品中沒有濃郁的文人氣息，但是有著濃郁的自然氣息，再加上紫砂藝人高超的制壺技藝，使得觀賞者能從壺型中感受到一股清新之意，并能準(zhǔn)確地從其中汲取有用的能量與情感寓意。

紫砂歷史上第一把誕生的紫砂壺就是花器樹癭壺，這把壺在紫砂歷史上有著崇高的地位，不僅拉開了紫砂茶具的發(fā)展序幕，也將花器正式推上了歷史舞臺(tái)。在紫砂壺之前，很少有藝術(shù)創(chuàng)作是專門圍繞自然界展開的，但是從紫砂壺開始，這種獨(dú)特的創(chuàng)作方式受到了人們的廣泛關(guān)注和喜愛。它有著姣好的造型、美好的寓意、真摯的情感，可以帶給人們不同的飲茶體驗(yàn)和觀壺感受，所以經(jīng)過六百多年的發(fā)展，紫砂花器和幾何器、筋紋器一并稱為“紫砂造型三大類”，引領(lǐng)著紫砂壺的造型風(fēng)尚。

器型不一樣，制作的側(cè)重點(diǎn)就不一樣，文人壺講究的是壺中的雅韻，用顧景舟老先生的話說(shuō)就是，“做壺，神韻比做工更重要?！倍龌ㄆ鳎に嚿駪B(tài)則比韻致更加重要，只有做得逼真才能談及其中蘊(yùn)含的情感內(nèi)容。做茶壺講究悟性，做文人壺，可能需要藝人自身有一點(diǎn)文學(xué)素養(yǎng)，而做花器壺則需要藝人平時(shí)多和大自然接觸，在自然中汲取靈感，在生活中發(fā)現(xiàn)美，在紫砂中創(chuàng)造美，只有這樣，才能創(chuàng)作出風(fēng)格百變而又不失禪意、新穎而又更添新意的作品。