姜靜

提起國(guó)畫(huà)，你會(huì)想到什么？是細(xì)膩明麗的工筆，是灑脫傳神的寫(xiě)意，是簡(jiǎn)潔素雅的白描，還是豪放淋漓的潑墨，亦或是迷幻絢美的潑彩，但是這些都只是國(guó)畫(huà)的組成部分，是國(guó)畫(huà)的其中一個(gè)門(mén)類(lèi)。

那么什么是國(guó)畫(huà)呢？簡(jiǎn)單的講就是中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)形式。國(guó)畫(huà)按技法可分為：寫(xiě)意、工筆兩大類(lèi);按題材可分為：山水畫(huà)、人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)三大科;按繪畫(huà)人的身份可分為：畫(huà)工畫(huà)、院體畫(huà)、文人畫(huà)三種。

其實(shí)國(guó)畫(huà)是近代才出現(xiàn)的一個(gè)名詞，是自西洋畫(huà)大量傳入后，對(duì)應(yīng)而出特指中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的一個(gè)名稱(chēng)。在古代無(wú)論是史料記載或是詩(shī)歌都將繪畫(huà)稱(chēng)之為“丹青”，或是“水墨”，尤其是丹青應(yīng)用的更多，這里面的原因就和繪畫(huà)的起源與發(fā)展有關(guān)。

丹青里的丹指的是朱砂，青指的是石青（藍(lán)銅礦），是兩種可以做繪畫(huà)顏料的礦物。因?yàn)楣糯L畫(huà)中這兩種顏料的應(yīng)用極多，因而成為繪畫(huà)的代稱(chēng)。班固的《漢書(shū)》里就有“竹帛所載，丹青所畫(huà)”的句子，由此可以推算出在漢代或是更早就已經(jīng)將繪畫(huà)稱(chēng)之為丹青。

之后因?yàn)榈で嘁辉~的廣泛應(yīng)用，還出現(xiàn)了“丹青手”一詞，用以代之畫(huà)家，譬如唐代高蟾的詩(shī)句“世間無(wú)限丹青手，一片傷心畫(huà)不成”里寫(xiě)的意思是世間有那么多畫(huà)家，而不是寫(xiě)世間有那么多會(huì)繪畫(huà)的手。

水墨指的是水墨畫(huà)，是一種不著色彩純以水墨所繪的國(guó)畫(huà)，始于唐代，宋元時(shí)進(jìn)入高速發(fā)展的時(shí)期。自唐之后開(kāi)始有許多詩(shī)句中以水墨代指國(guó)畫(huà)，北宋黃庭堅(jiān)有詩(shī)句：“便當(dāng)閉門(mén)學(xué)水墨，灑作江南驟雨圖”。

國(guó)畫(huà)的起源是從遠(yuǎn)古的巖畫(huà)開(kāi)始，是從彩陶紋樣開(kāi)始，是從新石器時(shí)代甘肅大地灣遺址，發(fā)現(xiàn)仰韶文化晚期的一幅居址地畫(huà)開(kāi)始，也是從遼寧建平、凌源交界處牛河梁紅山文化女神廟遺址出土的壁畫(huà)殘塊開(kāi)始，這些都是中國(guó)繪畫(huà)的源頭。

春秋戰(zhàn)國(guó)是壁畫(huà)發(fā)展的時(shí)期，同時(shí)也出現(xiàn)了最早的帛畫(huà)。1949年在湖南長(zhǎng)沙陳家大山楚墓中發(fā)現(xiàn)了一幅《人物龍鳳圖》，帛畫(huà)中的人物與龍鳳雖然線(xiàn)條簡(jiǎn)潔，卻變化豐富，充分展現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)注重線(xiàn)條的特點(diǎn)，人物的衣飾部分有涂染的重墨，還有一些染色的痕跡，讓衣飾看起來(lái)有質(zhì)感，也豐富了畫(huà)面層次。

秦漢是中國(guó)繪畫(huà)史第一次蓬勃發(fā)展的時(shí)期，這個(gè)時(shí)期不僅畫(huà)工畫(huà)得到了發(fā)展，也有許多士大夫階級(jí)的文人開(kāi)始進(jìn)行繪畫(huà)創(chuàng)作，有了他們加入，不僅豐富了繪畫(huà)的內(nèi)容也為繪畫(huà)增添了新的技法。壁畫(huà)與帛畫(huà)仍是這一時(shí)期的主流繪畫(huà)，壁畫(huà)多用于宮殿、寺觀(guān)和墓室，現(xiàn)存的多見(jiàn)于墓室。秦漢的帛畫(huà)早已失傳，目前只有長(zhǎng)沙馬王堆漢墓與山東臨沂金雀山漢墓出土過(guò)幾件。

魏晉南北朝是美術(shù)史上的繁盛期，政權(quán)的更迭不斷，并沒(méi)有影響藝術(shù)的發(fā)展，人們將對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的絕望痛苦轉(zhuǎn)化為對(duì)美的追求和向往，同時(shí)中華文化也以博大的胸襟接納了印度、中亞地區(qū)的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)，將之兼收并蓄開(kāi)創(chuàng)了繪畫(huà)藝術(shù)的新景象。

佛教自漢末傳入中國(guó)后，在魏晉南北朝時(shí)期開(kāi)始大規(guī)模的盛行。敦煌的莫高窟，山西大同的云岡石窟，甘肅永靖的炳靈寺石窟等都在這一時(shí)期開(kāi)鑿，這些石窟中都有大量的壁畫(huà)遺存，尤其是莫高窟的壁畫(huà)最為豐富。張大千曾從繪畫(huà)史的角度這樣評(píng)價(jià)過(guò)：“敦煌壁畫(huà)是集東方中古美術(shù)之大成，敦煌壁畫(huà)代表了從北魏至元一千年我們中國(guó)美術(shù)的發(fā)展史?！边@些精美的壁畫(huà)都出自畫(huà)工之手，畫(huà)工也是繪畫(huà)史上最早出現(xiàn)的繪畫(huà)者。

也是在這一時(shí)期，歷史上出現(xiàn)了專(zhuān)業(yè)的畫(huà)家，這是畫(huà)工與畫(huà)家的一個(gè)分水嶺。曹不興是有記載的第一位畫(huà)家，之后又出現(xiàn)了顧愷之，戴逵、陸探微、張僧繇等著名的畫(huà)家，顧愷之在中國(guó)美術(shù)史上有著極高的地位，他不僅是畫(huà)家，也是早期的繪畫(huà)理論家，目前流傳的顧氏畫(huà)論有《論畫(huà)》、《魏晉勝流畫(huà)贊》、《畫(huà)云臺(tái)山記》，他的論點(diǎn)“以形寫(xiě)神”，“遷想妙得”、“悟?qū)νㄉ瘛币驳於酥袊?guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的發(fā)展的基礎(chǔ)。

隋唐的繪畫(huà)是建立在政治經(jīng)濟(jì)統(tǒng)一的基礎(chǔ)上，這一時(shí)期的政治經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，中外文化交流日益頻繁，這些也在無(wú)形中推動(dòng)了傳統(tǒng)繪畫(huà)的高速發(fā)展。隋朝的統(tǒng)治只有短短的37年，但在這短暫的時(shí)間，就在敦煌莫高窟開(kāi)鑿了95個(gè)石窟，占現(xiàn)存石窟的總數(shù)的五分之一。

隋初畫(huà)家展子虔的《游春圖》被譽(yù)為“天下第一畫(huà)卷”，也是中國(guó)現(xiàn)存最早的一幅山水畫(huà)。在展子虔之前的山水畫(huà)大多用來(lái)做人物畫(huà)的背景，而篤愛(ài)山水的他在山水畫(huà)上創(chuàng)作一改前人“人大于山”“水不容泛”的初級(jí)繪畫(huà)表現(xiàn)手法。通過(guò)透視的方法，將山水、人物的遠(yuǎn)近比例做了恰當(dāng)?shù)奶幚?，使得山水?huà)有了很大進(jìn)步，趨于成熟，形成了獨(dú)立的畫(huà)科。

唐朝是山水畫(huà)源流開(kāi)拓期。自有山水畫(huà)以來(lái)，無(wú)不設(shè)色，且多青綠，李思訓(xùn)承襲了展子虔青綠勾填法，在這個(gè)基礎(chǔ)上加以發(fā)展形成了自己獨(dú)特金碧青綠山水，并有兒子李昭道繼承發(fā)揚(yáng)形成了“金碧山水”一派。明代畫(huà)家董其昌以南頓北漸的禪宗之法劃分了山水畫(huà)的南北宗時(shí)，就將李思訓(xùn)推為北宗之祖。

畫(huà)圣吳道子曾與李思訓(xùn)同在大同殿內(nèi)作嘉陵江山水壁畫(huà)。吳道子畫(huà)自己獨(dú)創(chuàng)的“疏體”以洗練的筆法幾日就畫(huà)出來(lái)神似意遠(yuǎn)的嘉陵江。而李思訓(xùn)則以工麗細(xì)膩的筆法，歷時(shí)一個(gè)月畫(huà)出了形神兼?zhèn)浣k麗多彩的嘉陵江，二人的畫(huà)作各有千秋，也畫(huà)出了山水畫(huà)的不同流派。

王維不僅是詩(shī)人，畫(huà)家，也是文人畫(huà)的開(kāi)山鼻祖，他擅長(zhǎng)畫(huà)佛教人物，肖像，影響最大的還是山水畫(huà)，他開(kāi)創(chuàng)了水墨山水畫(huà)的先河被后人尊為南宗山水之祖。他的畫(huà)風(fēng)綜合了李思訓(xùn)的“密體”與吳道子的“疏體”，秀潤(rùn)中見(jiàn)灑脫自成一家。

古代早期的繪畫(huà)一直都是以人物為主，山水花鳥(niǎo)只作為點(diǎn)綴出現(xiàn)在畫(huà)中，人物畫(huà)在唐朝之前已經(jīng)呈現(xiàn)出多姿多彩的面貌，到了唐代人物畫(huà)在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，繼續(xù)發(fā)揚(yáng)光大，呈現(xiàn)出一片繁榮景象，出現(xiàn)了閻立本、張萱、吳道子、周昉等一批影響深遠(yuǎn)的人物畫(huà)家。

吳道子人物畫(huà)的成就極高，他新穎的筆法不僅受到了皇室的器重，在民間也一樣被畫(huà)師們所喜歡，他們以吳道子的畫(huà)作為樣本，并稱(chēng)其為“吳家樣”世代流傳，吳道子也因此被民間畫(huà)塑匠人稱(chēng)為“祖師”。

盛唐時(shí)期張萱開(kāi)創(chuàng)了“綺羅人物”畫(huà)，這是以描繪貴族形象和游樂(lè)生活的新題材，其中最著名的就是《搗練圖》和《虢國(guó)夫人游春圖》。張萱獨(dú)具風(fēng)貌的“張家樣”也廣為流傳。

周昉不僅擅長(zhǎng)畫(huà)“綺羅人物”，還是一位宗教畫(huà)家，他創(chuàng)造了“水月觀(guān)音體”，這是宗教繪畫(huà)和造像在向世俗轉(zhuǎn)變的一個(gè)里程碑，周昉不僅影響了本土的繪畫(huà)風(fēng)格和造像風(fēng)格，甚至遠(yuǎn)播到了國(guó)外，他的畫(huà)作也作為樣本被稱(chēng)為“周家樣”。

繼山水畫(huà)之后，花鳥(niǎo)畜獸也獨(dú)立成科，出現(xiàn)了花鳥(niǎo)畫(huà)家薛稷、邊鸞，鞍馬畫(huà)家曹霸、韓幹、陳閎，還有畫(huà)牛的畫(huà)家韓滉、戴嵩。

《五牛圖》是大家熟知的一幅畫(huà)，也是中國(guó)現(xiàn)存最早的紙本畫(huà)作，畫(huà)中的牛透視關(guān)系精準(zhǔn)，動(dòng)態(tài)十足，是唐雜畫(huà)中的精品之作。韓幹畫(huà)的馬也很有特色，現(xiàn)在被認(rèn)為代表了唐代畫(huà)馬繪畫(huà)的最高成就，繪畫(huà)作為一種藝術(shù)形式，不僅僅是表現(xiàn)出人們的審美喜好，也承載著歷史發(fā)展最直觀(guān)的記錄。韓幹所畫(huà)肥碩的御馬，恰是盛唐時(shí)期中原與西域諸國(guó)關(guān)系密切的一個(gè)見(jiàn)證。

五代兩宋是中國(guó)繪畫(huà)史上的鼎盛時(shí)期，院體畫(huà)登上了歷史舞臺(tái)，文人畫(huà)開(kāi)始興盛，山水畫(huà)發(fā)展進(jìn)入高峰期，花鳥(niǎo)畫(huà)開(kāi)始飛速發(fā)展，風(fēng)俗畫(huà)也大放異彩。

提起五代的人物畫(huà)，顧閎中的《韓熙載夜宴圖》和周文矩的《重屏?xí)鍒D》是最具代表性的作品，兩幅畫(huà)所繪的內(nèi)容都描繪當(dāng)時(shí)的真實(shí)情景，不僅藝術(shù)價(jià)值高，還具有極高的史料價(jià)值。

五代的山水畫(huà)首推荊浩，他吸取吳道子，王維等前人的畫(huà)風(fēng)，經(jīng)過(guò)多年探索研究，開(kāi)創(chuàng)了水暈?zāi)碌娜笆缴剿?。他還寫(xiě)下了一部山水畫(huà)論《筆法記》。這本書(shū)對(duì)后世的畫(huà)史和畫(huà)論都有著巨大推動(dòng)和價(jià)值，他也因在山水畫(huà)上杰出的成就被尊為北方山水畫(huà)派之祖。

關(guān)仝是荊浩的弟子，但是他并沒(méi)有一味模仿老師的畫(huà)作，而是根據(jù)自身所處的環(huán)境，畫(huà)出了關(guān)陜一帶的風(fēng)貌，他的畫(huà)自成一家被譽(yù)為“關(guān)家山水”。

北宋初年李成、關(guān)仝、范寬三人形成了北方山水畫(huà)的三個(gè)主要流派。北宋畫(huà)家郭熙在去世后由兒子郭思將其繪畫(huà)理論編撰成冊(cè)，完成了中國(guó)第一部完整、系統(tǒng)的山水畫(huà)理論書(shū)《林泉高致》。王希孟是一位天才少年，他雖然英年早逝，卻留下來(lái)一幅足以代表北宋時(shí)期最高水平的大青綠山水畫(huà)作《千里江山圖》。

北方的山水雄偉壯麗，南方的山水平淡天真，不同地理環(huán)境，需要不同的表現(xiàn)手法。董源就是南方山水畫(huà)的開(kāi)山鼻祖，他和荊浩一樣也是學(xué)習(xí)了王維的水墨山水，卻畫(huà)不出不一樣的面貌。他的弟子巨然將董源的江南畫(huà)派的水墨山水進(jìn)一步擴(kuò)展，與董源并稱(chēng)“董巨”對(duì)后世元明清直至近代的山水畫(huà)有深遠(yuǎn)的影響。

北宋中期米芾在董源畫(huà)法的基礎(chǔ)上創(chuàng)立了一個(gè)新的山水畫(huà)派“米點(diǎn)山水”也稱(chēng)“米氏云山”。

南宋后，山水畫(huà)并沒(méi)有因大宋的半壁江山淪陷而處于停滯期。李唐獨(dú)創(chuàng)了清剛利爽的大斧劈皴法，將北宋時(shí)的嚴(yán)謹(jǐn)渾樸畫(huà)風(fēng)轉(zhuǎn)為灑脫簡(jiǎn)闊的南宋新面貌。

夏圭與馬遠(yuǎn)都師承李唐，畫(huà)史上以“馬夏”并稱(chēng)，他們?cè)诋?huà)的構(gòu)圖上大膽創(chuàng)新，風(fēng)格類(lèi)似卻又有不同，馬遠(yuǎn)被稱(chēng)為“馬一角”，夏圭被稱(chēng)為“夏半邊”，他們的畫(huà)作都是以少見(jiàn)多，以偏概全藝術(shù)的高度提煉。

五代、北宋時(shí)花鳥(niǎo)畫(huà)有“黃家富貴，徐熙野逸”之說(shuō)?！包S家富貴”就是黃筌父子的畫(huà)派，黃筌是西蜀畫(huà)院待詔，花鳥(niǎo)題材多取自宮中的珍稀禽鳥(niǎo)和名花奇石，畫(huà)風(fēng)色彩研麗，工整細(xì)致，以工筆勾填法見(jiàn)長(zhǎng)。他不僅是院體畫(huà)的奠基人，也是工筆花鳥(niǎo)畫(huà)的鼻祖。

“徐熙野逸”就是徐熙的繪畫(huà)風(fēng)格。徐熙出身江南名族，卻生性灑落，有著江南處士的情懷。他獨(dú)創(chuàng)了“落墨”法，以粗筆濃墨，草草寫(xiě)枝葉萼蕊，略施雜彩，畫(huà)面淡雅而有情致。徐熙花鳥(niǎo)之盛當(dāng)時(shí)就有“江南花鳥(niǎo)‘始于徐家”的說(shuō)法，兩家花鳥(niǎo)鼎足而立，各有特點(diǎn)。

徐熙之孫徐崇嗣也是著名的花鳥(niǎo)畫(huà)家。當(dāng)時(shí)“黃家富貴”的風(fēng)格備受追捧，他也改學(xué)了黃筌父子的風(fēng)格。不過(guò)他并沒(méi)有囿于世俗，而是求新思變，自創(chuàng)了“沒(méi)骨畫(huà)法”，這是一種不以墨筆勾勒，直接以彩色暈染的畫(huà)法。

崔白也是宋代院體花鳥(niǎo)畫(huà)發(fā)展與變革產(chǎn)生了重要的影響的畫(huà)家，他將將工筆與水墨融為一體，工細(xì)處一絲不茍，精準(zhǔn)細(xì)致;粗放處則蒼勁有力，厚重灑落，把北宋的花鳥(niǎo)畫(huà)推向了一個(gè)新的高度。

張澤端是風(fēng)俗畫(huà)大師，他的代表作《清明上河圖》，是一幅以現(xiàn)實(shí)主義手法創(chuàng)作的風(fēng)俗長(zhǎng)卷，這也是一幅國(guó)寶級(jí)的名畫(huà)。風(fēng)俗畫(huà)至南宋愈加興盛，代表畫(huà)家有蘇漢臣、李嵩等。

文人畫(huà)最初名士夫畫(huà)，是指士大夫所畫(huà)的作品。王維是文人畫(huà)的開(kāi)創(chuàng)者，蘇軾則是文人畫(huà)的第一個(gè)理論，同時(shí)他還是寫(xiě)意畫(huà)花鳥(niǎo)畫(huà)的開(kāi)創(chuàng)者。在他理論帶領(lǐng)下，文人畫(huà)在士大夫中廣泛流行，許多文人投入到繪畫(huà)的領(lǐng)域中，開(kāi)啟了文人畫(huà)的熱潮。

“宋畫(huà)第一人”李公麟最喜愛(ài)簡(jiǎn)淡凝練的白描，他的《五馬圖》掃去粉黛，淡毫輕墨的雅逸之美影響了無(wú)數(shù)畫(huà)家。繼《五馬圖》之后，幾乎所有的白描人馬畫(huà)，都承襲了李公麟，他也因此被世人尊為百代宗師。

文人繪畫(huà)水墨山水是最常見(jiàn)的題材，除此之外，還有梅蘭竹也是文人喜愛(ài)的題材。文同以墨竹聞名，創(chuàng)立了“湖州畫(huà)派”，南宋詞人揚(yáng)無(wú)咎則以“墨梅擅天下”。

人物畫(huà)雖然自唐末五代開(kāi)始出現(xiàn)衰落，但到了南宋時(shí)，梁楷、法常等畫(huà)家創(chuàng)始了“減筆”水墨畫(huà)，也就是后世的寫(xiě)意畫(huà)和潑墨畫(huà)，為人物畫(huà)開(kāi)創(chuàng)了新風(fēng)尚。

元朝是中國(guó)歷史上第一個(gè)由少數(shù)民族建立的統(tǒng)一王朝，異族的統(tǒng)治使得許多漢族文人在思想上難以接受，他們以前朝逸民自居，以書(shū)畫(huà)寄托自己的情懷，就形成了特殊的繪畫(huà)流派“遺民畫(huà)”。龔開(kāi)以畫(huà)鐘馗、瘦馬、宋江來(lái)表達(dá)心中的不滿(mǎn)與憤慨，鄭所南畫(huà)無(wú)根無(wú)土的蘭花借指痛失家國(guó)的悲哀。錢(qián)選以《歸去來(lái)兮辭圖》表達(dá)不仕元朝的志向。

元朝實(shí)施民族歧視政策，有著明顯的階級(jí)壓迫，許多漢族出身的士大夫難以在政治上有所施展，只能寄情于書(shū)畫(huà)，這就使得文人畫(huà)在元代成為繪畫(huà)的主流。元朝初年影響力最大的畫(huà)家就是趙孟頫。

元代中晚期的“元四家”是黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚和王蒙四人，他們的繪畫(huà)最能體現(xiàn)出文人畫(huà)的特點(diǎn)，對(duì)后世影響重大。黃公望的《富春山居圖》在畫(huà)壇的地位及影響堪比王羲之的《蘭亭序》，元四家的作品也是中國(guó)文人畫(huà)的巔峰之作。

元代的花鳥(niǎo)畫(huà)也以文人情趣為主流，院體花鳥(niǎo)逐漸沉寂，文人喜愛(ài)的水墨寫(xiě)意花卉與梅、竹，墨竹畫(huà)家柯九思雨墨梅畫(huà)家王冕在當(dāng)時(shí)都極受推崇。

明代建立之后，并沒(méi)有沿襲宋代的制度設(shè)立畫(huà)院，但是有宮廷畫(huà)家，明代早期院體花鳥(niǎo)又開(kāi)始盛行，邊景昭是明代院體花鳥(niǎo)的鼻祖。

林良也是明代院體畫(huà)的代表人物，他的畫(huà)筆墨豪放是明代水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)的開(kāi)創(chuàng)者。明中期沈周沈在繼承前人的基礎(chǔ)上，把自己思想和意趣融入筆墨中，形成新的花鳥(niǎo)畫(huà)風(fēng)。同為吳門(mén)四家的唐寅遠(yuǎn)師宋元水墨，近習(xí)沈周的新派水墨寫(xiě)意花鳥(niǎo)，形成了自己秀麗灑脫的畫(huà)風(fēng)，明晚期則有吳門(mén)的另一位著名畫(huà)家陳淳繼續(xù)發(fā)揚(yáng)光大，吳門(mén)畫(huà)派的花鳥(niǎo)代有傳承，余韻不絕。

明晚期還有一位重要的花鳥(niǎo)畫(huà)家就是徐渭，他的水墨大寫(xiě)意花鳥(niǎo)，一改吳門(mén)畫(huà)派恬靜秀潤(rùn)的風(fēng)格，奔放淋漓自成一家。

明朝的山水畫(huà)師法南宋院體，從戴進(jìn)開(kāi)始浙派正式成立。吳偉學(xué)習(xí)的是戴進(jìn)的風(fēng)格，卻又自成一派，被人稱(chēng)為“江夏派”。

明中期吳門(mén)畫(huà)派興起，其代表人物沈周、文徵名、唐寅、仇英就是畫(huà)史上赫赫有名的“明四家”，這也是有明一代，影響最深遠(yuǎn)的一個(gè)文人畫(huà)派。吳門(mén)畫(huà)派不僅在花鳥(niǎo)畫(huà)上大放異彩，山水畫(huà)也一樣承前啟后開(kāi)創(chuàng)了一代新畫(huà)風(fēng)。

明清鼎革后，繪畫(huà)的發(fā)展并沒(méi)有停止不前，反而出現(xiàn)了許多新的流派和畫(huà)風(fēng)，重雅輕俗，重書(shū)輕畫(huà)，以墨為雅，以彩為俗的文人畫(huà)依然是畫(huà)壇的主流繪畫(huà)。

江蘇的太倉(cāng)素來(lái)的人文薈萃的地方，明清兩代出過(guò)諸多的名人。曾深刻影響了清代畫(huà)壇的婁東派就發(fā)端于此，創(chuàng)始人是王時(shí)敏。代表人物就是清初四王：王時(shí)敏、王鑒、王原祁、王翚。然而被認(rèn)為是清廷正統(tǒng)畫(huà)派的婁東派致力摹古反對(duì)創(chuàng)新，致使清代的山水面目相似，陳陳相因，并沒(méi)有什么發(fā)展。

以清四僧為代表的流派與清正統(tǒng)的畫(huà)派可以說(shuō)大相徑庭，四僧分別是八大山人、石濤、髡殘、弘仁，四僧的共同點(diǎn)不僅是他們都是僧人畫(huà)家，更重要的是他們都是明遺民，他們的畫(huà)作不止是為了欣賞，更重要的借此來(lái)宣泄內(nèi)心的悲憤，因此他們的畫(huà)作都極具個(gè)性。

八大山人的筆下白眼向人的魚(yú)鳥(niǎo)，略帶夸張的眼中流露著的是唯我獨(dú)尊的桀驁，在勘破生死，愛(ài)恨之后他的精神世界徹底的自由，把個(gè)人意識(shí)無(wú)限放大到筆下，不拘繩墨，在藝術(shù)的領(lǐng)域自由馳騁，把文人畫(huà)不求形似和自?shī)实奶攸c(diǎn)提高到了極致，也把寫(xiě)意山水和花鳥(niǎo)推向了極致。

揚(yáng)州八怪是清中期一批文人畫(huà)家的總稱(chēng)，綜合下來(lái)共有15人，最為人熟知的有鄭燮、金農(nóng)、羅聘等，雖然美術(shù)史上也稱(chēng)其為“揚(yáng)州畫(huà)派”但是他們的風(fēng)格并不相同，他們的相同之處是異于常人，不落俗套。

清末的“海上畫(huà)派”有四任分別是任薰、任熊、任頤、任預(yù)，他們都是擅長(zhǎng)人物畫(huà)兼畫(huà)花鳥(niǎo)的畫(huà)家。任頤是人物畫(huà)大家，他早年學(xué)習(xí)陳洪綬，練習(xí)了鉛筆速寫(xiě)后風(fēng)格奔逸，他的畫(huà)突破了傳統(tǒng)人物畫(huà)的窠臼，人物生動(dòng)寫(xiě)神，使中國(guó)畫(huà)得到進(jìn)一步的發(fā)展。

吳昌碩是后期海派的領(lǐng)袖，同時(shí)他也是一位跨時(shí)代的畫(huà)家，他是清朝最后一位文人畫(huà)家，也是近代第一位藝術(shù)家。他以“草篆書(shū)”入畫(huà)，將書(shū)法與篆刻的行筆與運(yùn)刀的方法融入到繪畫(huà)中，形成了獨(dú)特的金石大寫(xiě)意，影響了近現(xiàn)代的一大批畫(huà)家。

國(guó)畫(huà)在歷史的變遷中不斷的發(fā)展變化，也在不斷的更新豐富，近百年來(lái)西畫(huà)的盛行并沒(méi)有影響傳統(tǒng)繪畫(huà)的發(fā)展，反而使傳統(tǒng)繪畫(huà)變得更加多元化。張大千在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)潑墨山水與青綠山水的基礎(chǔ)上結(jié)合西畫(huà)元素畫(huà)出了潑彩山水，沉寂數(shù)百年的工筆畫(huà)重新走入了大眾的視野，許多現(xiàn)代畫(huà)家也在傳統(tǒng)與革新之間努力探索研究。丹青圖花鳥(niǎo)，水墨狀山河，丹青水墨寫(xiě)下了多少風(fēng)流人物，相信未來(lái)還會(huì)有無(wú)數(shù)丹青手以水墨、以丹青繪出更波瀾壯闊的美術(shù)史。

編輯/徐? ?展