戴李平 戴 沁

引 言

中國陶瓷文化藝術源遠流長，是中國傳統(tǒng)文化藝術表現(xiàn)形式中極具代表性的藝術展現(xiàn)形式。幾千年來伴隨著火的發(fā)現(xiàn)使用，勤勞智慧的中國先民開始探索更多的生活品，在不斷的嘗試探索中創(chuàng)造出了最具有一定意義上的陶制品——陶器，自此也開啟了一個新的時代——“新石器時代”。在漫長的發(fā)展過程中終于在商周時期才有了“原始瓷器”的出現(xiàn)，這不僅改善了人民的生活質(zhì)量，也在向更高的藝術水平發(fā)展。所以說，從陶瓷誕生的那天起，它就是技術和藝術相結合的產(chǎn)物。各異的造型，多變的釉色和裝飾，繽紛的彩繪和不斷改進的工藝，這些人類利用水、火的作用而將泥土轉(zhuǎn)變成的陶瓷器上充分表現(xiàn)了先民們將技術和藝術相結合的創(chuàng)造力。

一、陶藝溯源 國風正器

溯源陶藝的發(fā)展，由一般日用陶，到彩陶，再到有一定意義上的釉水出現(xiàn)，瓷的運用與豐富，陶瓷才真正意義上的“合體”，陶土、瓷土都有了真正的形態(tài)與變化。也正是陶向瓷的轉(zhuǎn)變，陶的質(zhì)地粗獷，瓷的質(zhì)地堅硬加上施釉后，光潔不透水，再加上瓷器的可塑性，易于塑造的造型特征，優(yōu)美多變的釉色之光和豐富多樣的裝飾技藝，使得瓷器開始有了具有文化內(nèi)涵、藝術審美、造型設計的藝術品。因此，瓷器的演變先有了實用性，再有了藝術性，在不斷的發(fā)展演變中真正具有了具有價值的藝術作品。

1970年專家認定商周至東漢時期，以瓷土做胎，器表施釉，窯溫沒有達到1200度的瓷器定名為“原始瓷器”；東漢末年南方出現(xiàn)了青瓷釉，到隋朝開始青瓷制品開始成熟瓷器，瓷器的產(chǎn)地在南方地區(qū)迅速普及，表明這種器物在人們的日常生活中開始普遍使用；隋唐時期開始形成了南青北白的生產(chǎn)格局，這標志這北方地區(qū)白瓷生產(chǎn)的成熟和南方地區(qū)青瓷生產(chǎn)全面發(fā)展并走向精致；兩宋時期制瓷業(yè)的全面繁榮(包括北方地區(qū)的遼、金、西夏)；到了元代以后，景德鎮(zhèn)成為全國的制瓷業(yè)中心，在工藝技術的發(fā)展上一枝獨秀；在宋元制瓷業(yè)大發(fā)展的基礎上，明代的瓷器制造出現(xiàn)了明顯的分化現(xiàn)象，我國制瓷工藝發(fā)展到明代，已進入到以彩繪瓷和彩釉瓷為主的燦爛的黃金時期，景德鎮(zhèn)瓷窯成為“天下窯器所聚”，所謂“有明一代，至精至美之瓷，莫不出于景德鎮(zhèn)”；清代康、雍、乾時期，迎來了中國陶瓷史上的又一個高峰。由于康、雍、乾三朝政治比較穩(wěn)定，社會經(jīng)濟繁榮，瓷業(yè)中心景德鎮(zhèn)在這時得到了恢復與發(fā)展，制瓷工藝達到新的歷史水平，官民競市，爭奇斗艷，各類產(chǎn)品胎質(zhì)細膩，釉光瑩潤，在工藝技術上達到了在大機器生產(chǎn)出現(xiàn)以前的頂峰階段。

總之，中國古代陶瓷器的發(fā)展史從陶器的產(chǎn)生，印紋硬陶、原始瓷器、青釉瓷、白釉瓷、顏色釉瓷、彩繪瓷和雕塑瓷依次在技術上取得一個又一個的突破，使陶瓷的生產(chǎn)和制作不斷發(fā)展，也真正成了獨立的“陶藝”，國之正器。

二、傳統(tǒng)陶藝 現(xiàn)代陶藝

上文說到了傳統(tǒng)意義上的“陶藝”，傳統(tǒng)陶藝涵蓋的范圍 十分寬泛，“凡是遵循歷史上一定的技術師承、窯系劃分、時 代特征等形成的諸多規(guī)范和模式而制成的陶瓷物品，均可納入 傳統(tǒng)陶藝的范疇”。如日常餐飲器具，用于裝點陳設空間的觀 賞性器物，建筑中的陶瓷裝飾構件，用于祭祀、墓葬的禮器、冥器，還有具有不同民族的文化、宗教、禮儀等特色的陶瓷類雕塑和器物等，都可納入傳統(tǒng)陶藝的范疇。而隨著物質(zhì)文明的發(fā)展，今天的人們對于精神文化的需求不斷的增加，同時生活節(jié)奏的加快，大家對于新生態(tài)的藝術生活與生活藝術有了更具有個性的要求，同時也催生了新時代的“現(xiàn)代陶藝”的發(fā)展。

現(xiàn)代陶藝更是隨著手藝人追求個性張揚、自由灑脫、激情四射的新時代精神展現(xiàn)出突破傳統(tǒng)追求新風尚的藝術風格，甚至還有批判式的創(chuàng)作更是大膽的嘗試追求立意高遠的創(chuàng)作風格。80年代，陶藝家們在作品的創(chuàng)作中更多的進行裝飾性的意味，也有借鑒西方陶藝的抽象藝術等。到了90年代陶藝家們又發(fā)現(xiàn)一味的追求個性、抽象、裝飾，丟失了傳統(tǒng)手工陶藝原有的思想與文化根基，沒有了傳統(tǒng)就好像作品“丟了魂”，轉(zhuǎn)而又根據(jù)陶瓷的材質(zhì)、泥性、成型特點重新審視，傳統(tǒng)陶藝的“生命”，在以陶土、陶泥、陶藝的探索與實踐中，找回原本屬于中國傳統(tǒng)的陶藝靈魂與藝術生命力，也正是這樣在傳統(tǒng)中立柱根基，在現(xiàn)代思維與時代背景下，傳承與創(chuàng)新，為中國現(xiàn)代陶藝的發(fā)展找到了新的方向與創(chuàng)作之路，真正找到了屬于符合我國文化藝術根基的陶藝。

三、心手相傳 生生不息

伴隨著我國綜合國力的提升，文化藝術的復興與繁榮，為陶藝家們創(chuàng)造了穩(wěn)定富足的時間與空間，能夠進行不斷的探索與創(chuàng)作，在時代的主旋律下，陶藝人真正能為傳統(tǒng)陶藝與現(xiàn)代陶藝找到一條真正的符合中國文化藝術與陶藝創(chuàng)作的嶄新道路，這是很難得。也就是說在幾千年來傳統(tǒng)中國文化的根基上，有了能充分表達陶藝文化藝術的空間創(chuàng)作機遇，范迪安先生認為，“中國當代陶藝應該以鮮活和成熟的個體匯成整體局勢，他的個性應該以含蓄充實的方式體現(xiàn)出來，只有在這個學術層 面上，中國當代陶藝才能體現(xiàn)出參與當代文化與價值”。

這才是真正意義上的陶藝傳承，也是陶藝創(chuàng)作的不竭源泉與民族信心，所以我們說對于傳統(tǒng)文化藝術也好，對于傳統(tǒng)陶藝或現(xiàn)代陶藝來講，真正的傳承是民族性的，他不是死搬硬套的去模仿，也不是沒有傳統(tǒng)的隨意創(chuàng)造，一定是在傳統(tǒng)基礎上進行的再創(chuàng)作的過程，是符合民族文化個性、國家文化藝術脈絡、文人情懷與文人風骨的吸收與發(fā)揮，在傳統(tǒng)中傳承，在傳統(tǒng)中創(chuàng)新，在創(chuàng)新中尋找文化藝術的生命力與陶藝世界的活力，才能真正體現(xiàn)出民族個性與文化特性，只有民族的才是世界的，只有民族的才是符合我們風格的藝術。古有陶藝家傳、師承，今有院校專業(yè)人才培養(yǎng)，文化的根基不能變，文化的自信心不能動搖，文化的靈魂不能變，無論是心手相傳，還是心口相傳，不管是心手合一，還是“物質(zhì)”與“意識”的傳承，都是薪火相傳的民族精神與文化脈搏支撐著陶藝的昨天與今天，也必將是一個新的陶藝未來。

結 語

物質(zhì)文明的進步，精神文明的富足，民族文化的自信心，才是真正屬于一個國家不滅的文藝復興。那么，如何在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間去創(chuàng)作更符合我們自己民族文化的陶藝，是我們陶藝人不斷探索的腳步。沒有傳統(tǒng)文化藝術的根基，就不會有真正意義上創(chuàng)新的現(xiàn)代陶藝，只不過我們要在特定的時間與區(qū)間內(nèi)，創(chuàng)作出符合民族文化的陶藝作品，我們不摒棄傳統(tǒng)而隨意創(chuàng)新，也不能固守傳統(tǒng)而不進行創(chuàng)新，兩者的完美結合才是最終的陶藝出路，既要體現(xiàn)陶藝創(chuàng)作在陶瓷材質(zhì)、泥性、釉色、造型設計、人文審美的優(yōu)越性，又要體現(xiàn)一脈相承的傳統(tǒng)文化藝術的精髓，那些帶有真正意義上的東方哲學思維、東方古老文明的符號、東方古老的文化藝術源泉，才真正需要我們要不斷的提高自己的文化藝術修養(yǎng)、提高自己的陶藝水平、增強民族文化自信心，才能在陶藝創(chuàng)作中，賦予陶藝作品新的時代精神，讓中國傳統(tǒng)與現(xiàn)代陶藝迸發(fā)出中國思想。