王永利

昔謝赫云:畫有六法:一曰氣韻生動，二曰骨法用筆，三曰應(yīng)物象形，四曰隨類賦彩，五曰經(jīng)營位置，六曰傳移模寫。

本次教學(xué)展以“傳移摹寫”為展名（“?！蓖ā澳　保仁且淮螌卧n程的總結(jié)，也是對學(xué)生們辛苦付出的鼓勵?！皞饕颇憽保瑥淖置娼忉?，傳移,可以解為傳授、流布。摹,則可以理解為臨摹、摹仿，通常主要是指臨摹和繼承的意思。摹寫的功能，一是可學(xué)習(xí)基本功，二是可作為流傳作品的手段。這在當(dāng)今的繪畫理論和實踐中依舊存在極其實用的積極意義，是指導(dǎo)畫家學(xué)習(xí)繪畫的重要方法之一。

中國畫是一種具有很強(qiáng)程式化的藝術(shù)形式，對于初學(xué)者而言，通過反復(fù)臨摹來把握中國畫的程式規(guī)范和技法應(yīng)用，可以少走彎路，正確地理解傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的文化本質(zhì)，為日后的藝術(shù)創(chuàng)作打下堅實的基礎(chǔ)。直至現(xiàn)在，臨摹仍不失為是學(xué)習(xí)中國畫的基礎(chǔ)之道，也是一條亙古不變的捷徑。

敦煌莫高窟，是中華上下五千年藝術(shù)文化長河中一顆最耀眼的明珠，是千年絲綢之路上最綺麗的勝景。敦煌文化則是一種在中原傳統(tǒng)文化主導(dǎo)下的多元開放文化。博大的敦煌藝術(shù)好比是中國古代藝術(shù)的百科全書，讓我們仰之彌高，鉆之彌堅。敦煌繪畫藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)領(lǐng)域的一個代表，不應(yīng)該被埋沒在漫漫黃沙中。我們應(yīng)該讓更多的藝術(shù)學(xué)子們欣賞到敦煌藝術(shù)之美，享受到敦煌文化的精神營養(yǎng)，從而培育文化自信。如何去領(lǐng)悟這千年的美？臨摹無疑是最好的研讀，這也是我們開設(shè)壁畫臨摹課程的初衷。

敦煌壁畫，既有對外來文化藝術(shù)的巧妙接受，又有漢文化的影響傳承，更多的還是古代畫師非凡的智慧。他們用粗獷有力的線條勾畫出雄健壯實的骨骼，用赭紅的色彩突出豐滿圓潤的肌膚。那一幅幅精美的壁畫，講述的是一個個生動形象的故事，筆下描述的是流傳千年的古老記憶，留在心中的是不同文化的包容與豁達(dá)。古代畫師們?yōu)橹冻龅拿恳环菡嫘?，都深深地刻在無數(shù)的壁畫里，又深深地融入在每一個到訪者的血液中，悄悄地影響了所有人的靈魂。

敦煌壁畫研習(xí)課程的設(shè)置，就是通過實地考察、理論研究、繪制實踐等方式讓學(xué)生們對敦煌壁畫發(fā)展史和藝術(shù)特色有一個更為深刻、系統(tǒng)的了解，感受敦煌藝術(shù)的廣博和深厚。對今天的創(chuàng)作而言，藝術(shù)所表現(xiàn)出的生命力是其中一大重要課題。而如何表現(xiàn)出這種博大氣象和生命力，我們可以在敦煌壁畫里尋求答案，其中有許多可以去研究探討的課題方向，比如敦煌藝術(shù)的歷史淵源及發(fā)展、各時期的藝術(shù)特色、所描述內(nèi)容及意義，以及人物造型和色彩等等。每一個方向都值得我們花大量的時間精力去深入探討，這也是國際上“敦煌學(xué)”所研究的范疇之一。我也一直在思考，敦煌的輝煌是過去式的，這和我們今天的藝術(shù)家應(yīng)該是一種什么樣的關(guān)系？我們當(dāng)代畫壇的巖彩畫，也嘗試著對這個問題作出一種回應(yīng)。在這次教學(xué)過程中，除了帶領(lǐng)學(xué)生領(lǐng)略敦煌藝術(shù)的氣息，另一重點是把握敦煌壁畫的繪制程序和重彩技法，了解材料和繪畫效果的關(guān)系，這將會給他們未來的藝術(shù)創(chuàng)作奠定扎實的傳統(tǒng)基礎(chǔ)并有著意義非凡的引導(dǎo)作用。

臨摹是師承古人的一種重要學(xué)習(xí)方式，它首先需要我們從內(nèi)心深處尊重古人，站在他們的角度，按照最接近本真的方式去研究、臨習(xí)，真正達(dá)到和古人交流學(xué)習(xí)的目的。這次課程所呈現(xiàn)的臨摹作品是17級人物班的壁畫臨摹，為了達(dá)到壁畫的逼真質(zhì)感和磅礴氣息，基本還原壁畫的原始制作流程，做了大量的準(zhǔn)備工作。首先，同學(xué)們進(jìn)行了近二十天的畢業(yè)考察，沿絲綢之路前行，觀摩了敦煌、榆林窟、天水、麥積山等洞窟，親眼目睹了壁畫作品的神韻和瑰麗色彩，了解了壁畫的繪畫特點和發(fā)展史。返校之后同學(xué)們便選擇了最喜歡的壁畫稿，積極地做了充分的準(zhǔn)備工作。為達(dá)到壁畫的真實材質(zhì)感，我們在地仗層下了很大功夫，運用了泥土、沙、麻刀、稻草、高嶺土、礦物顏料、明膠等材料，按照敦煌壁畫的制作流程，粗泥層、細(xì)泥層、白層、繪畫層，層層遞進(jìn)，再把之前學(xué)過的傳統(tǒng)工筆畫繪制的步驟，再次運用到壁畫上來：做稿、線描、著色、做舊，最終呈現(xiàn)出一張張較為完整的畫面。

所有的壁畫是依附于建筑而存在的。所以，作為表現(xiàn)的載體，建筑墻體的制作至關(guān)重要。地仗是敦煌石窟壁畫的載體，可以說是壁畫的“基礎(chǔ)層”，這是繪制壁畫的第一個步驟。如果忽視了地仗的工藝，基礎(chǔ)層所能襯托的顏料層的發(fā)色及粘接的牢固程度都會受到影響。在這次課程中，我們尤其重視地仗的制作程序和材料配比。

敦煌石窟營建時，從墻體支撐材料到繪制顏料，大多是就地取材。這樣的好處很多，取用方便，節(jié)約費用，再就是這些材料在物質(zhì)屬性上更能適應(yīng)石窟所在的自然環(huán)境，使得畫作能長期留存，也能很好地協(xié)調(diào)與周圍的關(guān)系?？梢哉f是最為環(huán)保、生態(tài)的材料。這次課程所需的材料中，雖然也可以購買到敦煌土，但是代價高、耗時長，不方便，所以我們遵從就地取材的原則，就近把陶藝工作室廢棄的陶泥提前預(yù)定、積攢起來為我所用。陶泥極其細(xì)膩、純凈，粘性也高，其實是一種很奢侈的壁畫材料。

壁畫地仗的制作工序：

第一步：制作地仗依托底層

把稀釋的乳膠刷在定制好的木板上，把麻布鋪平，用槍釘在木板四周固定，平放晾干。麻布的粗糙紋理有助于讓地仗泥層牢牢附著而不至于脫落 。（圖1）

第二步：制作粗泥層

1．將陶泥泡水軟化，加入草、沙、麻刀、明膠水（沙和泥的比例是1:1，麻刀和草適量，明膠水不要過多）。在泥中加入沙、麥草秸或麻刀，可以增強(qiáng)泥的韌性和穩(wěn)定性，防止表層干裂。據(jù)敦煌研究院的專家介紹，因敦煌本地土粘性較大，所以壁畫地仗層中一般是不加膠的，但是我們?yōu)榱吮诋嬜髌返拈L久保存和展示，特意加少量明膠以增強(qiáng)地仗的牢固性。（圖2）

2．用刮刀將制作好的泥平鋪到麻布板，保持平整，泥的厚度至少要高于麻布的厚度，大約1.5毫米。這個厚度遠(yuǎn)遠(yuǎn)薄于敦煌壁畫地仗的厚度，最大優(yōu)點就是減少了泥板的重量，便于繪制和展覽。（圖3）

3．用刮刀修整板子的四邊，讓邊緣呈現(xiàn)直角，靜放晾干。（圖4）

第三步：制作細(xì)泥層

用細(xì)質(zhì)陶土摻加黃沙用淡明膠水調(diào)制成泥漿，涂抹在粗草泥層之上。待干后如果有裂紋可以用明膠水和泥調(diào)制成的細(xì)泥漿再補(bǔ)一層，使地仗表面越來越平坦和細(xì)膩。（圖5、6）

第四步：白層

用適量高嶺土白粉加淡明膠水調(diào)制好白粉漿，也可以按照自己臨本的底色加入顏料，自由發(fā)揮，均勻刷涂。這個過程中注意加膠的濃度，太濃和太稀將來都會有可能造成繪畫層的脫落。在這個過程中，有好幾個同學(xué)有白層附著不牢而返工的經(jīng)歷。（圖7、8）

第五步：膠礬水

明膠與明礬配比比例為7：3，做至半生熟狀態(tài)。壁畫繪制與傳統(tǒng)工筆著色不一樣，并不需要染色多遍，一般只需染兩三遍顏色，甚至一遍，色彩感覺到位即可，如果全熟則影響色彩的發(fā)色效果。

從選圖到地仗層制作完成大約需要兩周時間。接下來四周課程則是經(jīng)歷拷貝底稿、勾線、著色、做舊幾個程序。

在這次課程中，其中一個臨本是敦煌莫高窟第3窟《千手千眼觀音像》，這幅作品據(jù)說是元代史小玉創(chuàng)作的千手觀音，綜合了北魏、隋唐以來的線描技巧，包括鐵線描、蘭葉描、折蘆描等多種技法，塑造出了生動的人物形象，代表著元代線描藝術(shù)的卓越成就。這幅壁畫對于袁文靜同學(xué)是一個極大的挑戰(zhàn)。她的臨摹作品最終效果還是很突出的，這主要表現(xiàn)在線描勾勒和做舊效果上。而所有的壁畫的美妙形象和絢麗色彩都是依托于地仗層。她在制作地仗過程中就花費了大量的精力和時間，因為白粉層用膠比例問題和未等待干透就急于上下一遍白粉，導(dǎo)致白分層極易脫落現(xiàn)象，只能將其白層徹底刮掉重新調(diào)制再來，反復(fù)多次才成功。通過本次課程，同學(xué)們對傳統(tǒng)人物畫的繪畫技法和造型特點都有了深刻的理解和感受，無疑對接下來的寫生、創(chuàng)作課程也會起到積極作用。

藝術(shù)不僅僅局限于筆下，更多的是融入藝術(shù)家血液中的情懷，寄予心中的品德，學(xué)會包容，學(xué)會傳承，學(xué)會創(chuàng)新，這樣必將迎來一幅新的畫面，必將造就又一個新的藝術(shù)高峰。每次上課之前，我都會要求學(xué)生們在臨摹時，要懷著一份虔誠和敬畏之心，要帶著自己的靈魂去畫畫，把精氣神帶進(jìn)畫里，畫面自然會有神采，有了神采，自然就會感動人心。臨摹，并不是單純意義上的摹制，更是和古人對話，并通過所臨摹的作品把自己的理解和感悟表現(xiàn)出來。所以，在某種意義來說，臨摹也是一種再創(chuàng)作。六周的課程，對傳統(tǒng)壁畫臨摹來說，時間太局促了。學(xué)生們?nèi)σ愿埃徽撜n上課下，都在全身心地投入。沒有這樣的爭分奪秒，六周想臨摹完兩米多高的作品，幾乎是不可能。再者，同學(xué)們初次上這類課程，由于技法的不成熟，返工重來，也是常有的事。令人欣慰的是，一幅幅較為完整的畫面就在他們的筆下，一天一天、一點一滴地成長起來?？粗麄兺瓿傻淖髌?，作為一名老師莫過于與他們一起快樂，一起分享繪畫的美好；莫過于看到學(xué)生們積極健康地成長，在傳移模寫中找到自己對藝術(shù)的認(rèn)知，為將來找尋到一片屬于自己的自由馳騁的藝術(shù)天地。