馬寧寧

（長春師范大學(xué)，吉林 長春 130031）

1 “巴黎畫派”的含義與特點(diǎn)

1.1 含義

“巴黎畫派，追溯其根源，它不是傳統(tǒng)意義上的繪畫流派，風(fēng)格體系自成一派。它的成熟時期，是二十世紀(jì)初期到中期這個階段，在此期間越來越多的藝術(shù)家奔赴巴黎蒙馬特與蒙帕那斯這兩個地方，因而形成的一種藝術(shù)風(fēng)氣。追究此畫派藝術(shù)家的國籍與身份，幾乎都是除法國本地以外相約在此的外籍藝術(shù)家，他們志同道合，有著共同的理想與信念，但同時也不失追求，執(zhí)著于自己的繪畫風(fēng)格、題材。繪畫主題、繪畫風(fēng)格、繪畫方式與手段與主流畫派相比較，更加邊緣化。因此，這也注定了此時期的他們與其他藝術(shù)家沒什么共同之處，這些藝術(shù)家構(gòu)成的整體被稱為“巴黎畫派”。19 世紀(jì)末至20 世紀(jì)初，法國巴黎作為歐洲的繪畫藝術(shù)中心，吸引著世界各地的畫家，藝術(shù)思潮空前活躍，各種風(fēng)格的繪畫表現(xiàn)形式和藝術(shù)流派競相產(chǎn)生，諸如“后印象主義畫派”“新印象主義畫派”“表現(xiàn)主義畫派”“野獸主義畫派”等，但這里可能不包括抽象主義和超現(xiàn)實(shí)主義畫家。因?yàn)樗坪鯊氖澜绺鞯貋淼桨屠璧漠嫾覀兌几械桨屠枋撬麄兾ㄒ幌胍サ牡胤剑@里是優(yōu)雅自在和舒心的。此名稱并不表示一種特殊風(fēng)格，而包括了野獸派、立體派的畫家等。在巴黎這個浪漫的地方，畫家們也是極力地表現(xiàn)內(nèi)心的渴望與感情，用最熱烈的色彩和最直接的語言，繪觸動心靈的畫面。

雖然這些人當(dāng)中有一些藝術(shù)家不參加任何群體活動組織，但他們?nèi)匀槐３忠延械乃囆g(shù)特點(diǎn)和個人風(fēng)格，并且注重意境的創(chuàng)造和抒情性，表現(xiàn)自己在貧困、憂愁、思鄉(xiāng)等遭遇中所體會到的各種感受。盡管他們沒有結(jié)成社團(tuán)，風(fēng)格也不相同，但是把他們統(tǒng)稱為“巴黎畫派”，其代表的畫派人物有莫迪里阿尼、盧梭、夏加爾等。

1.2 特點(diǎn)

“巴黎畫派”在畫風(fēng)上與這一時期其它的藝術(shù)流派已有很明顯的差異性。除少數(shù)畫家如康定斯基以外，他們大多并沒有完全打破傳統(tǒng)的“寫實(shí)”繪畫原則，雖然他們的繪畫理念已經(jīng)完全不同于傳統(tǒng)繪畫，在構(gòu)圖造型上運(yùn)用了大膽的想象和變形夸張的手法，但這種想象和夸張變形是建立在寫實(shí)基礎(chǔ)上的，很多作品仍保持了油畫“寫實(shí)”的特征。其次，“巴黎畫派”中有不少畫家有鮮明的個性，或孤傲，或怪癖，或不喜歡、不善于社交，生活孤獨(dú)清苦，對現(xiàn)實(shí)抱悲觀消極的態(tài)度，他們的作品往往帶有一些憂傷的情緒和神秘的色彩。最后，“巴黎畫派”的畫家大多來自法國以外的國家，客居巴黎，靠賣畫度日，生活不穩(wěn)定有的甚至窮困潦倒，頹廢和沒落情緒在他們的作品中也時有流露和表現(xiàn)。

2 丹納的“三因素”理論概念

“三要素”理論，是丹納[3]對生活、對知識、對人生境界的所感所想而得出的結(jié)果。他通過閱讀大量的藝術(shù)文獻(xiàn)和比較探討，提出了種族、環(huán)境、時代三因素決定了物質(zhì)與精神文明的性質(zhì)面貌這一理論。深刻剖析丹納的“藝術(shù)成因三要素”，探究其本質(zhì)，他是從一個宏觀社會歷史背景下出發(fā)，力求把握社會的藝術(shù)平衡，探明其藝術(shù)發(fā)展的普遍規(guī)律。在這三個因素中我們直觀地了解到種族決定了其本質(zhì)，環(huán)境賦予了它動力，時代限制了它的方向。這三股力量相互作用與制約著內(nèi)在精神文化。

2.1 種族

一般是指由于種族之間的差異，一個民族最原始的特征很少受到環(huán)境遷徙和時代變化的影響。它是固定的種族印記，是與生俱來的東西，單獨(dú)從外貌特征就能看到，就像是生物學(xué)特征中遺留下的顯性方面。

2.2 環(huán)境

環(huán)境因素包括人們居住的自然環(huán)境和可以選擇的社會環(huán)境。人在社會上是不能獨(dú)立存在的，會不間斷地受到外部環(huán)境以及周邊社會環(huán)境的影響。

2.3 時代

時代包括精神文化和社會制度以及政治經(jīng)濟(jì)條件等，這些都是與當(dāng)時的時代精神息息相關(guān)的，并且形成一個獨(dú)特的“精神氣候”時代。由于時代的不同，每個時期的藝術(shù)品都會有屬于所處時代的標(biāo)簽印記。

3 “三要素”理論對“巴黎畫派”的繪畫發(fā)展的影響

3.1 種族因素對“巴黎畫派”的繪畫發(fā)展影響

“種族因素”指的是某種民族的特性與文化，無論時代如何變化，民族時代印記是不會因此而改變的。那時的巴黎被稱為藝術(shù)的殿堂，如此巴黎畫派應(yīng)運(yùn)而生。他們這些來自各國的藝術(shù)家們帶著屬于他們民族的藝術(shù)性來到巴黎共聚一堂，完成了前所未有的繪畫盛宴，讓這個時期的巴黎大放奇光異彩，正是這些不同的種族以及各種不同的文化背景，才讓每位去往巴黎的藝術(shù)家們個個獨(dú)當(dāng)一面，各領(lǐng)風(fēng)騷，看似像一盤散沙的藝術(shù)家們，實(shí)際上卻擁有著堅(jiān)不可摧和團(tuán)結(jié)一致的藝術(shù)性。這就歸功于每位藝術(shù)家的民族信仰與歷史文化的渲染，看似來自不同的國家，不同的文化背景，但都有著對繪畫深深的執(zhí)念，所以才有了如今的“成就”。

3.2 環(huán)境因素對“巴黎畫派”的繪畫發(fā)展影響

“環(huán)境因素”通常指的是地理環(huán)境，包括自然環(huán)境和人類生活的社會環(huán)境等。巴黎畫派的藝術(shù)家們都有自己的繪畫風(fēng)格，在自己的繪畫領(lǐng)域上，大放奇光異彩，這跟藝術(shù)家們生活的環(huán)境是息息相關(guān)的，與接受的教育、歷史文化背景的滋養(yǎng)以及家庭教育都有很大的關(guān)系。比如，巴黎畫派的代表人物阿梅代奧·莫迪利亞尼（1884－1920 年）[1]是意大利著名畫家，他從小身體羸弱，機(jī)緣巧合在21 歲那年奔赴巴黎，從此與巴黎結(jié)下了不解之緣。他很喜歡豪放不羈的生活。35 歲時，死于肺結(jié)核。在莫迪利阿尼死后的不久，妻子珍妮也傷心欲絕，隨后縱身一躍，緊緊地追隨自己的愛人。莫迪的一生短暫而又絢麗，前有妻子的生死相依，后有死后作品的問世并被接受，也算是圓滿了?？v觀莫迪里阿尼的一生，環(huán)境真的對他影響很大。中年貧困潦倒，整日酗酒，自己的繪畫作品也不被世人認(rèn)可，所以他的畫面總具有一種想要沖破牢籠、期待自由、渴望被人認(rèn)可的特征，并表明了自己對畫面力求完美和追求極致美的愿望，同時他的畫面多給人一種孤離的抽象感。觀其畫面，他運(yùn)用的方式并非傳統(tǒng)，而有意識地將人體拉長、變形，在此基礎(chǔ)上又不失優(yōu)雅和靜謐。畫出來的人物的輪廓線流暢而又準(zhǔn)確，同時也沒有怪誕的感覺，而是充滿了沉靜和優(yōu)雅的感覺。他的作品以人物肖像最為出名，特殊的詩人氣質(zhì)和雕塑家的眼光，創(chuàng)造了一種特殊的藝術(shù)風(fēng)格。他短暫且絢麗的一生，留下了很多經(jīng)典的藝術(shù)作品，他亦是現(xiàn)代藝術(shù)的犧牲品，也是現(xiàn)代藝術(shù)的先驅(qū)者。也正是那些特殊的繪畫手法和獨(dú)特的色彩感知力，確立并鞏固了他在現(xiàn)代藝術(shù)史上的地位。在他離世后，他的名氣開始峰回路轉(zhuǎn)。無論環(huán)境怎么變換，屬于藝術(shù)家的印記是什么時候也抹不掉的。其代表作有《斜躺的裸婦》《穿黃毛衣的珍妮》[2]。

夏加爾（1887—1985 年）是白俄羅斯旅法畫家，也是西方最著名的長壽畫家之一。夏加爾的油畫有一種熱愛生活、積極向上、溫馨浪漫的氣息，這在“巴黎畫派”的作品中是不多見的。夏加爾的許多作品都是以他妻子貝拉為模特創(chuàng)作的，可以說，貝拉是夏加爾藝術(shù)創(chuàng)作的繆斯和精神支柱。每年在他和貝拉結(jié)婚的紀(jì)念日期間，他都要畫一幅畫。這些畫有的是描繪他和貝拉在一起時的情景，有的是為貝拉畫的肖像。夏加爾油畫最大的特點(diǎn)就是在構(gòu)圖和造型上充滿神奇而浪漫、新穎獨(dú)特、情趣盎然的創(chuàng)意和想象，給人以畫里畫外很多的啟迪與思考。代表作有《我和我的村莊》《生日》《散步》系列等。

另外，康定斯基（1866—1944 年）是俄羅斯旅法畫家、美術(shù)理論家。在“巴黎畫派”的代表人物中，如果說莫迪里阿尼、夏加爾的油畫帶有明顯的“表現(xiàn)主義”色彩，那么康定斯基的油畫則已經(jīng)完全傾向于“抽象主義”油畫?？刀ㄋ够呀?jīng)徹底脫離了傳統(tǒng)繪畫“具象造型”的概念，他試圖以純粹的線條、形狀和色彩而不參照任何客觀自然物象來繪制油畫，使作品呈現(xiàn)出的不是對客觀物象或現(xiàn)實(shí)生活的直接和直觀地描繪和反映，而是一種精神的情感意念，讓人從精神的層面去欣賞、感受、理解他的作品。他的畫更像是帶色并重疊組合在一起的“五線譜”，有人說繪畫藝術(shù)與音樂藝術(shù)最接近，這句話在康定斯基的作品中得到了最好的驗(yàn)證。

3.3 時代因素對“巴黎畫派”的繪畫發(fā)展影響

“時代因素”包括精神物質(zhì)文化、社會基本制度、政治經(jīng)濟(jì)條件等。在19世紀(jì)末20世紀(jì)初這個時期，世界格局重新規(guī)劃，各國經(jīng)濟(jì)、文化也是千差萬別，隨著兩次工業(yè)革命的爆發(fā)，各國的社會經(jīng)濟(jì)與文化又是更上一層樓，這也為各國藝術(shù)提供了一個很好的平臺與契機(jī)。大國文化藝術(shù)之間的融合，縮短了國家間的距離，從而使各國之間的往來學(xué)習(xí)日益頻繁，而作為當(dāng)時文藝中心的繁華都市——巴黎，文化與藝術(shù)達(dá)到鼎盛，吸引了各國各種各樣的藝術(shù)家前來，在某種意義上也推動了“巴黎藝術(shù)”的文化融合。因印象派與古典傳統(tǒng)繪畫的革命以印象派勝出而落下帷幕，繪畫和藝術(shù)一詞也被無數(shù)藝術(shù)家無限地?cái)U(kuò)大，“藝術(shù)繪畫”已不再是上流貴族階級用來證明自己存在或者地位權(quán)力的象征，而是一種情感的表達(dá)與“藝術(shù)情感”的釋放。隨著時代與社會文化的推進(jìn)，到20 世紀(jì)初期，巴黎已然成為世界藝術(shù)界的中心，而對于一些剛踏入巴黎這塊土地的年輕藝術(shù)家們來說，新的藝術(shù)潮流與新的繪畫流派沖擊著他們的內(nèi)心，渴望并尋求藝術(shù)的心，促使他們勇于挑戰(zhàn)自我，突破自己的繪畫風(fēng)格。但也有一群人始終堅(jiān)持著自己的繪畫理念，不渴望加入任何的流派，也不受任何新型藝術(shù)的干擾，始終堅(jiān)持著自我，在他們的繪畫道路上大放奇光異彩，這些人就是被統(tǒng)稱為“巴黎畫派”的一群人。由此可以理解，時代的影響與羈絆對于每位藝術(shù)家來說都是潛移默化與根深蒂固的，藝術(shù)家也因“不能改變，但也想著改變”這種想法默默努力著。

4 結(jié)語

“巴黎畫派”的誕生是現(xiàn)代藝術(shù)之旅的另一種打開方式，并且打開了藝術(shù)更廣泛的道路。同時，“巴黎畫派”也是當(dāng)時社會歷史條件下藝術(shù)家們的個人情感依托和繪畫實(shí)踐的產(chǎn)物，不僅擁有藝術(shù)家本身的種族情節(jié)和人格因素的感情表達(dá)，而且很直觀地可以知道是環(huán)境因素和時代特定因素的一個歷史結(jié)晶。其中有很多創(chuàng)新的繪畫風(fēng)格、技法、理念，比如莫迪里阿尼的油畫，在畫面表現(xiàn)上不設(shè)背景、線條簡約洗練、色彩強(qiáng)烈明艷，而又能把人物的特征和性格表現(xiàn)出來；夏加爾的油畫，充滿創(chuàng)意的構(gòu)圖造型，看似夸張離奇卻又合乎情理；康定斯基被譽(yù)為西方立體抽象主義繪畫的先驅(qū)，他的繪畫徹底脫離了西方傳統(tǒng)繪畫的原則和規(guī)則等。這是一個自我抒發(fā)情感的時代，借助這樣一個前衛(wèi)又不失優(yōu)雅的平臺，巴黎畫派的畫家們擁有如此豐富的內(nèi)心世界，在自己的繪畫領(lǐng)域中大放奇光異彩。通過色彩的語言成功地完成了再現(xiàn)過去的感受和表達(dá)未來希望的結(jié)合。雖然他們在這條路上走得很艱難，但歷史會幫我們記住這些優(yōu)秀的藝術(shù)家們。