馬若菡

一、作者、樂(lè)器簡(jiǎn)要介紹

（1）作者簡(jiǎn)介。安倍圭子（Abe Keiko）是日本作曲家以及世界級(jí)馬林巴演奏大師。從古至今在馬林巴的發(fā)展過(guò)程中，安倍圭子起到了巨大的作用。她的演奏風(fēng)格靈活多變，時(shí)而剛勁有力，時(shí)而柔情似水，聽(tīng)眾總會(huì)在她的演奏中被她的情緒所感染。同時(shí)，她與著名樂(lè)器公司YAMAHA 合作，將馬林巴四個(gè)八度的音域擴(kuò)展到五個(gè)八度，大大地豐富了馬林巴的音響效果，同時(shí)也為后來(lái)的馬林巴制作提供了范本。在作曲方面，安倍圭子也創(chuàng)作了大量的馬林巴作品，包括獨(dú)奏、重奏以交響樂(lè)作品，其作品所表現(xiàn)出的精湛的技巧以及細(xì)膩的情感，為馬林巴在世界樂(lè)器演奏之中保有了一席之地。

（2）樂(lè)器介紹。馬林巴（Marimba）是木琴的一種，屬于旋律打擊樂(lè)器，具體起源已不可考，一般認(rèn)為馬林巴誕生地是危地馬拉。經(jīng)過(guò)不斷發(fā)展，現(xiàn)代馬林巴和歐洲所流行的木琴在結(jié)構(gòu)上有所不同，一般型號(hào)的馬林巴有四組半八度、五組八度以及專門(mén)為低音所制作的低音馬林巴。通過(guò)一代又一代的馬林巴演奏家的努力推廣，馬林巴這件樂(lè)器已被越來(lái)越多的人所熟知，并且在現(xiàn)代樂(lè)器史上占有了越來(lái)越重要的地位。

二、《風(fēng)紋（Wind Sketch）》的作品分析以及演奏技巧

作品的開(kāi)始使用切分音寫(xiě)成的和弦式滾奏，這種交替的不均勻節(jié)奏型打破了音樂(lè)原來(lái)整齊的律動(dòng)，不均勻使得作品有了新的節(jié)奏律動(dòng)，而且整體力度由弱逐漸加強(qiáng)，主題逐漸趨于明顯。而對(duì)于演奏者來(lái)說(shuō)，則需要不停地調(diào)整演奏時(shí)的協(xié)調(diào)性，適應(yīng)不斷變化的樂(lè)段進(jìn)行。值得注意的是，當(dāng)我們?cè)谘葑嗫焖傩蓵r(shí)，應(yīng)當(dāng)特別注意四槌演奏的準(zhǔn)確性，錯(cuò)音的出現(xiàn)對(duì)整個(gè)作品的印象都會(huì)大打折扣。避免這種基本局面發(fā)生，只有在平時(shí)多加練習(xí)，這是演奏一切作品的基礎(chǔ)。隨著樂(lè)段的進(jìn)行，作品被推向了第一個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)。力度從作品最開(kāi)始的Piano 過(guò)渡到Forte，再到現(xiàn)在的Fortissimo，在6/16 拍時(shí)達(dá)到最大化。此小節(jié)下手即需要很強(qiáng)的力度，爆發(fā)出極強(qiáng)的感染力，保持和弦的飽滿；與此同時(shí)，漸強(qiáng)和漸慢需要同時(shí)表現(xiàn)出來(lái)，給人以震撼；下一小節(jié)的力度繼續(xù)保持，同時(shí)緩緩進(jìn)入慢板。在這一樂(lè)段，重點(diǎn)在于配合呼吸完整的表達(dá)出作品的情感，四個(gè)重音和弦之后馬上變換作品風(fēng)格，為慢板做鋪墊。6/16 拍的四個(gè)和弦可以加入自己的處理方法，對(duì)這一小節(jié)的理解比較自由，需要我們通過(guò)實(shí)踐慢慢體會(huì)。

Lento 慢板段落，左手的兩個(gè)槌保持低音，右手外槌組成高音旋律，而內(nèi)槌則擔(dān)負(fù)起經(jīng)過(guò)音的任務(wù)，在旋律進(jìn)行的同時(shí)填充空白聲部。左右手互為和聲，下一句后左手低音繼續(xù)向下進(jìn)行，右手則為旋律的上下進(jìn)行，仿佛山谷中的風(fēng)在隱隱低語(yǔ)，忽強(qiáng)忽弱，忽遠(yuǎn)忽近，最后在遠(yuǎn)處慢慢消失。這部分使用了大量的馬林巴雙槌技術(shù)，具有很高的旋律性和技術(shù)難點(diǎn)。在右手進(jìn)行旋律進(jìn)行的同時(shí)，左手保持低音旋律。由于左右手的跨度較大，保持左手低音的穩(wěn)定性相當(dāng)重要；所以在日常練習(xí)時(shí)一定要注意雙手以及四只槌的獨(dú)立性。由于此段落為旋律段，所以對(duì)音色的控制就顯得極為重要。馬林巴的琴鍵是由木板制成，高音區(qū)明亮清脆，低音區(qū)低沉渾厚而且延音較長(zhǎng)，所以低音應(yīng)當(dāng)選擇偏軟的馬林巴槌，而旋律部分則要選擇中軟偏硬的馬林巴槌，來(lái)保證旋律的出彩。

4/4 拍轉(zhuǎn)9/16 拍后變速繼續(xù)慢板的延續(xù)，還是先以左手為低音的右手旋律進(jìn)行，同時(shí)以左右手交替的反復(fù)手法進(jìn)行旋律的推進(jìn)。在這一段旋律中，應(yīng)該注意樂(lè)曲進(jìn)行的速度是越來(lái)越快的，演奏者必須快速而準(zhǔn)確的完成演奏，就必須用上全身的力量來(lái)完成，萬(wàn)不可平平淡淡，毫無(wú)起伏。最后兩句的左手低音一直在有規(guī)律的不斷變化，配合右手旋律而組成和弦，在保證整體時(shí)值不變的情況下，自由處理旋律聲部的進(jìn)行，是曲子的一個(gè)難點(diǎn)；同時(shí)旋律的力度層層疊加，主題趨于明顯。

作品最終段，經(jīng)過(guò)不斷突出主題的快板以及又一次慢板的過(guò)度，這里的旋律與作品開(kāi)頭的主題反向進(jìn)行，仿佛自然的風(fēng)經(jīng)過(guò)跌宕坎坷最后又回到原點(diǎn)，一切又恢復(fù)平靜。此樂(lè)段的旋律線由低音轉(zhuǎn)向高音，力度由強(qiáng)到弱。當(dāng)全曲演奏到最后時(shí)，極弱應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)到極致，最后的兩個(gè)和弦要做到若有若無(wú)，最后慢慢消失。一般來(lái)說(shuō)，在作品的表現(xiàn)中，漸強(qiáng)是相對(duì)于容易處理的一種藝術(shù)手段，但是，這里卻反其道而行之。為了表現(xiàn)風(fēng)的消失，需要從漸強(qiáng)逐步過(guò)渡到減弱，大部分演奏者處理此樂(lè)段的時(shí)候不容易把握作品的整體性，漸弱的同時(shí)樂(lè)感會(huì)向散漫靠攏，這是十分不可取的。要多感受作曲家在這個(gè)地方的標(biāo)記和注釋，盡量與之前的樂(lè)感達(dá)成連貫，不要在最后關(guān)頭使整個(gè)音樂(lè)變味。

三、《風(fēng)紋（Wind Sketch）》的音樂(lè)處理以及情感表現(xiàn)

演奏出一首好的作品要受到很多因素的影響，對(duì)于馬林巴作品來(lái)說(shuō)，選槌對(duì)于曲目的演奏效果至關(guān)重要。對(duì)于《風(fēng)紋》這首作品來(lái)說(shuō)，由于開(kāi)始時(shí)出現(xiàn)了大量的快速和弦式進(jìn)行，同時(shí)旋律由高音區(qū)向低音區(qū)下滑，力度由弱到強(qiáng)，為了達(dá)到完美的共振和最好的音響效果，這就需要選擇適合低音區(qū)的馬林巴槌。一般來(lái)說(shuō)軟槌的音色朦朧虛幻，適合大幅度的滾奏表演，從而體現(xiàn)出旋律的起伏感；而硬槌則恰恰相反，音色堅(jiān)定有力，適合快速的旋律進(jìn)行。在演奏《風(fēng)紋（Wind Sketch）》這首作品時(shí)，前期需要抓住復(fù)雜的節(jié)奏變化，由于是破壞原本節(jié)奏型的切分型節(jié)奏，更需要演奏者的雙手協(xié)調(diào)性。在這首作品中，作曲家通過(guò)快板和慢板為我們展示了自然界的兩種類型的風(fēng)，在這演奏中節(jié)奏型的變化尤為重要。在音樂(lè)表現(xiàn)中節(jié)奏是音樂(lè)的靈魂，演奏者在演奏音樂(lè)時(shí)都要先對(duì)作品進(jìn)行全面的分析，處理好每一處的節(jié)奏。尤其是在慢板的滾奏處理中，一定要干凈利落，切忌拖泥帶水，節(jié)奏不穩(wěn)。因?yàn)椋暹M(jìn)行時(shí)演奏者很容易被帶進(jìn)一個(gè)情緒低迷的狀態(tài)，身體會(huì)不由自主地隨著思想一起遲緩下來(lái)。同時(shí)由于馬林巴是一種要求觸鍵感極強(qiáng)的樂(lè)器，發(fā)音位置對(duì)音色的影響極大。要把握好全曲就要把握好每一個(gè)音符。在低音區(qū)時(shí)，發(fā)音較為薄弱，所以很容易被高聲部的旋律聲部所覆蓋，如何巧妙地利用力度打出好的音色就較為重要。在演奏中任何的發(fā)聲都是情感的體現(xiàn)，這就要求演奏者結(jié)合自己對(duì)作品，深刻的理解剖析作品內(nèi)容，創(chuàng)作出屬于自己的演奏，理解屬于自己的音樂(lè)。

四、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)對(duì)《風(fēng)紋（Wind Sketch）》這首作品的長(zhǎng)期練習(xí)、演奏、分析和理解，使我對(duì)打擊樂(lè)作品有了更加深刻的理解和體會(huì)。使我再一次認(rèn)識(shí)到了自己在專業(yè)水平上的不足，讓我更好的感受到，在實(shí)際演奏中把握作曲家的感情和創(chuàng)作意圖的重要性。任何的作品都值得我們?nèi)ゼ?xì)細(xì)品味，只有了解了更多的音樂(lè)作品；才能對(duì)音樂(lè)美有更好的了解。在今后的生活和學(xué)習(xí)中我也會(huì)努力實(shí)踐，不斷加深自己對(duì)音樂(lè)的理解。