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藝術品投資圈內有這樣一句話：“買房漲10年，買畫富3代，你養(yǎng)畫10年，畫養(yǎng)你3代。你買房漲10倍，人家買畫漲了1000倍?！?/p>

在過去的30年，標準普爾500（記錄美國500家上市公司的股票指數(shù)，其覆蓋的都是在美國主要交易所交易的上市公司）增長了930%，金字塔頂端之2%的藝術品回報率達到1560%，藝術品投資回報遠超股市和房地產(chǎn)。簡單一組數(shù)據(jù)即可證明：2005—2008年，高端的現(xiàn)當代藝術價格飆升了426%，中端的現(xiàn)當代藝術價格飆升了339%。在同一時期里，現(xiàn)當代藝術的投資回報遠遠高于股票。

自節(jié)后起，基金走勢低迷，9天下跌14%，不少明星基金凈值跌幅在3%—5%。匯安均衡優(yōu)勢混合基金經(jīng)理向投資者道歉：“給大家添堵了?！北鞠肟恐鸢l(fā)家致富的工薪族們萬萬沒想到，熬過了通貨膨脹帶來的收入縮水，卻熬不過基金下跌帶來的資產(chǎn)負增長。在當前股市、基金都不利好的環(huán)境下，藝術投資似乎是一個不錯的增收手段。

中國現(xiàn)當代藝術漲幅驚人

你絕對想不到，如今在拍場上輕松過億的齊白石曾經(jīng)只賣白菜價;當紅炸子雞劉野曾經(jīng)也以低價上拍還無人問津慘遭流拍。

1952年間，齊白石畫價是每平方尺4元錢，詩人艾青為了請齊老題款還多加了幾元錢。即便按這個價格，當時一個普通工人的月工資就可以買兩幅齊白石的畫。到了2017年，北京保利十二周年秋季拍賣會的“震古爍今——從北宋到當代的中國書畫”專場拍賣中，齊白石的《山水十二條屏》以8.1億元落槌，加傭金9.315億元成交。65年翻了20萬倍，就算如今年薪百萬的你都望塵莫及。

同樣是在1950年前后，黃賓虹的畫無人問津，直到1952年畫價才漲到1元錢，而在2017年6月19日晚，黃賓虹巨制《黃山湯口》以7200萬元在嘉德2017春拍“大觀——中國書畫珍品之夜近現(xiàn)代”起拍，最終以3億元落槌，加傭金以3.45億元成交。

在當代藝術領域，近年來行情大好，常年穩(wěn)居中國當代藝術拍賣成交記錄前十的藝術家劉野，初入市場時同樣沒有得到買家們的青睞：1995年估價5萬7萬港元的《北京圣母》在蘇富比開拍最終流拍。到了2007年《海的沉默》以547.95萬港元在蘇富比成交，11年間增值約34倍。此外劉野2007年的二級市場成交總額突破億元大關，比上年增長832.1%，漲勢驚人。2019年，《煙》時隔13年之后再次亮相二級市場，成交價格比13年之前翻了約13倍。也就是說如果你在2006年買入劉野的一件作品，就能躺賺幾千萬元！

中國藝術市場穩(wěn)中向好，中青代藝術家崛起

中國現(xiàn)當代藝術成交額經(jīng)歷2008年金融危機影響斷崖式下降后，在2011—2012年受市場泡沫影響再次達到峰值，之后雖有所回落，但在2018—2020年基本保持在金融危機前（2006—2007年）的水平之上并呈穩(wěn)步上升趨勢。從中可以發(fā)現(xiàn)，中國現(xiàn)當代藝術市場經(jīng)過十年間的發(fā)展與完善，已趨向于穩(wěn)步增長的態(tài)勢。

2020年對于中國當代藝術市場而言是不同尋常的一年，曾經(jīng)占據(jù)著市場重要位置的50后、60后藝術家成交額雖仍占據(jù)市場前十的位置，但已出現(xiàn)疲軟現(xiàn)象。與之相反的是，賈靄力、郝量、黃宇興、陳飛、陳可等70后、80后藝術家突破重圍，在一級和二級市場上均表現(xiàn)不俗，更有超越前輩的發(fā)展勢頭：

在2020年的秋拍中，這群出生于五六十年代的藝術圈老炮兒表現(xiàn)普遍不太理想。劉小東作品在拍賣市場呈現(xiàn)下滑趨勢，其中《妓女系列9號》和2020年新作《粉鳳凰》遭遇流拍。另一件作品《小林和安》，以62.5萬港元低于估價成交。

除此之外，同為中國當代藝術的50后、60后代表，張曉剛和曾梵志也遭遇了同樣的困境。張曉剛標志性作品《血緣系列：大家庭3號》在富藝斯晚拍中以720萬港元落槌，遠低于拍前估價;同場另一件作品《重復的空間14號：分裂的夢》則遭遇流拍。而曾梵志出現(xiàn)在蘇富比和富藝斯晚拍中兩件《無題》分別以569.5萬港元和609萬港元低于估價成交。

另一邊則是以簽約頂級畫廊高古軒的賈靄力和郝量為首的70后、80后藝術家，在2020年漲勢驚人。領頭的藝術家已經(jīng)突破千萬元大關，但仍有更多的后起之秀價格徘徊在幾十萬元甚至更低，可以預見后期還會有很大的漲幅空間。

綜上所述，未來幾年將會是中國當代藝術“改朝換代”的時間節(jié)點，也是入市的好時機。

推翻藝術收藏是富人游戲的規(guī)則

大部分工薪族認為藝術收藏只能是富人階層的投資手段，畢竟叫價上百萬元甚至過億元的藝術品不是一般人消費得起。但事實并非如此，無論國內外都有一群鐘愛藝術的工薪階層藏家，他們靠著獨到的眼光捷足先登，在藝術家的無名時期就早早下手，甚至比富豪級藏家更先一步，享受著藝術品升值帶來的紅利：

赫伯特沃格爾和多蘿西沃格爾夫婦，一位是郵局職員，一位是圖書館管理員。夫婦兩人的年收入加起來不超過5萬美元，卻是美國最有名的、最受人尊敬的收藏家。50年間收藏了5000件藝術作品，其中大部分是從藝術家的無名時期以低價購入。主要收藏威廉德庫寧、索爾勒維特、艾達雷努夫、羅伯特曼戈爾德、理查德圖特等極簡主義及觀念藝術家的作品。收藏經(jīng)歷被導演Megumi Sasaki拍成紀錄片《赫伯特與多蘿西》《50×50》。

宮津大輔，一個日本普通公司的職員，京都大學藝術與設計專業(yè)兼職講師。當大家都以為收藏是富人的游戲時，他以“零用錢購買藝術品”的名言推翻了這條游戲規(guī)則。宮津大輔曾說過：“我是個囊中羞澀的收藏家，所以我大多數(shù)藏品的購買價格都在10萬日元左右（約合人民幣6000元）?！?994年至今，他用打工的錢收藏了超過300件當代藝術作品。其收藏名單不乏草間彌生、蔡國強、奈良美智、奧拉維爾埃利亞松、田中功起、森山大道、保羅麥卡錫等當代藝術大師。他更是最早開始收藏蔡國強作品的藏家之一。2008年，古根海姆美術館舉辦“蔡國強回顧展”時，還曾向宮津大輔借出藏品展覽。

這些“囊中羞澀”的收藏家以親身經(jīng)歷告訴同為工薪族的我們：如今百萬級的藝術家都有默默無聞，作品賣不出高價的時期。只要有一雙能從沙子中淘出黃金的眼睛，任何人都有可能成為超級藏家。

（編輯/潘瑩儀）