姚自強(qiáng)

（作者單位：福州大學(xué)廈門工藝美術(shù)學(xué)院）

一、刻字藝術(shù)相關(guān)概述

刻字藝術(shù)在中國有著悠久的歷史，殷商甲骨文、商周金文、秦漢刻石、六朝碑版、北魏摩崖等，無不見證著歷史的流變與文化的傳承。

（一）傳統(tǒng)刻字藝術(shù)

傳統(tǒng)的刻字是由文人書法家書寫，再由工匠在獸骨、石材、木材等載體上鐫刻加工而成。傳統(tǒng)意義上的刻字始終都是書法的一個(gè)附屬，它是準(zhǔn)確的翻刻，再現(xiàn)書法的形體結(jié)構(gòu)和筆墨神韻，伴隨著封建統(tǒng)治的崩潰與現(xiàn)代科技文明的進(jìn)步，傳統(tǒng)刻字逐漸走向沒落。

（二）現(xiàn)代刻字藝術(shù)

現(xiàn)代的印字藝術(shù)在傳統(tǒng)的刻字基礎(chǔ)上，融合了雕刻、繪畫、篆刻、版畫等藝術(shù)要素，表現(xiàn)了書法之美。同時(shí)還融合了平面構(gòu)成、立體構(gòu)成、色彩構(gòu)成等相關(guān)設(shè)計(jì)要素。現(xiàn)代的刻字藝術(shù)是以創(chuàng)作者具有深厚文化內(nèi)涵的漢字為素材，通過熟練的雕刻技術(shù)，合理組合色彩，融合平面、立體等多種藝術(shù)語言而形成的藝術(shù)形式。

二、新時(shí)代刻字藝術(shù)的主要特點(diǎn)及問題分析

（一）新時(shí)代刻字藝術(shù)主要特點(diǎn)

現(xiàn)代刻字藝術(shù)的特殊性還表現(xiàn)在其所用材料的特殊性，刻字不像書法，承載線條和傳達(dá)情感的媒介是紙本，取而代之的是質(zhì)地堅(jiān)硬的木質(zhì)等特殊材質(zhì)。在一門藝術(shù)誕生的整個(gè)過程中，材料永遠(yuǎn)無言。起主導(dǎo)作用的永遠(yuǎn)是手持刻刀的藝術(shù)家。因此，唯有合乎藝術(shù)家個(gè)人意志的材料才能使其蓄含的美感得到充分的展示。材料本身所具有的美感的隨機(jī)性，對一件作品的最終效果起著一定的增損作用。但是，作品最終的形質(zhì)美感的形成則是多方聚合力作用的結(jié)果?，F(xiàn)代的刻字藝術(shù)與傳統(tǒng)的刻字相比，從目的要求、構(gòu)成形式、材料選擇以及雕刻制作等方面，各有不同的特點(diǎn)。主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

獨(dú)立完成。傳統(tǒng)的書刻作品，書的朱紅色和刻紋有很多分擔(dān)?，F(xiàn)代雕塑作品要求從設(shè)計(jì)構(gòu)思到成品都要獨(dú)立完成。

立體感現(xiàn)代刻字，追求立體空間感，字畫之間，字與字之間有重疊。刻傳統(tǒng)文字，任何材料都要求雕刻在一個(gè)平面上。形體以素材為主要表現(xiàn)對象，即：自然書寫的漢字書法。平面構(gòu)成形式通過形體的塑造，使二維變成了三維的形式，具有了物理的、觸覺的和感知的意義空間。從而形體有了強(qiáng)弱、厚重、深遠(yuǎn)、緊張、閑適的視覺形態(tài)，賦予了作品思想、意識、想象形象、意象、抽象、象征的審美意義。

追逐刀痕。無論是刻還是刻，都要留刻痕跡，顯示字的有力筆力和字的水平。傳統(tǒng)的文字雕刻不留刀痕，筆觸細(xì)膩、光滑，底部均勻平衡。在現(xiàn)代刻字創(chuàng)作中，刀法是不固定的，我們既可以進(jìn)行大面積的切削，也可以對于一根線條進(jìn)行細(xì)細(xì)地調(diào)整，但是我們要知道的是，刀法與我們創(chuàng)作時(shí)的感情是分不開的，所以藝術(shù)家的觀念、情感、審美也是通過刀法表達(dá)出畫面之后來被欣賞者所了解的。我認(rèn)為我們孤立的研究刀法是片面的，藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)用刀并不是一成不變的，他們的用刀會隨著自己的情感而變化。隨著情感的起伏，他們用刀的方式也在發(fā)生著改變，所以欣賞者可以通過作品上的刀痕來體會創(chuàng)作者的感情。

色彩豐富。完成的雕刻藝術(shù)品由凹凸不平的形狀構(gòu)成，加上五色，展現(xiàn)其美麗。傳統(tǒng)的羅馬字是單色的，追求安靜。在書法和篆刻中都只有一種顏色，與之相比，現(xiàn)代刻字因?yàn)榧尤肓藰?gòu)成元素，所以呈現(xiàn)出與書法篆刻不同的審美觀念，因?yàn)槠渲邪罅康牧Ⅲw構(gòu)成和色彩構(gòu)成使現(xiàn)代刻字有了更多的審美方向，所以說，色彩是最能體現(xiàn)情感的表現(xiàn)元素。通過色彩明暗的調(diào)節(jié)，作品可以與欣賞者建立一種聯(lián)系。作為刻字作者內(nèi)心外化的刻字作品，自然也是一種紐帶?，F(xiàn)代刻字作品是藝術(shù)家的思想、審美觀念及審美理想與客觀景物的融合的產(chǎn)物，所以作為欣賞者看到的已經(jīng)不單單是創(chuàng)作者或欣賞者的私人感情，而是通過藝術(shù)語言符號化、客觀化、普遍化的人類共同感情。

肌理之美。千變?nèi)f化的肌理特征，構(gòu)成千變?nèi)f化的藝術(shù)面目，不同的肌理效果之間各自的差異性，給欣賞者帶來豐富多元的審美聯(lián)想，給刻字藝術(shù)家?guī)碓丛床粩嗟膭?chuàng)作靈感。個(gè)性化強(qiáng)烈的肌理表現(xiàn)形式，在某種程度上甚至比色彩、圖案更為鮮明，更具震撼力。在現(xiàn)代刻字藝術(shù)中，如果只是因?yàn)榧±砟芙o刻字作品的整體形式帶來一種獨(dú)特的視覺感受，從而把肌理看做是現(xiàn)代刻字的一種裝飾手法，這無疑顯得十分淺薄。我們認(rèn)為在各種藝術(shù)中情感因素始終是作品內(nèi)涵的重要因素，甚至可以說，在一定程度上情感因素就是藝術(shù)之生命。在現(xiàn)代刻字藝術(shù)中，只有將肌理視為情感的符號，超越一般意義上的形式表現(xiàn)，肌理才能在現(xiàn)代刻字藝術(shù)作品中發(fā)揮特有的、深刻的審美功效。

裝飾之美。欣賞現(xiàn)代刻字作品，除了欣賞其別致高妙的藝術(shù)性，我們還可以把目光投向刻字作品的某些裝飾性元素，它們的出現(xiàn)，使刻字作品顯得很異樣、跳躍，同時(shí)這些裝飾性元素的導(dǎo)入也給刻字作品的整體效果增添不少不可言說的情趣。裝飾性元素雖不是刻字作品的主導(dǎo)內(nèi)容，卻在整體藝術(shù)效果中發(fā)揮著不可忽視的作用。現(xiàn)代刻字藝術(shù)而言，裝飾與創(chuàng)作卻不是如此涇渭分明，而是作為藝術(shù)創(chuàng)作的一部分，由于每件刻字作品的文字內(nèi)容不同，其構(gòu)圖、色彩、思想主題也就不同，與之相匹配的裝飾性元素也就不可能一樣，量身而作——對于現(xiàn)代刻字而言，尤為恰當(dāng)?！坝械淖髌房赡懿恍枰魏味嘤嗟难b飾便能表現(xiàn)它的自然、質(zhì)樸或歷史感；有的作品可能要在精美的外框、和諧的裝飾布的襯托下才能表現(xiàn)出形式美的完整；還有的作品則要用其他物件來進(jìn)行點(diǎn)綴，從而營造作品的原始性、民族性或平民性；還有的作品，只需要簡單規(guī)整的裝飾，便能產(chǎn)生較強(qiáng)的視覺效果；另有一類作品，匠心獨(dú)運(yùn)，利用簡易裝飾，不但能促使形式美的完整，而且能加強(qiáng)點(diǎn)題，使作品的思想主題更加明確。

書法的再創(chuàng)作傳統(tǒng)的雕刻作品忠實(shí)于原作，不允許任何變更。現(xiàn)代的雕刻藝術(shù)是平面書法中藝術(shù)家的再加工和再創(chuàng)造，通過寫作，遵循筆跡，毫不松懈的工匠雕刻，成為書法作品的全新手法。

現(xiàn)代刻字也被稱之為書刻藝術(shù)，是相對于傳統(tǒng)刻字而言的，它是集眾多藝術(shù)元素于一體的新興藝術(shù)門類，而傳統(tǒng)刻字是以傳統(tǒng)書法為本體的刻字創(chuàng)作藝術(shù)，它們之間有著密不可分的血緣關(guān)系，但它們也有很多的不同之處。現(xiàn)代刻字和傳統(tǒng)刻字相同的地方在于，無論是傳統(tǒng)還是現(xiàn)代，它們都是以中國傳統(tǒng)書法作為現(xiàn)代刻字的本源，在書法的前提下?，F(xiàn)代刻字是相對于傳統(tǒng)刻字而言的，傳統(tǒng)刻字的主要功用是“再現(xiàn)”經(jīng)典書法作品的原貌，在今天我們依舊可以見到許多古代的盈聯(lián)、匾額、石碑，經(jīng)過歲月的洗禮，他們依舊能夠很好的復(fù)原當(dāng)時(shí)的作品，書法的精妙之處依舊被展現(xiàn)的淋漓盡致。

（二）新時(shí)代刻字藝術(shù)發(fā)展問題分析

1.認(rèn)識問題

我們都知道，我國做現(xiàn)代字發(fā)展的歷史不長，并沒有積累豐富的經(jīng)驗(yàn)，歸因于我國傳統(tǒng)文化太忽視制作，重視筆墨現(xiàn)象這也使得現(xiàn)在很多人對依然對現(xiàn)代刻字存在一定的陌生感。在現(xiàn)代雕刻藝術(shù)不斷發(fā)展的過程中，我們可以補(bǔ)習(xí)和避免面對一系列問題，但是，隨著時(shí)間的不斷發(fā)展，人們也會有更深的認(rèn)識。

2.普及和提高的問題

傳統(tǒng)的書法紙需要毛筆、畫紙、墨水，可以完成下面的創(chuàng)作。但是，現(xiàn)代的雕刻藝術(shù)對創(chuàng)作環(huán)境提出了更高的要求。刻字現(xiàn)代書法藝術(shù)不僅需要良好的書法基礎(chǔ)，還需要提供木板、刀具和顏料。因此，現(xiàn)代的字藝術(shù)被很多條件限制著。同時(shí)，現(xiàn)代雕塑藝術(shù)對創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)也有一定的要求。因此，現(xiàn)代的雕刻藝術(shù)受到創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)和創(chuàng)作環(huán)境的影響，現(xiàn)代文字的普及程度變大了。

3.創(chuàng)作上的大面積相似問題

現(xiàn)代刻字藝術(shù)中存在大面積的相似問題，現(xiàn)階段的藝術(shù)家們刻字的藝術(shù)作品前篇一律，毫無新意，大部分的藝術(shù)家們不去創(chuàng)新，只是生搬硬套，學(xué)會就行。

三、數(shù)字化時(shí)代藝術(shù)應(yīng)用

5G時(shí)代正在到來，在未來，信息技術(shù)將成為人類不可或缺的技術(shù)，并將為人類的生活產(chǎn)生巨大作用。遵循世界發(fā)展的規(guī)律，未來數(shù)字化技術(shù)必將進(jìn)一步發(fā)展。而作為藝術(shù)從業(yè)者，更要勇于探索、敢于創(chuàng)新，要充分利用新時(shí)代技術(shù)為藝術(shù)營造機(jī)遇。

（一）傳統(tǒng)國粹與數(shù)字藝術(shù)邂逅

用數(shù)字藝術(shù)處理的戲曲人物的畫，與油畫的質(zhì)感相似，更注重光和影的對比。中國式的深厚感情加上西洋風(fēng)格的筆觸，更增加了眉間的活動。將AI作為思維載體，利用不同算法排列組合，重構(gòu)傳統(tǒng)藝術(shù)作品，塑造形體，為傳統(tǒng)藝術(shù)作品融入新鮮活力，在融合傳統(tǒng)國粹和數(shù)字藝術(shù)時(shí)迸發(fā)奇異光彩。

（二）數(shù)字藝術(shù)相互作用作品

數(shù)字藝術(shù)和石墨烯結(jié)合的壁畫通過電發(fā)熱，通過WiFi連接，可以遠(yuǎn)程控制溫度。像數(shù)字藝術(shù)一樣，把隱藏型的藍(lán)牙揚(yáng)聲器和紅外線傳感器裝置組合起來的話，參觀者靠近這些畫的話，音樂就會慢慢地響起。

（三）投影融合技術(shù)—沉浸式體驗(yàn)

沉浸式體驗(yàn)將虛擬世界移動到線下，利用多媒體、裝置藝術(shù)、算法影像、投影交互等技術(shù)，將實(shí)體空間形成異次元，使觀眾進(jìn)入演出場景，與演員交互創(chuàng)作作品獲得與以往的藝術(shù)品不同的故事性和娛樂性體驗(yàn)。[2]

這些數(shù)字藝術(shù)作品既可以用眼睛看到，也可以用手觸摸，也可以用耳朵聽。藝術(shù)鑒賞的領(lǐng)域擴(kuò)大了。數(shù)字化與藝術(shù)的結(jié)合是時(shí)代發(fā)展的必然結(jié)果，未來的數(shù)字化藝術(shù)也會出現(xiàn)在更多的生活場景中。那不僅是畫，也是一種生活的歌，空間的舞者。

四、刻字藝術(shù)在新時(shí)代應(yīng)用和表現(xiàn)

（一）新時(shí)代刻字藝術(shù)

由于科技的飛速發(fā)展，人們感官接受到的刺激越來越大，傳統(tǒng)意義上的刻字和現(xiàn)代刻字對于普通大眾很難具有吸引力，它不同于音樂藝術(shù)與游戲藝術(shù)和電影藝術(shù)，能直觀地給人們以震撼的體驗(yàn)，這也就間接導(dǎo)致了刻字藝術(shù)的小眾化。而新時(shí)代刻字藝術(shù)，將充分利用現(xiàn)代科技，利用聲光電技術(shù)，融合科技體驗(yàn)與文化教育為一體，給人視覺聽覺觸覺上豐富的體驗(yàn)，將極大地提高對大眾的吸引力。

然而，現(xiàn)代刻字雖在我國發(fā)展有三十年之久，但我國目前對現(xiàn)代刻字的研究少之又少，無論是在理論上還是在實(shí)踐中，都相對比較落后，缺乏深入研究。目前全國現(xiàn)代刻字展的發(fā)展丟掉了傳統(tǒng)刻字的本質(zhì)，也逐漸丟掉了書法的本質(zhì)。只是一味的追求技術(shù)上的變化，追求視覺沖擊力，喪失了我國傳統(tǒng)刻字和傳統(tǒng)書法的精髓，即偏離了作為漢字為書法本體這一重要元素。新事物在發(fā)展過程中，往往都是理論指導(dǎo)實(shí)踐，現(xiàn)代刻字不僅要追求實(shí)踐，更應(yīng)專注思想，在思想過程中借鑒古法，總結(jié)經(jīng)驗(yàn)。因此我們認(rèn)為，在今后的現(xiàn)代刻字發(fā)展過程中，要逐步確立書寫內(nèi)容、刻寫文字、鐫刻技法、顏色填充這四大關(guān)鍵要素，要精益求精做好每一個(gè)環(huán)節(jié)，且每一個(gè)環(huán)節(jié)都應(yīng)該很熟練的掌握，并做到游刃有余、心手相應(yīng)。第一，應(yīng)先提高刻字者對中國傳統(tǒng)文化的學(xué)習(xí)，刻字內(nèi)容要有深度；第二，提高刻字者的書法技法，要對中國傳統(tǒng)書法進(jìn)行系統(tǒng)的學(xué)習(xí)；第三，刻字者還須勤加練習(xí)，提高鐫刻技法；第四，要學(xué)習(xí)和了解色彩的相關(guān)知識，做到刻字作品最后的升華。這四點(diǎn)結(jié)合起來，才能創(chuàng)作出一幅經(jīng)典的刻字作品。我們要具有傳統(tǒng)匠人精神，提高對傳統(tǒng)書法的認(rèn)識，才能讓現(xiàn)代刻字大步向前走。

（二）應(yīng)用表現(xiàn)

疫情讓人們感受到生命的脆弱的同時(shí)也讓人看到了諸多高貴的品質(zhì)，疫情當(dāng)中有太多的精神值得贊頌，新時(shí)代刻字藝術(shù)是很好地記錄歷史的載體，針對后疫情時(shí)代暴露的諸多問題，我們可以營造一個(gè)以刻字為主的藝術(shù)體驗(yàn)空間，在現(xiàn)代刻字藝術(shù)的基礎(chǔ)上，利用投影融合技術(shù)，數(shù)字交互系統(tǒng)，裝置藝術(shù)，充分融合科技，娛樂體驗(yàn)，文化教育于一體，打造出一個(gè)適合各個(gè)年齡段的空間，去記錄那個(gè)時(shí)代的美好和殘酷。

未來藝術(shù)品的傳播，一定是在線下交互全面推廣的。因此，專注于制作有價(jià)值的雕刻藝術(shù)作品，重視作品中包含的時(shí)代精神，將刻字的藝術(shù)品作為燃燒促進(jìn)劑，以數(shù)字化展示為媒介，制作雕刻字的藝術(shù)，進(jìn)行教育，體驗(yàn)相互融合的新時(shí)代的雕刻藝術(shù)。要制作出好的作品，首先必須要有好的設(shè)計(jì)構(gòu)思。黑格爾說：“內(nèi)容不是他，而是形式化的內(nèi)容。形式不是他，總之內(nèi)容是形式化的?！痹诘窨趟囆g(shù)中，內(nèi)容和形式相互依存，互相從整體轉(zhuǎn)化來看，布局應(yīng)該是新穎、虛實(shí)、穩(wěn)妥、格調(diào)高雅的。

五、結(jié)語

如今，技術(shù)、媒介、價(jià)值觀融合提升，促發(fā)數(shù)字藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的興盛。數(shù)字技術(shù)與當(dāng)今審美融合將使得刻字藝術(shù)以全新的面貌呈現(xiàn)在世人眼前，并得以在不同形態(tài)的產(chǎn)品中融通共生。這種融生以「創(chuàng)新」為內(nèi)核，借數(shù)字技術(shù)為枝干，一路蓬勃而上。「周雖舊邦，其命維新」，刻字藝術(shù)的發(fā)展要始終矚目繼承和創(chuàng)造性這兩個(gè)關(guān)鍵，適應(yīng)新時(shí)代數(shù)字時(shí)代經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展要求，將刻字文化與科學(xué)技術(shù)磨合淬煉，推動刻字文化發(fā)展，創(chuàng)造賦有特色鮮明的數(shù)字文化產(chǎn)品，給予刻字文化精準(zhǔn)表達(dá)。

地區(qū)色彩作品的出現(xiàn)促進(jìn)了現(xiàn)代雕刻藝術(shù)的若干流派、風(fēng)格的行程。雕刻藝術(shù)的群體相繼創(chuàng)立，一直延續(xù)至今。理論建設(shè)也支撐著現(xiàn)代雕刻藝術(shù)體系的逐步改善?，F(xiàn)代印字藝術(shù)的發(fā)展為我國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)作出了榜樣。如何將傳統(tǒng)藝術(shù)在新時(shí)代不被自然淘汰，讓新的生命發(fā)光，繼續(xù)為人類的物質(zhì)和精神世界服務(wù)？現(xiàn)代刻字藝術(shù)的古今結(jié)合一定給了我們一個(gè)很好的構(gòu)想。

同時(shí)，藝術(shù)作品作為人類社會的產(chǎn)物，隨著人類社會不斷地進(jìn)步也有其變化特性，但藝術(shù)作品不可能擺脫時(shí)代精神而存在，應(yīng)根據(jù)時(shí)代的需要使作品既有一定歷史真實(shí)性，又能為現(xiàn)實(shí)服務(wù)。

誠如作家阿蘭·德波頓所言，“藝術(shù)，是治愈心靈的工具”。描繪“美”并不是逃避苦難，而是寄托對美好生活的憧憬，堅(jiān)定信心；記錄現(xiàn)實(shí)的殘酷，也不是渲染悲傷，而是施以人文之關(guān)懷，使人銘記苦難，珍惜當(dāng)下。