李耀中
中國書法是中國漢字特有的一種傳統(tǒng)藝術(shù),擁有非常久遠(yuǎn)的歷史,是我國獨(dú)有的一種藝術(shù)表達(dá),同時(shí),古人也為我們留下了一些珍貴的書法技巧和書寫經(jīng)驗(yàn)。針對古人的筆法來說,拋開書法字體本身的結(jié)構(gòu)不講,不同時(shí)期的書法作家的優(yōu)秀作品也展現(xiàn)出了書法創(chuàng)作所表達(dá)的精神內(nèi)涵。這種精神被我們后代繼承者稱之為書法創(chuàng)作中的“道”。另外,還有部分書法學(xué)習(xí)者把“技法”作為表現(xiàn)形式,通過書寫的方法來展現(xiàn)自己的書法技能。例如,在不同類型的書法比賽時(shí),我們會(huì)經(jīng)??吹揭恍┮阅7聻橹鳌⑼媾记傻淖髌贰ǖ募挤ㄊ蔷唧w的,但是技法所承載的意識(shí)精神形態(tài)是抽象的。因此,書法創(chuàng)作中的“技”與“道”本就是相輔相成的,二者不可或缺,只有這樣才能夠展現(xiàn)出書法藝術(shù)所獨(dú)特的藝術(shù)魅力。本文以目前的書法創(chuàng)作的現(xiàn)狀入手,結(jié)合“技”與“道”在書法創(chuàng)作中的聯(lián)系與意義展開闡述,針對在當(dāng)下的書法創(chuàng)作現(xiàn)狀中,如何巧妙地運(yùn)用“技”與“道”進(jìn)行深刻地探討。
書法是一門講究法度的獨(dú)特藝術(shù),很多人認(rèn)為法度就是書法創(chuàng)作中的“技”,是一種規(guī)范書法展現(xiàn)形式的方法。在原有的法度中,他們認(rèn)為書法練習(xí)的時(shí)間如果過長,那么,就很容易導(dǎo)致書寫者被所謂的法度所禁錮,沒有辦法創(chuàng)作出新的優(yōu)秀作品。這種是對書法創(chuàng)作中“技”的一種錯(cuò)誤的認(rèn)知,因?yàn)榧挤ㄊ菦]有特殊規(guī)定的,它是完全取決于如今的書法發(fā)展規(guī)律與形式,所以,我們要有足夠的適應(yīng)性,順應(yīng)時(shí)代的發(fā)展潮流,遵守發(fā)展規(guī)律。只有這樣才能夠沖破傳統(tǒng)思想的束縛,創(chuàng)作出具有新意的優(yōu)秀的書法作品。然而,在目前的許多書法作品中,雖然有普遍的共性,大多數(shù)書寫者都是對傳統(tǒng)書法的繼承,發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)的書法精神與書法形式,以臨摹為主,從先人優(yōu)秀的書法作品中學(xué)習(xí)書寫技法,并能夠使這些技法得心應(yīng)手的得以呈現(xiàn),從而去感悟他們所領(lǐng)會(huì)的關(guān)于所謂書寫法度的美。這種美雖然具有嫻熟的書寫技巧與技法,但是缺少當(dāng)前時(shí)代獨(dú)有的特色與風(fēng)格,沒有實(shí)質(zhì)的創(chuàng)新。
文字演化的過程就是我們在不斷探索和創(chuàng)新書寫技法的過程,并且在唐代書寫法度,已經(jīng)得到了基本的完善,書寫的技法與技巧也逐漸成熟,出現(xiàn)了兩王的書法大家繼承了晉代書法家王羲之的筆法,推崇“尚法”,產(chǎn)生了能夠展現(xiàn)唐朝文化色彩的顏體楷書,將我國的書法藝術(shù)引進(jìn)了一個(gè)新的發(fā)展時(shí)代。“尚法”就是凸顯時(shí)代特色的書法形式,展現(xiàn)書法的魅力。因此,“尚法”并不代表受法度的束縛,但是需要我們后代人的謹(jǐn)遵慎行。唐朝的“尚法”強(qiáng)調(diào)書寫者不能違背書法本身所具有的原則規(guī)定,但是,尤為關(guān)鍵的是“尚法”推崇書法家在書寫過程中不能禁錮在原有的書法表現(xiàn)形式范圍內(nèi),要突破傳統(tǒng)思想的束縛,所以唐朝實(shí)行的“尚法”就是為了后代人在新時(shí)期的書法創(chuàng)作現(xiàn)狀提供借鑒與經(jīng)驗(yàn)[1]。書寫需要記法,這是書法家所總結(jié)出的經(jīng)驗(yàn)。
當(dāng)然,書法技巧的學(xué)習(xí),也必然是一個(gè)認(rèn)真模仿、不斷練習(xí)的過程,模仿的是書法技巧的基礎(chǔ),體現(xiàn)書法的形式與效果,但是,要在當(dāng)前時(shí)代背景下進(jìn)行書法創(chuàng)新,創(chuàng)造出具有當(dāng)前時(shí)代背景的特有書法風(fēng)格,突顯書法的形式與情感的表達(dá),展現(xiàn)藝術(shù)本身的獨(dú)特形勢與文化內(nèi)涵。因此,在新時(shí)期的書法創(chuàng)作,要打破傳統(tǒng)的模仿思維的束縛,深刻認(rèn)知書法藝術(shù)的共性特征,在繼承的基礎(chǔ)之上,不斷地進(jìn)行創(chuàng)造與創(chuàng)新。
書法是當(dāng)代的一種極具特色的藝術(shù)形式,至唐,楷、行、草均達(dá)至高峰,這需要我們開拓新的途徑,形成自我風(fēng)格,然而,實(shí)用性逐漸在慢慢地減小,是擺在書家面前的一大難題。這就需要當(dāng)代書法家牢牢掌握書法創(chuàng)作中的“道”?!暗馈辈皇悄骋环N物體,是沒有辦法用語言來形容的,但是,它卻能夠在書法藝術(shù)形式中展現(xiàn)出來。當(dāng)然,書法也還是向前發(fā)展的,我們說“唐尚法而宋尚意”。而在唐宋之間的五代,也有一個(gè)承先啟后的關(guān)鍵人物楊凝式[2]。從書法的風(fēng)格上看,他是初學(xué)唐代的歐陽詢、顏真卿和柳公權(quán)的書法并從其蛻化出來的。但他好像不受理智的約束,純?nèi)翁煨缘厝?chuàng)作,想怎么寫就怎么寫,沒有程式可鑒,一切隨心所欲,性之所至,胸中塊壘隨筆而散。表面上看楊凝式是佯狂的,但正是由于他的佯狂和獨(dú)特性格,在這書法時(shí)代轉(zhuǎn)換的關(guān)鍵時(shí)刻發(fā)揮了重要作用,這就是他在書法作品中注重了抒情的因素,是極為典型的“隨意”的風(fēng)貌,這便是宋代“尚意”書風(fēng)的先聲。其實(shí),這也是唐代盛極一時(shí)的抒情的延續(xù)和發(fā)展。雖然唐代歐陽詢、柳公權(quán)等楷書大家端方正直的楷書,幾乎達(dá)到完美至極的地步,其法度也相當(dāng)完善。但在“達(dá)其性情”的綿延流動(dòng)抒情上卻存在著局限,張旭、懷素、顏真卿的行、草書對楊凝式產(chǎn)生了巨大影響。
當(dāng)然,由于唐代政治統(tǒng)一和國力昌盛,人們的抒情草書往往寓氣魄于嚴(yán)整之中,寄情感于法度之內(nèi)。然而,五代中社會(huì)文化的變遷,以抒發(fā)個(gè)人哀怨見長和注重個(gè)性描寫的書法形式應(yīng)運(yùn)而生。但這正是楊凝式的獨(dú)到之處,他的書法特別注重旋律般的抒情性的筆畫線條創(chuàng)新,他有強(qiáng)健的筆力,敏銳而精確的造型能力,他有適應(yīng)和創(chuàng)造千變?nèi)f化的視覺空間的非凡本領(lǐng)[3]。
所以說,楊凝式在書法上表現(xiàn)出的新的藝術(shù)特色,就是拋棄了唐楷橫平豎直、整齊劃一的限制,繼承和發(fā)展了魏晉唐人“狂草”的傳統(tǒng),并使其帶上了傾瀉個(gè)人心中憤郁的抒情特征。是一種感情至上、放浪形骸的名士風(fēng)度,所見到的則是一個(gè)理性至上、率真儒雅的文人。楊凝式的書法藝術(shù)對書法從唐代的“尚法”轉(zhuǎn)換為宋代的“尚意”所起到的積極作用。個(gè)性鮮明的書法已經(jīng)告訴人們,藝術(shù)的本質(zhì)是自我和自由的創(chuàng)造,是最在乎尊嚴(yán)的精神圣地,藝術(shù)不管處在何種不堪的時(shí)代與環(huán)境,也都應(yīng)該堅(jiān)持自我的真實(shí)面貌。
中國書法都是一步步來的,從臨帖到創(chuàng)作是一個(gè)漫長的過程,所以,書法也講究修身養(yǎng)性,書法創(chuàng)作不僅僅需要基礎(chǔ)的努力,而且需要心靈的感應(yīng)。然而,書法作品的思想性,首先來源于內(nèi)容,而寫什么內(nèi)容取決于寫字的人的境界,并不是說作者可以刻意體現(xiàn)的,而是隨自己的內(nèi)心而來的。優(yōu)秀的書法作品它的內(nèi)容、形式、技法、書家的文化修養(yǎng)、人生閱歷,綜合起來得給人留下想象的空間。這就是書法創(chuàng)作過程中所呈現(xiàn)的形態(tài)與表達(dá)技巧,也就是書法寫作中的“技”與“道”。所有的藝術(shù)都是有發(fā)展而來的,后代者4102 還是應(yīng)從傳統(tǒng)學(xué)1653 起,以傳統(tǒng)為基礎(chǔ),讓自己的寫作手法變得更加精致回,然后,再加答上自己的當(dāng)前所處的時(shí)代氣息。因?yàn)閭鹘y(tǒng)的書法藝術(shù)形式是固定的,但時(shí)代的氣息是不斷變更的,所以,需要我們后代書寫者自己不斷地進(jìn)行揣摩與思索,改變傳統(tǒng)書法理念,巧妙地運(yùn)用書法創(chuàng)作中的“技”與“道”,讓二者相輔相成,互相成就,展現(xiàn)當(dāng)前社會(huì)風(fēng)采。
例如,清代著名書畫家石濤曾經(jīng)說:“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”,意思就是提倡書畫家創(chuàng)作的作品要在一定程度上反映時(shí)代精神。也就是說,不能體現(xiàn)或反映時(shí)代精神的作品,就無法代表作者所處時(shí)代的書畫藝術(shù)所達(dá)到的高度。拋開繪畫不談,僅就書法而論,事實(shí)上可以說,石濤這句話也是對中國書法在歷朝歷代生存特征的一個(gè)概括性的總結(jié)。縱觀書史,中國書法在書體的演變和各種書風(fēng)的形成過程中,都和當(dāng)時(shí)總的社會(huì)(包括政治、經(jīng)濟(jì)、文化、哲學(xué)、建筑等等)構(gòu)成因素有著千絲萬縷的內(nèi)在聯(lián)系。由于書法是從漢語言文字的實(shí)用過程當(dāng)中逐步發(fā)展演變而來的,在漢字的實(shí)用書寫過程當(dāng)中形成了書法藝術(shù),而書法不論是作為實(shí)用還是作為藝術(shù)欣賞,都必然會(huì)受到具體時(shí)代的社會(huì)體制的制約和影響[4]。書法作品反映時(shí)代精神,既是一種社會(huì)體制的強(qiáng)制性規(guī)范約束下的必然產(chǎn)物,也是具體的書作者個(gè)人人格精神的一種自然顯露,同時(shí),也是整個(gè)時(shí)代的總體文化心理的一種綜合反映。當(dāng)代書壇大力倡導(dǎo)突出時(shí)代主旋律,反映現(xiàn)實(shí)生活,體現(xiàn)時(shí)代精神。但書法又畢竟不同于文學(xué)作品和繪畫作品,并不能直接地進(jìn)行體現(xiàn)和反映,只能是間接地反應(yīng)和體現(xiàn)一個(gè)時(shí)代的文化心理和審美風(fēng)尚。書法的技法是具體的,但是技法所承載的意識(shí)精神形態(tài)是抽象的。書法創(chuàng)作應(yīng)該在以原有的表達(dá)形式為前提進(jìn)行創(chuàng)新,在弘揚(yáng)傳統(tǒng)民族精神的同時(shí)來進(jìn)行創(chuàng)作,順應(yīng)當(dāng)前時(shí)代發(fā)展的潮流,創(chuàng)造出具有這個(gè)時(shí)代氣息的書法風(fēng)格。因此,書法創(chuàng)作中的“技”與“道”本就是相輔相成的,二者不可或缺,只有這樣才能夠展現(xiàn)出書法藝術(shù)所獨(dú)特的藝術(shù)魅力。
綜上所述,書法作品中的“技”與“道”是書法大家展現(xiàn)其創(chuàng)作能力的體現(xiàn),也是它們進(jìn)行書法創(chuàng)作的重要條件與組成部分,“技進(jìn)乎道”則是書法創(chuàng)作的最高境界。優(yōu)秀的書法創(chuàng)作不僅注重字體形態(tài)的表達(dá),而是把情感內(nèi)涵與表現(xiàn)形式做到有機(jī)融合,以傳統(tǒng)書法為基礎(chǔ),讓技要取其精華,去其糟粕,兼容并蓄,敢于挑戰(zhàn)自己,注重情感表達(dá),不斷豐富本身的文學(xué)素養(yǎng),從而提升書法創(chuàng)新意識(shí),形成良好的書寫習(xí)慣,來激發(fā)出書法作家潛在的藝術(shù)創(chuàng)作能力,因?yàn)橹挥羞@樣才能夠平衡好書法創(chuàng)作中的“技”與“道”,創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的書法作品。