摘要：經(jīng)濟(jì)社會的發(fā)展帶來了品目繁多的文化娛樂方式，然而，在受眾所獲取文化資源日益豐富的今天，一些文化強(qiáng)國趁機(jī)大肆宣揚(yáng)本國文化價(jià)值觀，意圖使文化霸權(quán)以一種更加隱秘的方式鞏固對國內(nèi)外受眾的價(jià)值觀支配。得益于現(xiàn)代人豐富的文化生活，文化霸權(quán)的傳播特性、傳播途徑及傳播方式也因此發(fā)生了重大轉(zhuǎn)變。

好萊塢電影作為全球性的知名文化品牌，在文化領(lǐng)域的傳播能力和影響力不言而喻，其對美式文化席卷全球也起到了至關(guān)重要的作用。美國通過這一文化方式，不斷向世界人民灌輸美式價(jià)值觀、審美觀、消費(fèi)觀，甚至在一定程度上影響了各國民眾對自身身份的認(rèn)知。文章以好萊塢電影中的文化霸權(quán)為對象，以葛蘭西文化霸權(quán)理論為主要工具，探究美國霸權(quán)主義文化內(nèi)核及其塑造自身文化“神圣”“標(biāo)桿”地位的隱匿方式方法。

關(guān)鍵詞：文化霸權(quán)；好萊塢電影；隱性展現(xiàn)

中圖分類號：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1674-8883（2021）24-0214-03

一、引言

安東尼奧·葛蘭西提出的“文化霸權(quán)”——“各階層認(rèn)同的文化領(lǐng)導(dǎo)權(quán)”，與“霸權(quán)”一詞本身的概念是不盡相同的?！鞍詸?quán)”的引證釋義有三。其中有兩條解釋如下：一是指在國際關(guān)系上以實(shí)力為基礎(chǔ)的控制權(quán)或操控權(quán)，二是指表現(xiàn)在其他領(lǐng)域的控制權(quán)、操縱權(quán)。由此可見，文化霸權(quán)相較于一般意義上的霸權(quán)，更多地表現(xiàn)為領(lǐng)導(dǎo)權(quán)而非統(tǒng)治權(quán)，有較多的非強(qiáng)制性在其中。

這里的“霸權(quán)”某種意義上理解為“領(lǐng)導(dǎo)權(quán)”更為貼切，葛蘭西認(rèn)為此種霸權(quán)的核心在于領(lǐng)導(dǎo)權(quán)并不依附于暴力機(jī)構(gòu)也不依賴強(qiáng)制或強(qiáng)迫等強(qiáng)硬的手段，反而給被統(tǒng)治集團(tuán)留有一定的選擇余地，當(dāng)然所謂的自主與選擇也是在統(tǒng)治階級框定的范圍內(nèi)進(jìn)行的。

這種自主性能使被傳播者在潛意識中將被強(qiáng)加的意愿歸屬于自己所想，在潛移默化中完成向施加者的靠攏。此時處于被領(lǐng)導(dǎo)地位的社會集團(tuán)對自身的理解已然悄然發(fā)生了轉(zhuǎn)向，從“無可奈何地接受支配集團(tuán)的話語權(quán)”變成“意識形態(tài)上的一丘之貉”。?？路Q其為“無所不在的權(quán)力”，這種權(quán)力的形成依靠自身，壓迫力也就無從顯現(xiàn)[1]。

二、好萊塢電影中的美國霸權(quán)主義文化內(nèi)核

好萊塢作為受眾最廣的美國自我推銷窗口之一，其影片裹挾了大量的美式元素。在受眾觀影過程中，人物的設(shè)定、場景的架構(gòu)、情節(jié)的發(fā)展、結(jié)局的產(chǎn)生都會在悄無聲息中傳遞美國所提倡的人生價(jià)值觀、美式意識形態(tài)以及在美國視域下對其他事物的看法。文章從這三個方面入手，解析好萊塢影片蘊(yùn)含的美式理念。

（一）個人主義至上的人生價(jià)值觀

自好萊塢誕生以來，一直或明或暗地存在著文化歧視現(xiàn)象，存在認(rèn)同美國文化，視其他文明為落后文明的不良現(xiàn)象[2]。好萊塢電影的高明之處在于，它從不直截了當(dāng)?shù)貥?biāo)榜自己的價(jià)值觀優(yōu)點(diǎn)，而總是先以熒幕形象混裝成他國文化的“自己人”，將自身包裝成其他文化的宣傳者，打著尊重文化差異、贊美一切“cultural difference（文化差異）”的旗號，偷偷替換原生文化的精神內(nèi)核，從而達(dá)到“潤物細(xì)無聲”的效果，即以受眾所熟知的人物形象出現(xiàn)，但人物的思維方式已然是活脫脫的美式思維。

以迪士尼電影《花木蘭》為例，這部2020年出爐的電影不僅在題材上選用中國傳統(tǒng)歷史故事“木蘭替父從軍”，更是在角色上罕見地選用了大批華人影視明星，其中劉亦菲出演女主角花木蘭，甄子丹則是劇中另一主要人物將軍董容的飾演者，甚至不吝請來鞏俐、李連杰等影星特別出演，這些演員在東亞影視文化圈中的地位不可謂不重。電影的主要取景地，也一反常規(guī)地選擇了中國。

該片中諸如此類的中國符號不勝枚舉，但這并不代表著好萊塢放棄了講美國故事。

中國傳統(tǒng)歷史故事中的花木蘭是溫婉質(zhì)樸又堅(jiān)毅內(nèi)斂的。一句“唧唧復(fù)唧唧”，使木蘭農(nóng)家織布女的人物形象躍然紙上。在中國古代社會，父親灌輸給木蘭的是“家國天下”“三從四德”等理念，木蘭的形象也正符合當(dāng)時的社會現(xiàn)實(shí)狀況。因而木蘭是在父親年老體衰無法再征戰(zhàn)沙場，并且“無長兄”的情況下，不得已響應(yīng)國家的征召替父從軍的。人物核心思想在于為國家盡忠和為父親盡孝，其加入部隊(duì)后驍勇善戰(zhàn)，同樣也是因?yàn)閲仪閼汛笥趥€人意志。原文對征戰(zhàn)環(huán)節(jié)描述較少，文章不作進(jìn)一步分析，但從得勝歸來后不求升官但求還鄉(xiāng)的訴求中不難看出，木蘭依然有渴望田園生活，希望遠(yuǎn)離紛擾的小農(nóng)心理。

然而在好萊塢的人物刻畫中，木蘭從小就是“不愛紅妝愛武裝”的假小子形象。雖然也有代替父親出征的客觀情節(jié)，但其參軍打仗的主要原因是實(shí)現(xiàn)個人價(jià)值，遵從的是個人建功立業(yè)的意愿而并非現(xiàn)實(shí)所迫，這與原作是大相徑庭的。在戰(zhàn)斗場景中，木蘭也不再是那個普通且堅(jiān)毅的農(nóng)家女孩，而是化身成了超人般的存在，不僅膽識過人，更能以女子之軀力挽狂瀾，扭轉(zhuǎn)整個戰(zhàn)局。

如果拋除“花木蘭”這個身份符號，人物特性簡直與美國經(jīng)典的超級英雄如出一轍。對比中美兩版不難發(fā)現(xiàn)，好萊塢塑造的花木蘭除黃皮膚黑眼睛的樣貌外，活脫脫是一名美國個人英雄主義的代言人。她有著典型的美式思維與濃重的個人英雄主義色彩，習(xí)慣追求自己的自由權(quán)利，將個人價(jià)值與個人感受的表達(dá)放在首位，與神奇女俠等美國典型女性英雄無異。

（二）膚色政治的美化

法蘭克福學(xué)派本雅明在自己最具顛覆性的著作《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)》一書中提出，“在機(jī)械復(fù)制時代，藝術(shù)不再以儀式，而是建筑于政治學(xué)至上為基礎(chǔ)”[3]。奧斯卡金像獎作為現(xiàn)階段全球最高的電影獎項(xiàng)，一向標(biāo)榜自己的獨(dú)立，是“純粹藝術(shù)”，與政治無關(guān)。然而電影從來都不是一種獨(dú)立于意識之外的藝術(shù)，該獎項(xiàng)亦不能免俗地“肩負(fù)”起了傳播“藝術(shù)”之虛，行“傳達(dá)美國意識形態(tài)”之實(shí)的任務(wù)。從《當(dāng)幸福來敲門》等一眾催人淚下的“正能量”電影中，不難發(fā)現(xiàn)類似的結(jié)尾：歷盡萬難，受盡不公正待遇的主角秉持自己的信念，不在乎旁人的有色眼鏡，最終靠著自己的勤懇過上了幸福的生活。所有的不快都會被人們真摯的情感所化解，所有的隔閡總會為溫柔所填充。表面上看是一副美國各階層人民努力進(jìn)取，努力成就“美國夢”的畫卷。

但觀影者在為這些生命中來之不易的美好所感動時，往往忽視了其深層的“惡”。在《當(dāng)幸福來敲門》中，實(shí)習(xí)經(jīng)理總是要求克里斯這個黑人去做一些雜事，入選的20名實(shí)習(xí)生只有克里斯一名黑人。影片并沒有刻意回避這些現(xiàn)象，給人以美國社會敢于正視種族問題的暗示。然而深究下去會發(fā)現(xiàn)，這些問題的解決并不是因?yàn)檎恼呋虬兹说母淖?，而是因?yàn)椤昂谌俗陨淼呐Α?。如此看來，在這類片子的潛意識里，種族歧視就是正常的社會的每一天，無法改變。有色人種想要獲得認(rèn)可，想要改善生存環(huán)境，只能自己奮力拼搏，付出更多的努力融入白人的“圈子”。種族沖突的社會現(xiàn)實(shí)需要有色人種的“容忍讓步”與自身的“加倍努力”，所以最終電影點(diǎn)出主題：無視并習(xí)慣于這些歧視才是生活，心平氣和地接受或從自身的努力程度上找癥候所在才是最好的反應(yīng)。

《當(dāng)幸福來敲門》以包容與奮進(jìn)之名，掩蓋了美國政府對社會種族歧視問題不作為乃至縱容的行為，從全新的視角闡述了美國積怨已久的社會問題。通過男主——一名底層窮苦黑人男性的成功，刻意拔高了人們對美好的憧憬，故意掩蓋了美國“好故事”背后有色人種所遭受的種種不公待遇。強(qiáng)調(diào)作為一個美國公民，只要努力，人人都有機(jī)會實(shí)現(xiàn)夢想，而對弱化人民反抗精神，消解黑人身份認(rèn)同感的情節(jié)極力粉飾[4]。

（三）美式視野下的眾生百態(tài)

葛蘭西指出，霸權(quán)是倫理的是政治的必然也是經(jīng)濟(jì)的，它的基礎(chǔ)必然是領(lǐng)導(dǎo)集團(tuán)在經(jīng)濟(jì)活動的關(guān)鍵內(nèi)核中。經(jīng)濟(jì)、文化發(fā)展不平衡等原因，使近百年來西方文化與東方文化始終處于不對等的狀態(tài)。在當(dāng)前國際形勢下，即為美國壟斷了文化話語權(quán)，使東方文明處于一個“被看”的地位。我們只能被動地作為一個被接受者，美國實(shí)現(xiàn)了一定程度上的支配。好萊塢的電影中不乏充斥著偏見與丑化東方文化的影片。其在描述東方文化時，習(xí)慣使用“古老”“神秘”“新奇”等字眼，將東方描述成一個原始且未開化的形象[5]，即使同處現(xiàn)代社會，也總是戴著有色眼鏡打量東方。我們作為被動接受者，在觀看這種帶有傾向性影片的過程中，也不知不覺的認(rèn)同了美國人眼中的“我們”，接受了自己在國際文化中的定位，繼而加速了對自身特有文化的不認(rèn)可和對西方文化、西方形象的盲從，這可能導(dǎo)致民族精神在悄無聲息中覆滅。

好萊塢通過《拯救大兵瑞恩》《黑鷹墜落》等影片將自己打造成開拓者、正義使者的形象，不斷拯救地球，揭露其他國家政黨的黑暗，同時不斷“自檢”，進(jìn)行體制內(nèi)自我優(yōu)化，在國家有難的時刻，總是有極具良知的美國人站出來擊敗腐敗，維持正義，在他國觀影者心中塑造了一個追求自由民主平等的世界，盡顯美國人赤裸裸的優(yōu)越感。然而好萊塢只是向世人展示它所想要展示的各國模樣，并不在乎真正的各國是否果真如此。

三、好萊塢如何在世界上塑造美國文化的“神圣”地位

美國的霸權(quán)主義不僅表現(xiàn)在政治、經(jīng)濟(jì)、軍事上，文化上的霸權(quán)對世界的侵蝕也從未停止。具象于電影行業(yè)中，美國文化霸權(quán)無往不利的原因無外乎以下兩個方面：一是極其隱蔽的文化包裝外衣，在自主的幌子下高強(qiáng)度宣傳，將階級意識自然化，賦予它以常識的屬性；二是高科技帶來的視覺沖擊，從視覺奇觀角度占領(lǐng)先機(jī)。

（一）精神內(nèi)核的隱蔽替換

好萊塢電影幾乎不會赤裸裸地宣傳自身價(jià)值觀，總是在美國與被接受國之間尋找文化共同點(diǎn)，并巧妙地披上共通的外衣，替換上美國的精神內(nèi)核。這類影片除了高超的攝影技巧、精妙的光影運(yùn)用外，關(guān)注于能引起世界人民共鳴的話題，如對美好生活的憧憬、對高尚品德的贊揚(yáng)、對熱點(diǎn)事件的批判。區(qū)別于直白說教的是，好萊塢電影善于營造一個讓觀者身臨其境的情節(jié)，先使觀眾與影片產(chǎn)生共鳴，再突出主人公的獨(dú)特品質(zhì)，將美國文化雜糅其中，這樣一來，觀眾就對該價(jià)值觀產(chǎn)生了認(rèn)同感。例如，在動畫電影《功夫熊貓》中，熊貓作為中國所獨(dú)有的動物，承載著中國人民對民族文化的深厚感情，深受中國及世界人民的喜愛，對中國人民具有極為特殊的含義。該片以中國符號之一的熊貓為影片主角，極大拉近了與中國觀眾的距離，削弱了外來文化的生疏感，并穿插了非常豐富的中國元素，筷子、中國服飾、古香古色的庭院，一切都暗示著阿寶與中國文化具有千絲萬縷的聯(lián)系。但阿寶堅(jiān)持追尋自己的功夫夢、獨(dú)自拯救峽谷等傳遞價(jià)值觀的橋段則是美國精神內(nèi)核的體現(xiàn)。美國“培養(yǎng)學(xué)派”創(chuàng)始人傳播學(xué)者G·格伯納指出，“現(xiàn)代社會傳播媒介提示的‘象征性現(xiàn)實(shí)對人們認(rèn)識和理解現(xiàn)實(shí)世界發(fā)揮著巨大的影響……它在不知不覺當(dāng)中制約著人們的現(xiàn)實(shí)觀”。這揭示了好萊塢在潛意識中大規(guī)模對美國價(jià)值觀進(jìn)行宣傳的本質(zhì)，使得受眾建立了美國價(jià)值觀即等同于普世價(jià)值觀的理念。

（二）電影科技發(fā)達(dá)帶來的視覺奇觀

早在1913年，匈牙利電影理論家巴拉茲就提出了“視覺文化”的概念。2009年，好萊塢用一部技驚四座的3D科幻電影《阿凡達(dá)》再一次展示了其強(qiáng)大的電影工業(yè)技術(shù)。就故事情節(jié)而言，該片并無創(chuàng)新之舉，然而其用3D技術(shù)創(chuàng)造出的夢幻世界令無數(shù)觀眾如癡如醉。雖然之前也有立體電影的出現(xiàn)，但無論制作精良程度還是場景構(gòu)建規(guī)模，《阿凡達(dá)》都無愧于3D電影巔峰之作。夢幻的動物植物、驚險(xiǎn)的懸崖瀑布、絢麗的高科技武器都給受眾帶來了以極大的視覺沖擊，淋漓盡致地展現(xiàn)出了視覺奇觀電影的獨(dú)特魅力。

美國文化所強(qiáng)調(diào)的消費(fèi)主義與視覺文化存在密不可分的聯(lián)系。在消費(fèi)社會中，一切物品都以消費(fèi)及被消費(fèi)為最終目的[5]。視覺奇觀所帶來的強(qiáng)烈感官刺激，加速了消費(fèi)主義在社會中的盛行，消費(fèi)主義帶來的可看性誘惑也反作用于視覺奇觀，催生出更加具有視覺誘惑力的畫面。美國文化與奇觀電影特性的不謀而合，使美國電影產(chǎn)業(yè)在資金及欲望的驅(qū)使下始終保持高速發(fā)展。對電影產(chǎn)業(yè)而言，電影科技的發(fā)展無疑具有積極意義，奇觀電影在科技的加持下，能更大程度地滿足受眾的觀影需求[6]。但與此同時，美國對他國的文化霸權(quán)也就有了更加光鮮的外衣，使得他國文化被接受國從觀影者到電影制作行業(yè)都處于對美的技術(shù)依賴、技術(shù)崇拜之中。

四、結(jié)語

在文化話語權(quán)下移的今天，人們得到了更多發(fā)言權(quán)，卻也被剝奪了更多的思考權(quán)。中國電影人唯有以豐富的知識武裝頭腦，才能在鋪天蓋地的信息浪潮中引導(dǎo)民眾走向正確的方向。

文化霸權(quán)具有非強(qiáng)制性、隱蔽性、微觀性。好萊塢電影中裹挾的文化影響力正以非強(qiáng)制卻難以抵擋的姿態(tài)隱蔽地改變著人們的生活。正如同傳播學(xué)中的“沉默的螺旋”理論，當(dāng)人們討論的話題都變成了美式的“自由”“平等”，這種聲音就會越來越大，使希望保持中國原有的文化底蘊(yùn)的人便成了沉默的少數(shù)派。誠然，好萊塢電影的技術(shù)、理念有許多地方值得學(xué)習(xí)，但中國電影人應(yīng)該掌握好文化學(xué)習(xí)的尺度，充分發(fā)揮近水樓臺的文化優(yōu)勢，兼顧電影經(jīng)濟(jì)利益與社會效益的雙重要素，推動中國電影走出國門，走向世界。

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作者簡介 張一夫，碩士在讀，研究方向：廣播電視。