□孫 博 首都師范大學(xué)
普羅科菲耶夫是近代杰出的蘇聯(lián)作曲家、鋼琴家與指揮家,是20 世紀最多產(chǎn)的作曲家之一,他的音樂涉及音樂領(lǐng)域各種題材形式,有大量令人震撼、具有強烈個性色彩的優(yōu)秀作品[1]。其中,他的鋼琴音樂創(chuàng)作具有鮮明的特色。其作品包括5 部鋼琴協(xié)奏曲、2 首小奏鳴曲、9 首奏鳴曲、若干組曲和練習(xí)曲等,許多作品都是20 世紀的經(jīng)典曲目。鋼琴套曲《瞬間》創(chuàng)作于1915——1917 年,該套曲一共由20 首曲子組成,每首曲子短小而有新意,在兩分鐘左右,其創(chuàng)作技法獨特,不但體現(xiàn)出普羅科菲耶夫個人的創(chuàng)作特征,還蘊含著他的音樂智慧,是20 世紀初鋼琴作品的代表之一。
普羅科菲耶夫自青少年時期就開始探索獨特的創(chuàng)作手法,隨著他創(chuàng)作的日臻成熟,形成了富有個性的音樂風(fēng)格。而作為普羅科菲耶夫青少年時期代表作的《瞬間》在風(fēng)格和創(chuàng)作手法上,也蘊含著多樣性的藝術(shù)特征,主要體現(xiàn)在以下幾個方面。
在鋼琴套曲《瞬間》中,普羅科菲耶夫融入了古典主義的美學(xué)思想和藝術(shù)意圖,音樂形象鮮明而富有活力,樂思嚴謹、結(jié)構(gòu)清晰、語匯精煉[2]。例如,在整部作品的曲式結(jié)構(gòu)上,幾乎每首的旋律線條都具有簡捷、節(jié)奏律動明確、織體傳統(tǒng)而統(tǒng)一的特征。段落結(jié)構(gòu)更符合嚴謹?shù)墓诺渲髁x原則,其采用樂段的重復(fù)或?qū)Ρ龋瑯?gòu)成了復(fù)樂段結(jié)構(gòu)、對比性中段的三段曲式、發(fā)展性中段的三段曲式、不帶再現(xiàn)的三段結(jié)構(gòu)四種不同的曲式結(jié)構(gòu)。第一首、第二首、第七首、第十九首等屬于復(fù)樂段;第三首、第十首、第十四首、第二十首等屬于對比性中段的三段曲式;第六首、第八首等屬于發(fā)展性中段三段曲式;第四首、第五首屬于不帶再現(xiàn)的三段結(jié)構(gòu)。在傳統(tǒng)技術(shù)的創(chuàng)作表現(xiàn)上,鋼琴套曲《瞬間》絕大多數(shù)具有生動活潑的節(jié)奏、縝密的創(chuàng)作邏輯,主題與發(fā)展均勻流暢。例如,第九首的旋律以快速的十六分音符為主,伴奏音型采用分解和弦式的織體,明亮的高聲部音區(qū)愉快、樂觀,音色晶亮透明,與18 世紀傳統(tǒng)時期的作品風(fēng)格相似。在體裁形式上,鋼琴套曲《瞬間》借鑒了古典的創(chuàng)作手法,如第六首是一首6/8 拍的樂曲,在加入作曲家個人風(fēng)格的同時,又可以追溯到從古典時期到浪漫時期的傳統(tǒng)創(chuàng)作手法;第十二首則具有古老舞蹈莊嚴幽雅的美妙,是一首典雅的舞曲;第十五首的結(jié)束部分采用了三個聲部的擴大,模仿了古典創(chuàng)作手法。
在這部作品中,創(chuàng)新技術(shù)手法形成的藝術(shù)特征是作曲家技術(shù)的綜合體現(xiàn)。普羅科菲耶夫的音樂創(chuàng)作受到浪漫晚期與20 世紀初追求創(chuàng)新思潮的深刻影響。在縱橫兩方面的創(chuàng)作與發(fā)展中,《瞬間》打破了原有創(chuàng)作手法的局限性,在功能性、線條性、色彩性等多種因素中加入了更為復(fù)雜與現(xiàn)代化的作曲理念。例如,在縱向的和聲技術(shù)創(chuàng)作方面,第一首樂曲具有線條化和色彩化兼容的技術(shù)特點,由省略三音的平行七和弦級進下行或上行共同組成,和聲具有線條感,且由于升降記號的改變,大小七和弦等不同,和聲具有了鮮明的色彩變化。在第四首中(17~20 小節(jié))中連續(xù)平行下行移動,七和弦分解式的伴奏,使左手音型也具有線條感、色彩性,每個七和弦都具有不同調(diào)性。而在第五首樂曲中,普羅科菲耶夫運用了獨特的近現(xiàn)代和聲語言,和聲設(shè)計精美,充分展現(xiàn)出此曲幽默、清新、獨特的風(fēng)格,展現(xiàn)出瞬間多變的音響結(jié)構(gòu);在鋼琴表現(xiàn)手法上,普羅科菲耶夫也進行了創(chuàng)新,在整部作品的創(chuàng)作中,有三首曲子全部利用高音區(qū)完成演奏,充分利用了鋼琴高音區(qū)的音色。但第七首《豎琴》中,普羅科菲耶夫用分解和弦的音型模仿豎琴的聲音,對鋼琴手法進行了多樣化處理,其中織體和表現(xiàn)手法超越了旋律線條思維,使聲音變化達到完美。另外,鋼琴套曲《瞬間》有些段落之間在沒有太多預(yù)示的情況下,會突然轉(zhuǎn)變,這也是《瞬間》的創(chuàng)新性。這種突破調(diào)性發(fā)展的對峙技法,給20 世紀后的創(chuàng)作者帶來了更多的思考。民族性與創(chuàng)新性的融合也是作品的特點之一,第十六首主題的抒情歌明顯與俄羅斯民間音調(diào)相聯(lián)系,但其以俄羅斯三弦琴的形式,采用對比性中段,運用半音下行和持續(xù)低音的復(fù)調(diào)手法奏出,然后再回到第一主題哀傷的情緒中,充分展現(xiàn)了樂段間情緒或落差較大的風(fēng)格。
作品中演奏技法的突破是這部作品具有的鮮明藝術(shù)特征,技法中節(jié)拍節(jié)奏重音突出,具有不停頓的均勻運動,樂器的槌擊處理具有相應(yīng)的色彩[3]。例如,第十四首、十五首樂曲都具有猛烈的節(jié)奏動力和運動性,體現(xiàn)出普羅科菲耶夫鋼琴作品中的“敲擊風(fēng)格”。其中充滿動力性、激烈和快速節(jié)奏的第十四首樂曲,洋溢著狂熱的野性和不停頓的運動性,音樂一開始就是ff,6/8 拍,節(jié)奏統(tǒng)一,旋律在第三小節(jié)提高一個八度音區(qū)進入,旋律音域有重音標記和獨特的裝飾音,跳動較大、不規(guī)則,充滿了毅力和奮發(fā)的精神。
鋼琴套曲《瞬間》的抒情性使普羅科菲耶夫音樂作品具有豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力,20 首樂曲中有一半以上都具有抒情性,在作品的第一首與第二十首,作曲家運用安靜的抒情性樂曲,讓人們深切地感受到這部作品在傳統(tǒng)中抒情浪漫與情緒同技術(shù)的融合。在整部作品中不難感受到作曲家創(chuàng)造的抒情性包括歌唱性與浪漫的幻想,不但有氣息悠長且富有表情的樂曲,還有充滿朦朧、神秘和具有豐富想象力的樂曲。此外,鋼琴套曲《瞬間》具有諧謔性,在普羅科菲耶夫的音樂中經(jīng)??梢愿惺艿街C謔性、單純有趣的嬉戲及不露聲色的嘲諷。其表現(xiàn)形態(tài)有各種突發(fā)的節(jié)奏、力度對比、夸張的律動等。例如,第十首樂曲具有明顯的逗弄意味,一長一短的音型,中段突如其來的裝飾音都顯示出諧謔性特征。在曲調(diào)和情緒突然轉(zhuǎn)折的地方也有諧謔性,如第十一首簡明的旋律具有斯拉夫格調(diào),中段突然轉(zhuǎn)折處具有意想不到的詼諧氣氛。
在音樂創(chuàng)作中,普羅科菲耶夫認為旋律是音樂作品中最重要的部分,是不能枯竭的。在鋼琴套曲《瞬間》中,他最擅長的就是對復(fù)雜的調(diào)式融合與縱橫同構(gòu)的技術(shù)運用,他將各種調(diào)式融合在一起,并在旋律上展現(xiàn)出調(diào)式的轉(zhuǎn)變,調(diào)式構(gòu)成了和聲結(jié)構(gòu)。在鋼琴套曲《瞬間》中,我們不難看出,普羅科菲耶夫充分運用了這一獨特的作曲技法,勾勒出飽含深情又具有高超創(chuàng)作技法的作品。
筆者深入分析了作品《瞬間》中復(fù)雜的調(diào)式融合,如第十一首中主題音調(diào)融合了三種調(diào)式(A 多利亞、A 大調(diào)、A混合利底亞);第十四首的主題音調(diào)也融合了三種調(diào)式(A自然小調(diào)、A 和聲小調(diào)以及A 大調(diào))。大調(diào)式的認識重點在于將其中的“降D 音”看作“升C 音”的等音記譜;第六首、十七首也不同程度地運用了多種調(diào)式融合的手法,使整首作品的音高材料富于變化,帶有強烈的個性特征。
鋼琴套曲《瞬間》中大部分樂曲運用了平行連續(xù)的和弦,與一般傳統(tǒng)和弦不同,這種和弦給人一種優(yōu)美的線條感,是對和聲的一種很規(guī)整的延伸,不是傳統(tǒng)和聲中和弦間功能力度的依從關(guān)系,能夠充分表現(xiàn)出和聲色彩的流動與延展。例如,第一首中左手聲部是連續(xù)的平行七和弦;第十九首開始處左右手交錯構(gòu)成連續(xù)的平行大三和弦。
鋼琴套曲《瞬間》中運用了自然調(diào)性,加入半音豐富調(diào)性的創(chuàng)作手法,半音在調(diào)性中可以直接進行到主和弦,可以構(gòu)成任何一種結(jié)構(gòu)的和弦。這種20 世紀被廣泛運用的作曲手法,是調(diào)性進一步解放的特征。普羅科菲耶夫運用自然音調(diào)對和聲進行現(xiàn)代思維個性的處理,在傳統(tǒng)調(diào)性概念的基礎(chǔ)上,將十二個音寫到作品中,使作品呈現(xiàn)出比純粹的無調(diào)性,更具戲劇性的現(xiàn)代特征,其中最具典型性的就是調(diào)性的突破與發(fā)揮。另外,普羅科菲耶夫在運用這種現(xiàn)代創(chuàng)作技法寫作時,還運用了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的融合。例如,第五首樂曲中在整體調(diào)性的背景下,包含自然調(diào)性加入半音豐富調(diào)性的創(chuàng)作手法,使這首作品的形態(tài)呈現(xiàn)出半音化的特征。