當(dāng)代藝術(shù)對現(xiàn)代傳媒的依存關(guān)系具有歷史本體論地位，因而使傳媒性成為當(dāng)代藝術(shù)的一個屬性。就國內(nèi)情況而言，從上個世紀(jì)八十年代起，當(dāng)代藝術(shù)的傳媒屬性是通過對國家所屬藝術(shù)學(xué)刊的依存而取得的。而這些藝術(shù)學(xué)刊一直面臨著將機構(gòu)權(quán)力轉(zhuǎn)化為學(xué)術(shù)性價值權(quán)威的任務(wù)。四川省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會創(chuàng)辦和主管的《現(xiàn)代藝術(shù)》雜志在其辦刊實踐中，通過突出在地性、民族性、時代性和跨界性的議程設(shè)置，營造了一種本土化當(dāng)代藝術(shù)的擬態(tài)環(huán)境，顛覆了人們對于當(dāng)代藝術(shù)的刻板成見，引導(dǎo)出一種國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)的新景觀，從而為擺脫西方話語桎梏、建構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)傳播的中國語式提供了經(jīng)驗性案例。

當(dāng)代藝術(shù)產(chǎn)生于有現(xiàn)代傳媒的時代，并與審美現(xiàn)代性的歷史同行。經(jīng)過長期的互動演化，在當(dāng)代藝術(shù)與現(xiàn)代傳媒之間，前者越來越顯示出對后者的依存性，到如今，這種依存性已經(jīng)超越了經(jīng)驗事實的狀態(tài)，獲得了歷史本體論地位，從而將傳媒性演化為當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展的一個重要屬性。其體現(xiàn)為：首先，現(xiàn)代傳媒為當(dāng)代藝術(shù)提供了生存條件;其次，依靠現(xiàn)代傳媒，當(dāng)代藝術(shù)獲得了信息傳播的即時性，這種即時性與當(dāng)代藝術(shù)之敏于時代變化的氣質(zhì)一同構(gòu)成了當(dāng)代藝術(shù)之“當(dāng)下性”的直接內(nèi)涵;其三，以現(xiàn)代傳媒為基礎(chǔ)的公共傳播系統(tǒng)通過助推審美現(xiàn)代性的持續(xù)、辯證演化而影響了當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展進程，書寫出了當(dāng)代藝術(shù)的歷史。

反觀國內(nèi)情況，盡管中國當(dāng)代藝術(shù)直到上個世紀(jì)八十年代才驟然興起，但并未導(dǎo)致當(dāng)代藝術(shù)傳媒屬性的改變。八十年代的新潮美術(shù)正是在藝術(shù)期刊的扶助下登上歷史舞臺的，通過“藝術(shù)家-批評家-編輯”合謀，新潮美術(shù)盛極一時;進入九十年代，“批評家+策展人”體制逐漸形成，催生出官辦與民辦、學(xué)院內(nèi)與學(xué)院外、專業(yè)性與大眾性、學(xué)術(shù)性與商業(yè)性、紙媒與網(wǎng)媒等錯綜并存的藝術(shù)傳媒樣態(tài)，并以此將國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)對現(xiàn)代傳媒的依存關(guān)系延續(xù)至今。這種關(guān)系是從兩個層面得到體現(xiàn)的：其一是與大眾傳媒的關(guān)系，其二是與藝術(shù)學(xué)刊的關(guān)系。顯而易見，要建構(gòu)起一套當(dāng)代藝術(shù)傳播的中國語式，維護中國當(dāng)代藝術(shù)及其傳播的文化身份和學(xué)術(shù)品質(zhì)，必須首先處理好后一種關(guān)系。

所謂藝術(shù)學(xué)刊，指的是專業(yè)性、學(xué)術(shù)性藝術(shù)期刊。由于藝術(shù)學(xué)刊的信息內(nèi)容既有時效性又有學(xué)術(shù)性，特別在信息組織及傳播的學(xué)術(shù)深度上非大眾傳媒可比，因而其本身就成為當(dāng)代藝術(shù)運作機制發(fā)揮作用的一部分。在國內(nèi)，從20世紀(jì)八十年代至今，藝術(shù)學(xué)刊具體包括如下種類：第一，國家文化機構(gòu)、藝術(shù)機構(gòu)（以及大學(xué)）主辦的專業(yè)性、學(xué)術(shù)性藝術(shù)刊物;第二，民間藝術(shù)期刊中的學(xué)術(shù)類刊物;第三，綜合性人文社科類期刊有關(guān)藝術(shù)學(xué)的版面。其介質(zhì)包括網(wǎng)站、電子期刊和紙質(zhì)期刊等。一個值得注意的現(xiàn)象是，雖然近年來國內(nèi)數(shù)字及網(wǎng)絡(luò)傳播媒介發(fā)展迅猛，傳統(tǒng)紙質(zhì)型期刊已在藝術(shù)的大眾傳播領(lǐng)域面臨嚴(yán)峻挑戰(zhàn)，可是在學(xué)術(shù)評價領(lǐng)域，其權(quán)威性不但毫發(fā)未損，反倒與日俱增。憑著現(xiàn)行學(xué)術(shù)評價制度所給予的保駕護航，這些期刊實際上掌控著布爾迪厄所謂的“文化資本”論的終極授予權(quán)，因而顯示出文化煉金術(shù)的魔力。而高度發(fā)育的國內(nèi)期刊分級制度（即核心期刊、CSSCI來源期刊、普刊的等級劃分）又導(dǎo)致這種權(quán)力趨向分化，使之呈現(xiàn)出壟斷與競爭的糾纏關(guān)系。于是，相對于網(wǎng)絡(luò)電子期刊，傳統(tǒng)紙質(zhì)型藝術(shù)學(xué)刊面臨的生存環(huán)境更加復(fù)雜，也更能反映出轉(zhuǎn)型時期中國藝術(shù)乃至學(xué)術(shù)文化的運作特色。

在種種傳統(tǒng)紙質(zhì)型藝術(shù)學(xué)刊中，國家文化藝術(shù)機構(gòu)主辦的藝術(shù)學(xué)刊無疑更具有典型性，最能代表國內(nèi)藝術(shù)學(xué)刊的特點。這種典型性首先體現(xiàn)為官辦藝術(shù)期刊所具有的體制身份與學(xué)術(shù)身份、機構(gòu)權(quán)力與價值權(quán)威的復(fù)雜關(guān)系，如果要為之給出簡要的比喻，我們或可借用藝術(shù)作品的形式與內(nèi)容之別，將其歸結(jié)為權(quán)威其表和公信其實。正如成功的藝術(shù)創(chuàng)作總是意味著形式和內(nèi)容從矛盾走向和解，最終達致協(xié)調(diào)統(tǒng)一，這些藝術(shù)學(xué)刊也必須將其得自體制的權(quán)威轉(zhuǎn)化為有公信力支持的學(xué)術(shù)性價值權(quán)威，才能成為推動中國當(dāng)代藝術(shù)健康發(fā)展的積極力量。

然而現(xiàn)實總是不比理想單純，目前，國內(nèi)藝術(shù)學(xué)刊的外延還未免籠統(tǒng)，因為雖然它們皆以“專業(yè)”為名，但實際上各有不同的運作方向，有的偏于市場推廣，有的偏于學(xué)術(shù)研究，有的偏于時尚娛樂，有的與同仁期刊相仿佛。而在許多方面，第三、四種情況經(jīng)常與第一種情況互為表里。所以，余下的第二類期刊才是真正值得期待的。在全球化和消費時代的社會語境里，在傳播權(quán)力與學(xué)術(shù)權(quán)力的糾葛中，這些期刊可望成為先行者，為構(gòu)建當(dāng)代藝術(shù)傳播的中國語式承擔(dān)責(zé)任。

進入新世紀(jì)后，國內(nèi)藝術(shù)傳媒曾一度表現(xiàn)出爆發(fā)式增長，這當(dāng)然首先表征了藝術(shù)的繁榮，可是也不能排除市場神話的短暫刺激。這種市場神話也助長了國內(nèi)藝術(shù)傳媒過分強烈的商業(yè)欲，以至于對藝術(shù)傳媒多元化結(jié)構(gòu)的生成多有阻礙?？墒俏覀円岔氁庾R到，在國內(nèi)基金會制度尚未充分發(fā)育、藝術(shù)贊助體系還相對薄弱的情況下，要使國內(nèi)非商業(yè)定位的藝術(shù)傳媒馬上與其實際的商業(yè)性運作劃清界限，不過是一個美好的愿景;較為現(xiàn)實的，是將改變寄望于國家所屬的藝術(shù)學(xué)刊。

這一類藝術(shù)學(xué)刊由于有國家力量支撐，故擁有別的藝術(shù)媒體不可比擬的優(yōu)勢，至少表現(xiàn)為：第一，經(jīng)濟保障：它們受納稅人資助，不存在生存之虞，可避免商業(yè)化的侵蝕;第二，體制保障：經(jīng)過四十多年的改革開放和觀念更新，當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作、研究與國家文化戰(zhàn)略并不存在緊張關(guān)系，藝術(shù)學(xué)刊對當(dāng)代藝術(shù)的支持并無障礙;第三，距離尺度：八十年代的編輯、批評家、策展人三位一體的現(xiàn)象、“藝術(shù)家-批評家-編輯”合謀的模式已成過去，藝術(shù)學(xué)刊已經(jīng)能夠?qū)Ξ?dāng)代藝術(shù)的具體運作持超然態(tài)度，昔日那種將學(xué)術(shù)傳播淪為同仁宣傳的可能性不復(fù)存在;第四，人才資源：由于存在與學(xué)界、批評界和藝術(shù)界廣泛聯(lián)系的便利性，國家所屬藝術(shù)學(xué)刊具備豐富的學(xué)術(shù)性人才資源，可保證介入當(dāng)代藝術(shù)的學(xué)術(shù)水平。

要把這些條件從可能性轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)實性，讓藝術(shù)學(xué)刊成為推動中國當(dāng)代藝術(shù)健康發(fā)展的引領(lǐng)者，第一緊要的是其辦刊人應(yīng)具有使命意識和擔(dān)當(dāng)精神;第二緊要的是制度環(huán)境和監(jiān)督機制的優(yōu)化和運行。事實上，今日國內(nèi)藝術(shù)學(xué)刊所面臨的公信力危機并非其自身所獨有，而是為國內(nèi)學(xué)術(shù)刊物所共有，并且亦非僅為其自身問題所致，故要扭轉(zhuǎn)這種局面，就需要統(tǒng)籌性地完善制度、強化支持力度和實現(xiàn)監(jiān)督。起碼應(yīng)保證四個原則方向：第一，改變對藝術(shù)院校（專業(yè)）、藝術(shù)團體統(tǒng)一按發(fā)表論文評價專業(yè)人員業(yè)務(wù)能力的制度，建立各自針對理論人員和創(chuàng)作人員不同的評價體系;第二，改革研究生學(xué)業(yè)評價制度，全面取消大學(xué)（或其他研究生培養(yǎng)機構(gòu)）對研究生發(fā)表論文數(shù)量、級別的硬性規(guī)定;第三，國家加大對學(xué)術(shù)期刊的投入，并實行社會資助學(xué)術(shù)期刊制度，廣開財源;第四，建立嚴(yán)格的法規(guī)和監(jiān)督機制，采取有效措施，杜絕學(xué)術(shù)期刊收取版面費等自毀聲譽的做法，同時斬斷藝術(shù)學(xué)刊與畫廊、拍賣行等一切商業(yè)性藝術(shù)機構(gòu)的利益聯(lián)系。

現(xiàn)在我們可以把話題轉(zhuǎn)向發(fā)表本文的《現(xiàn)代藝術(shù)》雜志了，因為它以獨特的議程設(shè)置（agenda setting），提供了國內(nèi)藝術(shù)學(xué)刊傳播當(dāng)代藝術(shù)的新案例，并創(chuàng)造了一種國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)的新景觀。該刊是由四川省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會創(chuàng)辦和主管的一本藝術(shù)學(xué)刊，創(chuàng)辦于2000年，到如今已有21年的辦刊歷程了，中間經(jīng)歷過團隊改組和雜志改版，逐漸從一家偏于刊載理論性文章的刊物轉(zhuǎn)變?yōu)樽⒅乇就列运囆g(shù)現(xiàn)場傳播的刊物。這一過程所反映的不但是一種編輯思想的變化，而且是一種對既有當(dāng)代藝術(shù)觀的突破。其出發(fā)點是對藝術(shù)發(fā)生的在地性和當(dāng)下性思考，其中的問題意識可表述為：當(dāng)代藝術(shù)到底是一種觀念模式還是一種鮮活的生態(tài)？與此相應(yīng)，中國當(dāng)代藝術(shù)是否一定要屈就西方人發(fā)明的當(dāng)代藝術(shù)概念？這關(guān)系到藝術(shù)學(xué)刊到底是要讓理論為現(xiàn)實服務(wù)還是要現(xiàn)實為理論服務(wù)的問題，最終，《現(xiàn)代藝術(shù)》選擇了前者，體現(xiàn)出尊重事實的勇氣和關(guān)切現(xiàn)實的情懷。

在改版伊始，《現(xiàn)代藝術(shù)》雜志便確立起了其基本任務(wù)，即，傳播有藝術(shù)內(nèi)涵和文化價值的藝術(shù)創(chuàng)作，有深度、力度和高度的文藝評論，同時將“敢于說真話，勇于說實話”的文藝評論原則視為對自己的辦刊要求。在實踐上，它通過突出在地性、民族性、時代性和跨界性的議程設(shè)置，營造了一種本土化當(dāng)代藝術(shù)的擬態(tài)環(huán)境（pseudo environment），從而顛覆了人們早已固化的關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)的“刻板成見”（stereotype）。它首先將傳播的目光回放于巴蜀大地，即時捕捉這塊土地上正在發(fā)生的當(dāng)下藝術(shù)現(xiàn)實，強烈地傳導(dǎo)出它們的本土性與在地性特征;其次，它以包容的態(tài)度來對待正在發(fā)生的多元藝術(shù)生態(tài)，其中又特別對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展予以重點觀照，從而在弘揚中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、展示文化自信的意義上，賦予了中國當(dāng)代藝術(shù)以別樣的化身;再有，最為重要的，它以對主題性創(chuàng)作實踐及藝術(shù)活動的充分關(guān)注，來把握時代主旋律，反映我省文藝工作者在省文聯(lián)的團結(jié)和帶領(lǐng)下，堅持“以人民為中心”的創(chuàng)作導(dǎo)向而結(jié)出的豐碩創(chuàng)作成果，體現(xiàn)出鮮明的時代感和充沛的正能量。另外，《現(xiàn)代藝術(shù)》雜志還以自覺的跨界意識來重構(gòu)我省當(dāng)代藝術(shù)的跨界生態(tài)，不但給予美術(shù)、設(shè)計、民間藝術(shù)、非遺傳承等多門類藝術(shù)以同臺展示的平臺，而且還致力于文學(xué)與視覺藝術(shù)的跨界傳播，從而以對我省社會主義文藝事業(yè)共同繁榮的原景再現(xiàn)，為當(dāng)代藝術(shù)的跨界性注入了新的內(nèi)涵。

《現(xiàn)代藝術(shù)》所建構(gòu)的新當(dāng)代藝術(shù)景觀，是通過以自身的議程設(shè)置顛覆別的眾多藝術(shù)媒體的慣有議程設(shè)置來實現(xiàn)的，后者導(dǎo)致了人們關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)的刻板成見。所謂 “擬態(tài)環(huán)境”和“刻板成見”，是美國作家與傳播學(xué)者沃爾特·李普曼（Walter Lippmann）在其傳播學(xué)名著《公眾輿論》（Public Opinion，1922）中提出的兩個概念。前者是指傳播媒介通過對象征性事件或信息進行選擇和加工、加以結(jié)構(gòu)化編碼之后向人們提示的環(huán)境;后者是指人們對特定事物所持有的固定化、簡單化的觀念和印象，往往成為人們接受新事物的障礙。這顯然與當(dāng)代藝術(shù)力主的批判性思維格格不入。李普曼認(rèn)為，大眾傳播是“擬態(tài)環(huán)境”的主要營造者，對形成和維護一個社會的刻板成見難辭其咎;然而相反地，它也對改變一個社會的刻板成見擁有足夠的影響力。而“新聞媒介影響‘我們頭腦中的圖像”是通過其信息提供、議題安排和組合方式來實現(xiàn)的。沿著這個思路，半個世紀(jì)后，美國傳播學(xué)者唐納德·肖（Donald Shaw）和麥克斯威爾·麥克姆斯（Maxwell McCombs）結(jié)合對1968年美國總統(tǒng)大選的實證研究，提出了議程設(shè)置理論。該理論認(rèn)為，大眾傳播可以通過信息的結(jié)構(gòu)安排、議題的強弱組合和先后次序，來影響公眾的注意力，它不能左右受眾怎樣想，但可以促成他們想什么，故媒介可在人們認(rèn)知環(huán)境過程中起到干預(yù)作用，傳播媒介因此成為從事“環(huán)境再構(gòu)成作業(yè)”的機構(gòu)。

不論就其存在形態(tài)還是社會功能而言，當(dāng)代藝術(shù)都可謂重構(gòu)環(huán)境的藝術(shù)，這一點使它變得與媒體的功能相類似。正是據(jù)此理由，我們認(rèn)為，當(dāng)代藝術(shù)所擁有的公共空間就必然超越物理空間的限制，而與現(xiàn)代傳媒所建構(gòu)的社會公共傳播系統(tǒng)發(fā)生聯(lián)系。如果當(dāng)代藝術(shù)的事件性可對應(yīng)于大眾傳媒的新聞性和其潛在追求的轟動效應(yīng)，那么其非事件性的方面就只有留待藝術(shù)學(xué)刊來處理了。這時藝術(shù)學(xué)刊將要被要求在其中負起責(zé)任，那就是以學(xué)術(shù)的態(tài)度對待當(dāng)代藝術(shù)中那些更加嚴(yán)肅和深刻的方面。其方法可能是議程設(shè)置，但不是為了強化公眾對當(dāng)代藝術(shù)的刻板成見，而是要致力于改變它，就像《現(xiàn)代藝術(shù)》雜志所做的那樣，通過在地性地指向本土當(dāng)下藝術(shù)現(xiàn)實，讓人們見到完全不一樣的中國當(dāng)代藝術(shù)。

事實上，《現(xiàn)代藝術(shù)》雜志的這種新的議程設(shè)置，與當(dāng)代藝術(shù)的基本價值訴求并無根本矛盾。它改變了中國當(dāng)代藝術(shù)的景觀指認(rèn)，卻堅持了當(dāng)代藝術(shù)的先鋒精神。當(dāng)代藝術(shù)是始終鐘情于變化的藝術(shù)，所以拒絕被定義，這就是其先鋒精神之所在。如果它忠誠于這個精神，那么就應(yīng)該包容針對自己的質(zhì)疑和反對?！冬F(xiàn)代藝術(shù)》雜志以傳播實踐所定義的本土化的新當(dāng)代藝術(shù)，正是產(chǎn)生于既有當(dāng)代藝術(shù)拒絕被定義的地方，這樣，它便憑著對既有當(dāng)代藝術(shù)概念的挑戰(zhàn)而獲得了先鋒性。法國后現(xiàn)代思想家利奧塔說：“先鋒派不關(guān)心什么發(fā)生了，而是‘發(fā)生了什么”因此先鋒藝術(shù)就是“保衛(wèi)發(fā)生”的藝術(shù)。所謂“保衛(wèi)發(fā)生”，就是通過作為行動者的自身運動來維持“此在”在世的鮮活感，《現(xiàn)代藝術(shù)》雜志不以先入為主的態(tài)度去規(guī)定什么是當(dāng)代藝術(shù)，而是直面跟自己立身于同一大地上的活生生的藝術(shù)現(xiàn)實，講述其當(dāng)下發(fā)生的故事，這難道不是在“保衛(wèi)發(fā)生”嗎？

正是出于“保衛(wèi)發(fā)生”的信念，《現(xiàn)代藝術(shù)》在其目之所及的地方，引導(dǎo)出了一種當(dāng)代藝術(shù)的新景觀，那是中國人自己的當(dāng)代藝術(shù)，是能夠真切地反映這塊土地上的文化根性、民族精神，并與人民群眾的感情與生活、時代的主旋律同呼吸、共命運的藝術(shù)。它帶著中國夢的暢想和人民群眾對幸福生活的向往，滿懷新時代的豪情，立足大地，直對當(dāng)下，面向未來，繼續(xù)譜寫著中華民族的壯麗史詩。這是一部永遠也寫不完的史詩，每一個當(dāng)下的時刻都有新的內(nèi)容發(fā)生，因而這也是一部任何人間的藝術(shù)都難以窮盡其奧秘的史詩，即如利奧塔所說，當(dāng)一種存在不可表現(xiàn)，卻又要求著表現(xiàn)，藝術(shù)就將進入“崇高美學(xué)”所開放的領(lǐng)域，通過對崇高感的表現(xiàn)而成就自己為先鋒藝術(shù)?！冬F(xiàn)代藝術(shù)》雜志所捕捉到的，就是這樣的崇高藝術(shù)，因而也能夠被恰如其分地叫做當(dāng)代藝術(shù)。在此過程中，《現(xiàn)代藝術(shù)》雜志也把自己推向了一個崇高的位置，因為它以建構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)傳播的中國語式為目標(biāo)，表現(xiàn)出了對藝術(shù)學(xué)刊責(zé)任的踐行和擔(dān)當(dāng)。

本文系教育部人文社會科學(xué)研究項目《當(dāng)代藝術(shù)的傳媒屬性與藝術(shù)學(xué)刊的責(zé)任》（項目編號：16XJA760003）最終成果內(nèi)容摘要。

吳永強

四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師、教授委員會副主任，第九批四川省學(xué)術(shù)與技術(shù)帶頭人后備人選，四川省美術(shù)家協(xié)會理論委員會副主任、策展委員會副主任，四川省文藝評論家協(xié)會書畫與攝影專業(yè)委員會主任，曾任成都市文藝評論家協(xié)會副主席、成都市美術(shù)家協(xié)會理論專業(yè)委員會主任。