郎朗

中國鋼琴家

這些曲子還是可以追求藝術(shù)的，希望把更純粹的聲音帶給小孩子。

郎朗錄制了一張新的專輯《鋼琴書》，里面都是《月光》《致愛麗絲》之類的基礎(chǔ)曲子。對于很多音樂家來說，這些他們不愛錄，他們追求更高難度的曲子，但郎朗卻有不同的看法。

陳凱歌

中國導演

我在創(chuàng)作《長津湖》的過程中，體會最深刻的就是——寫戲要寫人，寫戲先寫人。

許多戰(zhàn)爭電影的成功都是因為寫出了鮮活生動的人物，《長津湖》也不例外，陳凱歌要讓觀眾的情感體驗建立在對人物的認同之上。只有人物成功了，觀眾才會和銀幕上的戰(zhàn)士共情。

賈樟柯

中國導演

其實每個電影作者的風格跟味道轉(zhuǎn)化成語言就是你的“口音”，一個很關(guān)鍵的問題是：你的電影中有沒有你的口音？

以前的中國電影，有很長一段時間是不說方言的。但賈樟柯認為電影里說方言了，才有了個人化的表達。他不覺得文學是高高在上的，文學可以是每個人的。

孫儷

中國演員

你說我有追求，我也挺有追求。你說我沒追求，可能也沒什么追求，就安住當下。

孫儷不喜歡講述生活的意義，就像不愿意公開談論表演這個抽象話題。取而代之的，是她事無巨細記錄的生活碎片，那些繁復而有質(zhì)感、令人愉悅而充實的大量細節(jié)。

陳春妃

中國藝術(shù)家

為什么我的畫很多只有山和樹？因為我要做減法。

陳春妃喜歡用大面積的色塊來概括風景，一座山是一種顏色，一棵樹是另一種顏色，色塊和色塊之間的邊界分明。顏色的選擇和當天的心情有關(guān)，內(nèi)心熱烈，就用暖色調(diào);內(nèi)心安靜，就用冷色調(diào)來表達。

修哲

中國古董收藏家

潮玩的原材料是塑料，當泡沫破滅，抹除一切附加值后，它是否還值得動輒成百上千的價格，還有待市場的考驗。

談起當今潮玩的火爆，修哲認為中國的潮玩還需要很長一段時間的發(fā)展和規(guī)范，收藏則更應該謹慎為之。他相信會有那把“尺子”的出現(xiàn)，國內(nèi)的市場也會越來越完善。

泰祥洲

中國水墨畫家

復古并不是去抄襲古代的圖像，而是用現(xiàn)代的語言去表達原點。

從古至今，文人都在尋求“復古”。在泰祥洲眼中，復古不僅僅是在圖像上的復古，更重要的是思想上的復古，即找到中國文化的原點，這也是他在水墨創(chuàng)作中所遵循的。

俞飛鴻

中國演員

30歲之后，其實還有好多沒有看到、沒有經(jīng)歷的。因此，我要去感受。

俞飛鴻有著“不以物喜，不以己悲”的平和與坦蕩，她從沒有放棄對于職業(yè)的求索。拼過、渴望過，但她時刻保持著克制與清醒，拒絕用奮不顧身的癡狂將自己和表演完全混為一談。

阿云嘎

中國音樂劇演員

如果把我放到舞臺上，我要把舞臺上的那個角色塑造好。如果回到生活中，我要把精彩人生的這個角色做好。

音樂劇演員，要做匠人。一直以來，阿云嘎在這個過程中平衡、取舍。而他的人生主旋律，始終圍繞著“音樂劇”這一件事情而不斷地進行嘗試。

蘇茹婭

中國藝術(shù)家

我們生活的地球只是浩瀚宇宙中一粒孤寂的塵埃，面對它，我嘗試著重新平衡藝術(shù)和現(xiàn)實的關(guān)系。

蒙古族畫家蘇茹婭跳脫出對少數(shù)民族生活風俗的詩意化描述或滿足觀眾對“遠方”的獵奇和想象，她畫的是一個對象，是自己，也是我們所有人。