盧楨
21世紀(jì)之初,美國批評家希利斯·米勒有感于新媒體時(shí)代對文學(xué)的沖擊,由此提出了“文學(xué)終結(jié)”論,而在諸多文體中,體態(tài)輕盈、傳播快捷的詩歌仿佛更容易受到這種資本與媒介文化的影響。一部分人認(rèn)為新媒體技術(shù)的出現(xiàn)將受眾的興趣點(diǎn)引向強(qiáng)調(diào)視覺體驗(yàn)的影視媒介,而詩歌現(xiàn)場則愈發(fā)冷清;也有一些人注意到數(shù)字技術(shù)與媒介融合施予詩歌的新作用,認(rèn)為詩歌由此獲得了更多“回暖”的生機(jī)與可能。無論是憂慮還是樂觀,一個(gè)不容忽視的事實(shí)是,新媒體為當(dāng)前詩歌帶來了一種奇異的品質(zhì),很多詩人開始自覺利用視覺媒介、網(wǎng)絡(luò)平臺和電腦程式等大量非文學(xué)元素,不斷在敞開的媒介系統(tǒng)中經(jīng)營自己的詩歌,試圖提升詩歌文體的技術(shù)水準(zhǔn),以便更為立體地探索與現(xiàn)實(shí)的對話機(jī)制,這構(gòu)成當(dāng)前詩歌賴以生存的生態(tài)背景。
在世紀(jì)之交的文化語境中,新媒體和新技術(shù)往往指向互聯(lián)網(wǎng)媒介,它不僅在傳播層面加速了文本的傳遞,而且還在哲學(xué)層面重塑了詩人與信息的關(guān)系。普泛化的媒介平臺和影音兼?zhèn)涞淖悦襟w傳播方式,使寫作者與多媒體信息互相嵌入交錯(cuò),作者與讀者之間的交互性趨向立體,私人領(lǐng)域與公共空間逐漸融合。同時(shí),新媒體時(shí)代和新娛樂時(shí)代分別在文學(xué)的觀念與文學(xué)的接受層面上消解了傳統(tǒng)意義上的文學(xué)本質(zhì),媒介技術(shù)視域中的聲、光、文三類異質(zhì)性數(shù)據(jù)信息相互通約,打破了彼此之間的不可譯性。面對技術(shù)化生存這一時(shí)代背景,詩歌也以其自身的特性尋找與新媒介的結(jié)合點(diǎn),且至少在四個(gè)向度上有所體現(xiàn):
一是以網(wǎng)絡(luò)文學(xué)為先導(dǎo),在詩歌領(lǐng)域則是以網(wǎng)絡(luò)詩歌為關(guān)鍵詞,形成網(wǎng)絡(luò)詩歌的寫作與傳播熱潮。隨著自媒體平臺的日趨完善,一系列依賴于線上生存的自媒體作者乃至詩群大量涌現(xiàn),藝術(shù)活力在云端得以釋放。二是詩歌與其他媒介的實(shí)驗(yàn)性整合,一定程度上緩解了它自身的文體壓力。一些詩人利用多媒體的形式將動(dòng)畫、音樂甚至JAVA程式匯入詩歌,建立起兼容語言、圖像和聲音的多重結(jié)構(gòu),演繹超文本性的視聽品質(zhì)。三是人工智能詩歌寫作,一方面讓人體驗(yàn)到工具理性與自動(dòng)化技術(shù)結(jié)合產(chǎn)生的威力,另一方面也觸發(fā)人們反思詩歌的媒介化生產(chǎn)導(dǎo)致的諸多問題。四是詩歌營銷風(fēng)氣日盛,以跨界營銷的方式將詩歌推入時(shí)尚風(fēng)潮,提高了詩歌的曝光度和影響力。
如同15 世紀(jì)印刷技術(shù)問世對于西方小說普及產(chǎn)生的巨大影響,每一次傳播媒介的技術(shù)革新都帶來了文學(xué)生產(chǎn)與消費(fèi)模式的轉(zhuǎn)變。有趣的是,印刷媒介的發(fā)展沖擊了傳統(tǒng)的詩、樂、舞一體的藝術(shù)格局,而今天以“互聯(lián)網(wǎng)加”為核心的新媒介卻重新統(tǒng)合起各種藝術(shù)形式?!霸贫恕钡脑姼鑼懽鞲淖兞思埫降膫鞑シ绞?,此外,它也對詩歌的主題模式、情感向度、詩義結(jié)構(gòu)、審美形態(tài)等產(chǎn)生了顯著影響。新媒體詩歌不僅屬于技術(shù)美學(xué)的產(chǎn)物,還催生出一場詩歌符號文化的革命,而“超文本性”則是這些“賽博文本”的核心屬性。在紙媒時(shí)代,詩人進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)無論是采取字意識、詞意識還是句意識,其緣起點(diǎn)均未超出“字符”思維的范疇,而在新媒體時(shí)代,以簡雋和含蓄著稱的詩歌文體如果想要涵容更多的“此在”經(jīng)驗(yàn),就需要詩人有意識地將“意象”與“圖像”貫通一體,在“字符”思維的基礎(chǔ)上去探求符合新媒體時(shí)代特性的意象建構(gòu)方式,為讀者提供“通感”閱讀的可能。當(dāng)詩歌的審美內(nèi)蘊(yùn)(含蓄、朦朧、歧義)與網(wǎng)絡(luò)的技術(shù)特征(跨界性和未完成性)相互貫通的時(shí)候,新媒體詩歌的審美內(nèi)質(zhì)便脫穎而出。
不過,負(fù)向效應(yīng)也不應(yīng)忽視,在三個(gè)方面需要警惕:一是“唯技術(shù)論”。一些寫作者沉迷于無節(jié)制的技術(shù)狂歡,過度使用影音媒介,使讀者空有一次性的閱讀快感,卻很難建構(gòu)起文學(xué)性的美感。圖像和聲音在為詩歌拓展感覺效果的同時(shí),它對文字書寫的淡化和文學(xué)觀念的泛化,很可能會抽空詩歌審美的基礎(chǔ),從而遮蔽本屬于詩的語義思維特質(zhì)。因此,如何有效整合跨界經(jīng)驗(yàn)與詩歌語言的復(fù)雜關(guān)系,讓新媒體詩不游離于“詩”的屬性,恐怕將是它需要面對的實(shí)際問題。二是“虛假及物”。在娛樂文化的浪潮中,部分詩人秉持一種通俗實(shí)用的、迎合感性現(xiàn)代性的審美傾向,將大眾文化對“物”的關(guān)注作為審美基點(diǎn),強(qiáng)調(diào)個(gè)體的感官經(jīng)驗(yàn)和欲望的合理性,從見證者和體驗(yàn)者的雙重層面抒寫生活現(xiàn)實(shí),這正應(yīng)和了流行文化即時(shí)性、消費(fèi)化、符號化的特點(diǎn)。然而,新媒體詩歌眾聲喧嘩的表象背后,依然可以看到“剪貼文化”“快餐文化”造就的大量廉價(jià)復(fù)制的粗糙文本,媒介現(xiàn)實(shí)對生存實(shí)際的再現(xiàn)并未使人感受到寫作的難度和靈魂的深度,詩歌文本在媒介面前變得過于透明,其專屬自身的抽象性與哲思感則日漸式微。三是“新媒介的話語權(quán)力”問題。媒介經(jīng)濟(jì)對詩歌命名、詩歌事件的操控策略,往往在于如何吸引受眾的注意力,所牽涉出的轟動(dòng)效應(yīng)往往會使人們只關(guān)注事件而忽視文本,真正屬于詩的內(nèi)質(zhì)則隱匿在現(xiàn)象背后,逐漸喪失了與人類痛感經(jīng)驗(yàn)的聯(lián)系。以上諸多問題的產(chǎn)生,均源于詩歌的準(zhǔn)入門檻越來越低,而寫作倫理不斷下移的趨勢,自然會降低詩歌應(yīng)有的思想境界和藝術(shù)水準(zhǔn),進(jìn)而導(dǎo)致大量缺乏耐性的詩人和偽詩的出現(xiàn)??陀^而言,新媒介文化并沒有為詩歌帶來明顯的整體性藝術(shù)提升(在詩語、詩形、詩質(zhì)中尤以詩質(zhì)為甚),更未確立它自身的歷史感,這或許才是熱鬧下的真實(shí)。
盡管新媒體詩歌爭議不斷,但它已經(jīng)深度浸潤到當(dāng)前的文學(xué)現(xiàn)場,這也是不爭的事實(shí)。由新媒體引領(lǐng)的詩歌與娛樂文化、流行文化之間的關(guān)系,新媒體詩歌的技術(shù)倫理與精神倫理如何調(diào)和,我們的新媒體詩歌與國際視野中的新媒體詩之間的融合與分歧,都可成為詩歌研究的有益增長點(diǎn)。美國學(xué)者邁克·查薩爾在《無束縛的詩歌》一書中曾說,詩歌具有在媒體形式中尋找新的受眾和意義的能力,它可以借助新媒體建構(gòu)自身的文化意義。在他看來,新的媒介形式不僅沒有偷走詩歌的讀者群,而且給予人們更多體驗(yàn)詩歌的方式。雖然他談到的是美國新媒體詩歌的發(fā)展前景,但也給了我們一種比較文化視野上的參照,使我們了解到跨媒介技術(shù)與詩歌的聯(lián)姻,既是注重詩、書、畫一體的中華古典文化傳統(tǒng),也是當(dāng)前國際詩歌的普遍性經(jīng)驗(yàn)。詩歌的敵人不是新媒體,而是詩人自己,面對技術(shù)的白晝,是被動(dòng)等待詩歌黑夜的到來,還是努力在技術(shù)化語境中建立一種人文主義的詩語氛圍,完成新媒體時(shí)代詩歌精神的進(jìn)階之路,是終結(jié)還是蝶化,這是時(shí)代留給詩人的命題。
(作者單位 南開大學(xué)文學(xué)院)