十八世紀中國外銷瓷器中的西洋風格瓷器，以愛情、風俗、神話三大類為主，這些外銷西洋瓷盤的主題、寓意、功用、圖像是整個十八至十九世紀歐洲的生活反映和見證。

在外銷瓷器中有一類非常重要的主題，就是以西洋風格為主題的特別訂單，這些訂單的主題大多來源于西洋版畫或者素描。訂單由西方設計并提供給中國工匠制作，在景德鎮(zhèn)生產(chǎn)胎體，然后運送到廣州進行色繪上釉，這些由西方設計的圖像大多是中國工匠不熟悉的題材，學界一般稱之為外銷西洋主題瓷器。這些西洋圖像的主題中主要是表現(xiàn)浪漫的戀愛場景、美好婚姻、世俗和風俗題材。這些題材大多流行于十八世紀，受到十八世紀法國洛可可藝術影響，在技術上直接取材和模仿同時代法國版畫。

表現(xiàn)愛情主題的外銷瓷器類型

外銷瓷中表現(xiàn)戀愛、風俗、神話場景的圖像構成比較固定，主要是在瓷盤的中間繪制野外相遇的詩意化浪漫場景，邊緣上則繪制洛可可樣式的植物紋樣裝飾，大致可以分為A型和B型，A型：形式及風格上主要在最邊緣上繪制卷草紋樣或者植物紋樣，里外有多層裝飾，像萬花筒式的呈現(xiàn)出主題，非常具有油畫的邊框效果，制作也非常精美。B型：在設計上是整個畫面完全占滿整個盤子中間和邊緣，在邊緣上用規(guī)則的線條進行勾邊緣線。表現(xiàn)戀愛、風俗、神話場景的圖像構成大致可歸為這兩種類型，有些是這兩種類型的混合，如C型和D型。

戀愛題材，在主題上也可以分成“朝圣”和“春天”兩大主題。其樣式大概可以分成兩種種類型。

A型這類風格多以朝圣為主，在（圖1）《賽西拉島的朝圣》，瓷盤描繪了男女主人公到塞西拉島去朝圣，瓷盤中間一對男女正在飲酒，男士拿著酒壺正在給女士倒酒，而女士正在拿著海螺杯子接，而左手卻拿著一個宗教的權杖，在他們下面有一個小的天使踩著祥云拿著火把，肩扛著愛之箭，臉部卻調(diào)皮地轉(zhuǎn)向男士和女士，男士和女士身后一側(cè)是兩個交錯排列的柳樹和梅花，遠處則是平原的山水和水中的帆船。盡管是表現(xiàn)西洋的場景，遵循著透視的法則，這張畫里也出現(xiàn)了傳統(tǒng)的中國畫的遠山，梅花等。

在A型風格中，還有一種是表現(xiàn)愛情和婚姻比喻意和符號類的瓷盤，在（圖2）中，邊緣以對稱八角星花環(huán)裝飾整個畫面，在瓷盤的中央是一個女子雙腿交叉，右手扶著下巴靠在船錨上若有所思，她的右邊是鳥冠和字母的組合，上面有一行字寫著“越遠越近，為了國家”其意思是把國家和個人的愛情相結合起來的寓意。（圖3）中，瓷盤邊緣裝飾洛可可式樣的貝殼花環(huán)，在瓷盤中間則繪制了方形的花瓶、兩只鴿子正站在丘比特的箭袋上，這些圖案象征著“情人圖案”也稱作“愛情的祭壇”。（圖4）中，整個瓷盤的邊緣裝飾著杜·巴奇椰風格的花環(huán)，中間是男女主人正牽著手，左邊一個類似塔的柱體，中間長出一棵樹，樹枝中間掛著一顆心，右邊的是一棵樹，一個男人正在吹著笛子，瓷盤上部為字母組合，意義是情感和家庭和睦相關的主題。在（圖5）中，與（圖1）、（圖2）構圖基本類似，表現(xiàn)了一對夫妻之間的互相扶持，妻子摔倒了，丈夫馬上去扶她。遠處有一個庭院，庭院外墻開了一個窗戶，里面的傭人正在注視著一切，院子的圍欄上立著一個巨大的金杯，遠處則是遠山城堡，還有側(cè)面的松樹。

在（圖6）中，使用了B型構圖。來看一幅模仿版畫《春天》的作品，這個瓷盤，以滿幅畫面表現(xiàn)春天夫妻耕作主題，一對男女正站在田野的中間，男士用手搭在女士的肩上，左手拿著鐵锨，他們身后有一位女士正拿著水壺在澆水。兩邊則用柳樹和松樹來做平衡，特別是山石采用中國傳統(tǒng)的表現(xiàn)方式。

C型：（圖7）中，設計上采用多層圓環(huán)裝飾，最里面為一個較小的圓環(huán)裝飾，主題是表現(xiàn)正在紡織的少女，在思念自己的情人。

D型：（圖8）中，設計瓷盤最外邊緣采用一圈藍色條紋，主體圖案采用和邊緣裝飾花紋鋪滿整個瓷盤。主體部分主要表現(xiàn)了庭院中夫妻相擁，旁邊有樹木、花草，中國樣式的圍欄以及狗，在瓷盤邊緣裝飾有對稱的中式吉祥圖案。

這些以愛情和婚姻為主題的瓷盤大致可以分成兩類主題，一類是去朝圣題材;另外一類是春天男女郊游題材，二者都與愛情和婚姻以及十八世紀洛可可藝術相關聯(lián)。

外銷瓷器中的“風俗畫”主題

外銷瓷器中還有一類“風俗畫”主題的繪畫，這種風俗畫主題的瓷盤也遵循前面的兩種形式，一種與前面的A型愛情主題的瓷盤相同，邊緣一般裝飾花環(huán)裝飾帶，瓷盤主體為人物。（圖9）主題為《占卜人》，瓷盤邊緣裝飾杜·巴奇椰風格的花環(huán)裝飾帶，與（圖4）一樣。瓷盤中間則描繪了一個占卜者，正坐在地上給一位背著小孩的婦女算命，占卜者伸出左手握住婦女的手腕正在算命，占卜者背后也背了一個小孩，身邊還有一匹棕色皮毛的馬。在占卜者和婦女之間，繪制了兩只狗，一只趴下，一只起來，形成一動一靜的場景。

還有一種是表現(xiàn)世俗狩獵場景的風俗畫，其構圖與B型相同，沒有設計任何裝飾帶，整幅畫描繪在整個瓷盤上。一般的狩獵圖案常常繪制在碗上，因為在狩獵之后獵人們常常用這種繪制狩獵場景的碗來喝酒。在（圖10）中，表現(xiàn)了狩獵野豬的場景，中箭的野豬被描繪在左邊角，旁邊一只大狗正在對著野豬撕咬，兩邊騎著馬的獵人，舉著長矛正刺向野豬，整個畫面描繪在水平表面，遠處巨大的松樹，近處則出現(xiàn)了一小塊石頭采用了線條的描繪方式。

神話主題的外銷瓷品

神話主題大約出現(xiàn)于十八世紀三四十年代之間，這些主題大多以希臘、羅馬神話故事為主。在瓷盤的設計上，基本上與前面的A型和B型類似，在兩種類型的基礎上略有變化，第一類主題主要是以愛神和美神一類的，（圖11）是表現(xiàn)《維納斯》，瓷盤的設計與A型很類似，而邊框是一種洛可可風格的卷草樣式，美神維納斯坐在森林的石頭之上，與兩邊的小天使在說話，遠處則為城堡，采用很嚴密的透視方法繪制，很好地體現(xiàn)了近大遠小的特點。

（圖12）是表現(xiàn)《朱諾》，瓷盤邊緣有四個很新穎的中式邊框，里面繪制有山水和花鳥主題，瓷盤最中間畫面描繪著天后朱諾駕著四輪車，前面有兩只孔雀拉著朱諾的車駕在云間飛行。遠處則為云彩和彩虹，畫面采用中西組合的方式。（圖13）的主題是阿喀琉斯被浸沒在水中，整個瓷盤采用了B型構圖方式，畫面沒有環(huán)狀的裝飾花環(huán)和空白，完全是人物占滿了整個瓷盤空間，阿喀琉斯被他的母親浸沒在水中是源自一個希臘的故事，為了使阿喀琉斯能夠抵御刀劍，戰(zhàn)無不勝，他的母親將其浸泡在水中，畫面中阿喀琉斯正在被人倒置與水中，在他周圍的空間布滿了人物，在這些人物之后是巨大的樹木，透過近處的樹木可以望到遠處朦朧的遠山。瓷盤的人物刻畫得非常細膩，非常寫實地模仿表現(xiàn)了版畫的效果。（圖14）則是表現(xiàn)了《帕里斯的審判》的主題，瓷盤設計是按照A型，有大小兩個圓環(huán)，最邊緣采用了鍍金的方式處理?！杜晾锼沟膶徟小吩醋韵ＥD神話，帕里斯是特洛伊王子，他被邀請要在赫拉、雅典娜、阿芙羅迪德之間選擇出最美德女神，并將金蘋果交給她，最終導致了特洛伊戰(zhàn)爭。瓷盤左邊坐在巖石上的是男主人公帕里斯，旁邊有三位站立的女神，分別是： 赫拉、雅典娜、阿芙羅迪德， 帕里斯正在把手中的東西給中間的女神，畫面一位女神的背部被用線條勾勒出來顯示其肌肉，采用了中國畫線描的處理手法，近處及遠處的樹木和山石也是用中國畫線描的方式勾勒出來，包括地面的巖石也采用了線描的勾勒以及細密的染法，瓷盤的畫面采用中西合璧的手法來完成。這件作品可能制作于1740年左右或者稍后，1740年之后到1780年，《帕里斯的審判》一直是這個時期非常重要的主題。（圖15）表現(xiàn)的是一組丘比特的圖像，圖案設計與A型類似，在瓷盤的邊緣裝飾花環(huán)和樹葉結成的8個花環(huán)，瓷盤的中心位置有上下排列的兩隊丘比特，丘比特正在籃子和圣杯里面拿葡萄藤在玩耍。整個背景被涂成褐色，前景則采用了線描，但透視感依然非常強烈。畫面帶有強烈的版畫的黑白效果。

這個時期也出現(xiàn)了比較少見的青花瓷，在（圖16）中，瓷盤中出現(xiàn)了海神尼普頓，畫面邊上裝飾一圈花環(huán)，在中間尼普頓手里正拿著三叉戟向左邊揮舞，旁邊有五位赤裸的婦女，婦女身下有三只人面魚身的動物，整個天空采用了空白的處理方式，畫面采用外銷瓷中罕見的青色來描繪，顯得與眾不同。

西洋風格瓷盤的主題寓意和功用

十七世紀到十八世紀，法國宮廷里流行洛可可藝術，注重裝飾，主題輕快，特別是在路易十四和路易十五時期，男女之間的關系和情感常常在共進晚餐、互相交談以及游戲中建立起來，當時的畫家們常常表現(xiàn)男女相約去朝圣、邂逅及春天的主題，這種田園中男女互動交往，建立情感的場景逐漸變成了人們的向往與期待。由此也影響到外銷瓷器的內(nèi)容。以田園朝圣為主題的瓷盤，例如（圖1），《塞席拉島的朝圣》，塞西拉島是希臘愛神阿芙羅迪德的圣地。去朝圣塞西拉島實際上就是男女結伴去登上島嶼，塞西拉島這類主題十八世紀在法國非常流行，而表現(xiàn)在瓷盤中的到塞西拉島朝圣主題，不僅僅是男女之間的愛情，也常常變成對男女自由生活方式的一種展示與憧憬。而表現(xiàn)愛情和婚姻象征的圖案和符號，實際上也受到紋章瓷器的影響，用一種符號的簡潔明了方式來表現(xiàn)情感，這些表現(xiàn)愛情和婚姻的符號常常將理想化的柏拉圖主義愛情與國家情感聯(lián)系在一起。春天的主題，則是反映了十八世紀法國的男女在春天以及自然田園中的生活方式。

風俗圖像瓷盤反映的是西方人的日常生活的寫照，這些瓷盤上的圖像如實記錄了當時的社會環(huán)境，是那個時代的見證。神話主題瓷盤主要主題是來自于希臘的神話，這反映出西方人的習慣，西方人常常將瓷盤放置在重要的地方，比如柜子的頂部、房屋的天花頂，用來展示這些瓷盤和上面的神話故事。

十八世紀開始，歐洲客戶在訂購瓷器的要求已經(jīng)非常具體和細節(jié)化，這種變化也導致工匠技藝和圖案多樣化。西洋客戶在訂購瓷器時，會提供一個圖紙，交給中國師傅去仿制加工，而表現(xiàn)田園愛情的主題常常出現(xiàn)在油畫和版畫中，這些版畫大多數(shù)都屬于同時代，情愛的主題都是當時社會流行的風尚。同時這些設計從1730年到1740年間被帶到中國，工匠持續(xù)模仿這些題材一直到1800年。這些西洋外銷瓷中的透視等西方技法也逐漸為中國工人所熟悉，他們也開始主動運用這種技術。十八世紀中國風在歐洲形成規(guī)模，并且影響到洛可可藝術，進而延展至法國的宮廷藝術，運用在建筑和油畫中，十七世紀到十八世紀歐洲美術中的東亞趣味，其“中國風”在外銷瓷器中得到了全面的繼承。而這些以西洋田園、愛情、風俗、神話為主題的風潮一直持續(xù)到十九世紀。

作者單位：華東師范大學