_阿夏
拍,還是不拍,這是一場(chǎng)博弈。
在法國巴黎盧浮宮欣賞達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》是一種怎樣的體驗(yàn)?
這幅畫先是被嚴(yán)嚴(yán)實(shí)實(shí)密封在玻璃櫥窗中,接著櫥窗外有條木質(zhì)的弧形“1 米線”,然后線外還有一條由警戒線圍成的弧形“3 米線”。盡管如此,這幅名作前還是常年有許多人駐足觀看,并且隔著4 米的距離,拿起手機(jī)或者相機(jī),拍下她。
在博物館內(nèi)拍照,是很多人愛做的事情。近年來,越來越多的博物館開始允許觀眾拍照,但還有不少博物館明文規(guī)定禁止拍照。那又怎樣?總有人會(huì)想辦法偷偷拍下自己心儀的展品。不管明目張膽地拍,還是偷偷地拍,反正總有人在拍。就像盧浮宮規(guī)定不能拍照,但《蒙娜麗莎》所在的展廳,每天都像在開記者會(huì)。
參觀博物館能不能拍照?博物館是否應(yīng)該允許拍照?拍,還是不拍,這是個(gè)問題。
我們先來看看禁止拍照的理由。首要原因,當(dāng)然是為了保護(hù)文物。事實(shí)上,正常的拍照并不會(huì)對(duì)文物造成損害,唯一可能造成直接傷害的,是閃光燈。
眾所周知,光蘊(yùn)含能量。而這些能量,成了文物老化的罪魁禍?zhǔn)字弧R话銇碇v,常見的展品中,織物、紙張類是最容易受到光線傷害的。有研究者對(duì)六種不同植物顏料浸染的絲綢,做了閃光燈照射實(shí)驗(yàn)。結(jié)果顯示,被閃光燈拍攝的絲綢不僅會(huì)出現(xiàn)褪色、變暗,甚至還會(huì)形成肉眼都能觀察到的焦化點(diǎn)。
除了織物、紙張容易“見光死”,木器、彩俑也經(jīng)不起“折騰”。比如秦始皇陵兵馬俑在剛出土?xí)r很多表面都有彩繪,但是出土后不久因?yàn)楣饩€、溫度、濕度等保存環(huán)境突變而褪色,這個(gè)問題曾引起很多關(guān)注。
一些看上去并沒有那么脆弱的物品也禁不起閃光燈的反復(fù)折騰,比如動(dòng)植物標(biāo)本、骨器等,也會(huì)在光照的條件下氧化、分解。另外,皮革、皮毛、羽毛也屬于光敏性文物,微小的光線變化都可能對(duì)它們?cè)斐刹豢赡娴挠绊憽?/p>
博物館禁止拍照的另一個(gè)原因是影響秩序。
特別是參觀熱門展覽時(shí),如果每個(gè)人都停下來拍照,會(huì)嚴(yán)重影響參展秩序;而有的展覽即使展品對(duì)光不敏感,拍照時(shí)的閃光燈也會(huì)影響其他參觀者。而拍照造成某些展品前的觀眾滯留、照相機(jī)快門的“咔嚓”聲,甚至有些觀眾有意或者無意打開的閃光燈,無疑會(huì)破壞展覽的整體效果。
相對(duì)于觀眾拍照對(duì)展覽效果的影響,還有些拍照行為,有對(duì)文物造成直接傷害的潛在危險(xiǎn)。例如,敦煌研究院不允許游客在洞窟內(nèi)拍照的公開理由,并非怕照相損害壁畫,而是說停下來拍照會(huì)延長(zhǎng)游客的滯留時(shí)間。狹小洞窟內(nèi)的溫濕度很容易因?yàn)槿藛T滯留而變化,加之同時(shí)產(chǎn)生的大量二氧化碳,都會(huì)對(duì)壁畫造成損害。
鑒于以上原因,有一種觀點(diǎn)是,在博物館里拍照的都很傻!這話一些人不愛聽。他們認(rèn)為,雖然拍照的行為可能會(huì)給博物館的工作帶來一些麻煩,但作為服務(wù)者,博物館卻不應(yīng)該因此一刀切地禁止觀眾拍照。不是所有人拍照都是為了發(fā)朋友圈裝X,有些人是想要二次回味。但是大部分博物館做不到每件展品都提供360 度高清大圖,這時(shí)候想要回味,一些人就只能自己動(dòng)手拍照。一位藝術(shù)愛好者是這樣解釋的:拍照之于游覽者,類似于文學(xué)批評(píng),讀后感之于讀者。只要沒違背規(guī)則,沒妨礙他人,都是非常主觀的行為。而作為一館之主,希望游客用和他個(gè)人完全一樣的方式去欣賞展品,和規(guī)定只有一種“正確”的學(xué)說來解讀一部文學(xué)作品,都不是非常妥當(dāng)。
博物館里開不開放游客拍照,至今都是一個(gè)全球性的大問題。隨著社會(huì)發(fā)展向好,越來越多人開始追求精神世界的富足,前往博物館、美術(shù)館拍照打卡,已經(jīng)成為當(dāng)下一種流行趨勢(shì)。與此同時(shí),很多博物館開始確立服務(wù)觀眾的姿態(tài)。
故宮博物院院長(zhǎng)就曾公開表示,在禁用閃光燈和自拍桿的前提下,故宮不僅不會(huì)禁止,還要鼓勵(lì)觀眾拍照發(fā)朋友圈。秦始皇帝陵博物院盡管苦拍照者久矣,但還是專門安排工作人員,負(fù)責(zé)撿取游客掉入兵馬俑坑的手機(jī)、相機(jī)等物品。一些博物館、美術(shù)館近年來還利用光影特效、道具應(yīng)用,甚至透視學(xué)和幾何學(xué)來打造或炫酷或夢(mèng)幻的場(chǎng)景,帶來可觸摸、可進(jìn)入、可互動(dòng)的4D 沉浸式觀展體驗(yàn),吸引大批參觀者,成為知名打卡地。
如何評(píng)價(jià)博物館、美術(shù)館成為網(wǎng)紅打卡拍照地?中國美術(shù)館館長(zhǎng)吳為山這樣說:“我認(rèn)為人到這里能拍張照片,本身也是好事情,對(duì)于美的欣賞需要時(shí)間,需要一種認(rèn)識(shí),也需要一種境界,我們首先要做到的是讓老百姓能到館里來,到了館里以后,要來看展覽,還要看進(jìn)去,重在我們做好服務(wù),讓他們到這里感覺走進(jìn)了一個(gè)美的家庭,這樣的話美術(shù)館的價(jià)值就會(huì)凸顯出來。不妨讓大家都能到美術(shù)館、到博物館來拍張照片,這是一個(gè)審美的開始,也是對(duì)美術(shù)館、博物館今后會(huì)有深厚感情的一個(gè)重要的起點(diǎn)?!?/p>
拍,還是不拍,這是一場(chǎng)博弈。說到底,還是要設(shè)定邊界,給予自由。如果允許拍照,請(qǐng)記住一件事:不要開閃光燈。還有,拍的時(shí)候不要盤踞一個(gè)展品太久,影響其他游客觀賞。若禁止拍照,則文明觀展,用心感受。畢竟拍照的最高境界是,手中無相機(jī),心中早已拍照無數(shù)。