石研

京胡是我國(guó)傳統(tǒng)拉弦樂(lè)器中的瑰寶，具有極高的藝術(shù)、文化及歷史記憶價(jià)值。如今由傳統(tǒng)“胡琴”演變而來(lái)的京胡在形制、音色及演奏技法上均有所創(chuàng)新，并且形成了“一曲一品，曲曲各異”的演奏風(fēng)格與別樣魅力。文章以京胡緣起為切入點(diǎn)，簡(jiǎn)要分析京胡演奏的藝術(shù)特色，重點(diǎn)從弓法與指法兩個(gè)方面探究京胡演奏技巧，旨在為京胡演奏及京胡文化的發(fā)展提供思路與方法。

一、京胡的由來(lái)

京胡由我國(guó)傳統(tǒng)拉弦樂(lè)器胡琴改制而來(lái)，源于18世紀(jì)末我國(guó)京劇藝術(shù)的孕育形成與發(fā)展。自徽班將胡琴作為京劇伴奏的主奏樂(lè)器以來(lái)，胡琴便逐漸嬗變?yōu)楝F(xiàn)代意義下的京胡。同時(shí)，得益于“板腔體”音樂(lè)結(jié)構(gòu)形式的興起，京胡在京劇伴奏中逐漸形成了核心、主導(dǎo)的地位。當(dāng)前京胡演奏不僅局限于京劇伴奏，還包括京胡獨(dú)奏。如京胡獨(dú)奏作品《夜深沉》就運(yùn)用了京胡善于表情、音色低回婉轉(zhuǎn)且富有旋律性的優(yōu)勢(shì)，將作品的思想情感體現(xiàn)得淋漓盡致。由此可見(jiàn)，京胡藝術(shù)表現(xiàn)形式更為多元，音色特點(diǎn)愈發(fā)凸顯，對(duì)演奏者基本功、情感的抒發(fā)及作品的詮釋提出了更高的要求。

早在唐代胡琴這一樂(lè)器便廣為流傳，雖然集中于少數(shù)民族地區(qū)，但在宋代時(shí)流入中原。明末，我國(guó)地方戲曲獲得了長(zhǎng)足發(fā)展，胡琴也被用于地方戲曲的伴奏之中。不同地區(qū)也根據(jù)自身的戲曲風(fēng)格、表演需求等就地取材制成形制各異、音色迥然的拉弦樂(lè)器。至徽班進(jìn)京之時(shí)，徽胡類胡琴與二股弦類胡琴為徽班演出中各類唱腔的伴奏樂(lè)器，此階段的徽胡類胡琴便是當(dāng)前京胡的前身[1]。但此時(shí)京胡與笛子的核心地位之爭(zhēng)十分激烈，部分班社已經(jīng)“廢琴用笛”，主要原因在于班社表演所用的胡琴為二股弦類，一名老弦，一名子弦，音同“老賢”“子賢”，無(wú)論何等原因弦斷裂都是對(duì)賢能之士的不尊，故改琴為笛，以示尊重。

在時(shí)代變遷、社會(huì)變革等因素的共同作用下，漢調(diào)傳入并與傳統(tǒng)徽班表演融合，促進(jìn)了西皮與二黃腔的整合，即皮黃腔。因漢調(diào)皮黃腔以胡琴為主奏樂(lè)器，因此徽班演出中胡琴回歸，并在原有形制上有所改進(jìn)，由原本的木質(zhì)琴筒、短硬型琴弓轉(zhuǎn)變?yōu)橹裰魄偻才c加型硬弓，形成現(xiàn)代京胡的雛形。同時(shí)，在演奏技法上增加了頓弓、碎弓與抖弓等，確立了京胡在京劇伴奏中的核心與主導(dǎo)地位。衍生了更為多元的京胡演奏風(fēng)格、音樂(lè)色彩和剛勁且清脆的音色特點(diǎn)。

京胡的嬗變絕非歷史偶然事件，而是在時(shí)代洗禮與人們審美需求轉(zhuǎn)變下的必然結(jié)果。而從京胡與京劇間的關(guān)系來(lái)看，一方面京劇為京胡的演變提供了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)與民族文化土壤，使得京胡演奏得以契合不同曲目及表演需求，另一方面京胡演奏也增添了京劇表演的獨(dú)特魅力，二者相得益彰，缺一不可。

二、京胡演奏藝術(shù)特色

京胡作為我國(guó)傳統(tǒng)拉弦樂(lè)器的代表，在演奏上別具魅力，音色剛勁嘹亮，以馬尾弓擦弦為發(fā)音機(jī)制，集中展現(xiàn)了我國(guó)民族民間器樂(lè)的風(fēng)韻。綜合來(lái)看，京胡演奏的藝術(shù)特色體現(xiàn)在兩個(gè)方面：

其一為隨腔伴奏。京胡一般用于京劇伴奏，具有控制音樂(lè)節(jié)奏及旋律、把握節(jié)拍及韻律、掌控音樂(lè)進(jìn)行并連接樂(lè)隊(duì)與表演者的作用。雖然京胡在京劇伴奏中占據(jù)著主導(dǎo)地位，但也需要與唱腔相契合，此為京胡演奏的隨腔伴奏藝術(shù)特點(diǎn)。在京胡伴奏內(nèi)，并非一味地跟隨唱腔，而是要將京胡之音巧妙地融入唱腔之聲中，伴奏音符的跳躍以唱腔旋律為基本，在基本旋律主線之上下左右巧妙地添加伴奏音符，或是在間歇與停頓之處以伴奏彌補(bǔ)聲象的空白，或是在情緒與情感的制高點(diǎn)以強(qiáng)度與力度的變化等烘托人物內(nèi)心活動(dòng)、營(yíng)造劇情氛圍[2]。在隨腔伴奏藝術(shù)特色的展現(xiàn)上，京胡演奏一般采用托、墊、保、裹四種伴奏方法。其中“托”是指隨唱腔的旋律添加音符，避免唱腔過(guò)于單調(diào)與乏味，以此使得唱腔與京胡音色相輔相成;“墊”是指墊頭，即在演唱者換氣之時(shí)為唱腔增色;“?！笔侵敢怨?jié)奏力度的把控保住演唱者不走調(diào)，使得唱腔更為優(yōu)美動(dòng)聽(tīng);“裹”是指另編奏旋律包裹住唱腔的旋律，一方面避免唱腔生硬，另一方面則保證京胡演奏順暢自然、音色婉轉(zhuǎn)和諧。

其二為以情發(fā)聲。我國(guó)戲曲音樂(lè)延續(xù)了詩(shī)情畫(huà)意的美學(xué)追求，講求意象的選擇與意境的營(yíng)造，因此戲曲音樂(lè)多以象征性、虛擬性手法抒發(fā)內(nèi)涵及深刻的情感，崇尚音樂(lè)的含蓄與內(nèi)斂。京胡演奏作為戲曲音樂(lè)的有機(jī)組成部分，同樣重視情感的抒發(fā)，若演奏者未能深刻領(lǐng)會(huì)作品的內(nèi)涵及情感基調(diào)，在演奏中對(duì)技巧的重視遠(yuǎn)高于對(duì)原作的尊重及對(duì)情感的體驗(yàn)，則將使得京胡演奏之聲空泛乏味、形式化問(wèn)題嚴(yán)重。為此，京胡演奏另一大藝術(shù)特色便是以情發(fā)聲，基于京劇表演對(duì)情節(jié)呈現(xiàn)、人物形象塑造及情感宣泄的需求調(diào)整演奏技法，在唱腔旋律上添加裝飾音，才能使得京胡演奏情景交融、耐人尋味。

三、京胡演奏技巧

京胡演奏技巧實(shí)則是情感與演奏技法的交融，在京胡演奏中既需要注重技巧及方法運(yùn)用得當(dāng)、繁簡(jiǎn)適宜，又需要聲隨情動(dòng)、基于作品深刻內(nèi)涵及情感基調(diào)選擇演奏技巧，以此實(shí)現(xiàn)由內(nèi)至外的和諧統(tǒng)一，以高超嫻熟的演奏技法完美詮釋?xiě)騽∽髌贰?/p>

（一）京胡演奏的弓法技巧

京胡演奏的弓法技巧包括弓序的安排及弓法組織兩個(gè)方面。弓法作為京胡演奏的基本要素，其演奏順序與組織形式將直接影響京胡演奏藝術(shù)特色的表現(xiàn)。通常情況下，京胡演奏中弓序的安排以“推拉交替”為主，但在不同曲目、劇目中及表演需求下需要將其調(diào)整為“拉推交替”。如《紅燈記》內(nèi)李鐵梅唱段，為了烘托氛圍、凸顯人物性格特點(diǎn)與精神風(fēng)貌，需采用“拉推交替”的弓序安排方式，以此強(qiáng)化唱詞的感染力及演員的表現(xiàn)力[3]。

除此之外，在掌握京胡演奏弓序安排規(guī)律的基礎(chǔ)上，演奏者還需隨腔確定弓法的組織形式。常用的京胡演奏弓法包括連弓、頓弓、抖弓等。在實(shí)際演奏中需結(jié)合唱腔風(fēng)格對(duì)弓法進(jìn)行合理的組織。如程派《六月雪》唱腔凄美婉轉(zhuǎn)，素有“聲斷意不斷”之美稱，情感真切且內(nèi)斂，表演者唱腔功底扎實(shí)且動(dòng)作與唱腔行云流水。在為此類戲劇流派的作品進(jìn)行伴奏時(shí)，京胡演奏者可以采用連續(xù)上弓及下弓的組織方式，適當(dāng)?shù)卦谠谐恍缮显鰷p音符，隨唱詞形成頓音效果，使得字字千金、深入人心、聲淚俱下，也使得京胡伴奏更為契合劇中人物的心理與情緒、內(nèi)心感受與體驗(yàn)。

（二）京胡演奏的指法技巧

京胡演奏的指法是指按弦的方法，不同的按弦位置、力度與手指間的配合方式都會(huì)影響京胡演奏的音響效果。京胡演奏指法技巧十分多樣，在基本的滑弦、揉弦等技法上還可細(xì)分為輕揉、滾揉等技巧。從不同指法技巧產(chǎn)生的音色層面對(duì)京胡演奏進(jìn)行闡釋：其一為滑音，一根手指在琴弦上滑按便會(huì)產(chǎn)生滑音效果，具體包括上滑音、下滑音及回滑音三種類型?；糁阜ǖ倪\(yùn)用可使京胡演奏流暢自然。其二為打音，以手指按壓琴弦發(fā)出本音的同時(shí)用其他手指在弦上輕輕敲打，便會(huì)產(chǎn)生打音的演奏效果。本音與打音雖然在演奏時(shí)間上具有先后之分，但聽(tīng)來(lái)十分和諧，可對(duì)原有唱腔旋律進(jìn)行裝飾與補(bǔ)白，使得唱腔更為動(dòng)聽(tīng)、靈動(dòng)與飽滿。其三為顫音，該指法技巧與打音相似，不同之處在于敲打琴弦兩次，在聽(tīng)覺(jué)上更具有波動(dòng)性與節(jié)奏感，可使京胡演奏余音繞梁，連綿不絕。其四為揉音，手指一緊一松地按弦或者手指在琴弦上來(lái)回滾動(dòng)都可以形成揉音效果，可使京胡演奏音色悅耳、剛勁有力。

京胡是我國(guó)傳統(tǒng)拉弦樂(lè)器中的瑰寶，現(xiàn)已成為京劇伴奏中的主奏樂(lè)器，并在京劇伴奏中占據(jù)著主導(dǎo)與核心地位。從京胡的發(fā)展歷程可以看出，其與笛子發(fā)生過(guò)地位的爭(zhēng)奪，但因板式腔的興起及徽班與漢調(diào)的融合，京胡再次回歸于京劇伴奏，至今仍在京劇伴奏中發(fā)揮著節(jié)奏與旋律把控的作用。京胡演奏的藝術(shù)特色為隨腔伴奏與以情發(fā)聲，這也決定了京胡演奏需在充分領(lǐng)會(huì)作品內(nèi)涵及情感基調(diào)的前提下兼顧演奏程式的遵循及即興發(fā)揮，根據(jù)戲曲表演需求調(diào)整演奏技法的搭配與運(yùn)用，并以音符的增加與刪減、旋律的改編與融合為戲曲表演增色，體現(xiàn)京胡演奏的獨(dú)特魅力與音色特點(diǎn)，推進(jìn)京胡演奏的發(fā)展與廣泛應(yīng)用。

注釋：

[1]何雨南：《京胡演奏技巧與不同時(shí)代的演奏風(fēng)格》，《大眾文藝》，2019年第16期，第178頁(yè)

[2]周露：《淺談京胡演奏中音準(zhǔn)問(wèn)題的探索》，《大眾文藝》，2018年第20期，第136頁(yè)

[3]耿越：《淺談京胡技巧在獨(dú)奏曲中的運(yùn)用——以〈夜深沉〉為例》，《人文天下》，2016年第6期，第78頁(yè)

（作者單位：南京市京劇團(tuán)有限公司）

責(zé)任編輯 岳瑩 王巍