安英蘭
(鹽城師范學(xué)院,江蘇鹽城 224007)
音樂劇具有娛樂性、大眾性、商業(yè)性等特點(diǎn),其與傳統(tǒng)歌劇有所不同,音樂劇的內(nèi)容和形式更加豐富,能夠在一定程度上滿足大眾對(duì)音樂文化的多樣性需求。雖然音樂劇在我國(guó)已經(jīng)有一段發(fā)展歷史,但真正屬于我國(guó)本土的音樂劇劇目卻寥寥無(wú)幾,為了更好地發(fā)展國(guó)內(nèi)音樂劇產(chǎn)業(yè),必須準(zhǔn)確地掌握市場(chǎng)發(fā)展動(dòng)態(tài),結(jié)合音樂劇發(fā)展的實(shí)際情況進(jìn)行深入分析,在此基礎(chǔ)上積極探索音樂劇產(chǎn)業(yè)發(fā)展的新路徑。
音樂劇是融合音樂、舞蹈、繪畫、戲劇等多種藝術(shù)元素為一體的且具有高度綜合性特征的舞臺(tái)戲劇藝術(shù)。戲劇、音樂和舞蹈作為構(gòu)成音樂劇的三大核心要素,而音樂劇之所以備受歡迎,還是源于它獨(dú)特的藝術(shù)特征,其特點(diǎn)主要表現(xiàn)在以下幾方面:
一是具有戲劇性。大多數(shù)音樂劇表演為了盡可能突出舞臺(tái)故事,往往采用多種形式風(fēng)格,將歌劇、輕歌劇及借鑒國(guó)外爵士樂整合成為一個(gè)有機(jī)整體,但與傳統(tǒng)歌劇唱法又有所不同,音樂劇并非一味地延用歌劇的美聲唱法,是以真聲演唱的形式表現(xiàn)情感。包括在與大歌劇比較時(shí),音樂劇不受完整音樂形式的制約,不僅能夠?qū)騽?nèi)容的矛盾沖突展現(xiàn)出來(lái),也能使表演節(jié)奏更加緊湊,突顯音樂劇表演的連貫性。
二是具時(shí)代性。接上文所講,現(xiàn)代音樂劇與傳統(tǒng)美聲唱法不同,而是依據(jù)觀眾對(duì)音樂劇表演的實(shí)際需求,以迎合時(shí)代發(fā)展和觀眾喜好為目的,采取新的唱法,體現(xiàn)了音樂劇時(shí)代性這一特征??v觀國(guó)內(nèi)音樂劇發(fā)展歷史,音樂劇興起的時(shí)間雖然不長(zhǎng),早期以爵士樂為主,經(jīng)過不斷的發(fā)展與變化,出現(xiàn)了鄉(xiāng)村音樂劇、搖滾音樂劇等多種具有現(xiàn)代風(fēng)格特征的劇種。
三是具有商業(yè)性。音樂劇是大眾娛樂的重要組成要素,而音樂劇只有置身于市場(chǎng)中才能展現(xiàn)其藝術(shù)價(jià)值,可以說,市場(chǎng)就是檢驗(yàn)音樂劇優(yōu)劣的試金石,只有經(jīng)受得住市場(chǎng)的考驗(yàn),音樂劇才能真正地走進(jìn)大眾視野。因此,在音樂劇營(yíng)銷發(fā)展過程中,也要考慮到其商業(yè)性特征,結(jié)合市場(chǎng)發(fā)展需要和受眾的心理需求,創(chuàng)新音樂劇內(nèi)容和表演形式,重視對(duì)音樂劇創(chuàng)作版權(quán)的保護(hù),并采用恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)營(yíng)模式和高超的市場(chǎng)營(yíng)銷技巧,將音樂劇制作人、音樂家、導(dǎo)演和演員等以公司的形式有序地組合到一起,實(shí)現(xiàn)音樂劇表演效益的最大化。
四是具有多元性。音樂形式多樣,包括爵士、鄉(xiāng)村音樂、搖滾等,也有偏向歌劇和輕歌劇的形式。隨著時(shí)代發(fā)展,音樂劇創(chuàng)作風(fēng)格和類型也呈現(xiàn)出了多元化的特點(diǎn)。音樂劇不再完全采用傳統(tǒng)單一的藝術(shù)表達(dá)形式,而是在音樂劇創(chuàng)作題材、故事內(nèi)容、情節(jié)設(shè)定、音樂舞蹈表演、舞臺(tái)及服化設(shè)計(jì)等多方面進(jìn)行了一系列的創(chuàng)新。以題材為例,音樂劇發(fā)展至今,經(jīng)過了喜劇、科幻、戲劇等發(fā)展階段,其本身就能兼容多種多樣的藝術(shù)形式,比如,悲劇色彩濃重的《西貢小姐》作品,也有令人啼笑皆非的喜劇作品,如《修女也瘋狂》《雌雄莫辨》等,無(wú)論哪種藝術(shù)表現(xiàn)形式,都體現(xiàn)了國(guó)內(nèi)音樂劇求同存異、兼容并蓄的包容性和多元化特點(diǎn)。
音樂劇起源于西方國(guó)家,早期被稱為“音樂喜劇”,主要采用對(duì)白和歌唱結(jié)合的表演形式,集戲劇、音樂和歌舞為一體,也正因音樂劇具有這樣的演繹特點(diǎn),使之頗受大眾的歡迎。音樂劇經(jīng)過一個(gè)世紀(jì)的磨合期和發(fā)展,現(xiàn)在已經(jīng)形成了比較成熟完善的獨(dú)立的舞臺(tái)體裁,無(wú)論是在藝術(shù)形態(tài)上,還是在經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益方面都取得了顯著的成就。但音樂劇和有音樂的劇目是兩種不同的概念,國(guó)內(nèi)典型的歌舞劇類屬于有音樂的劇目,并不是真正的音樂劇,不少創(chuàng)作者在編寫音樂劇劇目?jī)?nèi)容時(shí)對(duì)音樂劇概念模糊,容易忽視音樂劇本身持有的商業(yè)性和娛樂性,多半劇作都是照搬西方音樂劇作品內(nèi)容或者借鑒國(guó)外音樂劇的表演方式,將這種音樂劇搬上舞臺(tái),難以獲得中國(guó)觀眾的認(rèn)可,導(dǎo)致音樂劇因缺少市場(chǎng)而止步不前。為了打破音樂劇發(fā)展的瓶頸期,國(guó)內(nèi)許多音樂人致力于研究音樂劇,在作品內(nèi)容和表演形式等方面進(jìn)行了創(chuàng)新,也融入一些中國(guó)文化元素,使觀眾能夠更容易理解和接受音樂劇作品故事內(nèi)容,使音樂劇取得了一定的發(fā)展成果。
但由于音樂劇在我國(guó)發(fā)展的時(shí)間較短,尚未形成完善的發(fā)展體系,加之國(guó)內(nèi)大部分音樂劇缺少新穎的題材和立意,導(dǎo)致創(chuàng)作出來(lái)音樂劇作品缺少創(chuàng)新性,難以吸引觀眾。就目前來(lái)看,國(guó)內(nèi)音樂劇產(chǎn)業(yè)發(fā)展中主要存在以下幾個(gè)問題。第一,專業(yè)劇場(chǎng)稀少。我國(guó)各地區(qū)經(jīng)濟(jì)發(fā)展不平衡,對(duì)于經(jīng)濟(jì)水平相較高的地區(qū),其文化開放程度也比較高,能夠給予音樂劇創(chuàng)作和表演最大的經(jīng)濟(jì)保障,不過經(jīng)濟(jì)水平落后的地區(qū),人們可能更加追求物質(zhì)生活的享受,容易忽視對(duì)精神文化的追求,而且當(dāng)?shù)卣捌髽I(yè)對(duì)于音樂劇產(chǎn)業(yè)的扶持力度較小,使音樂劇產(chǎn)業(yè)在發(fā)展過程中缺少足夠的資金支持,無(wú)法創(chuàng)作出高質(zhì)量的作品;第二,專業(yè)人才匱乏。音樂劇表演需要演員具備能跳、能演、能唱的能力,主要是要掌握一系列的聲樂演唱技巧和表演方法以及扎實(shí)的舞蹈基本功,能夠通過歌聲和舞蹈表演將整個(gè)音樂劇作品的戲劇內(nèi)容呈現(xiàn)給觀眾。但事實(shí)上,多數(shù)演員并非科班出身,部分演員往往身兼數(shù)職,也不乏見到導(dǎo)演或者制片人參與音樂劇演出的現(xiàn)象。除了缺少專業(yè)的演員外,音樂劇編劇、制片人、音樂制作人、編舞人員和市場(chǎng)運(yùn)營(yíng)人才也不足,使得音樂劇發(fā)展受到限制,難以在國(guó)內(nèi)市場(chǎng)上立足;第三,優(yōu)質(zhì)劇目較少。雖然國(guó)內(nèi)音樂劇原創(chuàng)劇目較多,但總體來(lái)說,音樂劇創(chuàng)作質(zhì)量并不高,國(guó)內(nèi)多數(shù)音樂劇在素材選擇上局限于著名人物或著名事件,其范圍狹小、多樣性不足,無(wú)法充分發(fā)揮音樂劇的優(yōu)點(diǎn)和要素,未能將國(guó)內(nèi)文化內(nèi)容與音樂劇元素融合到一起,不能滿足群眾的多樣化需求,致使音樂劇無(wú)法打開國(guó)內(nèi)市場(chǎng),嚴(yán)重阻礙了音樂劇的發(fā)展。這是國(guó)內(nèi)音樂劇市場(chǎng)普遍存在的問題。
國(guó)內(nèi)音樂劇產(chǎn)業(yè)與國(guó)外音樂劇相比還有著較大的差距,不僅僅表現(xiàn)在觀眾對(duì)音樂劇的消費(fèi)能力上,尤其表現(xiàn)在音樂劇故事情景設(shè)計(jì)、演出場(chǎng)景布置、編舞、舞美等方面,通常情況下,所看到的國(guó)外音樂劇幾乎都是有現(xiàn)場(chǎng)伴奏樂隊(duì)的,而國(guó)內(nèi)多數(shù)音樂劇表演伴奏都是提前錄制的,避免現(xiàn)場(chǎng)伴奏中出現(xiàn)差錯(cuò)。除此之外,國(guó)內(nèi)音樂劇的重點(diǎn)始終放在場(chǎng)面布置、舞蹈編排上,對(duì)于故事情景設(shè)計(jì)和劇情推動(dòng)等方面的創(chuàng)新力度遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,這也是國(guó)內(nèi)音樂劇經(jīng)典作品少的重要原因。
因此,今后國(guó)內(nèi)音樂劇發(fā)展要想突破這一瓶頸期,必須立足于實(shí)際,堅(jiān)定不移地走民族化和本土化原創(chuàng)思路,在借鑒國(guó)外優(yōu)秀音樂劇作品的同時(shí),深入挖掘本民族文化特色,將本土文化、民族文化及一些傳統(tǒng)的表演技法融入其中,引導(dǎo)中國(guó)音樂劇走民族化路線,打造獨(dú)特的民族特色。除此之外,音樂劇發(fā)展中也要建立完善的人才培養(yǎng)機(jī)制,致力于從創(chuàng)作到表演再到市場(chǎng)開發(fā)的方方面面,提高音樂劇市場(chǎng)化效應(yīng),促進(jìn)音樂劇向都市化、本土化、綜合化方向發(fā)展。
1.注重開發(fā)多元化衍生作品
在國(guó)內(nèi)音樂劇產(chǎn)業(yè)發(fā)展問題上,必須要制定符合中國(guó)音樂劇發(fā)展前景的中長(zhǎng)期振興規(guī)劃,建立音樂劇長(zhǎng)效發(fā)展機(jī)制,而要實(shí)現(xiàn)這一發(fā)展目標(biāo),除了依靠科學(xué)化的營(yíng)銷手段,還要從開發(fā)作品方面入手,尤其在當(dāng)前國(guó)內(nèi)音樂劇劇種少及劇目?jī)?nèi)容缺少創(chuàng)新的情況下,更要注重產(chǎn)品內(nèi)容的優(yōu)化與創(chuàng)新,依據(jù)國(guó)內(nèi)音樂劇市場(chǎng)發(fā)展需要及群眾對(duì)高品質(zhì)音樂劇節(jié)目的心理需求,合理開發(fā)多元化衍生作品。而開發(fā)音樂劇衍生作品不只限于對(duì)文藝作品的開發(fā),如文化層面或者演出層面的音樂劇作品。也可以開發(fā)一些與音樂劇有關(guān)的影像制品、演出道具、紀(jì)念服裝等實(shí)物作品,將帶有中國(guó)本土文化元素的演唱形式與西方音樂劇相融合,在東西文化融會(huì)貫通中發(fā)展國(guó)內(nèi)音樂劇產(chǎn)業(yè),同時(shí)以相關(guān)產(chǎn)業(yè)帶動(dòng)音樂劇發(fā)展,充分發(fā)揮出多元化衍生作品的聯(lián)動(dòng)作用,為國(guó)內(nèi)音樂劇產(chǎn)業(yè)謀求更加廣闊的發(fā)展空間。但在開發(fā)衍生作品中,要注意話題的選擇,確保其符合中國(guó)特色社會(huì)主義核心價(jià)值觀,也要加強(qiáng)知識(shí)產(chǎn)權(quán)保護(hù),保證音樂劇作品的原創(chuàng)性。
2.結(jié)合本土文化,創(chuàng)作具有民族特色的作品
所謂音樂劇本土化,就是要將富有中國(guó)特色的文化元素或者將民族演唱技巧及一些戲劇性的表演形式和原生態(tài)唱法融入音樂劇作品中,使之形成帶有中國(guó)風(fēng)味的作品。而要實(shí)現(xiàn)音樂劇本土化,要從作品題材選擇、內(nèi)容創(chuàng)作、敘事手法等方面進(jìn)行創(chuàng)新,注意不能與社會(huì)現(xiàn)實(shí)發(fā)生脫節(jié),應(yīng)立足于中國(guó)特色文化,選取社會(huì)特點(diǎn)事件,如當(dāng)下人們比較關(guān)注的“脫貧攻堅(jiān)”“一帶兩路”等話題,并結(jié)合中國(guó)歷史文化故事,全面創(chuàng)新音樂劇作品內(nèi)容,展示音樂劇的文化魅力。同時(shí),也要以群眾為基礎(chǔ),了解國(guó)內(nèi)廣大群眾對(duì)音樂劇的喜愛程度和實(shí)際需求,盡量采用本土化的敘事方法,使觀眾可以理順清楚作品故事的邏輯線索,融合倒敘、插敘和順序等多種敘事手法,突出音樂劇作品的創(chuàng)新性特點(diǎn)。此外,還要引導(dǎo)音樂劇創(chuàng)作者正確理解音樂劇的概念,能夠區(qū)分開音樂劇和有音樂的劇目的區(qū)別,在內(nèi)容編排上也不能一味地模仿或者照搬國(guó)外音樂劇制作形式,要有本國(guó)特色,重視對(duì)故事情節(jié)的設(shè)計(jì),尤其要突出音樂劇固有的商業(yè)性和娛樂性,吸引更多觀眾觀看音樂劇,擴(kuò)寬音樂劇的市場(chǎng)。
音樂劇最早起源于西方國(guó)家,從流入中國(guó)至今,已經(jīng)有了一段時(shí)間,并也取得了一定的成績(jī),但由于音樂劇表演形式特殊,國(guó)內(nèi)音樂劇市場(chǎng)仍舊比較狹窄,無(wú)法達(dá)到人人喜愛的程度,甚至很多人都不了解音樂劇,自然也就無(wú)法接受這種表演方式,使得中國(guó)音樂劇發(fā)展受到限制。因此,相關(guān)部門致力于音樂劇發(fā)展,除了要保證作品質(zhì)量,還要打開市場(chǎng)大門,讓更多人認(rèn)識(shí)和接觸音樂劇,感受到音樂劇的魅力。一方面,在宣傳音樂劇過程中,可以借助電視、廣播、報(bào)紙等媒介工具,打破人們對(duì)音樂劇固有的認(rèn)識(shí),改變對(duì)音樂劇的偏見。另一方面,也可以利用網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、計(jì)算機(jī)技術(shù)等新媒體技術(shù)擴(kuò)大音樂劇宣傳范圍,運(yùn)用平臺(tái)發(fā)布或者推送音樂劇相關(guān)信息,提高人們對(duì)音樂劇的認(rèn)識(shí),吸引更多的投資人參與音樂劇研究與發(fā)展項(xiàng)目,給予國(guó)內(nèi)音樂劇必要的支持。
1.增加音樂劇產(chǎn)業(yè)建設(shè)資金投入
音樂劇在我國(guó)經(jīng)過一段時(shí)間發(fā)展后,國(guó)家對(duì)于音樂劇也越來(lái)越重視,在推動(dòng)其發(fā)展與變化中也做出了許多努力。如國(guó)內(nèi)經(jīng)常舉辦一些“中國(guó)藝術(shù)節(jié)”“國(guó)家舞臺(tái)藝術(shù)精品工程”等音樂文化活動(dòng),也設(shè)置了多個(gè)文化獎(jiǎng)項(xiàng),這為音樂劇發(fā)展創(chuàng)造了有利契機(jī),也成了選拔這方面人才的重要手段。國(guó)家也增加了資金投入,不斷完善音樂劇舞臺(tái)表演基礎(chǔ)設(shè)施,與此同時(shí),地方政府積極引導(dǎo)音樂劇發(fā)展,鼓勵(lì)中小型企業(yè)參與項(xiàng)目大制作,重視對(duì)音樂劇作品的開發(fā),為國(guó)內(nèi)音樂劇發(fā)展提供了基礎(chǔ)保障。
2.重點(diǎn)開發(fā)音樂文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)
當(dāng)前國(guó)內(nèi)音樂劇市場(chǎng)比較狹窄,不僅無(wú)法改善國(guó)內(nèi)音樂劇發(fā)展現(xiàn)狀,也制約了音樂劇發(fā)展。要想加快推進(jìn)音樂劇向有利方向發(fā)展轉(zhuǎn)變,除了要加強(qiáng)作品內(nèi)容創(chuàng)新,加大宣傳力度外,還要從外在層面建立音樂劇產(chǎn)業(yè)園區(qū),在中國(guó)音樂文化發(fā)展道路上不斷探索,合理調(diào)整產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu),重視音樂劇產(chǎn)業(yè)與其他相關(guān)產(chǎn)業(yè)融合,使音樂劇得到更好的發(fā)展。比如,可以將音樂劇與旅游產(chǎn)業(yè)結(jié)合起來(lái),尤其是把一些具有地方特色的音樂劇著作搬到舞臺(tái)上,打造獨(dú)特的旅游文化品牌,從視覺、聽覺等多種感官調(diào)動(dòng)方面,吸引游客的注意力,豐富游客的體驗(yàn)感,從而打開音樂劇的市場(chǎng)大門。
3.加大對(duì)人才的培養(yǎng),增強(qiáng)從業(yè)人員市場(chǎng)意識(shí)
國(guó)內(nèi)音樂劇發(fā)展還要依靠專業(yè)人才,針對(duì)當(dāng)前從業(yè)人員市場(chǎng)意識(shí)較低的情況,劇場(chǎng)負(fù)責(zé)人和管理者更要重視人才建樹,結(jié)合音樂劇市場(chǎng)發(fā)展方向,了解群眾對(duì)音樂劇的實(shí)際需求及大眾的喜好,把握住作品創(chuàng)作和演繹題材與形式,對(duì)已有作品內(nèi)容和表演方式作出合理調(diào)整,但也不能一味地迎合市場(chǎng),還要保證音樂劇故事的邏輯性和完整性,要適當(dāng)改變和創(chuàng)作,以免將作品改編的面目全非,反而不利于音樂劇的發(fā)展。劇場(chǎng)在培養(yǎng)專業(yè)人才過程中,除了聘請(qǐng)?jiān)谝魳穭⊙芯糠矫嬗兴删偷膶I(yè)人士及有相關(guān)經(jīng)驗(yàn)的人員,還要實(shí)行校企聯(lián)合,與各大高校建立合作關(guān)系,挖掘各大高校中有音樂、舞蹈天分的人才,由高校開設(shè)音樂劇相關(guān)科目,合作企業(yè)給予資金、技術(shù)等方面的支持,共同參與創(chuàng)作人才、表演人才的培養(yǎng)。同時(shí),可以開展開設(shè)產(chǎn)業(yè)振興高級(jí)研修班,對(duì)不同專業(yè)和專題的音樂劇進(jìn)行細(xì)化,如音樂劇劇本編寫專業(yè)、制作人專業(yè)、舞蹈編排及舞美設(shè)計(jì)專業(yè)、表演專業(yè)等,并在專業(yè)課程教學(xué)中聘請(qǐng)資深音樂專家來(lái)講授知識(shí)及分享經(jīng)驗(yàn),不斷優(yōu)化音樂劇人才培養(yǎng)體系,使其更夠創(chuàng)造出質(zhì)量更高的作品。劇場(chǎng)也不能忽視對(duì)在職人員的培養(yǎng),可以讓觀眾擔(dān)任評(píng)判人,根據(jù)演員每一次登臺(tái)表演的表現(xiàn)進(jìn)行客觀且公正地評(píng)分,從音樂劇題材選擇、作品內(nèi)容創(chuàng)作、演員表演技巧運(yùn)用及演唱表演效果等多方面提出一些整改意見,促使表演者不斷提升自身技能,盡量達(dá)到觀眾的預(yù)期,為觀眾帶來(lái)更好的表演。
音樂劇產(chǎn)業(yè)是文化產(chǎn)業(yè)的重要組成部分,對(duì)于我國(guó)經(jīng)濟(jì)發(fā)展具有重要的促進(jìn)作用,要想實(shí)現(xiàn)音樂產(chǎn)業(yè)長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展的目標(biāo),必須要解決好當(dāng)下所面臨的音樂劇專業(yè)人才不足、劇場(chǎng)稀少以及優(yōu)質(zhì)劇目較少等問題,積極創(chuàng)新音樂劇內(nèi)容,開發(fā)多元化衍生作品和本土化劇目作品,加強(qiáng)音樂劇宣傳渠道建設(shè),不斷優(yōu)化音樂劇營(yíng)銷手段,促進(jìn)國(guó)內(nèi)音樂劇產(chǎn)業(yè)可持續(xù)發(fā)展。