余麗萍

白瓷一般是指瓷胎為白色，表面為透明釉的瓷器，即在含鐵量低的瓷坯上施以純凈透明或乳濁高溫釉后入窯經(jīng)1300℃以上燒制而成的。

白瓷的起源可以追溯到新石器時(shí)代中晚期的白陶，經(jīng)歷了由白陶到釉陶，再到原始青瓷，最終產(chǎn)生白瓷的多個(gè)階段的探索、創(chuàng)新、發(fā)展過程。

白陶，是新石器時(shí)代的先民，充分利用自然資源創(chuàng)造出來的解決日常生活問題的生活用具，受當(dāng)時(shí)人類認(rèn)知程度的影響，工藝技術(shù)有限，成品比較粗糙。進(jìn)入商代，人類文明的進(jìn)步推動(dòng)了制陶工藝技術(shù)的進(jìn)步，比如發(fā)掘了比陶土更好的瓷土，對(duì)原料的淘洗更加精細(xì)，器型設(shè)計(jì)更加優(yōu)美，制作和裝飾技法更加多樣，控制溫度和把握火候的能力更強(qiáng)，發(fā)明了具有玻璃質(zhì)感的釉等，胎質(zhì)潔白細(xì)膩的釉陶被這個(gè)時(shí)代的人們研發(fā)出來。釉陶的產(chǎn)生，為漢代原始青瓷（在生坯上掛青釉）的創(chuàng)新研發(fā)奠定了基礎(chǔ)。漢代的原始青瓷在工藝技術(shù)上介于陶和瓷之間，是陶升華為瓷的過渡產(chǎn)品。燒制瓷的工藝技術(shù)在魏晉時(shí)期成熟。到了唐代，瓷的制作技術(shù)和藝術(shù)創(chuàng)造達(dá)到了很高的水平，南方有了以越窯（今浙江省境內(nèi)）為代表的青瓷，北方有了以邢窯（今河北省境內(nèi)）為代表的白瓷，“南青北白”并駕齊驅(qū)。唐代陸羽在《茶經(jīng)》中載：“邢瓷類銀，越瓷類玉，邢瓷類雪，越瓷類冰，邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色綠。”

由陶至瓷是質(zhì)的飛躍，它記錄了人類堅(jiān)持探索、勇于創(chuàng)新的精神品質(zhì)。陶瓷因?yàn)槌休d了人類的精神品質(zhì)，亦富有了藝術(shù)生命。

福建德化窯，始于唐代，盛于明代。德化燒制瓷器的起因是：唐代“安史之亂”使黃河流域的人們無法安居置業(yè)，只好背井離鄉(xiāng)，遷徙南方，尋找安居置業(yè)之處，身懷制瓷技藝的人們將制瓷業(yè)帶入了德化。

德化窯經(jīng)歷了唐代青瓷——宋代青白瓷——元代白瓷的不斷探索、創(chuàng)新的過程，最終以白瓷著名，成為了民窯的“白眉”。德化也因此成為了中國陶瓷文化的發(fā)祥地之一，與景德鎮(zhèn)、醴陵并稱為中國近代三大瓷都。

德化白瓷，元代已成為宮廷供品，這在《安平志》中有記載：“白磁出德化，元時(shí)上供?！痹?，德化白瓷還依托泉州港走上了“海上絲綢之路”，暢銷海外。外國人譽(yù)稱德化白瓷為“中國白”，并視其為“東方藝術(shù)之魁”。陶瓷研究專家黃靜在《永遠(yuǎn)的中國白——廣東館藏德化白瓷集賞》中載：“從15世紀(jì)起，歐洲各國掀起了仿造德化白瓷的熱潮。1470年意大利人從《馬可·波羅游記》中學(xué)習(xí)德化白瓷的配方和制法，生產(chǎn)出‘梅迪西瓷器’，實(shí)際上只是低溫陶器。到了1710年，德國邁森成功燒制出硬質(zhì)瓷器，這是歐洲瓷器的濫觴，也是歐洲仿造德化白瓷最早的成功者。此后在1725年相繼建立的法國尚弟里和門尼西瓷，以及后來建立的法國圣科得、查得密瓷廠和英國的切爾西瓷廠等，也都紛紛模仿德化白瓷進(jìn)行生產(chǎn)，使歐洲的陶瓷文化更加豐富多彩?！?/p>

德化白瓷，最初只是繼承北方白瓷的傳統(tǒng)，以生產(chǎn)日常生活用器為主。明代的瓷藝師們?cè)诎l(fā)現(xiàn)德化瓷土具有極強(qiáng)的可塑性后，開始了對(duì)藝術(shù)瓷的探索。曾為宮廟泥塑過各種神仙佛像有著豐富泥塑經(jīng)驗(yàn)的何朝宗，開啟了將宗教藝術(shù)的表現(xiàn)形式和泥塑、木雕、石刻造像藝術(shù)的表現(xiàn)手法引入陶瓷工藝的探索，他不僅成功開拓了陶瓷雕塑宗教產(chǎn)品，而且還成為了德化雕塑藝術(shù)瓷的領(lǐng)軍人物。以何朝宗為代表的瓷藝師們，塑造出了佛教人物、道家神仙、儒家名人高士等惟妙惟肖的人物塑像，把德化白瓷推上了巔峰，也使德化窯進(jìn)入了巔峰時(shí)刻。

文物博物館專業(yè)副研究館員劉幼錚在《中國德化白瓷研究》中說：“德化白瓷是中國古代陶瓷生產(chǎn)領(lǐng)域中的重要系列之一，其制造工藝和藝術(shù)成就在中國陶瓷發(fā)展史上占有顯著的地位。德化白瓷區(qū)別于其他官窯的生產(chǎn)，她是純粹民窯的代表，是我國鄉(xiāng)土藝術(shù)和民間文化的直接反映。德化白瓷將瓷器工藝用于藝術(shù)雕塑，把中國的制瓷藝術(shù)推向最高境界，由此創(chuàng)造了一個(gè)嶄新的雕塑典范和完整的雕塑范式——‘何派藝術(shù)’?！?/p>

對(duì)于“何源藝術(shù)”，馬未都（中國著名收藏家）給予了極高的評(píng)價(jià)：“見過明（代）何朝宗雕塑觀音的人無不為之驚呼，以陶瓷之脆性，表現(xiàn)衣褶之柔軟；以陶瓷之生冷，表現(xiàn)肌膚之溫潤；德化白瓷堪稱一絕，前后無人能與之比肩?！?/p>

我們來欣賞一件《德化窯白釉觀音像》（現(xiàn)藏于上海博物院，作者何朝宗）。這尊觀音像通高48厘米，頭挽高髻，披帔巾，面部豐滿圓潤，目光向下，表情柔和，體態(tài)豐腴，頸戴項(xiàng)圈，上著袒胸廣袖褒衣，下著寬腿長褲，兩手相拱互置袖中，赤足，立于水波蓮花上。其衣紋自然，透過垂拂流轉(zhuǎn)的衣褶，隱露出觀音的肢體形態(tài)。何朝宗先生“發(fā)揮傳統(tǒng)雕塑‘傳神寫意’的長處，微妙地表現(xiàn)人物的內(nèi)心世界，富有神韻。在注意人物內(nèi)在表現(xiàn)的同時(shí)，著意外表的衣紋刻劃，線條清晰、簡(jiǎn)潔、瀟灑，多變化，柔媚流暢，翻轉(zhuǎn)自然，圓勁有力”。精湛的技藝，令人贊嘆不已。

德化白瓷在清代早期有所停滯，因?yàn)檫@一時(shí)期只是埋頭傳承，而沒有絲毫創(chuàng)新。但止步只是短暫的一般時(shí)間，勤奮的德化陶瓷藝人們，很快就覺醒過來，開始探索為德化瓷注入新活力的有效方法。陶瓷藝人們采取“走出去，引進(jìn)來”的方法，向景德鎮(zhèn)窯取經(jīng)，引入景德鎮(zhèn)窯青花瓷、五彩瓷、色釉瓷的生產(chǎn)技術(shù)，讓德化窯煥發(fā)出新的生命力。

由于德化白瓷如玉的質(zhì)地，最能襯托青花的高雅，因此，清新淡雅的青花瓷很快就被廣泛推廣，并取得了世人青睞。德化的青花瓷，“不僅供應(yīng)各地民間的日用需求，而且還供御朝廷宮府，甚至大量運(yùn)銷南洋群島以至東非海岸”。

以青花彩繪的裝飾形式裝飾白瓷，德化的瓷藝師們沒有采取“拿來主義”的方式完全照搬景德鎮(zhèn)窯，而是根據(jù)自己的審美情趣有所創(chuàng)新，“畫面構(gòu)圖雖然受到景德鎮(zhèn)官窯規(guī)范化的影響，但已經(jīng)大大突破了那種繁瑣的羈絆，沒有官窯宮廷瓷器的富麗工臻的意味。筆法的樸實(shí)粗獷，構(gòu)圖的簡(jiǎn)潔舒展，充滿了情趣盎然、生動(dòng)活潑的民間生活氣息”。

德化的瓷藝師們?cè)诓世L青花瓷時(shí)，采用了“白描法”、“雙勾填彩法”、具有國畫“墨分五色”之藝術(shù)效果的“青花分水法”、“皴法”等，“泰興號(hào)”沉船上打撈出來的《德化窯青花靈芝紋盤》和《德化窯青花纏枝紋盤》用的就是“白描法”。

德化青花瓷的彩繪紋飾有圖案、人物、山水、花鳥、詩文等，其中人物紋飾多描繪書生、高士，其中“書生課讀”是最流行，山水紋飾多為濱海風(fēng)光，花鳥紋飾多以國畫為圖樣。

青花瓷，開創(chuàng)了德化窯彩繪瓷的先河，為德化窯開啟了新紀(jì)元。

青花瓷于當(dāng)代，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上注入了新內(nèi)容，德化的陶瓷藝人們把目光聚焦于現(xiàn)實(shí)生活，全心創(chuàng)作與時(shí)代同步的具有現(xiàn)實(shí)意義的陶瓷藝術(shù)作品，以創(chuàng)新賦予德化瓷嶄新的生命力。

以我個(gè)人的青花作品為例：

我的《秋均》，是現(xiàn)實(shí)生活的寫照。我喜歡現(xiàn)實(shí)生活中最常見的荷，不同季節(jié)的荷之貌、荷之姿，對(duì)我會(huì)產(chǎn)生不同的誘惑力，因此，我把它們默記于心里，并創(chuàng)作了許多以荷為主題的青花作品?！肚锞?，我選擇了瓷瓶為載體，完成構(gòu)圖采用了雕刻與彩繪相結(jié)合的形式，這是一種表現(xiàn)技法的創(chuàng)新。我在瓶體上端的三分之一處用鏤雕和刻劃的技法表現(xiàn)秋荷之貌、之姿，呈現(xiàn)秋荷頑強(qiáng)的生命力，然后在大面積的空白里，用青花彩繪了幾條在池塘里閑游的靈動(dòng)的金魚，整個(gè)畫面寧靜而充滿生機(jī)。我以之折射當(dāng)代人恬靜安寧的生活環(huán)境和當(dāng)代人充滿歡樂的心境。

我的《花想容》，主題提煉于唐代詩人李白《清平調(diào)》中的詩句“云想衣裳花想容”。表現(xiàn)技法采用了傳統(tǒng)的青花彩繪技法和傳統(tǒng)雕塑技藝相結(jié)合的形式：以青花花卉滿飾平面圓器，營造花園的氣氛；將純白的雕塑人物置于花園之中，營造“貴妃醉酒”的意境。平面圓器上之花卉與立體雕塑人物相結(jié)合的構(gòu)圖形式，打破了傳統(tǒng)只在同一器物表面描繪人物花卉和傳統(tǒng)只以純雕塑形式塑造人物和花卉的藝術(shù)表現(xiàn)形式。創(chuàng)新，讓《花想容》有了新意。

在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上努力創(chuàng)新，創(chuàng)造與時(shí)代同步的具在時(shí)代精神的陶瓷藝術(shù)作品，是當(dāng)代陶瓷藝術(shù)工作者的共同目標(biāo)，因?yàn)?，?dāng)代陶瓷藝術(shù)工作者非常清楚，只有創(chuàng)新，才能讓陶瓷藝術(shù)擁有鮮活的生命力，才能讓陶瓷藝術(shù)永葆青春。