徐 華 鹽城幼兒師范高等專(zhuān)科學(xué)校
大豐瓷刻藝術(shù)源于18世紀(jì)江蘇省大豐地區(qū),當(dāng)時(shí),由于大豐地區(qū)鹽業(yè)比較興旺發(fā)達(dá),因此百姓生活相對(duì)比較富足,每逢紅白喜事百姓之間會(huì)相互借碗、借盅大辦宴席,為了便于事后歸還,每家每戶會(huì)在自己的碗底、盤(pán)底鑿刻記號(hào)以便相認(rèn),大豐瓷刻藝術(shù)正式萌生,經(jīng)過(guò)不斷完善發(fā)展,逐漸演變?yōu)殍徔袒ú?、?dòng)物頭像等圖案,從而使大豐瓷刻得以流傳,至今已有200余年的歷史。隨著科技的發(fā)展、新工具的應(yīng)用,大豐瓷刻技藝不斷創(chuàng)新完善,如今大豐瓷刻技藝已經(jīng)成為承載我國(guó)傳統(tǒng)文化的優(yōu)秀手工藝術(shù)之一。大豐瓷刻技藝的鑿刻精細(xì)程度不一,其將刀法及技法進(jìn)行結(jié)合,配合虛實(shí)相生的雕刻技術(shù),在瓷器表面展現(xiàn)書(shū)畫(huà)之韻,對(duì)優(yōu)秀的中華文化加以傳承,所以大豐瓷刻藝術(shù)又被工藝美術(shù)家、文化學(xué)者稱(chēng)為“瓷器上的刺繡”[1]。
大豐瓷刻藝術(shù)是以各種瓷器作為載體,利用鋼鑿及鐵錘等工具,使瓷器表面產(chǎn)生崩瓷效果,利用物象肌理在瓷器表面再現(xiàn)書(shū)畫(huà)筆墨之韻,傳達(dá)金石雕刻之趣,是一種風(fēng)格各異、極具魅力的民間非物質(zhì)文化遺產(chǎn),并且經(jīng)過(guò)多年的發(fā)展與創(chuàng)新,許多瓷刻藝術(shù)名家將中國(guó)書(shū)法技藝中的形、神、氣、韻同大豐瓷刻藝術(shù)相結(jié)合,從而借助大豐瓷刻藝術(shù)對(duì)中國(guó)優(yōu)秀的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行傳承及推廣,使更多人可以通過(guò)瓷刻感受到中華民族傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力。大豐瓷刻傳統(tǒng)技法所用的刀具屬于特質(zhì)刀具,這種刀具由高碳鋼以及金剛石做支撐,刀頭呈錐形,便于工作人員在瓷器表面進(jìn)行刻、鑿等一系列操作,刻和鑿是大豐瓷刻中最常用、最重要的瓷刻傳統(tǒng)技法,手法熟練的工匠可以通過(guò)錘擊以及刀鑿等技法,在瓷器表面營(yíng)造各式各樣的崩裂效果,從而表達(dá)出所要追求的瓷刻形態(tài),其中包括筆墨神韻等[2]。
工匠在進(jìn)行瓷刻時(shí),首先利用墨水在白瓷器表面進(jìn)行書(shū)寫(xiě)或繪畫(huà),其次根據(jù)漢字或圖畫(huà)在瓷器表面勾勒出墨稿以及繪畫(huà)稿,然后選擇合適的鑿刻工具,如鉆刀、石錘等工具在瓷器表面進(jìn)行劃刻或者鑿鐫等一系列操作,將白瓷器表面的漢字或者圖畫(huà)刻畫(huà)出來(lái),此階段是瓷刻藝術(shù)中最重要、最基本的階段,最后工匠可以根據(jù)實(shí)際需要對(duì)瓷刻圖案進(jìn)行顏色填充、圖案修補(bǔ)等操作,從而體現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的古風(fēng)古韻,同時(shí)還可以保持瓷器自身的晶瑩潔白,使瓷器具有傳統(tǒng)藝術(shù)文化的魅力。大豐瓷刻藝術(shù)早期只有單線勾勒一種傳統(tǒng)技法,后來(lái)由于單線勾勒技法的表現(xiàn)過(guò)于局限性,其僅能表現(xiàn)出瓷刻技藝的清秀高雅,使瓷刻技藝顯得過(guò)于簡(jiǎn)樸,于是在20世紀(jì)70年代后期,大豐瓷刻藝術(shù)汲取了許多民間圖畫(huà)以及現(xiàn)代畫(huà)作的優(yōu)勢(shì),并對(duì)傳統(tǒng)的鑿刻技法進(jìn)行了創(chuàng)新,使得瓷刻技法多樣,且表現(xiàn)力更加豐富,使瓷刻作品在保持金石質(zhì)感的同時(shí)又不失文化韻味[3]。
大豐瓷刻藝術(shù)鑿刻工具之一是小鐵錘,錘身長(zhǎng)為4~5厘米,錘直徑為1.5~2厘米,錘把手通常以具有彈性及韌性的藤條制作而成。大豐瓷刻藝術(shù)鑿刻工具還有鋼鑿,鋼鑿刀頭以硬質(zhì)合金制作,長(zhǎng)度為4~5厘米,大致分為粗、細(xì)、扁三種類(lèi)型,還有部分由于實(shí)際需要會(huì)呈現(xiàn)出筆形、圓形或者三角形等形態(tài)。在具體創(chuàng)作時(shí),工匠需要分析鑿刻瓷器的材質(zhì),根據(jù)瓷器的材質(zhì)選擇適合的鑿刻工具進(jìn)行鑿刻,以確保鑿刻的效果。為了避免鑿刻過(guò)程中出現(xiàn)失誤,工匠必須利用復(fù)寫(xiě)紙將需要鑿刻的漢字或圖案印在瓷器之上,然后采用鉆石刀或者鋼鑿進(jìn)行瓷刻,在進(jìn)行實(shí)際鑿刻時(shí),工匠必須注意刀鋒的走向以及氣力的控制,刻畫(huà)的線條最好保證一刀到底,使鑿刻圖案具有流暢性,同時(shí)工匠還必須根據(jù)鑿刻圖案對(duì)鑿痕、刻痕進(jìn)行合理布局,仔細(xì)考量痕跡之間的疏密程度以及粗細(xì)程度。在實(shí)際鑿刻過(guò)程中,必須保證鑿頭或刀頭在磨至鋒利的情況下再使用,避免由于鑿頭損壞而造成瓷器表面的崩壞,瓷器表面一旦出現(xiàn)崩壞,必須重新進(jìn)行鑿刻,在利用小鐵錘進(jìn)行敲擊的過(guò)程中,工匠必須保持勻速且輕快的節(jié)奏,切勿出現(xiàn)用力過(guò)猛的情況。為了確保工匠的安全,工匠在進(jìn)行實(shí)際操作前,也必須佩戴護(hù)目鏡及手套等保護(hù)裝置[4]。
大豐瓷刻藝術(shù)以傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為主,因此在實(shí)際的鑿刻過(guò)程中,大多數(shù)圖案也都包含著豐富的傳統(tǒng)文化內(nèi)涵。大豐瓷刻藝術(shù)主要包含以下四類(lèi)圖案:
其一,山水題材。大豐瓷刻藝術(shù)對(duì)我國(guó)秀麗的山水進(jìn)行了提煉加工,將富有山水氣息的風(fēng)景圖案用于瓷器表面的雕刻。隨著時(shí)代的發(fā)展,人們?cè)絹?lái)越重視“天人合一”的居住理念,于是,越來(lái)越多的瓷刻開(kāi)始運(yùn)用山水題材,如十二峰、獅子巖、黃山石等圖案不斷出現(xiàn)在大豐瓷刻藝術(shù)中。
其二,人物題材。此方面的題材源于文學(xué)典故或者民間傳說(shuō),如桃園結(jié)義、蘇武牧羊、竹林七賢、月下追韓信、槍挑小梁王等,此外,大豐瓷刻藝術(shù)還興起了一系列表現(xiàn)耕作、豐收等勞動(dòng)場(chǎng)景的作品,將民間樂(lè)趣同人文情懷進(jìn)行了完美的結(jié)合,與現(xiàn)代審美藝術(shù)中提倡的“以人為本”理念相契合,在展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的同時(shí),還不失與時(shí)俱進(jìn)的時(shí)代感。
其三,動(dòng)植物題材。動(dòng)物圖案通常以龍、鳳、麒麟、仙鶴等瑞獸為主,植物圖案通常以松柏、梅蘭竹菊為主,象征著人民群眾對(duì)于美好生活的祝愿,同時(shí)也傳達(dá)了我國(guó)豐厚的歷史文化內(nèi)涵,如松柏常青、花中四君子以及歲寒三友等,在展現(xiàn)作品美的同時(shí),弘揚(yáng)了我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。
其四,文字圖案題材。文字圖案表達(dá)著人們對(duì)生活的吉祥寓意,體現(xiàn)了民族文化的傳承性,其中所蘊(yùn)含的不僅有歷史文化,同時(shí)也包含著現(xiàn)代審美習(xí)慣[5]。
在造型與風(fēng)格方面,大豐瓷刻藝術(shù)應(yīng)吸收、借鑒西方的油畫(huà)特點(diǎn)以及藝術(shù)創(chuàng)作思路,從而將其應(yīng)用到瓷刻技藝之中,使其與新環(huán)境完美結(jié)合。在工藝科技方面,利用小錘、小鑿進(jìn)行瓷刻創(chuàng)作速度慢且成本較高,因此應(yīng)該進(jìn)行大膽的創(chuàng)新,研制出一種可以利用計(jì)算機(jī)控制的瓷刻機(jī)器,使大豐瓷刻藝術(shù)呈現(xiàn)出現(xiàn)代化工藝的特點(diǎn)。在色彩方面,早期人們以樸素美為審美主流觀念,因此大豐瓷刻圖案大多以簡(jiǎn)單色為主,隨著審美觀念的發(fā)展,大豐瓷刻藝術(shù)也應(yīng)該對(duì)瓷刻的色彩進(jìn)行豐富及完善,不斷創(chuàng)造出全新的色彩,使大豐瓷刻藝術(shù)得到更好的創(chuàng)新與發(fā)展[6]。
綜上所述,大豐瓷刻技藝是一種比較復(fù)雜的瓷刻工藝,同時(shí)大豐瓷刻藝術(shù)也是我國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一,在新時(shí)代不斷發(fā)展的背景下,我們必須注重大豐瓷刻藝術(shù)的傳承與創(chuàng)新,使其保持鮮活的生命力,從而體現(xiàn)其價(jià)值。