孫敬璇

景德鎮(zhèn)陶瓷大學 江西 景德鎮(zhèn) 333403

一、現(xiàn)代陶藝的概念與起源

“陶藝”最早一詞出現(xiàn)在明代，作為一種行會組織的名稱，現(xiàn)如今已成為一種陶瓷類別名稱。十八世紀末至二十世紀初期在工業(yè)革命的大背景下，生產(chǎn)力迅猛突起，機器生產(chǎn)代替手工業(yè)。1937年日本陶藝協(xié)會成立。這里“陶藝”中的“陶”是指土器、陶器、炻器和瓷器，藝則是技術、學問、藝術三個方面的含義。隨著“走泥社”陶藝革新運動的發(fā)展，陶藝家們在思想以及實用功能上有了更大的突破，同時還與繪畫，雕塑做結合。是一個時代下所激發(fā)的革新與保留傳統(tǒng)手工藝的有自己思想與意識的陶瓷藝術作品。

二、現(xiàn)代陶藝的發(fā)展

縱觀整個陶藝發(fā)展的歷史長河，不難發(fā)現(xiàn)工藝與材料的重要性。相對于東方傳統(tǒng)陶藝而言，西方的現(xiàn)代陶藝更加純粹，20世紀許多藝術家通過陶瓷材質(zhì)的介入作用于雕塑與繪畫之間。是現(xiàn)代陶藝之先河。日本“走泥社”運動的開展是一些滿腔熱血的青年藝術家對于陶瓷墨守成規(guī)的一次解救。與此同時美國也產(chǎn)生了不以實用為目的的“奧蒂斯”運動，與“走泥社”不同的是，它是繪畫與雕塑發(fā)展過程中的必然趨勢。美國的陶藝運動更像是對人們思想解放的一種慰藉。第一個將東方美學引進美國是英國陶藝家伯納德理奇，他將東西陶藝結合起來，使陶藝豐富多元化。

三、現(xiàn)代陶藝的繪畫性

繪畫一直是陶藝發(fā)展中一個必不可缺的門類，在陶藝發(fā)展的先河中，繪畫與雕塑相輔相成。繪畫與陶藝就如同“泥”與“火”它們之間的關系密不可分。更有人認為陶藝就是繪畫和雕塑相加的藝術。陶瓷繪畫即在瓷器上繪畫，它是一種多個繪畫表現(xiàn)技法的門類藝術，是中國繪畫發(fā)展的新延續(xù)，從某種角度說陶瓷繪畫也可作為一種陶藝創(chuàng)造的表現(xiàn)。在表現(xiàn)技法上陶藝也沒有跳脫出繪畫與雕塑的領域，一個好的陶藝家首先是一個優(yōu)秀的繪畫家，在一定的審美情趣以及文化內(nèi)涵下所誕生的。

四、陶藝與現(xiàn)代藝術的聯(lián)系

二十世紀八十年代西方陶藝觀念流入中國，撼動了這個封鎖將近三千年的中國。八十年代，陶藝開始在中國清晰起來。陶土也是作為這場革新必不可少的媒介被應用。在這期間人們的思想自我覺醒，自我革新。歷史都是相同的，正如“奧蒂斯”熱潮一樣。人們開始瘋狂的在陶藝與現(xiàn)代藝術之間做聯(lián)系，做創(chuàng)新。陶藝正是基于現(xiàn)代藝術的思想基礎上發(fā)展，尤其在中國這樣的國度里，沒有藝術思潮，現(xiàn)代陶藝也不會發(fā)展成今天這樣。換一種說法也可以說是現(xiàn)代藝術推動著現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。

五、現(xiàn)代陶藝工藝材料的探索

現(xiàn)代陶藝通過不同的藝術表現(xiàn)形式、色釉、窖變、紋理，來傳遞它的藝術魅力。在現(xiàn)如今快速發(fā)展的中國而言，藝術也在加快它的步伐，許多新興材料問世，也在改變著陶藝家們的創(chuàng)作方式。例如折紙?zhí)账?，將紙以陶藝的形式?chuàng)作出來，增加了它的延展性與利用。美國樂燒之父保羅蘇特納在進行傳統(tǒng)樂燒工藝時發(fā)現(xiàn)，燒紅的坯體滾落到落葉堆中有一種不一樣的紋理效果，由此激發(fā)了他對于美式樂燒的探究，樂燒也是現(xiàn)代陶藝一種必不可少的燒成方式，它更加開放與自由。不同顏色的化妝土也可以對一件作品進行創(chuàng)新，還有3d打印等等都是對現(xiàn)代陶藝的一種革新，在不斷探索的過程中發(fā)展與變化。

六、結語

現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作離不開社會思想的解放，也離不開工藝性的發(fā)展，更離不開人們自我意識的突破。雖然當今的現(xiàn)代陶藝在中國并沒有一個明確的發(fā)展方向與界定，正在處于一個革新的階段，但是隨著藝術家們不斷的嘗試與實驗終會有一天有一個更高層次的突破，能更好的體現(xiàn)它的藝術價值。