王嬌蓉
2015年楊潔篪在一次活動中彈唱評彈《庵堂認(rèn)母》的視頻一時刷爆了朋友圈,讓許多人驚嘆這位被稱為“老虎楊”的他,的確是一位深諳中國文化、剛?cè)岵耐饨患摇?/p>
楊潔篪唱的《庵堂認(rèn)母》,講述的是徐元宰坎坷的人生經(jīng)歷,以及多年奮發(fā)學(xué)習(xí)終于考中狀元、找到生母的勵志故事。巧合的是,蘇州各類地方戲曲的傳承與發(fā)展,也經(jīng)歷了種種坎坷,這些古老優(yōu)美的舞臺藝術(shù)背后,是江南人對風(fēng)雅生活的追求和對江南文化的執(zhí)著。
百年風(fēng)雅,吳韻新聲
源于蘇州的地方戲曲,都有幾百年歷史,評彈、昆曲和蘇劇更是被譽為蘇州藝壇三朵花。
明代中葉以后,昆曲一躍而居諸腔之首。然而隨著時代的變遷,昆曲一度式微,到1949年新中國成立以前,全國范圍內(nèi)已沒有一個職業(yè)昆劇團。1921年,為挽救和延續(xù)這一古老劇種的藝術(shù)生命,張紫東、貝晉眉、徐鏡清、穆藕初、吳梅、汪鼎丞等人,集資創(chuàng)辦了一所以傳承昆曲藝術(shù)為宗旨,專業(yè)培養(yǎng)昆劇演員的科班性質(zhì)的組織——昆劇傳習(xí)所。
“值得慶幸的是,昆劇傳習(xí)所成立百年后的今天,當(dāng)時為昆曲藝術(shù)所保留下的星星火種,終于成為了漫天星辰,不僅散發(fā)出傲人的光芒,更照亮了這一古老劇種的璀璨未來。” 江蘇省作協(xié)會員、蘇州大學(xué)東吳曲社資深社員韓光浩介紹道。
僅以江蘇省蘇州昆劇院為例,2021年,《占花魁》完成首演,這部從案頭工作到演出經(jīng)歷了約10個月打磨的藝術(shù)劇目,榮獲了金昆藝術(shù)紫金獎·優(yōu)秀劇目獎;《琵琶記·蔡伯喈》參演第三屆蘇州市“文華獎”藝術(shù)展演,斬獲蘇州市文華新劇目獎、表演獎、榮譽獎、音樂設(shè)計獎、舞臺美術(shù)設(shè)計獎;同時,蘇昆劇院在不斷挖掘中華傳統(tǒng)文化精髓和蘇州人文歷史底蘊的基礎(chǔ)上,對經(jīng)典劇目《鐵冠圖》《紅娘》進行了打磨、提升,并創(chuàng)作了《靈烏賦》這樣的優(yōu)秀原創(chuàng)劇目,可謂碩果累累。
談及蘇劇,年輕的蘇州人也許會覺得陌生。其實蘇劇是有著300 年歷史的劇種,當(dāng)年在昆曲處于演出低谷時,蘇州昆劇院一直沿襲著經(jīng)濟上“以蘇養(yǎng)昆”藝術(shù)上“以昆養(yǎng)蘇”的發(fā)展模式,國家戲劇梅花獎“二度梅”獲得者表演藝術(shù)家王芳,就是既能演昆曲又能演蘇劇的代表。由她主演的蘇劇現(xiàn)代戲《國鼎魂》和《太湖人家》,分別獲得了第十六屆中國文化藝術(shù)政府最高獎——文華大獎和第五屆江蘇省文華大獎。如今,蘇劇這融合了“評彈語言美、昆曲表演美、吳歌曲調(diào)美”江南灘簧“鼻祖”,不僅保留了百年來雅俗共賞的魅力,更增添了不少現(xiàn)代氣質(zhì)。
近幾年,借由電影、電視、網(wǎng)絡(luò)獲得廣泛傳播的評彈,成為了外地游客心中最能唱出江南之蘊的蘇州地方曲藝,但蘇州的評彈藝術(shù)家們并沒有因此安于現(xiàn)狀,為了讓評彈藝術(shù)獲得長久的生命力,他們依舊在盡己所能地開拓創(chuàng)新著。在蘇州舉行的第十一屆中國曲藝牡丹獎評選中,蘇州評彈表演藝術(shù)家邢晏春被授予“中國文聯(lián)終身成就曲藝藝術(shù)家”榮譽稱號,這也是由中國文聯(lián)、中國曲協(xié)共同主辦的全國性曲藝專業(yè)最高獎。
揚清激濁,酌盈劑虛
2001年5月18日,昆曲被聯(lián)合國教科文組織授予首批“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”稱號,這也是蘇州地方戲曲受到保護傳承弘揚、重回大眾視線的起點。如今,以昆曲為代表的蘇州地方戲曲作為江南文化的重要部分,已成為蘇州的城市名片,但不得不承認(rèn)的是,目前仍然存在不少限制各類戲曲發(fā)展的因素,為了讓蘇州的戲劇曲藝得到新的發(fā)展,蘇州的藝術(shù)家們也正做著各種努力。
昆曲的傳承保護工作一直是重中之重,由于一直以來依靠面對面的口傳心授,昆曲做工的傳承保護工作可以說是面臨著人在藝在、人亡藝絕的局面,所幸在眾多昆劇表演藝術(shù)家和劇作家的努力之下,近幾年已經(jīng)有不少世代流傳的經(jīng)典大戲得以重返舞臺。搶救發(fā)掘的同時,蘇州昆劇也正探索著新的舞臺表現(xiàn)方式,以期重回大眾文化的中心圈。
嘉靖年間出現(xiàn)的昆曲水磨調(diào),因唱腔華麗婉轉(zhuǎn)、念白儒雅、表演細(xì)膩、舞蹈飄逸,加上完美的舞臺置景,而受到江南文士的雅愛,明代顧起元在《客座贅語》中寫到:“今又有昆山,較海鹽又為清柔而婉折,一字之長,延至數(shù)息。士大夫稟心房之精,靡然從好。”記載了當(dāng)時昆曲受到文人士大夫喜愛的情形。然而時移世易,昆曲曾以《牡丹亭》唱出了封建禮教中的情愛自由,以《長生殿》唱出了歷史悲劇中的傳奇演繹,以《鐵冠圖》唱出了時局動蕩下的帝王無奈,卻很難以“活化石”般的舞臺表現(xiàn)方式與當(dāng)今生活相融合。
近幾年,蘇劇和昆曲都涌現(xiàn)出了不少諸如《太湖人家》《軍嫂》《手拉手》這樣的貼近生活的現(xiàn)實題材新作。韓光浩說:“如何用程式化的語言反映當(dāng)代蘇州生活,體現(xiàn)具有現(xiàn)代特色的蘇州雅文化,成為了當(dāng)代昆曲人正在攻克的難題?!?/p>
在尋求表演藝術(shù)傳承與突破的同時,深挖“內(nèi)功”錘煉隊伍,提升演職員的專業(yè)技能水平,是地方戲曲得以發(fā)展所必不可少的專業(yè)和人才準(zhǔn)備。以往,全國的絕大多數(shù)地方戲藝術(shù)院團都延續(xù)著“論資排輩”的傳承制度,不僅限制了青年演員的上升通道,更打壓了不少戲曲從業(yè)者的積極性。如今,蘇州各個藝術(shù)院團為了激勵青年人才,引進“藝銜制”,讓演員用藝術(shù)成就說話,大大激發(fā)了演員們的創(chuàng)作熱情。
點亮江南,故事蘇州
蘇州戲曲是一種獨具個性且充滿地域特色的表達方式,其中蘊含著蘇州人文密碼、城市密碼、生活密碼,正等待著蘇州戲曲的創(chuàng)作者們?nèi)テ平狻H绾谓柚?dāng)代的多維科技媒介,通過蘇州戲曲的個性方式來說好當(dāng)代蘇州故事,正是每一個熱愛蘇州戲曲的人所關(guān)心的。
其實蘇州從來不缺乏故事,我們只需要發(fā)現(xiàn)故事的眼睛,就能在蘇式生活和江南文化中,發(fā)現(xiàn)蘇州與生俱來的戲劇性,在江南生活中,尋找到反映當(dāng)代蘇州精神風(fēng)貌的典型人物、典型場景。
2021年5月20日,首部4K粵劇電影《白蛇傳·情》登上大銀幕,將特技融入戲曲,以水墨國風(fēng)的畫面與粵劇的“唱念做打”相結(jié)合,不僅重新演繹了“白蛇傳”這一經(jīng)典IP,更讓無數(shù)網(wǎng)友被粵劇所蘊含的中式美學(xué)深深折服。
這無疑給所有地方戲曲借助當(dāng)代科技,用科技加持文化、加持戲曲,提供了新的思路,2021年8月8日,現(xiàn)代蘇劇《國鼎魂》電影開機,這是歷史上首部蘇劇戲曲電影,對于蘇劇發(fā)展具有重要意義。相信借由文化與科技的相互賦能,蘇州藝壇的三朵花將更加生動、靈活,并帶動所有蘇州戲曲實現(xiàn)百花齊放的盛況。
戲曲是這座城市文化自信的一個最佳范式:昆曲發(fā)源于蘇州,卻又不僅限在蘇州生長,昆曲的興盛繁榮,是那個“蘇人以為雅者,則四方隨而雅之”的年代縮影,昆曲在這漫漫六百年間的浮沉,也是江南文化歷經(jīng)歲月沉淀之下的大美。
正如《牡丹亭》中起死回生的崔鶯鶯是打破桎梏,追求個性解放的蘇州的文化精神符號,蘇州地方戲曲對蘇州人文精神的形成產(chǎn)生了不可磨滅的印記,推動著蘇州這樣一座開放自由的城市不斷向前發(fā)展,不斷帶動著蘇州人文精神的提升。
韓光浩說道:“文化自信的背后必然是方法論的自信。當(dāng)我們能夠通過蘇州戲曲的美學(xué)和敘事中,找到獨屬蘇州、獨屬江南、代表中華民族乃至整個東方思維的方法論時,相信蘇州戲曲將會煥發(fā)出更大的生命力?!?/p>
自古以來,戲曲都肩負(fù)著“高臺教化”的使命,相信有了用江南文化的靈魂和精神加持的蘇州戲曲,能讓蘇州這座歷史悠久的教育之城,成為一座中國人心向往之的大學(xué)堂、大課堂、大書院,同時也能更好詮釋這座城市文脈千年的精神故事。