李乃清
“在我看來,整個社會就如一面破碎的鏡子?!?/p>
現(xiàn)年88歲的意大利藝術(shù)家米開朗基羅·皮斯特萊托(Michelangelo ?Pistoletto)是20世紀(jì)“貧窮藝術(shù)”(Arte Povera)運動的代表人物之一,曾于2003年獲得威尼斯雙年展金獅獎終身成就獎。
皮斯特萊托的創(chuàng)作以鏡子為媒介,既反映自我身份探尋,又折射出自我與他人和社會的重重復(fù)雜關(guān)系。“我作品中的一切都來自鏡子,它反映社會現(xiàn)實。我們在鏡中所見無法篡改。如果藝術(shù)是生活的鏡子,我就是制作鏡子的人?!?/p>
2021年6月8日,皮斯特萊托個展“生命的公式”在上海民生現(xiàn)代美術(shù)館開幕,展覽觸及藝術(shù)家逾半個世紀(jì)創(chuàng)作生涯的重要代表作,包含裝置、鏡畫及文獻共計19組件,將皮斯特萊托所倡導(dǎo)的“貧窮藝術(shù)”帶入消費主義盛行的當(dāng)代中國。“我們當(dāng)將‘貧窮與‘可持續(xù)這兩個詞并置,形成藝術(shù)作品的材質(zhì)不只是畫布、木框或大理石——而是社會本身。”
皮斯特萊托1933年生于意大利北部山區(qū)比耶拉,青少年時期成長于法西斯政權(quán)統(tǒng)治之下?!爱?dāng)時你不得不作出選擇——相信上帝還是墨索里尼。我內(nèi)心都快撕裂了:要我相信那個產(chǎn)生仇恨、制造屠殺的系統(tǒng)讓我極其反感。對我而言,藝術(shù)更像是一盞指路明燈,現(xiàn)在我更多思考,而非輕易相信?!?/p>
皮斯特萊托的父親埃托雷是一位古典油畫修復(fù)師,耳濡目染之下,皮斯特萊托從小就跟隨父親學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫,據(jù)他成名后回憶:“父親工作室里大部分是意大利畫家的作品,也有英國、荷蘭、法國、西班牙的。那些中世紀(jì)圣像畫對我影響很大,它承接拜占庭藝術(shù),大量出現(xiàn)在意大利畫作中,這之后才出現(xiàn)文藝復(fù)興、巴洛克及19世紀(jì)繪畫。我非常喜歡卡拉瓦喬,他對于明暗對比法的發(fā)掘運用,在繪畫史上具有里程碑的意義?!?/p>
皮斯特萊托的父親崇尚古典學(xué)院派,喜歡繪畫風(fēng)景和靜物,他的母親不僅欣賞傳統(tǒng)之美,對新鮮的流行藝術(shù)也頗感興趣。家人希望皮斯特萊托能有更好的謀生手段,便把他送去廣告學(xué)校,在那里,他接觸到了各種前衛(wèi)思想。
“記得我在都靈第一次看到盧西歐·豐塔納(Lucio Fontana)那些劃出一道道口子的作品時,我就想:豐塔納這樣創(chuàng)作,定有他的動機,我還不知道那是什么,但我意識到,必須找出自己的創(chuàng)作動機,這是通往自由的道路。當(dāng)時意大利抽象藝術(shù)與造型藝術(shù)都很火,我通過創(chuàng)作自畫像,找到了自己的身份。”
上世紀(jì)50年代中期,弗朗西斯·培根(Francis Bacon)在意大利的一次展覽對皮斯特萊托產(chǎn)生了極大觸動?!芭喔且晃慌c眾不同的造型藝術(shù)家,他對人類的基本情感反思深刻,這點對我極具啟發(fā)。但他對人物形象進行戲劇化處理,這點我和他不同,我回到人的本身,但剝離任何戲劇性?!?/p>
皮斯特萊托早期的藝術(shù)實踐致力于自畫像的探索。為創(chuàng)作自畫像,藝術(shù)家需要一面鏡子?!拔以趯ふ易约旱纳矸荩何沂钦l,我正在做什么。我需要鏡子去看清自己,接著我漸漸意識到,我正在尋找的是那樣一面鏡子。”
1961至1962年間,皮斯特萊托將不同圖像以繪畫或絲網(wǎng)印刷呈現(xiàn)在具反射特質(zhì)的各種材料上,從反光暗色系畫布到鋁塑板,直至最后的鏡面,他將觀眾本身與實時現(xiàn)場映射其中,帶回被20世紀(jì)前衛(wèi)藝術(shù)所摒棄的文藝復(fù)興透視法,由此開始了他藝術(shù)生涯中具有重大意義的鏡面繪畫,這批作品很快令他蜚聲國際,“鏡面畫”也成為皮斯特萊托藝術(shù)創(chuàng)作與理論思想的基石。
此次在上?!吧墓健闭褂[現(xiàn)場,人們會看到皮斯特萊托幾件鏡面畫上印有中國面孔,這是他2018年在北京辦展覽時拍攝的中國老百姓的生活片段:自拍中的一家三口,揮著綠色飄帶的舞者、陷在舊沙發(fā)里若有所思的女孩、一大群高舉手機興奮拍攝的觀眾……皮斯特萊托用相機捕捉鮮活的生活圖景,不斷將自己的創(chuàng)作與時代和他人建立起密切的聯(lián)系。
“鏡子的破碎有多種解釋。一種屬于迷信范疇:鏡子破碎會帶來厄運,這種想法至今令人感到恐懼。因此,打破鏡子便意味著打破迷信。”
鏡面畫在皮斯特萊托半個多世紀(jì)的藝術(shù)探索中不斷被賦予新的內(nèi)涵和挑戰(zhàn)。2009年第59屆威尼斯雙年展開幕式上,他手持一把大木槌,砸向置于主展館軍械庫的22面巨幅鏡面。粉身碎骨的鏡面反射出這一行為現(xiàn)場的觀眾、媒體和藝術(shù)家,形成數(shù)以萬計的人的割裂的面相和局部。
此次展覽現(xiàn)場,《打破鏡面——動作4》(皮斯特萊托2009年威尼斯雙年展行為藝術(shù)《二十二減二》中的第四幅)也是最受關(guān)注的一件作品,不少觀眾聚集在鏡面畫前拍照留念,將自己融入這件極具“破壞性”的藝術(shù)裝置中。
“我打破了鏡子的物質(zhì)連貫性,但同時又倍增了它所容納的非物質(zhì)圖像。每一塊碎片各不相同,但都保留了原始鏡面的反射性?!?/p>
展覽中最醒目的一件大型裝置《鏡子的劃分與倍增》,由數(shù)件打開角度不同的雙面鏡組成,形形色色的觀者步入其間,整個現(xiàn)場似乎折射出人類繁復(fù)的意識、情感、記憶和夢境……隔壁展廳內(nèi),鏡面畫《旋渦》中的黑白對立,則讓人聯(lián)想起中國傳統(tǒng)的陰陽相生,看似無序的表面之下藏匿著隱秘的秩序。
左圖:《彩色二減一》,鏡面、金漆木框/180cm×120cm×2幅。右圖:《無限立方米》鏡面,麻繩,木頭 120cm×120cm×120cm1966-2021