韓曉馨

【摘要】從工業(yè)革命的歷史性開端，到如今人人數(shù)字居民化，機械化與程式化，讓世界坐上了加速器。享受著數(shù)字時代的便利，讓我們更自由還是被禁錮？當(dāng)世界便利到觸手可及，一切都可以輕易獲取，唯獨審美卻無可代替。本文以“潮流文化、潮玩藝術(shù)、獨立精神、審美自由、折中主義設(shè)計”為關(guān)鍵詞，分四個章節(jié)闡述本人對潮玩藝術(shù)的理解以及如何在項目實踐中，運用大膽的裝飾搭配，將玩味十足的摩登潮流文化運用在空間設(shè)計中，淺談潮玩藝術(shù)在室內(nèi)設(shè)計中的運用趨勢。

【關(guān)鍵詞】潮流文化;潮玩藝術(shù);獨立精神;審美自由;折中主義設(shè)計

【DOI】10.12334/j.issn.1002-8536.2021.28.039

1、潮流文化和潮玩藝術(shù)

“潮流”的定義是指流行趨勢的動向。潮流因人而爍，潮流背后是文化，商品是文化傳播的載體，潮流文化的商業(yè)價值是基于熱愛之上而隨后超出熱愛掌控的存在。潮流的本質(zhì)是它所展示的文化對時代的解讀，這也是他區(qū)別與其他商品的本質(zhì)，也可以理解成它是藝術(shù)和商業(yè)結(jié)合的產(chǎn)物，是一種可得到的大眾的藝術(shù)。潮流的關(guān)鍵是市場，即如何打造品牌的形象和氛圍，如何利用聯(lián)名、限量、盲盒、IP運營等營銷抬高商業(yè)空間和市場份額。從商業(yè)屬性來理解，潮流文化也正在從亞文化走向主流市場，年輕人的消費能力，信息獲取渠道也更為廣泛，從該層面上也推動的潮流文化的發(fā)展。從藝術(shù)屬性來分析，潮流文化可以分類想象成一個金子塔，從上至下縱向依次為：藝術(shù)家、設(shè)計師、次元類、大眾類，從上至下更能滲透市場，引發(fā)潮流。潮流藝術(shù)：將流行的趨勢和動向以藝術(shù)的各種形式表現(xiàn)出來，統(tǒng)稱為“潮流藝術(shù)”。我們也可以將其理解為藝術(shù)和設(shè)計收到二次元文化和卡通形象的影響而演變出的一種新的藝術(shù)形式。潮流藝術(shù)不是固定的某種風(fēng)格和流派，而是隨著流行和發(fā)展不斷變化的。

潮玩發(fā)源于香港，包括潮流玩具，平臺玩具、設(shè)計師玩具，藝術(shù)家玩具等。英文是Atr toy，Designer toy。從其英文名字就能看出它于兒童玩具不同，潮玩是由藝術(shù)家或者知名設(shè)計師設(shè)計。他們將自己的創(chuàng)作靈感通過玩具載體來進行關(guān)于藝術(shù)形式的表達(dá)。潮玩具有稀缺性，只有少數(shù)人才能擁有。限量，抽簽，限時，專門店等發(fā)售模式是潮玩的ICON.它通常會有潮人或者潮流品牌的加持，不同單位的聯(lián)名款，更是引爆一波波搶購潮。很多潮玩藝術(shù)家的作品都被收藏在博物館或者是他們的商店里，亦或是被潮玩收藏家和愛好者收藏。也有越來越多的藝術(shù)家加入了玩具設(shè)計和制作的潮流中，使得玩具也變得更像藝術(shù)品。人們把注意力更集中于個性化得審美上，而不僅僅是為了好玩。

2、潮玩藝術(shù)下的獨立精神和審美自由

“潮”是什么？“潮”在萬千潮流文化浪潮和備受年輕人追捧的潮玩藝術(shù)的外表下，更是一種精神的獨立，一種個人的審美自由意識。只做我喜歡的事的勇敢個性，只買我喜歡的富有個性的審美自由。從工業(yè)革命的歷史性開端，到如今人人數(shù)字居民化，機械化與程式化，讓世界坐上了加速器。享受著數(shù)字時代的便利，讓我們更自由還是被禁錮？當(dāng)世界便利到觸手可及，一切都可以輕易獲取，唯獨個人的獨立精神和審美自由無可代替。這才是潮玩藝術(shù)令諸多藝術(shù)愛好者熱情追捧的本質(zhì)。潮玩藝術(shù)更是代表了當(dāng)下年輕人的價值主張：年輕人，不用追隨大流，要有自己獨立的思考。

潮玩藝術(shù)也是目前藝術(shù)領(lǐng)域里面跟生活跨界結(jié)合最緊密的藝術(shù)形態(tài)，它并不是高高在上，難以捉摸的藝術(shù)，而是融合生活的氣息，一雙鞋、一件玩具或是服飾，便讓潮玩滲透到日常之中。潮玩藝術(shù)也是目前藝術(shù)領(lǐng)域里面跟生活跨界結(jié)合最緊密的藝術(shù)形態(tài)，它并不是高高在上，難以捉摸的藝術(shù)，而是融合生活的氣息，一雙鞋、一件玩具或是服飾，便讓潮玩滲透到日常之中。借用藝術(shù)家安迪沃霍爾的話說：玩具是一種藝術(shù)，潮流是一種藝術(shù)。潮流藝術(shù)是我們這個時代不可抗拒的時代精神。

3、潮玩藝術(shù)在商業(yè)空間室內(nèi)設(shè)計中的運用

潮玩藝術(shù)的崛起也是當(dāng)今世界流行文化的趨勢：大到建筑商業(yè)綜合體，如長沙IFC國金中心商場對KAWS的設(shè)計應(yīng)用，為商場引流無數(shù)。上?；春Ｂ稾11潮玩店，一開業(yè)就人滿為患。小到人們?nèi)粘５姆椥∥锛鐑?yōu)衣庫的IT系列T恤KAWS聯(lián)名款的備受爭寵。隨著潮流文化在人們?nèi)粘Ｉ钪械膽?yīng)運，潮玩藝術(shù)的備受追捧和喜愛，一些潮玩藝術(shù)家和潮玩設(shè)計師也更受人門的青睞。潮玩藝術(shù)在商業(yè)空間室內(nèi)設(shè)計中的結(jié)合運用，也逐漸變?yōu)橐环N時尚趨勢。設(shè)計師通過潮玩藝術(shù)品與家居用品完美搭配，通過對藝術(shù)作品的理解及對空間尺度及場景營造的雙重把控，更能打造出一個特地獨行的藝術(shù)生活空間。

城市越擁擠，我們就想擁有貼近生活本質(zhì)的美好，并且，把這種美好化為一種看得見、摸得著、甚至品嘗得到的觸感。在瑞安地產(chǎn)瑞虹新城郡庭“天生潮玩家”主題樣板間中，將空間主人設(shè)置成一個潮玩藝術(shù)收藏家，用折衷主義設(shè)計的手法。在室內(nèi)空間中將家居用品于潮玩藝術(shù)品相融合。在家具的選擇上針對此次潮玩主題選用了意大利知名品牌MAGIS和MINOTTI的經(jīng)典作品，而飾品則選用了美國設(shè)計大師Jonathan Adler以及西班牙設(shè)計鬼才Jaime Hayon的藝術(shù)作品，彰顯空間主人的潮流藝術(shù)品位。

在藝術(shù)品和裝飾品的選擇上，聯(lián)合藝術(shù)畫廊以在樣板房空間策劃一場。潮玩文化藝術(shù)展的形式，將潮玩藝術(shù)家的尖端潮玩作品在空間中予以完美的展示。其中有街頭涂鴉藝術(shù)Brian Donnelly的代表做的KAWS，KAWS已經(jīng)成為當(dāng)代流行文化與當(dāng)代藝術(shù)的頂尖象征，其卡通的形象深受JUSTINBIEBER、陳冠希、林俊杰等大明星的喜愛，更是曾創(chuàng)造過1億港元的巨額拍賣紀(jì)錄，利用獨有的Kaws式的潮玩代表元素，將KAWS攜帶經(jīng)典Companion系列及其BFF系列作品來到潮玩之家，開啟一場年輕流行的時尚代表派對。藝術(shù)家徐震的代表作《Z ZZZNG，"POP"，HUH？》和《天下-2022GK1708》，徐震非常直接地使用“身體”作為象征性的素材，以一種想要挑戰(zhàn)權(quán)威的惡作劇情緒，把獨特體驗和社會生活反映在其作品中。

此外還有藝術(shù)家陸平原的作品《一個童年的記憶》，陸平原的作品就如那些從他的大腦中調(diào)取出來的一個又一個有趣的小故事，抽象而有趣，藝術(shù)對藝術(shù)家陸平原來說，是表達(dá)故事的一個媒介。早在你步入他的藝術(shù)世界之時，便行走在陸平原的故事里。此外還有潮玩藝術(shù)家Daniel Arsham的作品，Daniel Arsham也可以說是當(dāng)下時尚潮流圈最紅的藝術(shù)家之一了。盡管有著天生視弱的身體缺陷，但 Daniel Arsham 從小卻愛上了對視覺要求極高的建筑、設(shè)計以及藝術(shù)。他始終認(rèn)為，“視弱”是上天賜予他的恩惠，所以他決定把自己所看到的灰色世界融入自己的創(chuàng)作之中。也讓我們看到如今這樣創(chuàng)作風(fēng)格獨一無二的 Daniel Arsham。本次設(shè)計師也將他的作品《 Disney x Daniel Arsham xAPPortfolio Hollow Mickey 》，結(jié)合于樣板房空間的軟裝搭配中，該作品由迪士尼授權(quán)雕塑的開發(fā)與制作，為雕塑賦予了極高收藏意義。

綜上所述，在商業(yè)樣板房空間的設(shè)計中，設(shè)計師除了要給觀者營造一個具有沖擊力的視覺驗，更希望通過潮玩藝術(shù)在室內(nèi)空間設(shè)計中的植入和運用，給觀者帶來更具情感化的空間感受。而這也是室內(nèi)設(shè)計師在努力為年輕人創(chuàng)造屬于他們的藝術(shù)生活。將潮玩藝術(shù)作為樣板房的空間創(chuàng)作主題，在目前的商業(yè)樣板間室內(nèi)設(shè)計領(lǐng)域也引領(lǐng)了潮流。

潮玩藝術(shù)，它是當(dāng)下年輕人追求獨立，追求個性的藝術(shù)詮釋，而當(dāng)這些年輕人慢慢成為生活主流的時候，潮玩藝術(shù)自然而然的進入了我們的生活，這也是近些年潮玩藝術(shù)在商業(yè)樣板間室內(nèi)設(shè)計空間中運用的一個趨勢。

4、當(dāng)生活與藝術(shù)自洽相融空間給予內(nèi)心以力量

空間的藝術(shù)不光是塑造建筑的外形，更是塑造一種看得見、可擁有的生活方式。藝術(shù)文化，是人類有關(guān)心靈的創(chuàng)造，是對于美的創(chuàng)造，它傳承跨越時間、空間的精神力量，也感染觀者。在這個信息爆炸的年代，藝術(shù)正在進入每個人的日常。作為精神追求，藝術(shù)也是很好的載體。當(dāng)居者解決了剛需，需要生活品質(zhì)的提升時，不應(yīng)該只是追求物化的建筑材料，而是享受生活氣息中所帶來的藝術(shù)品質(zhì)，審美自由賦予居者生活上的真正藝術(shù)享受，更是給空間帶來了靈魂。當(dāng)自然意境與摩登潮玩互相融合，大膽的用色和大量潮流的元素點綴，浮華、性感而又充滿魅力，在異想的色彩空間中與藝術(shù)交流。當(dāng)生活與藝術(shù)自洽相融，空間將會給予內(nèi)心以力量。

在室內(nèi)空間中將軟裝設(shè)計與潮玩藝術(shù)品相融合，看似跳脫的混搭，卻不失章法。就像如今的年輕一代，他們用看似“叛逆”的方式，走出屬于自己的一條人生之路。