王 凱

鋼琴在樂器中占據(jù)重要的地位，鋼琴最早出現(xiàn)在歐洲，后來隨著中西方交流密切發(fā)展傳入中國。我國的鋼琴藝術(shù)家很多都師從國外，音樂風格都是在西方的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新，鋼琴的彈奏技法和我國的傳統(tǒng)樂器如古箏、琵琶有很多不同之處，如果將中國技法巧妙運用在西方樂器中可能產(chǎn)生意想不到的效果。鋼琴音色動聽，聽起來很高雅，在一些重要的場合經(jīng)常被演奏。很多家長為了培養(yǎng)孩子藝術(shù)鑒賞能力，花費很多心血送孩子去補習(xí)班。國內(nèi)聽眾在習(xí)慣貝多芬、莫扎克的音樂作品后，也希望鋼琴曲中可以聽出中國風。很多作曲家熟練掌握多種樂器，在各種樂器的演奏中，產(chǎn)生創(chuàng)新的靈感，運用鋼琴技巧去模仿古典樂器的音色，利用鋼琴詮釋古典樂曲。黎英海先生鋼琴作品《夕陽蕭鼓》是一首經(jīng)典中國化鋼琴作品，具有很高的演奏技術(shù)參考價值，一些學(xué)者深入研究曲子中蘊含的文化內(nèi)涵，探討節(jié)奏、思想元素方面的民族化特征，本文則從以下幾個角度進行分析。

一、《夕陽簫鼓》的發(fā)展

（一）《夕陽簫鼓》的起源和歷史演變

對于音樂界的人士來說《夕陽簫鼓》可謂眾所周知，《夕陽簫鼓》是中國十大古曲之一，后經(jīng)過黎英海先生改編為鋼琴曲，由于歷史時間久遠，作曲時間已經(jīng)無法追溯，創(chuàng)作者也無處可查。最早在乾隆年間的書籍中有發(fā)現(xiàn)這首曲子的樂譜，由于這首曲子過于經(jīng)典，很多名家都有在原調(diào)的基礎(chǔ)上，添加一些新的元素，對這首曲子進行改編，賦予這首曲子新的意義?！稘￡柵谩泛汀洞航ㄔ乱埂范际沁@首曲子的改編曲，這兩個改編曲都十分經(jīng)典，分別使用不同中國傳統(tǒng)樂器將這兩首曲子中江南秀麗景色展現(xiàn)地淋漓盡致，盡善盡美。黎先生的鋼琴改編曲《夕陽蕭鼓》也有在前人的基礎(chǔ)上進行再創(chuàng)作。

（二）《夕陽簫鼓》的創(chuàng)作背景

鋼琴曲《夕陽蕭鼓》是上個世紀七十年代創(chuàng)作的，當時正值文革中后時期，由于文革時期的文藝作品經(jīng)過洗禮的影響，很多作品的創(chuàng)作在前期被限制禁止，后來隨著部分鋼琴作品如《紅燈記》的出現(xiàn)，文革后期的文藝作品開始大量涌現(xiàn)出來，開始展現(xiàn)到人們的視野，在鋼琴改編曲方面，也出現(xiàn)了很多優(yōu)秀的鋼琴改編曲。比如說鋼琴曲《夕陽蕭鼓》就是黎英海先生當時的經(jīng)典之作。這部作品是黎英海先生根據(jù)琵琶古曲二度創(chuàng)作和改編而成的，成為了中國鋼琴作品歷史上的經(jīng)典之作，鋼琴曲《夕陽蕭鼓》不僅是中國民族樂曲的寶貴資源，也極大推動了我國傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)的傳承與積極發(fā)展，作品自問世創(chuàng)作以來一直受到極大關(guān)注與歡迎，成為現(xiàn)階段鋼琴作品中中國作品被廣泛選用的作品之一。

（三）《夕陽簫鼓》的現(xiàn)代創(chuàng)作

在黎先生還沒進行鋼琴改編曲之前，在聆聽琵琶曲版本《夕陽蕭鼓》時，聽的如癡如醉，沉浸在美妙音樂之中，他本人就在思考如何利用鋼琴寬廣的音域來模仿古典樂器的聲音。此后，他苦心孤詣，開始構(gòu)思這部鋼琴作品。第一個版本在1975 年編曲完成，對于這個版本的樂曲，黎英海先生覺得削弱鋼琴的魅力，音樂結(jié)構(gòu)過于松散，所以他對第一個版本進行修改。第二個版本樂曲在1982 年正式與鋼琴彈奏者見面，內(nèi)容豐富流暢、結(jié)構(gòu)更加緊湊，面世以后獲得很多好評。

黎英海先生熟練掌握多種樂器，他可以巧妙利用各種樂器的技巧運用在彈奏中，改變曲子中原本哀婉凄涼的基調(diào)，讓曲子更加歡快動聽，展示積極生活的態(tài)度和對美好河山的贊美。鋼琴曲中國化的過程中不能磨滅中國原本的音樂特色，使用特殊的鋼琴技巧模范傳統(tǒng)樂器音色，營造出古典意境，雖然是一首鋼琴曲，但可以從中發(fā)現(xiàn)典雅之美。

二、黎英海先生個人介紹

黎英海先生是我國著名的作曲家，先生1927 年出生于四川富順，1948 年畢業(yè)于國立南京音樂學(xué)院理論作曲系，建國后在上海音樂學(xué)院及曾在中國音樂學(xué)院任教，畢生致力于音樂創(chuàng)作研究。

黎英海先生從小就對本土民歌感興趣。在本土民歌耳濡目染之下，他選擇音樂作為自己的理想，憑借自己堅韌不拔的意志和好學(xué)向上的精神考入重慶一所音樂學(xué)院學(xué)習(xí)鋼琴和音樂作曲。學(xué)成后黎英海先生在全國多家優(yōu)秀音樂學(xué)院任教，在教書育人方面，他以身作則培養(yǎng)出很多優(yōu)秀的學(xué)生，將自己教學(xué)心得總結(jié)成音樂書籍，給后來的音樂教師提供教學(xué)方面經(jīng)驗。在音樂創(chuàng)作方面，他努力創(chuàng)新，制作出很多優(yōu)秀的音樂作品，這些音樂作品至今在我國樂壇上享有盛名、傳承至今。

黎英海先生不僅創(chuàng)作了很多鋼琴曲，還改編幾首古典曲目，這些曲目非常具有代表性，是中國化的經(jīng)典鋼琴作品，在大型音樂演奏會上被列入必演奏的曲目之一。黎英海先生的《夕陽簫鼓》凝聚中國古典特色美，體現(xiàn)出黎英海先生高超音樂創(chuàng)作能力，聽著曲調(diào)就可以想象出一片田園風光，表現(xiàn)出文革時期鋼琴曲的新水平。

三、鋼琴曲《夕陽簫鼓》的創(chuàng)作特征

（一）曲式結(jié)構(gòu)特征

黎英海先生改編的鋼琴曲《夕陽簫鼓》相較于《潯陽月夜》、《春江花月夜》更加流暢、節(jié)奏緊湊，更具有時代感。全曲由引子、主題、八個變奏段落、尾聲組成，十一個小節(jié)符合中國傳統(tǒng)樂器的結(jié)構(gòu)特點。

中國音樂作品中常見的“分中有合，合中有分”的處理方式，可以在鋼琴曲版本的作品中看到。黎英海先生運用自己的創(chuàng)作技巧，用不同方法表達情緒。在處理旋律時，一反常態(tài)，以調(diào)式主和弦為主，連接主和弦中變化，讓旋律線條流暢豐富。高低音、擴展、局部收縮的創(chuàng)作手法讓凸顯音樂的美感，用音樂的快慢來表達感情。在引子部分利用同音、反復(fù)的手法，模仿潯陽江景，水面波光粼粼，營造出虛無縹緲的意境。四五度疊置在黎英海很多作品中都有出現(xiàn)，這種和弦的運用沿用中國傳統(tǒng)的和弦風格，具有民族特色，和弦凸顯出空靈的效果，引起無限遐想。彈奏者可以根據(jù)自己的演奏經(jīng)驗，在適當?shù)臅r候使用踏板。演奏者可以在每個小節(jié)第一個音部分慢慢抬起踩下的踏板。

在主題部分前一句的結(jié)束音和后一句的開始音相同，使得樂句之間環(huán)環(huán)相扣非常流暢，仿佛彈奏者的心聲向你娓娓道來。在全神貫注欣賞這首曲子的時候，雖然只有鋼琴獨奏，但是我們卻能從中聽出多種樂器，這就是彈奏技巧的魅力，讓一件樂器變多件。曲子前面幾個小節(jié)聯(lián)系非常緊密，為主旋律奠定主旋律的基調(diào)。變奏一是右手旋律聲部，交替演奏主旋律，變奏二和變奏三也同樣采取動靜結(jié)合地演奏方式，表達感情的強弱。變奏四高音部分仍是延續(xù)主旋律，在低音部分利用和聲織體發(fā)揮空靈意境的魅力，整個變奏四沒有繁雜音，非常干凈利落。變奏五整體節(jié)奏非常整齊，利用顫音和主題交相輝映。變奏六以弱奏的每小節(jié)兩組六連音展開，變奏七為兩段式對比樂段，以單音和八度推動整首樂曲走向高潮部分，音樂非常高亢、激動人心，變奏六弱于變奏七。變奏八是這首曲子高潮部分，后面的尾聲還是以核心主調(diào)為主，保持整首曲子風格一致。

（二）音色的模仿

琵琶曲版本的《夕陽簫鼓》和鋼琴曲版本有著很大的不同，不光是彈奏技巧，就樂器本身而言琵琶比鋼琴音樂表現(xiàn)力更強。鋼琴曲版本借鑒琵琶彈奏技巧，采用多種樂器的長處，黎英海憑借不同演奏方式模仿琵琶、古箏音色，進行創(chuàng)新和突破。鋼琴的顫音可以用來模仿琵琶滾、輪等音色，感情的強弱可以用顫音來表達，顫音的快慢為后來的旋律奠定基礎(chǔ)。古箏是中國另外一個比較出名的傳統(tǒng)樂器，談起古箏人們就想到古箏如行云流水般演奏聲音。很多樂器都不能做到放松的情況下帶動手指飛快彈奏，彈奏者很難利用其它樂器模仿到古箏的神韻。在彈奏鋼琴曲版本的《夕陽簫鼓》，彈奏者要注意同時利用左右手進行飛快彈奏，出力要均勻。

（三）和弦的處理

鋼琴是從歐洲傳入我國，我國對鋼琴作品應(yīng)該保持在學(xué)習(xí)西方優(yōu)秀鋼琴作品的基礎(chǔ)上，根據(jù)時代發(fā)展不斷進行創(chuàng)新，融入中國傳統(tǒng)文化元素，做到樂器為我所用，制作出帶有中國古典元素的音樂作品。很多音樂創(chuàng)作者都是在熟練掌握鋼琴技巧后，從古典名曲中尋找靈感，為古典名曲注入新鮮血液，讓全世界了解我國優(yōu)秀的作品。黎英海先生在曲子中模仿琵琶和弦，柱式和分解琶音等和弦運用得非常廣泛，這種和弦形式是整首曲子點睛之筆，豐富改編曲的詩意和韻味，聽著樂曲就好像身臨其境，腦子中已經(jīng)勾勒出一幅秀麗景色。配套使用“空五度和弦”配套使用，起到強烈的抒情作用，含有很濃的中國韻味。《夕陽簫鼓》在引子和變奏部分都有用到“空五度和弦”，這種沒有三音的和弦，給人一種空靈幽靜的感覺。

（四）中西方作曲技法的結(jié)合應(yīng)用

黎英海先生《夕陽簫鼓》分為十個段落，每個段落標題相互連接，這些充滿詩意的小標題將我們帶入如畫的景色中?！断﹃柡嵐摹肥侵形骱翔档乃囆g(shù)品，利用西方鋼琴樂器，使古典曲目煥然一新，重新散發(fā)出時代的光芒。樂曲雖然是用鋼琴演奏，但是采用的技巧仍然是傳統(tǒng)樂器采用的技巧。曲子很好地把握了節(jié)奏，從變奏七部分整個曲子走向高潮，鋼琴鋼琴曲很好地中國化，符合中國聽眾的審美，將整首曲子的古典旋律完美保留下來，西方的創(chuàng)作手法讓歌曲給人耳目一新的感覺。踏板、觸健是彈奏者的好幫手，彈奏者可以利用它豐富鋼琴的音色，讓音色不再單一，中國音樂作品更關(guān)注整體效果，黎先生運用大量的彈奏技巧，關(guān)注整體效果同時關(guān)注旋律。鋼琴雖然是西方的樂器，但是優(yōu)秀的中國化鋼琴作品是中國樂壇先給世界鋼琴界的禮物。在西方樂器進入中國后，傳統(tǒng)音樂開辟了一個新的境界，吸收優(yōu)秀的外國文化，才能創(chuàng)造出更加燦爛的本民族文化。中國音樂文化發(fā)展到現(xiàn)代需要不斷進行創(chuàng)新，從中外優(yōu)秀名曲中汲取精華部分。

（五）裝飾音的演奏

彈奏者可以在鋼琴曲《夕陽簫鼓》，看到中西方演奏技巧，并為黎先生高超創(chuàng)作技巧而感嘆。這首曲子中投入黎先生很多心力，不僅僅在曲式結(jié)構(gòu)方面，在修飾音演奏部分也特別注意，在不同的小節(jié)運用不同的修飾音來營造氛圍。黎先生運用顫音來模仿古箏彈奏的聲音，顫音的使用技巧和西洋樂器顫音使用有很大的區(qū)別，手指動作幅度要小，盡量表現(xiàn)笛聲的悠長。倚音可以模仿鼓聲從遠到近，演奏者要注意放松手腕和手臂，指尖在鍵盤輕微用力，心中要有鼓點。波音的運用也十分廣泛，彈奏者在彈奏時要注意彈奏輕盈，給人水波蕩漾的感覺。

結(jié) 語

黎英海先生深入挖掘民族樂器的精髓，利用西方樂器的表現(xiàn)手法，把一首經(jīng)典琵琶曲改變成具有中國審美特色的鋼琴曲。這首樂曲經(jīng)典之處在于將借鑒中國傳統(tǒng)樂器的旋律音調(diào)和演奏技法，古色古香的中國特色技法與西方樂器完美結(jié)合，是后人模仿和學(xué)習(xí)的典范。傳統(tǒng)民族音樂改編曲很多，這首作品具有很強的代表性，是經(jīng)典改編曲之一，黎英海先生對鋼琴演奏技巧有深刻的了解和高超的作曲技法，才能對這首曲子進行二次加工，讓這首曲子煥發(fā)新的光彩，符合現(xiàn)代人的音樂審美。黎英海先生對推動鋼琴藝術(shù)“中國化”做出巨大的努力，他的一些作品充實音樂寶庫，深受人們的喜愛。我們可以在《夕陽蕭鼓》中看到熟悉的西方鋼琴技法和中國傳統(tǒng)樂器使用的彈奏技法。本人在對《夕陽簫鼓》樂曲進行創(chuàng)作分析時，為黎英海先生高超的創(chuàng)作技巧而折服，為內(nèi)容豐富、結(jié)構(gòu)緊湊的樂曲而贊嘆，黎先生為音樂事業(yè)奉獻自己一生，在聆聽《夕陽蕭鼓》音樂中可以感受到生活的美妙，激起對美好生活的憧憬?！断﹃柡嵐摹肥卿撉僮髌分虚W閃發(fā)光的寶石，它散發(fā)的耀眼光芒吸引眾多彈奏者，讓人為之傾慕?！?/p>