吳文翰 山東藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院

我國傳統(tǒng)文化是經(jīng)幾千年融合、演變釀造出的文明成果，在多元文化交融與互動的環(huán)境下，加強(qiáng)對本土傳統(tǒng)文化的弘揚(yáng)與傳承極為重要。油畫于十九世紀(jì)傳入我國后，帶來了全新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，同時也改變了人們的思維與審美。在油畫創(chuàng)作過程中融入傳統(tǒng)文化，既可以弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化，又能使油畫的創(chuàng)作形式與風(fēng)格得到創(chuàng)新。文章以此來展開研究，探討傳統(tǒng)文化在油畫創(chuàng)作中的運(yùn)用，并提出有效的發(fā)展建議，以供參考。

油畫于十九世紀(jì)引入我國，在我國經(jīng)歷了一百多年的發(fā)展，隨著中國油畫創(chuàng)作體系的不斷完善，油畫已經(jīng)和中國人民的精神、生活、思想等融為一體，在當(dāng)代油畫創(chuàng)作時大部分藝術(shù)家都會融入傳統(tǒng)文化元素，使油畫作品具備本土特色。當(dāng)前，從油畫創(chuàng)作的實際來看，中國傳統(tǒng)符號、文學(xué)、習(xí)俗等已得到廣泛應(yīng)用，在豐富油畫創(chuàng)作素材的同時，也為弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化提供了有力的載體。站在長遠(yuǎn)發(fā)展的視角來看，要想推動油畫及傳統(tǒng)文化的共同進(jìn)步，還應(yīng)加快挖掘中國傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，引入獨(dú)具中國傳統(tǒng)文化特色的風(fēng)格形式，全面展現(xiàn)傳統(tǒng)文化的獨(dú)特魅力。

傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作的關(guān)系

傳統(tǒng)文化與藝術(shù)家的情感相契合

藝術(shù)家在創(chuàng)作油畫時往往會融入自我情感，在油畫傳入我國后便衍生出眾多優(yōu)秀的油畫藝術(shù)家，這些藝術(shù)家常年接受傳統(tǒng)文化的熏陶，具備中國人民特有的邏輯思維和情感意識，他們將傳統(tǒng)文化融入創(chuàng)作時便與藝術(shù)家的自身情感相契合，從而使傳統(tǒng)文化與油畫作品能夠有機(jī)結(jié)合。油畫創(chuàng)作的素材來源于生活、情感及思維，油畫作品可以間接地反映藝術(shù)家的認(rèn)知以及對待各種事物的感受。比如，藝術(shù)家在某件事物或某個人身上產(chǎn)生靈感時，便會涌現(xiàn)出強(qiáng)烈的創(chuàng)作想法，從而把真實的情感賦予作品[1]。我國傳統(tǒng)文化蘊(yùn)含著豐富的內(nèi)容，無論有形還是無形都能對人的思維、精神起到教育和引領(lǐng)的作用，對于藝術(shù)家而言，在得到傳統(tǒng)文化影響后會將本土情感融入作品中。例如，段正渠先生創(chuàng)作的《東方紅》《北方》等作品，均能體現(xiàn)出作者對家鄉(xiāng)和祖國的熱愛。正是由于受到傳統(tǒng)文化熏陶，才使藝術(shù)家們創(chuàng)作出富含傳統(tǒng)文化意蘊(yùn)的油畫作品。

傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作審美相符

油畫屬于藝術(shù)審美表現(xiàn)形式，藝術(shù)家通過顏料創(chuàng)作出各種各樣的事物，油畫最顯著的特點(diǎn)便是審美性，它可以給人帶來美的享受，因此在油畫創(chuàng)作中對美感的體現(xiàn)有較高的要求。任何一個時代，任何一種文化都存在審美需求，我國的傳統(tǒng)文化也同樣需要審美性。對于油畫創(chuàng)作而言，要想展現(xiàn)油畫的文化魅力，就必須符合傳統(tǒng)文化的審美需求，需要通過一些風(fēng)格獨(dú)特的文化元素來吸引大眾。我國傳統(tǒng)的繪畫作品中最具審美表現(xiàn)力的便是色彩，且在眾多油畫作品中也都會引入中國傳統(tǒng)色彩元素來凸顯本土氣息。一直以來，中國人民對紅色、黃色等色彩比較熱愛，紅色有吉祥、喜慶之意，黃色則有富貴之意。這些色彩本就是審美符號，將其運(yùn)用在油畫創(chuàng)作中不僅可以傳達(dá)出中國文化的理念，也能豐富油畫作品的色彩元素，將文化與審美有機(jī)糅合。

推動傳統(tǒng)文化與油畫共同進(jìn)步

油畫經(jīng)過多年的發(fā)展雖已形成比較穩(wěn)定的創(chuàng)作體系、風(fēng)格，但任何一個領(lǐng)域要想實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展就必須進(jìn)行創(chuàng)新，對于油畫創(chuàng)作而言亦如此，創(chuàng)新是油畫創(chuàng)作發(fā)展的必然趨勢。作為一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，必須走在時代的前列，結(jié)合創(chuàng)作的需求以及審美等形式的變化而不斷創(chuàng)新與拓展才能夠獲得長遠(yuǎn)的進(jìn)步。在創(chuàng)作時利用傳統(tǒng)文化豐富創(chuàng)作理念、素材及表現(xiàn)形式，更加直觀地表達(dá)個人情感，把文化元素巧妙地融入到作品中，這可以有效地推動油畫創(chuàng)作領(lǐng)域的創(chuàng)新。站在傳統(tǒng)文化的視角來看，當(dāng)代社會我國在面臨經(jīng)濟(jì)發(fā)展挑戰(zhàn)的同時，也面臨著文化發(fā)展進(jìn)入瓶頸期的問題。必須穩(wěn)固傳統(tǒng)文化在國人心中的地位，使人們得到有力的精神支柱。當(dāng)傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作結(jié)合后，人們在觀賞油畫時也能感受到傳統(tǒng)文化，站在多種角度理解傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，帶領(lǐng)人們認(rèn)識傳統(tǒng)文化的多元化[2]。并且，如今人們的生活水平提高了，對藝術(shù)的關(guān)注度也隨之提升，在此情況下，將傳統(tǒng)文化融入至藝術(shù)領(lǐng)域可以使傳統(tǒng)文化得到有效的保護(hù)與傳承。

傳統(tǒng)文化在油畫創(chuàng)作中的具體運(yùn)用

傳統(tǒng)符號的運(yùn)用

中國傳統(tǒng)文化淵遠(yuǎn)流長，其中蘊(yùn)含著數(shù)不勝數(shù)的歷史文化瑰寶，如今，將傳統(tǒng)文化引入油畫創(chuàng)作可以彰顯我國獨(dú)特的民族色彩，在油畫創(chuàng)作中運(yùn)用到的傳統(tǒng)符號主要包括京劇符號、色彩符號等。其中，京劇在油畫創(chuàng)作中比較常見，京劇是我國文化藝術(shù)的瑰寶，其不僅具有敘事作用，還極具審美表現(xiàn)力，也正因如此，京劇在油畫創(chuàng)作中比較受歡迎。例如，閻平創(chuàng)作的《北方有佳人》這部作品便能體現(xiàn)京劇這一傳統(tǒng)文化元素，該作品是“小戲班”系列作品之一，作品展示了農(nóng)村演藝人在上臺前的行為舉動，在作品內(nèi)容上，一名穿著紅色上衣、黑色褲子的女性正在整理頭發(fā)，旁邊一名女子正在和一名武生扮相的男子說話，也有正在上妝和排練的女子，整幅作品中的人物豐富且生動，仔細(xì)觀賞該作品便可發(fā)現(xiàn)，雖然創(chuàng)作者通過顏料繪畫出了多個艷麗的人物形象，但整部作品卻散發(fā)著一絲哀愁，仿佛可以感受到創(chuàng)作者對戲子的關(guān)懷。

色彩在油畫創(chuàng)作中發(fā)揮著極其重要的作用，色彩運(yùn)用是否恰當(dāng)直接影響著油畫的整體美感及效果。比如，趙無極先生的油畫作品展現(xiàn)了專業(yè)的色彩技巧，作者將色彩和傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)二者有機(jī)地融于作品中，特別是趙無極先生中年以后創(chuàng)作的油畫作品更能體現(xiàn)這一點(diǎn)。例如，《4.4.85》這一油畫作品，整幅作品雖然只涉及黑、紅、黃等少許色彩，但色彩之間的合理搭配形成了強(qiáng)烈的對比，既帶給人美的享受，也給人以豐富的想象空間[3]。在創(chuàng)作過程中趙無極先生專注于光線、空間的描繪，紅色與黑色兩種色彩層次分明，人們可以在觀賞作品時聯(lián)想到土地和火焰，通過色彩體現(xiàn)我國傳統(tǒng)文化的神秘感與形式感。

傳統(tǒng)文學(xué)的運(yùn)用

我國有很多經(jīng)典文學(xué)作品，從一些古代詩歌中我們可以深切地感受到作者描繪出的真實意境以及詩歌蘊(yùn)含的詩情畫意，這些詩歌將祖國的大好河山以文字的形式展示給讀者。比如，陶淵明的詩歌展示了我國農(nóng)村勞動人民的生活場景，讀后給人一種親切與真實的感受，而閱讀王維的古詩時，則使讀者陶醉于詩歌所呈現(xiàn)出的自然美景之中。當(dāng)代的一些油畫作品正是在我國傳統(tǒng)文學(xué)作品的影響下被創(chuàng)作出來的。例如，趙無極先生創(chuàng)作的《連理》《山水意向》等作品。作品的名稱也極具詩意，可以激發(fā)人的想象思維，作品風(fēng)格含蓄又極具中國傳統(tǒng)韻味。另外，也有一些油畫作品與中國經(jīng)典故事有關(guān)。例如，劉溢先生創(chuàng)作的《烽火諸侯》便是借鑒“烽火戲諸侯”的故事，在創(chuàng)作時采用夸張的手法描繪人物形象，體現(xiàn)幽默感的同時，又融合了悲喜劇、荒誕滑稽等藝術(shù)色彩。

傳統(tǒng)習(xí)俗的運(yùn)用

隨著油畫在我國的創(chuàng)作時間不斷延伸，傳統(tǒng)習(xí)俗元素也在油畫作品中漸漸體現(xiàn)出來。比如，有的油畫作品體現(xiàn)農(nóng)民豐收果實時的場景，有的油畫作品則體現(xiàn)人們過傳統(tǒng)節(jié)日時的場景。有人認(rèn)為油畫屬于舶來藝術(shù)形式，與我國傳統(tǒng)習(xí)俗文化截然不符，如果將兩者生硬的組合起來便會產(chǎn)生巨大的沖突。事實上并非如此，如果合理運(yùn)用中國的習(xí)俗文化元素，便可賦予油畫本土色彩，使油畫創(chuàng)作形式在我國得到創(chuàng)新。許多國人背井離鄉(xiāng)，對家鄉(xiāng)的懷念之情十分強(qiáng)烈，而一些藝術(shù)家也正是抓住這一點(diǎn)創(chuàng)作出了眾多蘊(yùn)含中國地方習(xí)俗元素的油畫作品。例如，王沂東先生十分擅長創(chuàng)作婚禮習(xí)俗類油畫作品，其創(chuàng)作的《花燭夜》《遠(yuǎn)方的來信》等作品可以體現(xiàn)沂蒙山當(dāng)?shù)氐幕槎Y習(xí)俗，也可以體現(xiàn)出王沂東先生對家鄉(xiāng)的熱愛之情[4]。同時，王沂東先生對油畫人物表情的刻畫十分細(xì)膩。例如，在《遠(yuǎn)方的來信》這一作品中，新娘正專注的查看丈夫寄來的信，從新娘的表情里可以看出她對丈夫的思念之情，盡管作者在創(chuàng)作時運(yùn)用了大量紅色，但依然掩飾不住新娘內(nèi)心的憂傷。另外，一些藝術(shù)家為了能夠創(chuàng)作出貼近當(dāng)?shù)亓?xí)俗的油畫作品，會與當(dāng)?shù)厝嗣芮薪佑|，甚至在一起生活一段時間，靳尚誼先生在創(chuàng)作《塔吉克新娘》時便采用了這種方法，該作品體現(xiàn)了一位恬靜、含蓄的婦女，透露出了創(chuàng)作者對美好新生活的向往與期待。

傳統(tǒng)背景元素的運(yùn)用

背景在油畫作品中起到調(diào)節(jié)氛圍的作用，背景會直接影響畫面的氛圍感，因此，大多數(shù)藝術(shù)家都比較注重油畫背景的創(chuàng)設(shè)，在油畫中我國傳統(tǒng)背景元素比較常見。例如，陳逸飛先生所創(chuàng)作的“海上舊夢”系列油畫作品便運(yùn)用了民國時期的背景，再融入當(dāng)時的樂器、服飾等具有時代特征的元素，使作品整體畫面充滿了民國氣息。又如，鐘飚先生以民國時期的上海車站為背景創(chuàng)作出了許多時代感很強(qiáng)的油畫作品。這些傳統(tǒng)背景均具備藝術(shù)語言，與當(dāng)代油畫創(chuàng)作相結(jié)合既脫離了時空束縛，又使油畫背景充滿創(chuàng)意與傳統(tǒng)意味。

傳統(tǒng)文化在油畫創(chuàng)作中的發(fā)展建議

注重挖掘傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵

在油畫創(chuàng)作過程中運(yùn)用中國傳統(tǒng)文化并非單純引入相關(guān)的元素，要想弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化并使油畫創(chuàng)作得以發(fā)展，就必須深入挖掘傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵，這樣創(chuàng)作出的油畫作品才具備文化表現(xiàn)力。油畫并不屬于我國的本土藝術(shù)，其在其他國家的發(fā)展時長遠(yuǎn)超我國，油畫進(jìn)入我國后雖然深受中國文化影響，但不可否認(rèn)的是，中國油畫發(fā)展仍然深受文化矛盾的影響。要想推動中國油畫發(fā)展進(jìn)步，就必須加強(qiáng)挖掘文化精神內(nèi)涵，并使其靈活地體現(xiàn)在油畫作品中。從油畫創(chuàng)作的發(fā)展情況來看，油畫創(chuàng)作主題、風(fēng)格與時代變遷有著密切聯(lián)系。在新中國成立后的一段時間內(nèi)，我國油畫創(chuàng)作領(lǐng)域出現(xiàn)了眾多以祖國為主題的作品[5]。隨著人們的物質(zhì)生活水平逐漸提高，油畫創(chuàng)作的核心便逐漸地轉(zhuǎn)移到個人思想情感的抒發(fā)上面了。這也充分說明油畫創(chuàng)作的主流隨著社會的發(fā)展而產(chǎn)生變化，但無論處于哪個時代，運(yùn)用傳統(tǒng)文化時，都必須體現(xiàn)文化精神內(nèi)涵的本質(zhì)，將文化元素與油畫創(chuàng)作密切結(jié)合。因此，需將更多可以展現(xiàn)我國本土特色的精神內(nèi)涵運(yùn)用到油畫創(chuàng)作中，以此來彰顯傳統(tǒng)文化的魅力。

創(chuàng)作形式與風(fēng)格的創(chuàng)新

中國油畫發(fā)展必須具備獨(dú)到的本土眼光，這意味著創(chuàng)作時要結(jié)合我國的傳統(tǒng)文化創(chuàng)造出自身獨(dú)有的風(fēng)格。由于不同藝術(shù)家的創(chuàng)作理念、思維、技藝不同，所以創(chuàng)作出的油畫作品也各具特色，每個作品都蘊(yùn)藏了該作者的創(chuàng)作形式與風(fēng)格。從這些作品的創(chuàng)作風(fēng)格中可以看出藝術(shù)家的生活經(jīng)歷、性格、修養(yǎng)等，從作品形式中則可以看出藝術(shù)家的創(chuàng)作習(xí)慣、想法等。從我國油畫的早期發(fā)展情況來看，最初的油畫作品大部分都使用黑白線條作為表現(xiàn)形式，藝術(shù)表現(xiàn)風(fēng)格也比較單一，更多的是借鑒和引入[6]。但如今，我國也涌現(xiàn)出了一批批優(yōu)秀的油畫畫家，畫家們也逐漸意識到不能一味地借鑒別國油畫的形式與風(fēng)格，而要創(chuàng)新出獨(dú)具本土特色的油畫作品。于是，越來越多的可以彰顯本土特色的油畫作品映入眼簾。與此同時，藝術(shù)家也需要提高自我學(xué)習(xí)的能力，使自己的油畫創(chuàng)作與時代的發(fā)展密切接軌，了解不同時段油畫創(chuàng)作的要求，在創(chuàng)作過程中不斷積累經(jīng)驗，尋找適合自己的創(chuàng)作風(fēng)格，并加強(qiáng)對傳統(tǒng)文化的運(yùn)用，促進(jìn)我國油畫與傳統(tǒng)文化的共同發(fā)展。

綜上所述，在油畫創(chuàng)作中運(yùn)用中國傳統(tǒng)文化具有積極影響，油畫創(chuàng)作與傳統(tǒng)文化密切關(guān)聯(lián)。傳統(tǒng)文化不僅與油畫藝術(shù)家的情感相契合，還與油畫創(chuàng)作的審美相符合，兩者相融合可以推動傳統(tǒng)文化與油畫創(chuàng)作共同進(jìn)步。