何 瓊

(安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院，安徽 蕪湖 241000)

聲樂跨界現(xiàn)象是聲樂本體狀態(tài)在最初形成時(shí)就自然形成和具備的現(xiàn)象。伴隨著聲樂這門學(xué)科體系不斷地完善發(fā)展，隨著時(shí)間的延續(xù)性、地域的差異性、生理構(gòu)造個(gè)體差異的特點(diǎn)將聲音類型通過聲樂母體一級(jí)學(xué)科分化成美聲、民族、流行三大聲樂唱法的二級(jí)學(xué)科，再延伸至聲樂唱法的三級(jí)學(xué)科，包含更加細(xì)致的聲樂唱法的分支。聲樂母體在自身藝術(shù)發(fā)展的過程中，通過外界因素的刺激和內(nèi)部因素的發(fā)展將導(dǎo)致二級(jí)或三級(jí)的聲樂唱法分支失去其原有的色彩和發(fā)展的動(dòng)力，在這種內(nèi)外受阻的背景下，聲樂各分支唱法間的交流融合、相互借鑒而不斷尋求突破和創(chuàng)新的現(xiàn)象就是聲樂藝術(shù)的“跨界”現(xiàn)象。這種現(xiàn)象是聲樂演唱現(xiàn)象內(nèi)在發(fā)展需求的結(jié)合和調(diào)整，也是促進(jìn)聲樂學(xué)科可持續(xù)發(fā)展的途徑之一。

一、關(guān)于聲樂藝術(shù)“跨界”演唱現(xiàn)象的起因

(一)文化的發(fā)展推動(dòng)了大眾審美意識(shí)的提高

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)和文化的發(fā)展，人民大眾對(duì)藝術(shù)的理解和審美意識(shí)已經(jīng)今非昔比，已經(jīng)不是停留在“樣板戲”的時(shí)期。解決了自身的衣食住行等基本問題后，人們開始追求文化藝術(shù)，在聲樂藝術(shù)上，從錄音機(jī)時(shí)代到播放機(jī)、CD、DVD，隨身聽時(shí)代到手機(jī)時(shí)代再到劇院音樂會(huì)現(xiàn)場(chǎng)的聆聽，接觸和欣賞聲樂藝術(shù)的渠道在拓寬，欣賞的質(zhì)量和數(shù)量都在提高，所以也就形成了大眾審美意識(shí)的多元化?！把潘坠操p”的審美理念從藝術(shù)誕生起，就烙印在大眾的審美意識(shí)中；而審美觀念和藝術(shù)素養(yǎng)才是區(qū)分“雅俗”的界點(diǎn)。然而藝術(shù)是大眾的藝術(shù)，不是小部分藝術(shù)者的藝術(shù)，聲樂藝術(shù)的跨界現(xiàn)象其實(shí)質(zhì)是演唱技術(shù)、歌唱技術(shù)的跨界，是為了在“缺氧”狀態(tài)下發(fā)展和開拓各自的專業(yè)領(lǐng)域及為了滿足各領(lǐng)域中歌唱愛好者審美意識(shí)的共性而產(chǎn)生的。

(二)大眾審美意識(shí)的提高加快了聲樂藝術(shù)自身發(fā)展的進(jìn)程

任何事物的發(fā)展都是量到質(zhì)的變化過程，如果聲樂藝術(shù)只局限于各自三大領(lǐng)域中發(fā)展，則只有量的積累，沒有質(zhì)的飛越。而“跨界”演唱融合了三大領(lǐng)域各自的歌唱技術(shù)，為聲樂表演帶來了質(zhì)的突破?！堵暼肴诵摹纷鳛橐粰n聲樂專業(yè)性較強(qiáng)的音樂文化類綜藝節(jié)目，它的產(chǎn)生就完全符合聲樂藝術(shù)“跨界”演唱現(xiàn)象的兩大原因。它產(chǎn)生的目的和意義在于：將“美聲唱法”這種對(duì)大眾遙不可及的“高雅音樂”藝術(shù)通過以古典美聲為藝術(shù)基底、中西方音樂元素相融合、將高雅藝術(shù)和流行藝術(shù)相融合的一種別具一格的音樂歌唱類節(jié)目。

二、《聲入人心》“跨界”演唱的本質(zhì)

“跨界”演唱的本質(zhì)應(yīng)是聲樂母體一級(jí)學(xué)科下二級(jí)學(xué)科和三級(jí)學(xué)科各分支的演唱方式和歌唱技術(shù)的“跨界”。而“跨界”不是多種唱法的疊加和堆積，也不是任意選一首民族、美聲、流行作品，將作品的某一段通過不相同的唱法進(jìn)行“唱法拼接”。雖然在唱法上給大眾一瞬間的聽力沖擊，但是從審美的聽覺感受上卻是雜亂無章和格格不入。這樣“拼接唱法”作品是“跨界”失敗的聲樂作品，也是“嘩眾取寵”的“跨界”形式。真正“跨界”演唱是各種唱法的貫穿融合、相互之間的取長補(bǔ)短，根據(jù)不同的音樂作品分析并經(jīng)過多次唱法的磨合和實(shí)踐，就像一串珍珠項(xiàng)鏈一樣，既要有像月光般潔白無瑕的光澤的珍珠，又要有質(zhì)地樸實(shí)的鏈子將其串聯(lián)在一起，這才是“跨界”演唱的本質(zhì)?！堵暼肴诵摹贰翱缃纭毖莩谋举|(zhì)其實(shí)是以“美聲唱法”為主體，通過與中外音樂文化的結(jié)合，將“美聲唱法”與“流行唱法”融合而形成的“跨界”。

三、 《聲入人心》“跨界”演唱的類型

(一)美聲與民族的“跨界”

《聲入人心》是一檔音樂質(zhì)量高、專業(yè)性強(qiáng)、“聲樂唱法”為主體的音樂綜藝類節(jié)目。由于文化的差異和節(jié)目的主體唱法的限制，中國民歌在唱法上無法進(jìn)行“跨界”[1]， 但是在音樂體裁上，節(jié)目組很用心地將美聲唱法和民族音樂進(jìn)行了完美的“跨界”結(jié)合，給大眾帶來了全新的審美視聽感，即耳熟能詳?shù)男芍姓宫F(xiàn)出民族性和高雅性。如南風(fēng)、星元、李文豹三人共同演繹的三重唱《小河淌水》是中國民族音樂元素和美聲唱法“跨界”的結(jié)合。《小河淌水》是一首云南民歌，此曲改編后先以古琴、笛子、古箏和鼓點(diǎn)順序進(jìn)入，在聽覺上給人們帶入了強(qiáng)烈的古風(fēng)樂感，而鼓點(diǎn)的加入在旋律上又產(chǎn)生了流行音樂的節(jié)奏感，星元用美聲唱法柔美、亢亮的演唱了第一句，和后續(xù)兩位演唱者用美聲唱法的詞句連接，編曲者在全曲演唱中進(jìn)行了多次卡農(nóng)音樂處理及多處和聲處理，聽覺上的音樂效果給大眾的審美帶來多層次音樂環(huán)繞的視聽感。

(二)美聲與流行的“跨界”

“美聲”與“流行”二者搭配，一方面在聲樂起源和發(fā)聲原理上二者都有相同之處，另一方面在舞臺(tái)的表現(xiàn)力和感染力上，二者也有角色、情感、音色的變化和渲染?！堵暼肴诵摹饭?jié)目中，“美聲”和“流行”的搭配主要是通過美聲歌手和流行歌手組合搭配的形式將古典美聲音樂元素和流行音樂元素相互滲透、相互融合，將二者的音樂比列調(diào)整到大眾可以接受的美聲音樂演唱方式。如《Time to say goodbey》——一首經(jīng)典的意大利語美聲作品，男生、女生皆可以演唱。在“跨界”前，定義為“美聲唱法”，外國演唱者中有莎拉·布萊曼、安德烈·波切利；中國演唱者中有戴玉強(qiáng)、殷秀梅、譚晶、宋祖英等美聲、民族大家，但曲目的傳唱程度在一定范疇里只是聲樂“專業(yè)小眾”的人群在演唱[2]、在欣賞?！堵暼肴诵摹返谝黄谥?，周深——一位流行音樂歌手，通過“流行唱法”演繹了這首古典美聲歌曲《Time say googbey》。當(dāng)然，除了用流行唱法的演繹，還有配樂、場(chǎng)景、演唱者舞臺(tái)表演等一系列因素，使這首古典美聲歌曲通過“跨界”、通過周深流行唱法的演繹被廣大聽眾所接受，此處的“廣大聽眾”意指通過電視或網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)的觀眾統(tǒng)稱[3]106-108。再如，由周深、王晰、劉彬豪三人共同演繹的蘇聯(lián)民歌《山楂樹》，他們?cè)诟枨莩椒ǖ倪\(yùn)用上融合了流行唱法和美聲唱法，歌曲的編配上又堅(jiān)持了古典音樂的處理方式，讓整首曲子在原有朗朗上口的基礎(chǔ)上多了旋律肢體的層次感，這是多元文化融合的結(jié)果，也是“跨界”唱法的聲音效果。周深美聲唱法的歌唱起到非常好的點(diǎn)綴作用，王晰、劉彬豪流行唱法發(fā)揮了各自聲音的優(yōu)勢(shì)，三人音色的完美搭配讓歌曲的呈現(xiàn)效果特別絢麗。他們各自聲部的旋律改編與合作相互襯托，讓歌唱現(xiàn)場(chǎng)音色、音效呈現(xiàn)出區(qū)別于老《山楂樹》的聲音效果，他們將《聲入人心》的舞臺(tái)“點(diǎn)燃”，再次向觀眾呈現(xiàn)了“跨界”舞臺(tái)的多種可能性。

(三)二級(jí)分支與三級(jí)分支的“跨界”

在學(xué)科分類上“美聲”“民族”“流行”在聲樂母體學(xué)科下是二級(jí)學(xué)科，“音樂劇”“原生態(tài)”“搖滾”“爵士”“民謠”在聲樂母體學(xué)科下為三級(jí)學(xué)科；在概念上，“音樂劇”是一門新的舞臺(tái)表演藝術(shù)，即涵蓋了歌劇的舞臺(tái)效果又有它自己的舞臺(tái)特點(diǎn)；在演唱技巧上，音樂劇介于美聲和流行二者之間，稱為“音樂劇唱法”(既接近美聲傳統(tǒng)唱法，也有偏向通俗的流行唱法)。音樂劇需要以美聲作為基礎(chǔ)，但它的聲音比美聲要輕松隨意，而美聲唱法相對(duì)音樂劇而言更加嚴(yán)謹(jǐn)正統(tǒng)。如王晰與高楊共同演唱的作品《她真漂亮》，選自音樂劇《洗衣服》。王晰的聲音，低沉有磁性，像一首老歌值得回味；高楊的聲音干凈、清澈，像流水一般劃過心田。在整首樂曲的演唱過程中，王晰對(duì)每一個(gè)細(xì)節(jié)點(diǎn)掌握得非常精準(zhǔn)，特別注重和高楊音色的結(jié)合，一高一低的聲音配合，好似像個(gè)幾十年的歲月在音樂中是如此的相得益彰。男高音歌唱家石倚潔在聽完蔡程昱與阿云嘎演唱的歌曲《鹿 be free》后，情不自禁地對(duì)他們做出非常高的評(píng)價(jià)：“你們讓我聽到了音樂劇和美聲跨時(shí)代的對(duì)話?！盵4]美聲與音樂劇的“跨界”演繹，是音樂劇和美聲時(shí)代性的碰撞，讓音樂的舞臺(tái)更加多元化。

四、 《聲入人心》節(jié)目對(duì)“跨界”演唱現(xiàn)象的思考

隨著聲樂藝術(shù)在國內(nèi)的不斷發(fā)展，專業(yè)音樂演唱節(jié)目或音樂選秀節(jié)目層出不窮，越來越多的專業(yè)歌者乃至“跨界”歌唱愛好者探索并實(shí)踐在“跨界演唱”這個(gè)新穎、挑戰(zhàn)性強(qiáng)的音樂領(lǐng)域。除了《聲入人心》外，還有《經(jīng)典詠流傳》《中國好聲音》《最美和聲》《歌從黃河來》《跨界歌王》《蒙面歌王》等音樂演唱節(jié)目。這些歌唱節(jié)目會(huì)以單一或多種類的“歌唱方法”為主體，“跨界”演唱者們通過自己與編曲、配樂工作者們對(duì)音樂作品的`不斷嘗試，來拓寬自己的歌唱或藝術(shù)道路，給觀眾帶來一次次的驚喜和審美意識(shí)沖擊。隨之而來的就是聲樂教育者、聲樂理論研究者、音樂學(xué)者等對(duì)未來聲樂教學(xué)體系的探索與思考——理論和實(shí)踐的結(jié)合如何適應(yīng)社會(huì)經(jīng)濟(jì)、審美文化的發(fā)展[3]106-108。

(一)“跨界音樂”的范疇屬性

在何純梁《“跨界音樂”對(duì)我國當(dāng)代聲樂藝術(shù)發(fā)展的啟示》一文中提出：“跨界音樂”的發(fā)展，并不會(huì)取代原有藝術(shù)種類，作為“跨界音樂”產(chǎn)生的母體，它們將沿著自己原有的發(fā)展軌跡前行[5]。那由此可推，“跨界演唱”的范疇范圍，也不會(huì)取代原有的演唱方法，但會(huì)在外因和內(nèi)因作用下，隨著自身的發(fā)展軌跡相交相融。

(二)“跨界演唱”的理論性

任何聲樂藝術(shù)都需要技術(shù)與理論的支撐。“跨界演唱”屬于聲樂藝術(shù)的一部分，也需要技術(shù)與理論的支持[6]。“跨界演唱”是聲樂演唱多元化的體現(xiàn)，它要求演唱者有過硬的聲樂演唱技術(shù)、舞臺(tái)駕馭能力、舞臺(tái)表現(xiàn)能力和較高的藝術(shù)修養(yǎng)。但由于它是一個(gè)多元化的音樂現(xiàn)象，可參考的理論指導(dǎo)是單一的唱法指導(dǎo)；對(duì)于歌手來說，在不具備以上能力、沒有專業(yè)技術(shù)與理論支撐的情況下，想要跨界成功是比較困難的。在此，筆者薄見，“跨界演唱”需要系統(tǒng)地、可持續(xù)發(fā)展地聲樂技術(shù)和綜合理論的支撐和引導(dǎo)。由此希望國內(nèi)、外聲樂教育家、理論家對(duì)這一現(xiàn)象在研究的過程中能探索并嘗試為“半跨界”者和準(zhǔn)備“跨界者”提供科學(xué)發(fā)展的學(xué)習(xí)方法，使他們可以在歌唱道路上穩(wěn)健成長。

(三)“跨界演唱”的雙面性

通過《聲入人心》以及其他音樂歌唱類節(jié)目的播出，有越來越多專業(yè)和非專業(yè)的歌者或是演員加入“跨界”這一行列中。但是捫心自問，有多少“跨界者”是專業(yè)歌者？參與“跨界演唱”的目的為何[7]？“跨界演唱”的目的和手段代表著事物的雙面性[8]。如果“跨界演唱”是聲樂發(fā)展的目的，如果所有的“跨界演唱”都在追求商業(yè)性，那聲樂藝術(shù)還稱之為聲樂藝術(shù)？聲樂藝術(shù)還有發(fā)展么？反之“跨界演唱”是聲樂發(fā)展的手段?！把莩邆儭睉?yīng)通過“跨界”的模式讓音樂真正成為“人民的音樂”，通過“跨界”發(fā)展聲樂母體學(xué)科，在跨界中探索聲樂新的發(fā)展，不僅要滿足大眾的音樂審美意識(shí)也要滿足小眾的音樂審美意識(shí)?？缃绺枵邆?cè)诖诉^程中需要不斷地完善自身的演唱方法，最終形成屬于特有的演唱風(fēng)格，這樣才能使聲樂擁有“常青藤”般的藝術(shù)生命力。

(四)跨界演唱”的教學(xué)啟發(fā)性

通過聲樂專業(yè)教育培養(yǎng)的學(xué)生可以從事聲樂教師、聲樂工作者、聲樂表演者等相關(guān)工作。根據(jù)不同時(shí)期、不同學(xué)校的教學(xué)人才培養(yǎng)方案要求，任何聲樂工作者都要具備全面的音樂素養(yǎng)[9]。筆者薄見，建議音樂素質(zhì)教育應(yīng)從兒童的啟蒙教育開始，循序漸進(jìn)地在接受音樂教育者的各年齡階段認(rèn)知和分辨不同的演唱形式和培養(yǎng)音樂審美意識(shí)。在普通高校音樂學(xué)院聲樂專業(yè)的學(xué)習(xí)中，一方面學(xué)生要有較高的聲樂基礎(chǔ)和音樂素養(yǎng)，另一方面聲樂教師在學(xué)生平時(shí)的學(xué)習(xí)中通過學(xué)生自身的條件，有計(jì)劃、分對(duì)象積極引導(dǎo)學(xué)生“跨界演唱”，通過對(duì)不同唱法的了解、不同唱法的理論學(xué)習(xí)，多聽、多唱、多思考、多實(shí)踐、多模仿歌唱作品，拓寬他們的演唱思路，為今后更高層次的聲樂學(xué)習(xí)鋪平道路。高校聲樂專業(yè)教師應(yīng)積極不斷的探索和學(xué)習(xí)不同風(fēng)格、不同唱法的聲樂藝術(shù)表演形式，在豐富聲樂藝術(shù)實(shí)踐中提高自身的專業(yè)素養(yǎng)，尋求不同藝術(shù)表演形式理論并在實(shí)踐上真正地融會(huì)貫通。在教學(xué)中，不應(yīng)過早給學(xué)生的唱法定向，應(yīng)在學(xué)生學(xué)習(xí)和教師教授的過程中通過學(xué)生階段性、系統(tǒng)性的專業(yè)學(xué)習(xí)后，根據(jù)學(xué)生自身的特點(diǎn)，幫助學(xué)生找到最適合自己的聲樂演唱方法，并在學(xué)生力所能及、較有興趣的情況下鼓勵(lì)并指導(dǎo)學(xué)生探究其他不同風(fēng)格的演唱方法。教師在教學(xué)的過程中應(yīng)不斷地豐富和調(diào)整自己的教學(xué)手段與教學(xué)理念，在課下也應(yīng)多了解、多學(xué)習(xí)國際和國內(nèi)“新”的聲樂教學(xué)理念和教學(xué)理論，通過學(xué)習(xí)不斷地提升自己；在教學(xué)中可以將新的聲樂知識(shí)教授給學(xué)生，讓學(xué)生不斷地了解和更新“新”音樂知識(shí)，對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)和發(fā)展起到推動(dòng)的作用。中國聲樂藝術(shù)的發(fā)展離不開聲樂教育，聲樂藝術(shù)在聲樂教育中如何發(fā)展是每一位聲樂教育者在教學(xué)和實(shí)踐中都需要思考和探索的問題。

五、總結(jié)

在藝術(shù)形式多元化的今天，“跨界演唱”的組合打破聲樂母體二級(jí)學(xué)科“三足鼎立”的格局，給聲樂藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展提供了空間，也成為推動(dòng)我國“新聲樂”藝術(shù)發(fā)展的一股力量。當(dāng)聲樂“跨界”成為一種“新”的音樂潮流，歌者都要根據(jù)自身?xiàng)l件選好自己發(fā)展之路，在發(fā)展的過程中要注意不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，尋求跨界的本質(zhì)，并更好地推進(jìn)聲樂技術(shù)的發(fā)展和進(jìn)步。教師在現(xiàn)有聲樂教學(xué)系統(tǒng)中通過正確、科學(xué)的訓(xùn)練技巧和理論指導(dǎo)施展專業(yè)學(xué)生的個(gè)性和才華，要遵循事物發(fā)展的規(guī)律，切不可拔苗助長，事倍功半。