摘 要：鋼琴作為一種高端樂器在音樂領(lǐng)域占據(jù)著重要地位，給予聽眾情感熏陶的同時不斷提升審美藝術(shù)品味，節(jié)奏通俗來理解就是眾多高高低低樂音形成的旋律，在鋼琴表演過程中節(jié)奏把音樂和人的情感連接為一體，本文以鋼琴演奏為研究對象圍繞采取何種形式的節(jié)奏進(jìn)行分析提出合理化建議。

關(guān)鍵詞：鋼琴表演;節(jié)奏形式;藝術(shù)品味

節(jié)奏作為音樂作品和表演中的重要內(nèi)容占據(jù)著重要地位，涉及到節(jié)拍、音符、高低音、演奏效果等多方面的內(nèi)容，節(jié)奏是音樂三大要素中最重要的一環(huán)籠統(tǒng)而言就是指旋律和和聲必須通過節(jié)奏體現(xiàn)出來，訓(xùn)練鋼琴演奏者的節(jié)奏必須貫穿于整個音樂學(xué)習(xí)過程之中，幫助音樂學(xué)習(xí)者掌握節(jié)奏形式實(shí)現(xiàn)個人音樂素養(yǎng)的有效提升。

一、節(jié)奏在鋼琴表演中的重要價值

節(jié)奏是音樂的一種具體表現(xiàn)形式通過特點(diǎn)的規(guī)律組織起來，結(jié)合音樂類別和器材特征具備鮮明的藝術(shù)性直接決定了音樂的基本形式，鋼琴演奏更是通過音樂節(jié)奏體現(xiàn)獨(dú)具特色，節(jié)奏來源于現(xiàn)實(shí)生活反應(yīng)了人們的審美需求和音樂價值。中國的鋼琴曲演奏從節(jié)奏方面來講具有律動性、非律動性的基本特征，主體節(jié)奏以“散、慢、中、快”原則為指導(dǎo)形成了科學(xué)的體系，借助節(jié)奏可以凸顯出鋼琴作品的內(nèi)涵從而推動我國藝術(shù)類學(xué)科教學(xué)質(zhì)量的提升。每一首作品都是鋼琴演奏家情感表達(dá)的過程具有連續(xù)性和統(tǒng)一性，節(jié)拍是節(jié)奏的關(guān)鍵內(nèi)容考驗(yàn)著演奏者的內(nèi)心情感和藝術(shù)品味，構(gòu)建明確的藝術(shù)形象作為心理依托可以避免外部因素的干擾，我國鋼琴演奏領(lǐng)域的發(fā)展有利于提升全民的藝術(shù)審美水平。

二、鋼琴表演中的節(jié)奏形式

2.1基本節(jié)奏型

節(jié)奏是一切音樂的基本要素具有不同的類型，加強(qiáng)節(jié)奏訓(xùn)練目的在于幫助鋼琴演奏者精確掌握各種音符之間的節(jié)拍規(guī)律，逐步形成一個精確穩(wěn)定的感知有利于提升鋼琴演奏技巧，基本節(jié)奏型作為節(jié)拍的組合形式強(qiáng)化了作品的表演效果。依據(jù)二等分原則（音符時值）將不同類別的音符隨機(jī)組合在一起，基本節(jié)奏型中包含同時值節(jié)拍和不同時值的節(jié)拍，鋼琴演奏中的節(jié)奏組合類型多樣包括兩個二分音符、四個四分音符以及十六分音符。在彈奏基本型節(jié)奏時必須采取單手彈奏輔助手進(jìn)行固定的標(biāo)準(zhǔn)動作，從上到下是前半拍從下到上是后半拍，節(jié)奏來回變化過程中節(jié)點(diǎn)分明有利于彈奏者的精確演奏。

例如，當(dāng)節(jié)奏和鋼琴曲高度融合時會打破時間和空間的限制，促使音樂節(jié)奏和律動自由變化進(jìn)入一種全新的境界，鋼琴演奏家彈奏過程中如果可以做到自由隨性就會強(qiáng)化表演效果。比如貝多芬的《C小調(diào)奏鳴曲》第一樂章教學(xué)過程中，在引子部分就清晰敲的傳達(dá)出整首曲子的“悲愴”基調(diào)，傳達(dá)出鋼琴演奏家內(nèi)心的深沉和痛苦容易引發(fā)聽眾的共鳴，對于鋼琴演奏者來說能否把握彈奏速度、傳達(dá)作品創(chuàng)作者的內(nèi)心情感會影響整體的演奏效果，從而強(qiáng)化音樂的生命活力。

2.2附點(diǎn)節(jié)奏型

附點(diǎn)型節(jié)奏詳細(xì)劃分為單附點(diǎn)節(jié)奏與復(fù)附點(diǎn)節(jié)奏，比較常見的單附點(diǎn)節(jié)奏組合形式有一個附點(diǎn)四分音符與八分音符組合或者八分音符與十六分音符的組合，順序變化或者節(jié)奏類型轉(zhuǎn)變呈現(xiàn)出來的演奏效果會有很大區(qū)別。彈奏附點(diǎn)型節(jié)奏時必須準(zhǔn)確演奏進(jìn)行“數(shù)分拍”，目的在于將銜接處的長短音符時值進(jìn)行梳理強(qiáng)化演奏效果，數(shù)分拍是一種比較清晰、明確的方法保持了節(jié)奏和鋼琴表演的高度統(tǒng)一，鋼琴演奏過程中可以按照要求對附點(diǎn)型節(jié)奏進(jìn)行夸張?zhí)幚?，無論是連音節(jié)奏還是基本節(jié)奏在具體的表演過程中都可以運(yùn)用多聲聽覺的方法，鼓勵鋼琴演奏家深度研究突破節(jié)奏方面的困難。

例如，盛行于17世紀(jì)歐洲宮廷中的小步舞曲以3/4拍為主要旋律，結(jié)合跳舞時舞者轉(zhuǎn)圈的運(yùn)動特征進(jìn)行節(jié)奏表現(xiàn)，無論是巴赫的《初級鋼琴曲》、《第二鋼琴曲》還是《庫朗特舞曲》在節(jié)奏表現(xiàn)方面都給人一樣的感受。再比如莫扎特的《C大調(diào)簡易奏鳴曲》主體部分出現(xiàn)了3個四分休止符，在1-4小節(jié)的伴奏型節(jié)奏表現(xiàn)過程中構(gòu)成了一個比較完整的音樂形象，直接將聽眾帶入副部做好了情緒變化的引導(dǎo)工作，節(jié)奏變化巧妙運(yùn)用于鋼琴曲表演過程中可以增強(qiáng)音樂的整體表現(xiàn)力。

2.3節(jié)奏轉(zhuǎn)換形式

一首經(jīng)典的鋼琴曲基本上由不同的節(jié)奏型組成，按照統(tǒng)一規(guī)定的速度、節(jié)拍進(jìn)行變化目的在于表現(xiàn)出頓挫感，給予聽眾不一樣的感覺從而實(shí)現(xiàn)情感方面的變化，節(jié)奏型轉(zhuǎn)換的鋼琴彈奏需要保持原有的節(jié)奏，尤其是在十六音符到三連音的轉(zhuǎn)換中需要以彈奏速度的變化來體現(xiàn)節(jié)奏變換，嚴(yán)格打拍有利于訓(xùn)練鋼琴演奏家的表現(xiàn)能力。整個鋼琴曲演奏過程中必須精確把握律動來感知本質(zhì)，彈奏過程中需要維持節(jié)奏的律動感從而幫助聽眾適應(yīng)律動，由于鋼琴演奏過程中的節(jié)奏形態(tài)和律動變化各不相同，要想保持連貫的律動感需要學(xué)習(xí)名家名曲，無論是肖邦的《第三奏鳴曲》還是赫米奧拉的四對三節(jié)奏，在實(shí)際的現(xiàn)場演奏過程中需要依據(jù)聽眾的現(xiàn)場反應(yīng)，在原有律動上加快或者變慢不會出現(xiàn)混亂的效果影響聽眾的視聽感受。

例如，在學(xué)習(xí)鋼琴曲貝多芬的《奏鳴曲》NO1第一樂章時，演奏者需要對作曲進(jìn)行全方面的了解特別是節(jié)奏方面，針對連接部分進(jìn)入副部主題過程中針對伴奏節(jié)奏的變化進(jìn)行演奏，如此一來可以清晰揭露伴奏聲部的變化呈現(xiàn)出不一樣的審美體驗(yàn)。比如在Op 10 No 3第三樂章的67-68小節(jié)表演中，區(qū)別于上一部分節(jié)拍在律動方面發(fā)生了變化節(jié)奏以和弦為主的三連音彈奏，如果不在最高音調(diào)G或者改變新的律動會影響彈奏效果，突破音樂整體演奏過程中的節(jié)奏性問題解決了影響鋼琴彈奏質(zhì)量的主要因素，實(shí)現(xiàn)了鋼琴表演藝術(shù)和節(jié)奏之間的和諧統(tǒng)一。

三、結(jié)語

總而言之，節(jié)奏作為影響音樂品質(zhì)的根本因素在整個鋼琴表演過程中占據(jù)著重要位置，演奏者必須深入研究剖析節(jié)奏形式，在實(shí)際的表演過程中處理好節(jié)奏律動、節(jié)拍、節(jié)奏分組問題給予聽眾美的享受，鋼琴表演者需要融入作品中理解內(nèi)涵達(dá)成共識來呈現(xiàn)出最佳的表演形態(tài)。

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作者簡介：

何大鈞（1977.4）男，漢族，浙江舟山市人，浙江省文化館副研究館員，研究方向：音樂理論.